IL POETA SOLDATO

LA VITA dall’Egitto all’esperienza parigina

• 1888: nasce da emigrati italiani provenienti dalla
provincia di Lucca ad Alessandria d’Egitto, dove
gestiscono un forno di pane ; frequenta fino al 1905 la
scuola superiore ad Alessandria.
• 1912-14: si trasferisce a Parigi dove frequenta i corsi
universitari al Collège de France e alla Sorbona e
frequenta gli ambienti di avanguardia (Apollinaire,
Picasso, De Chirico), gli esponenti del gruppo futurista Alessandria
(Papini, Soffici, Palazzeschi), approfondisce la d’Egitto
conoscenza della poesia decadente e simbolista (
Baudelaire, Mallarmé)
1915: allo scoppio della prima guerra mondiale si arruola
volontario e combatte sul Carso. Prendono forma le liriche
pubblicate con il titolo Il Porto sepolto nel 1916 (Allegria
di Naufragi 1919) (le due raccolte confluiscono poi nel Ungaretti, fervido
volume L’allegria nel 1931) interventista si
arruola volontario
• 1918: finita la guerra si stabilisce a Parigi dove comincia come soldato
a lavorare come corrispondente del “Popolo d’Italia”, il semplice
giornale fondato da Benito Mussolini. Dopo due anni
 La vita l’affermazione letteraria
e le raccolte della maturità
• 1921: si trasferisce a Roma
• 1922: aderisce al Fascismo
• 1931: pubblica la raccolta definitiva delle sue prime
poesie, L’ALLEGRIA
• 1933: pubblica SENTIMENTO DEL TEMPO
• 1936: divenuto uno dei più noti e prestigiosi intellettuali
del tempo, è chiamato a ricoprire la cattedra di Letteratura
italiana all’Università di San Paolo in Brasile con la sua
famiglia: muore a soli 9 anni il figlio Antonietto.
• 1943: rientrato in Italia, ottiene la cattedra di Letteratura
italiana contemporanea all’Università di Roma.
• 1947-60: pubblica IL DOLORE (esperienza dolorosa
della morte del figlio, del fratello nel 1937 e della
Seconda guerra mondiale), LA TERRA PROMESSA e
altre raccolte di poesie.
• 1969: esce Vita di un uomo, raccolta dentro di un libro
LE DUE FASI POETICHE
•1) Fase sperimentale, rivoluzionaria, contrassegnata da
una forte componente avanguardistica, legata alla raccolta
L’allegria;

•2) Fase classicistica, caratterizzata dal recupero della

metrica tradizionale, legata alla raccolta Sentimento del
tempo (1933) e alle opere successive (cf. Il dolore,
1947)
L’ALLEGRIA-le vicende editoriali e il titolo dell’opera
• 3 fasi editoriali, recanti titoli
diversi:
Il porto sepolto (1916)

Allegria di naufragi (1919)

L’allegria (1931)
Il titolo dell’opera
• IL PORTO SEPOLTO (1916) • L’ALLEGRIA DI NAUFRAGI L’ALLEGRIA (1931)
(1919)
«Ciò che di segreto rimane in
noi, indecifrabile»
• Il titolo allude ad un fatto ▪ Espressione
leggendario sulle origini ossimorica: allude alla • Volontà di sottolineare
della città di Alessandria e
simbolico: leggenda di un volontà di superare il maggiormente l’elemento
porto sommerso precedente pesante senso di positivo
l’epoca tolemaica e che sconfitta
provava l’esistenza di
Alessandria prima di
ricominciando da
Alessandro Magno, ma della capo:
quale non si sapeva nulla se
non quel che restava in «E subito riprende il
fondo al mare. Il titolo del /viaggio/ come/dopo il
libro deriva da quel porto ed
è questo il valore simbolico.
naufragio/un
superstite/lupo di mare»
• IL PORTO SEPOLTO è IL
SEGRETO DELLA POESIA. Il (dalla lirica «Allegria di
poeta si immerge nell’abisso
per svelare ciò che vi è naufragi»
nascosto
Esplicita dichiarazione di poetica. Lo stesso Ungaretti spiegò il titolo ricordando
il racconto, ascoltato dalla voce di due giovani ingegneri francesi, di un porto
sommersa di epoca pre-tolemaica
 • Fratelli: termine chiave della
poesia di cui è anche il titolo
• Tema fondamentale del primo
Ungaretti: la fraternità degli
uomini nella sofferenza
• La poesia sembra il commento
all’interrogazione iniziale
• Ma l’interrogazione rimane senza
una risposta perché ciò che conta
non è la domanda, ma la
definizione, non il «reggimento»
ma l’appellativo « FRATELLI».
• Sul piano formale: assenza di verbi
(solo essere al v. 1); assoluta
centralità degli aggettivi e dei
sostantivi; assenza di rime ma
presenza di una trama di
assonanze e allitterazioni;
circolarità della poesia con la
parola «Fratelli».
Da Il porto sepolto

