LEZIONE DI STORIA DELL'ARTE DEL 10/1/2012 Bernini scultore tipo mondano che partecipava alle feste Baldacchino di san

pietro: opera commissionata dal papa, opera a met tra scultura e architettura, problema: sopra altare c' cupola di michelangelo-deve cercare di valorizzare lo spazio vastissimo, bernini doveva valorizzare, forme barocche stendardo sembra vera forma linea curva, colonne tortide, sopra copertura. Nel barocco bisogno di tagli curvi: usa a forma a vite per avere pi sinuosit(colonne) usa il bronzo-stendardi sembrano di stoffa in relt di bronzo, crea archi a dorso di delfino un po storta sopra baldacchino. Piazza di san pietro: Il papa lo fa diventare capo della fabbrica, deve completare la piazza san pietro: problemi: piazza lontana dalla chiesa, deve mettere palazzi. Usa curva complessa: ellisse, accentua grandezza perch. Dai fuochi si vedono le colenne allineati fontana con obelisco segno del barocco. La Barcaccia di Bernini: non rialzata rispetto al piano stradale, piuttosto bassa, perch? 2 motivi: uno artistico, essendo una barca immersa, l'altro per ragioni idriche: la pressione dell'acqua in quel luogo era bassa, non avevano le pompe, l'acqua non sarebbe uscita nel modo giusto. Si univa cos l'aspetto artistico e l'aspetto tecnico. Altro architetto famoso di quel periodo: BORROMINI (tipo isolato, provava rancore verso Bernini, sentiva la rivalit, depresso, si suicidato), rivale di BERNINI (uomo mondano, tutte le corti, feste) Borromini: caratteristiche generali barocco Cappella Di Sant'Ivo alla Sapienza (Borromini): cortile pi o meno rettangolare, un angolo arrotondato. Per creare la cappella gioca sulla curvatura, le curve della cappella e dell'angolo sono opposte. Una concava l'altra convessa. Sopra la cappella: una cupola, ma non si vede dall'esterno, l'ha ricoperta con il cosiddetto tamburo, in questo modo la cupola nascosta. Costruzione sopra la cupola: la lanterna. La lanterna di questa chiesa strana (la stranezza un elemento caratterizzante delle opere barocche), una spirale. Cupola stellata con dei lobi per complicare la forma. (stella di David con lato arrotondato) San Carlo alle 4 fontane: Chiesetta collegata ad un cortiletto, forma complessa in cui si alternano forme concave e convesse, non ci sono linee rette, cupola ellittica (tipica del barocco, nel rinascimento era circolare), aperture laterali sulla cupola per luminosit. Palazzo Spada: sembra profondissima, in realt l'ha fatta in modo per accentuare la visione prospettica. Una galleria pi stretta in modo che la visione sul fondo sia minore da sembrare cos pi lontana. Curiosit: Qual l'unica chiesa che ha una stella sul campanile e non una croce? Sant'Eustorgio a Milano, la tradizione vuole che ci siano sepolte le reliquie dei re magi.

Lezione 2 martedi 17/1/2012 Guarino Guarini: chiamato alla corte dei savoia a torino non a roma dal papa, era anche un sacerdote, essendo tale fu mandato a roma, e a roma ha visto le opere di bernini e borromini. Guarini ha progettato la cappella della sacra sindone, quella che ha preso fuoco qualche anno fa, la parte superiore: la lanterna si ispira a borromini a spirale, creata dai savoia, per conservare l'antica reliquia, L'interno: triangoli, stelle, ispirato a borromini.

IL ROCCOCCO': siamo nel 700, per alcuni un sottinsieme del barocco per altri solo correllato, per alcuni il barocco del 700. Il 600 con la controriforma era stato dominato dalla chiesa, nel 700 diminuisce l'importanza della chiesa, architettura laica ha pi spazio, classe dominante declina, fine 700 rivoluzione francese. Diminuisce peso chiesa e peso aristocrazia, emerge la borghesia. Commerci con l'america. Non ci sono pi martiri, zone nere (caravaggio), pi vivacit, chiarezza, decorazione esasperata (carattere di continuit del barocco) Il roccocc nato in francia sotto luigi 15 e da cosa deriva il termine roccocc? Nei giardini grotte finte nel barocco volevano stupire, nel roccocco ancora di pi, le ricoprivano di una serie di pietruzze conchiglie, materiale che simulava incostrazione marittime, materiale chiamato rocaille, da qui deriva roccocco. Basilica di superga: in epoca roccocco nel 1700, i savoia vogliono una chiesa che ricordi, esalti le guerre che hanno combattuto con la francia. Sulle alpi serie di fortificazioni che viste dall'alto sembrano la muraglia cinese, create dai savoia per difendersi. Vogliono esaltare e commissionano a Juvara o Juvarra, posizione dominante sulla collina, per la cupola si ispira a san pietro, per l'entrata si ispira al tempio greco romano il pantheon, la palazzina di caccia a stupinigi di juvara: realizzato in modo simmetrico comprende giardini zona servit cavalli e feste.

