INTERPRETI STORICI

34 musica 259, settembre 2014

 Il cofanetto di 33 CD pubblicato dalla Decca
offre l’occasione per tornare a riflettere sul-
l’arte di uno dei più grandi pianisti del XX se-
colo, forse il più grande.
L’incandescenza di
Sviatoslav Richter
di Luca Segalla
Su Sviatoslav Richter bisognerebbe scrivere un romanzo. È
stato il pianista del XX secolo, come Liszt è stato il pianista
del secolo XIX. Il suo repertorio sterminato, l’impronta in-
delebile che lasciava in ogni interpretazione, l’istinto della ta-
stiera, la capacità quasi demiurgica di accendere l’entusiasmo,
se non il delirio, del pubblico. Richter era tutto questo.
Aveva il coraggio di affrontare la musica contemporanea e di
proporla al suo pubblico adorante. Fu uno dei primi grandi
interpreti, insieme a Gilels, delle sonate di Prokofiev, fu il
dedicatario della Sonata n. 9 ed il protagonista della prima
esecuzione pubblica, nel 1940, della Sonata n. 6, qui rappre-
sentata da una registrazione del 1966. Per non dire dei Prelu-
di e fughe di Shostakovich e delle pagine di Hindemith e di
Szymanowski. Se il suo Novecento si fermava agli anni Cin-
quanta, è sorprendente però notare come molte pagine no-
vecentesche entrarono nel suo repertorio solo dopo i settan-
t’anni, come la Suite « 1922 » di Hindemith, le Variazioni op.
27 di Webern e la Piano Rag Music di Stravinski, le cui uni-
che registrazioni esistenti risalgono al 1989. Il fatto è che
Richter era uno straordinario lettore a prima vista, un piani-
sta onnivoro che non si stancava di arricchire il suo reperto-
rio arrivando anche a mettere da parte pagine ben collaudate
in concerto per lanciarsi all’avventura con nuovi lavori. Non
era certo un pianista che si risparmiasse i rischi, Richter, na-
vigando nelle acque sicure delle pagine che aveva sotto le
dita da anni: nei recital, poi, prendeva rischi pazzeschi e le
note false in certe serate erano un diluvio incontrollabile (a
parte i proverbiali buchi di memoria, che lo afflissero anche
nel pieno del vigore fisico), eppure le note false, nelle serate
di grazia, non contavano nulla a fronte del fuoco che riusci-
va a scatenare sulla tastiera. Senza dire che a volte, nelle sera-
te di grazia – è il caso del leggendario recital di Sofia del
1958 – di note false ce n’erano pochissime.
Sviatoslav Richter (1915 - 1997) è – ed era anche in vita –
un mito, e sui miti è difficile fare un discorso critico, come è
difficile fare della filologia sulla Bibbia, anche perché il mito
di Richter ha proporzioni discografiche smisurate. In questa
prospettiva il cofanetto di 33 CD della Decca, che riunisce
tutte le registrazioni effettuate dal pianista sovietico per le
etichette Universal (Decca, Philips e Deutsche Grammo-
phon), rappresenta una vera e propria miniera di informazio-
ni e di emozioni. Se nulla di inedito viene offerto al colle-
zionista, si trovano delle registrazioni da tempo irreperibili
sul mercato, come i recital al Teatro Bibiena di Mantova de-
gli anni 1986/1987. A volte in luogo delle date di registra-
zione troviamo solo quelle di pubblicazione, alcune indica-
zioni sono imprecise e non tutte le registrazioni live sono se-
gnalate sul booklet, a volte la qualità audio non è delle mi-
gliori (penso ai fruscii che accompagnano le tre Visioni fuggi-
tive di Prokofiev registrate dal vivo a Venezia nel 1962), però
sono dettagli davvero trascurabili di fronte alla ricchezza di
registrazioni offerta dal cofanetto, arricchito dalle sintetiche
ed illuminanti note del booklet a firma di Piero Rattalino.
Siamo intorno alle trentacinque ore di musica, eppure tren-
tacinque ore di musica sono solo una goccia nel mare ma-
gnum della discografia richteriana: nel volume scritto da
Rattalino per la collana « I grandi pianisti » della Zecchini
Editore la discografia occupa oltre 110 pagine!