L’allegria: struttura e temi
• La raccolta definitiva è divisa in 5
sezioni:
“Ultime” = testi più antichi, del
1914-1915
“Il porto sepolto” (dall’omonima
lirica contenuta nella raccolta)
“Naufragi” (dall’omonima lirica
contenuta nella raccolta)
“Girovago” (con la poesia dal
titolo omonimo)
“Prime” = testi risalenti al 1919
segnanti il passaggio verso una
nuova poetica (cf. Sentimento del
tempo).
• Temi legati alla giovinezza: infanzia ed
adolescenza trascorse ad Alessandria
d’Egitto, il deserto, il mare, il porto , il
viaggio con i motivi dell’esilio, del
nomadismo, dell’estraneità (cfr. Girovago,
In memoria), il viaggio verso una felicità
non ancora raggiunta, la ricerca di una
identità perduta
• Esperienza del fronte: la consapevolezza
di una ritrovata identità (cfr. I fiumi); il
confine precario tra la vita e la morte (cfr.
Soldati).
• La natura (nella quale si ricerca un senso
per la condizione umana > dialogo intimo
tra soggetto e natura, cfr. “Soldati”);
• la parola poetica, che consente di
riconoscere la propria identità, dare un
senso all’esperienza
• La poesia come improvvisa
folgorazione e «illuminazione» (cfr.
Mattina)
ricerca poetica ungarettiana
nella sua riduzione e
semplificazione che,
arrestandosi alle soglie del
silenzio, cerca di raggiungere
l’assoluto
• Corrispondenza analogica tra il titolo e il
testo
• Il titolo indica il momento di
un’improvvisa folgorazione che comunica
l’infinito
 SOLDATI
• Il senso di solitudine e di abbandono
• La precarietà e la fragilità dell’esistenza
L’ALLEGRIA
❖ Carattere autobiografico e concezione di un legame intimo tra
letteratura e vita
❖ La letteratura ha il compito di svelare il senso nascosto delle cose,
selezionando alcune esperienze fondamentali nella vita di un uomo
❖ Novità formali della poesia de Il porto Sepolto:
estrema riduzione della frase alle funzioni essenziali della sintassi e della parola
uso del mezzo espressivo dell’analogia: a differenza dei poeti
dell’Ottocento che avevano usato simboli e metafore chiare e immediatamente
comprensibili Ungaretti contrappone un nuovo modo di fare poesia
«rapido», «sintetico», «analogico», che mette in contatto immagini lontane.
La strada era stata additata in parte dalle parole in libertà dei futuristi, dei quali però
rifiutava il caos, in parte dai simbolisti e in particolare da Mallarmé (per il potere
evocativo della parola)
L’ALLEGRIA
❖ La poesia si caricano di un forte potere evocativo, la poesia è
intuizione dei nessi segreti delle cose.
❖ Il poeta diventa un sacerdote della parola che assume un significato
magico
❖ La parola poetica come illuminazione
❖ Sul piano formale la poesia come illuminazione comporta:
a livello metrico distruzione del verso tradizionale e adozione del
verso libero e breve
Sintassi semplice e lineare per cogliere l’attimo dell’illuminazione
frequente uso della frase principale, senza subordinate
Stile nominale
Parola isolata –parola verso (che risuona con il suo significato
-concentrazione semantica delle parole- nel resto dello spazio bianco al quale
viene dato molto risalto)
Punteggiatura assente (sulle orme di Apollinaire e dei futuristi)
 IL SENTIMENTO DEL TEMPO (1933)
Comprende poesie scritte a partire dal
1919
Raccolta che segna un mutamento di
prospettiva
diversa concezione del tempo rispetto
all’Allegria
1. ALLEGRIA: tempo come insieme di
attimi-folgorazioni in cui si manifesta il
mistero della vita
2. SENTIMENTO DEL TEMPO: tempo
sentito come durata, come un processo
continuo di distruzione e rinascita, il
sentimento dell’effimero in relazione
con l’eterno
IL SENTIMENTO DEL TEMPO (1933)
Roma: lo scenario in cui si collocano le liriche della raccolta (soggiorno
del poeta)

Roma: con i suoi monumenti antichi diventa lo strumento per cogliere il

tempo come durata. Diventa il luogo della memoria.

I ruderi superstiti ricordano il passato, ma rendono ancor più

evidente come il tempo faccia tutto perire, anche le civiltà più illustri.

Roma barocca acuisce il sentimento del tempo, il trascorrere del tempo e il

carattere effimero delle cose umane (SENSIBILITA’ BAROCCA)
IL SENTIMENTO DEL TEMPO (1933)
• TEMI FONDAMENTALI
1. La percezione del tempo
2. La vita come processo di
creazione e distruzione
3. Il motivo del viaggio e della nave
4. L’antichità romana come
memoria del passato, fonte di
ispirazione per le sue poesie
5. Il binomio amore-morte
6. Il problema religioso: tensione
contraddittoria tra purezza e
peccato, tra spirito e materia
• ASPETTI FORMALI E TECNICI
1. Recupero delle strutture
sintattiche e delle forme
tradizionali (attraverso una
rilettura delle opere di Leopardi e
Petrarca)
2. Recupero di Petrarca e Leopardi
anche in relazione al tema del
tempo
Petrarca: ripristina la classicità
attraverso la memoria del passato
Leopardi: la civiltà è giunta al
culmine della sua evoluzione
 IL DOLORE (1947)
una sorta di diario poetico
È la terza raccolta, ancora diversa dalle altre.

Avvenimenti politici e privati mutano l’animo del poeta, che si cala nuovamente nella
tragica realtà di tutti i giorni. La sua poesia è dolente, rispecchia le sofferenze di
un uomo che ha veduto due guerre ed ha sofferto molti lutti.

Il suo «dolore pubblico» è quello dovuto alla Seconda Guerra Mondiale, alla
deportazione di connazionali ebrei e dissidenti. Questi fatti influiscono enormemente sul
suo spirito, che diventa più cupo e addolorato.

A tutto questo si aggiunge il grande dolore privato, causato dalla morte del fratello
Costantino e poi del figlio Antonietto, di nove anni.

La tragedia della guerra ispira poesie che ripropongono il valore della fede religiosa e
dell’umana solidarietà contro la barbarie che pervade la storia