Vanvitelli nato a napoli ma figlio di un olandese pittore che si chiamava van vittel. architetto,coui al quale i borboni hanno assegnato l'incarico di fare la loro reggia,quella di caserta.il corpo principale un quadrato,forma semplice geometrica,si sbirrazzisce all'interno dei giardini.parte esterna nn tnt barocca,non tnt elaborata.gli interni sono elaborati. tiepolo:pittore veneziano (venezia studio colore e luce),influenzato da questo studio.+schicciato gusto del neoclassictfo,nn si esprime totalmente. banchetto di antonio e di cleopatra:personaggi davanti a un banchetto,personaggi ai lati per fr in modo che ci sia profondit,colonne classiche ma decorate. mette davanti un mostriciattolo,e fa vedere cleopatra che offre da bere ad antonio prende una perla che la butta nel vino per renderlo piu prezioso. nel 600 si differenziano vari generi pittorici(natura morta,paeaggi,genere vedutistico) vedutismo:paesaggi cn dietro partidelle citta.si riprende qualcosa di naturale cn qualche dettaglio di citta.in quell'epoca italia era considerata come un luogo dove andare per arricchirsi. si ritrae venezia e roma specialmente. vedutisti abili nella prospettiva,conoscevano leregole ma si avvalevano della camera ottica(scatola il cui principio consisteva:buco all'interno,piu foro l'immagine si riflette e si gira.)prospettive perfette ricche di particolari come risultato. canaletto:(antonio canal)di venezia.raffigura gondole e canali di venezia. altro vedutista:van vittel altro vedutista Guardi Francesco Neoclassicismo neoclassicismo in arte la conseguenzaartistica dell'illuminismo.

prima del classicismo abbia il barocco e il roccoc, rinascimento(importante razionalit), medioevo(importante irrazionalit), mondo romano(razionalit). l'arte neoclassica inizia all'inizio della metdel 700 e finir nel 1815. Per gi insegnanti delle accademie era facile insegnare regole. Il Neocassicismo fa capire che si ispiravano ai classici. Volevano equilibrio,ordine,armonia. Volevano rifare sia il modo di dipingere dei classici e anche i valori (alti,morali,sacrifici) l'arte deve mettere in mostra questi valori. Valori della romanit: fatellanza, coraggio ecc. Capitale del Neocl. : Roma, dove c'erano maggiori reperti archeologici. Il neocl. era cos basato su regole e disciplina, era diventato l'arte ufficiale di Napoleone, che si ispirava agli imperatori romani. Neoclassicismo Roma diviene la capitale del classicismo poich piena di rovine e resti. Molti ci vanno per creare delle teorie. Dopo roma assume importanza Parigi perch Napoleone amava il neoclassicismo. Dopo il 1815 il neoclassicismo tende a diminuire, ma ancora per un lungo periodo molti artisti avranno questo tipo di formazione. Le scoperte archeologiche hanno dato importanza; incominciano a scavare a Pompei e si rendono conto quali erano i rapporti tra la grecia e roma, la grecia era stata un serbatoio di idee. Iniziano le pubblicazioni poich molti disegnatori si mettono a disegnare e vanno a roma. Pubblicano dei libri--> simile alla fotogallery. Importante la razionalit dell' illuminismo e il rifiuto del barocco. Quando gli artisti del aneoclassicismo non avevano a disposizione esempi romani o greci si rifacevano al rinascimento perch era stato un periodo artistico che avev valorizzato i principi antichi. Un altro fatto che differenzia il barocco dal classicismo che nel baarocco volevano stupire e quindi cercavano l' attimo fuggente (visto nel bernini-> apollo e dafne). Nel neoclassicismo vogliono dei momenti pregnanti, con un alto valore morale ed educativo. Winckelmann stato il principale teorico del neoclassicismo. Ha scritto dei trattati in cui diceva che i greci/romani erano i migliori poich c' era armonia, proporzione. Non bisognava scegliere l'attimo fuggente ma l' attimo pregnante. Nel campo della struttura--> equilibrio, armonia, forme precisate Pittura--> rinascimentale, prospettiva, corpi ben fatti (col chiaroscuro), pose austere con