Per entrare nell’universo musicale del pianista sovietico (ma
era nato in Ucraina da padre tedesco e madre russa) possia-
mo seguire proprio l’ordine proposto dal cofanetto, pren-
dendo le mosse da Johan Sebastian Bach, qui rappresentato
da alcune delle Suite inglesi e delle Suite francesi, dal Concerto
italiano e dall’Ouverture nello stile francese, il tutto catturato
dal vivo nel 1991. Non c’è nulla di rassicurante in questo
Bach, nulla di prezioso, le sonorità sono lucide e dure come
la roccia, quasi abbiamo l’impressione di vedere l’acciaio del-
la travatura architettonica delle composizioni. Certo, le dita
hanno perso brillantezza, ma questo è il Richter degli ultimi
anni, lo stesso che nel 1989 aveva consegnato ai microfoni
del Barbican Centre di Londra (in un recital dal vivo) una
Sonata in Do minore K 310 di Mozart che spiazza l’ascoltato-
re, pesante e viscosa come la pece; perfino nei semplici Duet-
ti BWV 202/205, vere e proprie inezie bachiane, abbiamo la
nuda musica, senza alcun compiacimento galante.
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Che a settantasei anni un pianista abbia rinunciato alla bril- Chopin, soprattutto del sesto (si tratta probabilmente di una
lantezza per necessità e all’eleganza per scelta non sorprende. registrazione del 1966 a Ferrara), ecco il suono, perfino scor-
Sorprende, piuttosto, che Richter sia sempre stato cosı̀ ruvi- butico, del Rondo della Sonata in Do maggiore Hob. XVI:48
do, cosı̀ lontano da ogni galanteria. In questo Bach del 1991 di Haydn (Mantova 1987), il suono incredibile – astratto,
usa molto pedale, per esempio nella Toccata in Sol maggiore lontano, transumanato – della Sonata n. 8 di Prokofiev regi-
BWV 916, come nelle interpretazioni di Tatiana Nikolayeva, strata a Londra nel gennaio del 1961. Proprio con Prokofiev
ma con Richter c’è molto più fuoco, il fraseggio è più spi- abbiamo un esempio di cosa fosse Richter negli anni Sessan-
gliato (vedere come è ruvida la Toccata in Re minore BWV ta, un vero e proprio invasato della tastiera, come rivelano
913) e i tempi sono molto più mossi rispetto ai tempi ieratici soprattutto la tensione visionaria del primo movimento ed il
della Nikolayeva. Richter, però, usava molto pedale anche furore sottile del finale.
all’inizio degli anni Sessanta, nei primi recital italiani, qui te- Richter però, e non solo negli anni Sessanta, era anche un
stimoniati da alcuni preludi e fughe dal Clavicembalo ben tem- mistico che spesso staccava tempi slargati all’inverosimile e
perato, curiosamente senza poi che riusciva sempre a regger-
curarsi troppo del legato nei li. Avviene infatti lo stesso
passaggi brillanti e prediligen- nella Sonata D 894 di Schu-
do piuttosto il mezzo stacca- bert registrata nel 1979 e nel-
to, come testimoniano il Pre- la Sonata n. 1 di Brahms
ludio in Re maggiore BWV 850 (1986 a Mantova e 1988 a
ed il Preludio in re minore Tours), in entrambi i casi
BWV 851. lentissima ed immaginifica,
Anche il Beethoven registrato per non dire delle due ver-
tra il 1991 e il 1992 presenta sioni della Sonata n. 2, regi-
un suono netto e senza sedu- strate nelle stesse occasioni, il
zioni, un fraseggio incupito, cui Scherzo, dalle sonorità
perfino nel caso di una pagina translucide, inaudite, è per-
« leggera » come la Sonata op. corso a tratti come da un bri-
49 n. 1, che sotto le dita di vido.
