LA POESÍA DESDE EL MODERNISMOS A LAS VANGUARDIAS.

AUTORES Y OBRAS
REPRESENTATIVOS

La agitación social y política vivida a comienzos del siglo XX tuvo su reflejo artístico en
un movimiento que reaccionaba contra el orden establecido, la vanguardia. La vanguardia
supone un ataque al racionalismo y a la idiosincrasia burguesa. La crisis de valores que se
produce tras la I Gran Guerra causó una desconfianza hacia las democracias y favoreció la
radicalización de la sociedad, que giró hacia el fascismo o el comunismo. Durante el periodo de
entreguerras se vive una auténtica revolución intelectual que nace, entre otras, de la influencia
de la teoría del psicoanálisis y el marxismo.

A principios del siglo XX, un grupo de jóvenes inconformistas y rebeldes, preocupados

por la estética y enfrentados al realismo precedente, reciben la etiqueta de modernistas. Son
característicos del Modernismo el exotismo, el cosmopolitismo y el amor a la elegancia. Su
consagración a lo estético llevó a los autores a recurrir continuamente a la mitología, a la
referencia a obras de arte y a términos musicales. Rubén Darío, nicaragüense, principal autor
modernista e introductor de esta literatura en España, presenta tres etapas: En Azul…muestra
la exterioridad sensible. En Prosas profanas aparece la intimidad atormentada. En Cantos de
vida y esperanza se da voz al desengaño vital y poético, que hallará su máxima expresión en el
poema “Lo fatal”. Manuel Machado (Alma) mezclará elementos modernistas y románticos con
otros populares y andaluces. A las reflexiones profundas sumará la frivolidad, la ironía y el
erotismo para conformar una poesía muy personal. Sin embargo, los escritores del Grupo del 98
presentan un lenguaje sencillo y sobrio y van a dedicarse fundamentalmente a la novela y el
ensayo. Creen que la poesía debe expresar una visión diferente y más profunda de la realidad
de las personas, antes que producir placer estético. Unamuno escribe con versos fuertes y
ritmos abruptos obras como El Cristo de Velázquez. La poesía de Valle – Inclán queda reunida
en Claves líricas, donde se refleja su evolución: Galicia, los problemas esenciales del ser humano
y, finalmente, el esperpento. Antonio Machado es un poeta dominado por una trayectoria vital
comprometida con su tiempo. En su primera etapa, de modernismo simbolista, escribe
Soledades, galerías y otros poemas. En la segunda (Campos de Castilla) a su tendencia intimista
se suma la preocupación por España y la denuncia de la perversión de las características
genuinas de Castilla, que antaño fue mística y guerrera. En la tercera, su poesía se depura para
intentar expresar la esencia del sentimiento y opta por un tono filosófico (Proverbios y cantares).

Juan Ramón Jiménez es el máximo exponente del Novecentismo en poesía y piedra

angular de buena parte de la poesía del siglo XX. Concibe la poesía como belleza y como modo
privilegiado de conocimiento, que es superior al que concede la razón y que permite acercarse
a lo esencial, lo universal y lo eterno. Incapaz de mejorar la realidad, el poeta debe crear otra
realidad sencilla y hermosa. Comienza escribiendo con un estilo intimista y sencillo, de suave
musicalidad y fuerte influencia becqueriana (Arias tristes). Pronto asume los aspectos más
externos y vistosos del Modernismo (Poemas mágicos y dolientes). Después, opta por la poesía
pura e intelectual: se ha llamado poesía verdadera, que buscaba la perfección y depuración de
las formas. Esta poesía explora el ámbito de lo trascendental, de lo divino, incluso de lo místico,
con cierta dosis de panteísmo (Dios deseado y deseante). Platero y yo es un libro en el que Juan
Ramón Jiménez se muestra sensible y proyecta la universalidad a partir de lo más cercano;
emplea una prosa tan delicada que ha dado en llamar prosa poética.

Los movimientos de vanguardia, también denominados ismos, quieren romper con la

lógica y el sentimentalismo, y van en contra de la técnica y el clasicismo. Son muy abundantes y
fugaces, y buscan la originalidad y la creatividad mediante la experimentación. El futurismo,

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caracterizado por la modernidad y la velocidad, y fundado por Marinetti, rechaza radicalmente
el pasado, muestra atracción por las máquinas de reciente creación y por la violencia y se inclina
hacia el progreso y la modernidad. Entre sus técnicas están la destrucción de la sintaxis y la
omisión de signos de puntuación. El dadaísmo, de Tristan Tzara, pretende destruir la cultura, la
expresión, el arte. Rastrea lo más primitivo del hombre, de ahí que busque lo absurdo y lo
infantil. El cubismo, cuyo principal exponente es Apollinaire, creador de los caligramas, pretende
plasmar la realidad desde diferentes puntos de vista simultáneos. El surrealismo fundado por
André Breton, es el movimiento vanguardias más exitoso y longevo, y el que más obras produce.
Muestra interés por el subconsciente, los sueños y los mecanismos mentales no sometidos a la
razón. Se base intelectual es el psicoanálisis y utiliza como técnica la escritura automática
mediante el alcohol, el sueño o cualquier proceso que libere al individuo del control de sus
propios procesos mentales. El expresionismo recurre a métodos que reflejen el horror de la
guerra, el miedo, la destrucción global.

En España también se desarrollan movimientos de vanguardia. El ultraísmo, con

Guillermo de Torre a la cabeza, forja una poética nueva buscando interpretaciones originales a
situaciones objetos cotidianos y renunciando al sentimiento. El creacionismo pretende crear el
mundo con las palabras del poeta. Resulta fundamental la aportación de Juan Larrea y del
chileno Vicente Huidobro (Altazor), que realizó textos de gran calidad en los que exhibió una
inusual creatividad y una gran capacidad de invención de nuevas imágenes. Ramón Gómez de
la Serna fue un gran agitador de la conciencia de los escritores y trajo a España el gusto por las
vanguardias europeas. Su visión fragmentada de la realidad se refleja en sus greguerías, breves
composiciones con imágenes sorprendentes, que funden el lirismo con el humor y lo absurdo.
Greguería = metáfora + humor.

Resumiendo, el Modernismo supone el intento de reivindicar la belleza y la elegancia

por sí mismas y el deseo de trascender la cruda realidad cotidiana para alcanzar un reino de
fantasía. El Grupo del 98 aborda dos temas que siguen manteniendo su absolutas vigencia: el
de la esencia de España y el sentido de la vida. Las vanguardias culminan el grito de rebeldía
que comenzó con el Romanticismo y se lanzan a la búsqueda de un arte que rompa con el
realismo, con la lógica, con el sentimentalismo y con toda norma. El Grupo del 14 o
Novecentismo concentra el esfuerzo de un conjunto de escritores comprometidos con la
búsqueda de un arte nuevo que rescate a España de su aislamiento y la incorpore a los
movimientos de vanguardia que se desarrollan en el resto de Europa.