un significato morale forte. Spesso riprendono i romani. Un altra citta importante Milano perch creano l' accademia di Brera. Durante il neoclassicismo arriva Napoleone che ruba le opere e Canova (artista) riporter le opere in Italia. Piranesi. Era un artista neoclassico/un p a s. E' stato un artista parzialmente neoclassico, era veneto ed stato attratto dallo studio dell' antichit. Faceva dei disegni in cui faceva vedere le antichit romane. S' inventato dei disegni di carceri. CANOVA E' il maggiore italiano del neoclassicismo, l' ultimo grande artista italiano. Nasce vicino a Venezia e poi andr a Roma per studiare le anitchit e le teorie di Winkelman. Scultore, cercava di levigare al massimo il marmo, li sceglieva con grande meticolosit. Uno dei suoi temi preferiti erano i miti e i moumenti funerari. Nelle sue opere sceglie il momento pregante,

momenti di un alto valore morale. Molto spesso per i monumenti funebri c' era un modello classico, a volte si adegua altre volte li modifica. Si rif anche al tema della morte Foscolo che scrive i sepolcri. Un altra categoria a cui si dedicher sono i ritratti, diventa il ritrattista ufficiale (come scuolture) di Napolene. Si occupa ultimamente a tutelare i beni artistici dello stato pontificio e ad andare in Francia a recupare le opere sottratte da Napoleone. Monumento funerario di Maria Cristina D' Austria ( o di Sassonia). Nello schema classico ci sono tre livelli, in mezzo l' urna che contiene il corpo, al livello superiore il ritrato del personaggio, la donna o l' uomo, sotto ci sono altre sculture. Crea una piramide in quando a quelle Egizie, monumento d' eccellenza. Non tripartisce la sua composizione e crea un corteo funebre, in cui rappresenta le tre et della vita. Tutti vanno verso la porta, la morte. Nei luoghi sacri c' sempre qualche guardiano delle soglie che prendono le forme date dalla tradizione a cui appartengono,impediscono e regolano l' accesso tra un mondo e l' altro. L' attimo pregnante quello prima della morte. Teseo e il minotauro Ha di neoclassico il mito. Teseo lo uccide e quindi sceglie il momento dopo. E' posizionato sul minotauro e pensa, lo ha ucciso ma l' ha fatto per motivi validi e lo rispetta. Teseo e il minotaura rappresentano la razionalit che sconfigge l' ignoranza. Un cosa particolare di canova il curare le superfici, finito il lavoro prende la cera e l' ambra e le sparge sulla superficie dando delle sfumature, rendendolo pi simile alle sfumature della pelle. L' esecuzione dei corpi si rif ai grechi. Amore e psiche Sono due personaggi tratti dal mito tratto da apuleio, c' era la venere che era invidiosa di psiche e dice a eros di andare da lei per farla innmorare di una vecchio ma si innamora lui stesso che la vuole baciare. Si vede il momento prima, i visi sono vicini ma non sono a contatto tra di loro, si sfiorano appena con le mani. La forma generale che si crea a X, sembra una farfalla. Se lo confrontiamo con Bernini (epoca barocca) (apollo e dafne).. possiamo capire che le linee di bernini sono pi tortuose, il momento pi carico quello di bernini. Entrambi sono bravissimi nella resa della figura ma si evince il loro periodo storico. Paolina bonaparte: neoclassicismo: stessa posizione di quando i romani sono a pranzo. Atteggiamento rilassato. Si ispira a Venere--> episodio di Venere e Elena ( lei ha in mano una mela). Costruisce un "qualcosa" per far ruotare la statua. TRE GRAZIE: Sono nude, un tema comune nel classicismo. Usa un marmo bianco,linee morbide, superficie del marmo levigata. MONUMENTO FUNEBRE DI PAPA CLEMENTE 13: Eccelso nella lavorazione del marmo. Utilizza tre livelli. DAVID