un sommo umorista come Ecco il Richter mistico e su-
Alfred Brendel suona beffarda blime in uno Scriabin mace-
e clownesca mentre qui suo- rato all’inverosimile (emble-
na beffarda e sinistra, che è matica l’interpretazione di
ben altra cosa. Succede lo Vers la flamme, del 1992), ma
stesso con una Sonata op. 109 anche nell’Adagio della Sona-
tagliente, sottile ed inquieta, ta in Fa maggiore K 280 di
umorale e instabile, mentre il Mozart registrata dal vivo a
lirismo affilato dell’Adagio ma Salisburgo nel 1966, perfino
non troppo della Sonata op. in Schubert, spogliato di ogni
110 sembra avere qualcosa consolatorio sentimentalismo
degli enigmatici tempi lenti da salotto. Eppure anche in
di Prokofiev. Il vecchio Schubert, soprattutto negli
Richter spesso tradisce la Scherzi e nei finali delle sona-
stanchezza, come rivelano te, si avverte quel tono ruvido
un’Appassionata ed un’Op. 31 e rustico, un tono « russico »
n. 3 che procedono palese- per usare lo stravagante termi-
mente a fatica; denota della ne con cui Mussorgski chiede
fatica anche l’interpretazione di suonare il tema della pas-
scomposta e violenta delle Variazioni su un tema di Paganini di seggiata nei Quadri di un’esposizione, che, detto di passaggio,
Brahms (1988), il cui suono greve – diavolo d’un Richter! – Richter interpreta in modo straordinario nel celebre recital di
sembra addirittura quello dei Quadri di un’esposizione di Mus- Sofia del 1958, posto a suggello di questa antologia.
sorgski. In questo Brahms del resto serpeggia un’inquietudine Richter è cosı̀, è misticismo e fuoco insieme. Memorabili so-
rabbiosa, anche nella quinta delle Fantasie op. 116, registrate no le interpretazioni di Prokofiev, con la Sonata n. 8, di cui
nella stessa occasione, ben lontana dell’immagine del Richter abbiamo appena parlato, la Sonata n. 2 (1989), la Sonata n. 4
sublime e mistico che invece associamo immediatamente ad (1989) e soprattutto la Sonata n. 6 (1966), il cui Allegro mo-
interpretazioni come quella, celeberrima, della Sonata D 960 derato è tagliente, grottesco e notturno, affrontato con un
di Schubert. E sono rudi, dai tratti quasi campagnoli, le bee- tocco che riesce ad essere penetrante e sottile insieme. Anche
thoveniane Variazioni su un tema di Diabelli registrate nel in Mozart, perfino nel Mozart eseguito negli ultimi anni, ci
1986, nelle quali Richter sembra volerci mostrare come fosse sono guizzi improvvisi, accelerazioni e lampi, perché Richter
il valzer prima dell’intervento sublimante degli Strauss. è lontano anni luce dalla serenità olimpica dei cosiddetti
Insomma, il suono di Richter è un suono brutto, secondo i « pianisti mozartiani ». Sulla stessa linea si colloca una Sonata
canoni del cantabile romantico. È un suono primitivo, il suo- in Si minore di Liszt scomposta e sulfurea, con una fuga quasi
no di un « visionario », come recita il sottotitolo del citato vo- delirante nel suo trionfo di sonorità, pesantissima, violenta, si
lume di Piero Rattalino. Ecco il suono dei Preludi op. 28 di collocano dei Preludi e fughe di Shostakovich (1963), allucinati

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e notturni ed una sognante Terza sonata di Weber (1966). E
poi una Polacca-fantasia chopiniana (1962) affrontata come
sempre con un piglio rude nei fortissimi, ma di una cantabili-
tà estrema, perché Richter sapeva come pochi far respirare la
musica (dipende dal suo precoce contatto con il melodramma
e dalle esperienze giovanili come accompagnatore di cantanti
lirici e pianista all’Opera di Odessa?).