Francese ma studia a Roma. Si interessa di pittura storica per trovare il momento pregnante. Ritorna in francia e partecipa alla rivoluzione francese. Il quadro pi famoso il GIURAMENTO DEGLI ORAZI. I romani erano in conflitto con le popolazioni vicine e decidono di far combattere tre dei loro guerrieri (orazio) con gli altri. Raccontano che un solo orazio riesce a sconfiggere gli altri tre guerrieri e roma vince. David vuole rifarsi a questo episodio. Viene rappresentato il padre fiero che i suoi figli sono stati scelti, gli sta consegnando le spade facendoli un giuramento. Gli archi sono a tutto sestro (si rif ai romani), la pavimentazione a scacchi per la prospettiva (ripreso dai rinascimentali). Il centro della prospettiva dato dalla mano che regge le spade. Le linee dei corpi degli orazii sono rette e dritte. Le gambe formano delle linee parallele. E' molto razionale come costruzione. All' esterno ci sono le mogli dei combattenti, addolorate ma non c' quell' insistenza sullo stravolgimento interiore. Lo sfondo scuro per far risaltare i personaggi. Crea tre archi per risaltare i tre gruppo. LA MORTE DI MARA' E' un quadro in cui david dipinge un suo amico, Mar, uno dei rivoluzionari francesi. Dipinto mentre era nella vasca da bagno. Alcuni dicono che aveva una malattia della pelle, altri i remautismi. Sta scrivendo ed gi morto. E' stato assassinato. C' erano delle persone bisognose che si erano rivolte a lui e stava firmando un assegno. vuole mettere in evidenza la sua posizione politica la donna lo colpisce col pugnale. lo sfondo scuro xk chi muore ha carnagione chiara. il braccio ricorda un'opera di caravaggio e si ispira ad un'altra opera alla PIET. david utilizza la scrivania come se fosse un lapide. BELISARIO CHE RICEVE L'ELEMOSINA Era un condottiero e chiede l'elemosina davanti ad una chiesa. vuole evidenziare che la gloria effimera e vuole sottolineare la decadenza di quell'epoca. non c' sconvolgimento dei corpi. LE SABINE Romolo aveva rubato le donne dei sabini e cos vanno a riprendersele. il momento premiante xk decidono di restare con i romani. loro si buttano in mezzo e li difendono. LIBERA INTERPRETAZIONE INGRES: le violn d'engr un quadro del DADISMO.quindi questo titolo del quadrosi riferisce a questo pittore di nome INGRES: assomiglia ad un violino. GIURAMENTO IN CLASSE. era pittore e neoclassico che amava il violino. Ha fatto ritratti di napoleone e si ispira agli imperatori romani e soprattutto a ZEUS per la sua posizione. nato in francia e vive a roma. GOIA Influenzato dagli illuministi e sembra + romantico che neoclassico. ha dipinto le due Maya: una donna ritratta da vestita e da nuda. LA FUCILAZIONE DEL 3 MAGGIO 1908 Non sembra uun'opera neoclassica. CAMPIDOGLIO DI WASHINGTON si rif al neoclassicismo La scala:importante non solo come istituzione anche come palazzo neoclassico da pier marini larchitettura neoclassica presa come architettura dai governi le istituzioni serie, banche. ROMANTICISMO irrazionale I romantici iniziano dal neoclassicismo. Neoclassicismo laico, romanticismo religioso ma nel senso religioni

popolari animismo(tutto ha un anima), neoclassici detestano il medioevo, romantici lo amano, il bello ideale obbiettivo per neoclassici, romantici il sublime: tutto ci che fa nascere delle sensazioni forti nellanimo umano, uomo piccolo di fronte alla natura, sensibilit del genio, pittoresco: soprattutto nei paesaggi, giardini allitaliana vs giardini allinglese quelli allinglese non sono regolari, hanno avvallamenti. Creavano rovine. Le false rovine. Artista romantico: irregolare, maledetto, soprattutto arti non visive, nell800 rivoluzioni, ripresa del passato per rappresentare il presente, ribellatevi! fra lindustria e lartigianato i romantici artigianato, vogliono abolire industria, art and craft scuole per riportare lartigianato. Preferiscono paesaggi nebbiosi, atmosfere cupe. In italia apparte milano non rispettano questa corrente di paesaggi cupi. Prendono molto dalle leggende dalle saghe, i classici dai miti. Gericault: maggiori pittori romantici, inizia neoclassicista, a roma, poi atmosfere oscure macabro, raccapricciante, la zattera cielo cupo, idea del naufragio della tempesta, mangiarsi a vicenda cannibalismo, corpi non neoclassici, alcuni morti, disperati, il solido geometrico che ingloba il tutto basata su una conformazione piramidale(neoclassicismo), originalmente nave allorizzonte poi toglie perch se no si stanno salvando i naufraghi, si ritorna al momento culmine, personaggio di spalle che si differenzia dagli altri perch per immedesimare, guarda lorizzonte come losservatore. Personaggi strani per ritratti:macabro DE LA CROIX: amico di gericault, inizia con il neoclassico, pittore attivo nel cercare di sollevare le sorti degli oppressi, uso del colore curato, la libert che guida il popolo: assomiglia piramide alla zattera, composizione piramidale atmosfera, piena di fumo, a terra cadaveri, per situazione diversa in cui vuole mettere losservatore, personaggi che gli vengono incontro, non si immedesima, le persone se si organizzano possono fare qualsiasi cosa. La donna la libert, una dea greca ispirazione classica, neoclassico, speranza per i giovani, personaggio con il cilindro che de la croix, Barca di dante: viaggia in una zona oscura, medioevo, ROMANTICISMO ITALIANO Francesco hayez: inizia pittore neoclassico, milano, dipinge riferimenti storici pietro rossi prigioniero degli scaligeri (fatto del medioevo per dire italia prigioniera) la congiura dei lampugnani (litaliani se vogliono) ritratti personaggi famosi(manzoni) Il bacio: abiti medioevali, lambiente castello, ha il piede sul gradino, la bacio e me ne vado, dipinto curato(neoclassicismo) Friedrich: tedesco, il viandante sul mare di nebbia, di spalle, sentimento panico(ma nel senso di sensazione di essere piccoli davanti al tutto) sentimento sublime Turner: luce colore il mattino dopo il diluvio. Ombra e oscurit la sera del diluvio. Nebbia fuoco fumo, sentimento di sgomento. La citt di charchasson citta medievale affidata a architetto viollet le duc che lha sistemata, restaurata aggiungendo del suo, torri tetti diversi. Teorie del restauro: rifare se non c, ripulire e basta senza aggiungere parti mancanti, Realismo: il romanticismo inizia a decadere, iniziano ad essere pi sensibili ai problemi sociali, inoltre la filosofia del positivismo si sta diffondendo, realismo nellarte guardare la realt delle classi pi povere, primi effetti della rivoluzione industriale, urbanizzazione, industria no artigianato, squilibri sociali, realisti realt intesa

come guardare le classi povere, lo avevano gia fatto i caracci pittura di genere, courbet, lavoro vicino alle strade spaccare le pietre, i visi non si vedono, si vedono lavorare calzoni strappati , gli spaccapietre, la pentola vicino, realt cruda, critiche della classe alta borghese, una frase di courdet: ho studiato gli antichi e i moderni ma non ho voluto imitare nessuno: fare dellarte viva, questo il mio scopo, rappresentare la realt intorno a s. Macchiaioli: colore a macchie, firenze libera rispetto ad altre zone ditalia, temi preferiti: animali soldati, quadri bassi con la pianta alta per rappresentare meglio lorizzonte. Macchiaiolo senso dispregiativo. Giovanni fattori macchiaiolo, la campagna toscana, 12 cm per 35 dimensioni della rotonda di palmieri, silvestro lega lo stornello. Et del ferro:Palazzo di cristallo ampio uso della fisica struttura solida, tour effeil. Il ferro pi resistente. Manca un pezzoIMPRESSIONISMO: vie strette, affidano a osman barone prefetto, la revisione urbanistica di parigi. Meta 800, nota per i suoi viali, voulvard, buttava giu tutto e faceva facciate, cosa centra con gli impressionisti? Locali sotto non potevano essere adibiti ad abitazione aperti bar, caff, gli impressionisti si riunivano in questi locali e li dipingevano, limpressionismo prende le mosse dal realismo, realt persone umili che faticavano nei campi, nei momenti di lavoro, gli impressionisti stessa cosa ma vita gioiosa giocosa dissoluta, ci che vedeva locchio umano, limpressione visiva. Primi anni 60 preimpressionismo, 74 vogliono esporre i loro quadri ma appena li vedono non li vogliamo non sono