Tra le chicche del cofanetto ci sono le registrazioni effettuate
a Praga nel 1956, con delle sognanti Waldszenen di Schu-
mann e dei Fantasiestücke miracolosi ed incantati, i cui il tem-
po sembra scorrere al rallentatore (avviene lo stesso nelle Va-
riazioni su un tema ABEGG registrate a Roma il 31 ottobre
1962). Quindi i recital al Teatro Bibiena di Mantova del
1986/1987, dei quali in parte si è già parlato, nei quali il vec-
chio Richter trova ancora degli sprazzi di genialità. Qui ab-
biamo un Haydn robusto e ruvido come era Bach, nudo e
drammatico, senza alcuna eleganza, del tutto estraneo a raffi-
natezze clavicembalistiche e filologiche (ma cosı̀ è tutto
l’Haydn registrato da Richter in quegli anni, come dimostra-
no anche altre registrazioni di questo cofanetto). Eppure il
pianista sovietico, senza essere filologico, riesce a scavare a
fondo, anche dove altri pianisti non vedono motivi per sca-
vare (ascoltare il Minuetto della Sonata in Si minore Hob.
XVI:32) e si limitano alla superficie di un’eleganza rococò
che è quanto di più lontano ci possa essere dall’animo slavo
di Richter. Il capolavoro interpretativo dei recital al Teatro
Bibiena sono però le Fughe op. 72 di Schumann, in cui il
fuoco sembra covare sotto le ceneri di un austero contrap-
punto rigorosamente in bianco e nero.
Di Schumann, tra le pagine di questi recital, c’è anche la
Toccata op. 7, la quale però non raggiunge l’incandescenza e
la leggerezza della registrazione di Praga del 1956. È com-
prensibile, perché sono passati molti anni ed il Richter degli
anni Cinquanta e Sessanta è un mostro per quanto riguarda
il virtuosismo: lo rivela la velocità, unita alla leggerezza, di
un « Traumes Wirren » dai Fantasiestücke che è un finissimo
spolverio di note, lo rivelano i Fuochi fatui (Feux follets) di
Liszt eseguiti nel recital di Sofia del 1958, un miracolo di
leggerezza impossibile da ripetere a trent’anni di distanza nel
marzo del 1988 a Colonia. Eppure nello stesso mese, sem-
pre a Colonia, nel fantasmagorico studio da concerto
« Ronda degli gnomi » Richter mostra che se aveva perduto
un poco di brillantezza sapeva ancora come affascinare il
pubblico.
Certo, alla fine degli anni Ottanta a volte (succede per esem-
pio negli Studi di Chopin) del fuoco abbiamo solo l’illusio-
ne, in esecuzioni decisamente appesantite. Non in Liszt, pe-
rò, con il quale il vecchio Richter si trovava evidentemente
in sintonia, come rivela il fascino sinistro che si annida nella
Mephisto Polka registrata nel 1988. Siamo al cospetto di un
interprete in preda all’angoscia, l’angoscia della parabola di-
scendente della vita, forse l’angoscia di un secolo – il « seco-
lo breve » – che allora stava finendo. Pochi anni dopo, nel
1991, Richter affida ad una lettura dai tempi lentissimi della
Sonata in Do minore K 457 e soprattutto della Fantasia in Do
minore K 465 di Mozart, pallida e nebulosa, in rari momenti
lacerata da improvvisi bagliori, tutto il suo sbigottimento
esistenziale. &

CD
BACH Suite inglese n. 3 in sol BWV
808; Suite inglese n. 4 in FA BWV
809; Suite inglese n. 6 in re BWV
811; Suite francese n. 2 in do BWV
813; Suite francese n. 4 in MI be-
molle BWV 815; Suite francese n. 6
in MI BWV 817; Toccata in re BWV
913; Toccata in SOL BWV 916; Fan-
tasia in do BWV 906; Concerto ita-
liano in FA BWV 971; Ouverture
francese in si BWV 831; Duetto I in
mi BWV 802; Duetto II in FA BWV
803; Duetto III in SOL BWV 804;
Duetto IV in la BWV 805; dal Clavi-
cembalo ben temperato (II libro:
Preludi e fughe in DO BWV 846, in
do diesis BWV 849, in RE BWV 850,
in re BWV 851, in mi bemolle BWV
853
BARTÓK 3 Burlesques
BEETHOVEN Sonata in MI op. 109;
Sonata in LA bemolle op. 110; Sona-
ta in do op. 111; Sonata in MI op. 14
n. 1; Sonata in SI bemolle op. 22;
Sonata in LA bemolle op. 26; Sonata
in mi op. 90; Sonata in MI bemolle
op. 31 n. 3; Sonata in LA op. 101;
Sonata in sol op. 49 n. 1; Sonata in
SOL op. 49 n. 2; Sonata in FA op.