capaci, nel 74 allora fotografo di parigi li ospita nel suo studio nadar, li accoglie, come la vede locchio, visiologia dellocchio, i primi quadri primi di luminosit, allora esaltano luce e il colore, sintesi sottrattiva e sommativa o additiva per il colore. Le ombre gettate dai corpi non sono mai nere, non vediamo la linea di contorno dei disegni, abolire il disegno di base, senza disegno. Non cerano tubetti per colori, prendono i tubetti e se li portavano dietro. Lacqua e gli specchi mutevolezza luce. Termine tecnico: amplenair allaria aperta. Atelier il contrario. Termine impressionismo: monet quadro impressione sole nascente, questi non sanno disegnare, sanno solo dare delle impressioni. Manet impressionista, pittore considerato da qualcuno un preimpressionista, non si mai considerato un impressionista anche se aveva dei legami, si tenuto in disparte, ha fatto vari tipi di pittura, colazione sullerba, scandalo: non perch era nuda ma perch rappresenta uscita in campagna 2 donne nude 2 vestite, 2 puttane, si ispira a giorgione e tiziano, significati allegorici in manet no, un nudo volgare. Olimpi non una dea una nota signorina, prostituta, realmente esisteta negli ambienti del sollazzo parigino, si ispira a giorgione e tiziano o anche alla maia desnuda di goia, olimpia guarda lo spettatore. Dove la mette: nel letto, scandalo. Effetti luminosit parti in ombra(serva) e luce(olimpi), particolari nastrino sul collo unico indumento e il trucco, macchie colorate. Bar delle folies bergere, guarda verso di noi, barista, mezza addormentata, lo specchio elemento tipicamente impressionista, si vede tutto il locale tramite lo specchio, pieno di gente, moltitudine di persone, macchie di colore, ogni macchia una persona differente. Di fronte a una massa di persone se lo guardiamo da lontano, da vicino solo macchioline. Monet un altro grande impressionista, il maggiore impressionista, si interessava degli effetti della luce, tanto che una delle sue caratteristiche quella di ripetere un oggetto in condizioni di luce diverse, a lui si deve il nome dellimpressionismo, impressione sole nascente, non definizione delle forme, non sono riconoscibili gli oggettj non definiti, acqua con riflessi dovuti anche al sole che si specchia, campo di papaveri, non c definito, no disegno di preparazione, piccoli tocchi di colore, anche van gogh inizia da impressionista. Laghetto con ninfee serie di quadri, sullacqua, si ispira alle stampe giapponesi, cattedrale di rouen una serie di quadri, sfumature di luce differenti. I treni le stazioni perch si prestavano bene, vapore visione sfumata, 186070, treno era qualcosa di nuovo benessere,

Degas, aderisce allimpressionismo ma non ortodosso, era figlio di un banchiere, ricco, affari vanno male e lui vive della sua arte, si accorge che le ballerine sono un soggetto buono, che vende, sono apprezzate, incomincia a dipingere le ballerine, caratteristiche che lo differenziano: lui fa il disegno di preparazione, preparatori, influenzato dalla fotografia, un pittore non riprendeva in genere cavalli da dietro non visibili, un fotografo si. Taglio fotografico. Soggetti cavalli alle corse, era appassionato, non fermo, movimento. Scuole di ballo, impressione di ci che accade ma non dettagli, da lontano si capisce, da vicino no. Assenzio, adesso vietata, era molto usata allepoca questa bevanda, bar, locale pubblico (dopo abbattimento parigi riorganizzazione) linee del bancone, un taglio storto, tipico della fotografia. Il colore: donna sguardo perso. Renoir impressionista che stato vicino a monet, andavano insieme a dipingere, vicino alladesione impressionista di monet, il ballo al mulen de la galet, benessere movimento, valorizza limpressione non il dettaglio, da lontano si da vicino no, quadro noto, decide e decide di persone, macchie puntini di colore, lampioni per studiare la luce e gli effetti della luce, lampioni area aperta alberi, ombra luce naturale e artificiale,