54; Sonata in fa op. 57 « Appassio-
nata »; Rondo in DO op. 51 n. 1;
Rondo in SOL op. 51 n. 2; 33 Varia-
zioni in DO su un valzer di Anton
Diabelli op. 120
BRAHMS Sonata n. 1 in DO op. 1
(due versioni); Sonata n. 2 in fa die-
sis op. 2 (due versioni); Variazioni su
un tema di Paganini op. 35; dai Kla-
vierstücke op. 76: n. 8 Capriccio in
DO; dai Klavierstücke op. 118: n. 3
Ballata in sol; dai Klavierstücke op.
119: n. 4 Rapsodia in MI bemolle;
dalle Fantasien op. 116: n. 5 Inter-
mezzo in mi
CHOPIN dagli Studi op. 10: nn. 1, 2,
3, 4, 6, 10, 11, 12; dagli Studi op. 25:
nn 5, 6, 7, 8, 11, 12; Studio in DO op.
10 n. 1; Studio in MI op. 10 n. 3; Stu-
dio in do op. 10 n. 12; Ballata n. 3 in
LA bemolle op. 47; Ballata n. 4 in fa
op. 52; Polacca in do diesis op. 26 n.
1; Polacca in do op. 40 n. 2; Polac-
ca-Fantasia in LA bemolle op. 61
(due versioni); dai Preludi op. 28: nn.
6, 7, 8, 9, 10, 11, 17, 19, 23, 24; Bar-
carolle in FA diesis op. 60; Notturno
in FA op. 15 n. 1
DEBUSSY Estampes; dai Preludi (II
libro): Voiles, Le vent dans la plaine,
Le collines d’Anacapri
HAYDN Sonata in sol Hob. XVI:44
(due versioni); Sonata in SOL Hob.
XVI:40; Sonata in SI bemolle Hob:
XVI:41; Sonata in DO Hob. XVI:48;
Sonata in MI bemolle Hob. XVI:52
(due versioni); Sonata in si Hob.
XVI:32; Sonata in re Hob. XVI:24
(due versioni); Sonata in LA bemolle
Hob. XVI:46; Sonata in SI bemolle
Hob. XVI:2
HINDEMITH Suite « 1922 » op. 26
LISZT Sonata in si; Polonaise n. 2 in
MI S. 223 n. 2; Scherzo in sol S. 153;
Trübe Wolken S. 199; Consolation
S. 172 n. 6; Rapsodia ungherese S:
242 n. 17; Klavierstück in FA diesis
S. 193; Mephisto Polka S. 217; Studi
trascendentali nn. 1, 2, 3, 5, 7, 8, 10,
11; Studio da concerto S. 144 n. 3
« Un sospiro »; Studio da concerto S.
145 n. 2 « Gnomenreigen Ronde des
Lutins »; Valse oubliée n. 1 in FA die-
sis; Valse oubliée n. 2 in LA bemolle;
Studio trascendentale n. 5 « Feux
follets »; Studio trascendentale n. 11
« Harmomies du soir »
MOZART Sonata in FA K 280; Sonata
in SI bemolle K 333; Sonata in SOL K
283; Sonata in FA K 533/494; Fanta-
sia in do K 475; Sonata in do K 457;
Sonata in MI bemolle K 282; Sonata
in DO K 545; Sonata in la K 310
MUSSORGSKI Quadri di un’esposi-
zione
PROKOFIEV Sonata n. 2 in re op.
14; Sonata n. 4 in DO/do op. 29; So-
nata n. 6 in LA op. 82; Sonata n. 8 in
SI bemolle op. 84; Leggenda op. 12
n. 6; Visioni fuggitive op. 22; dalle
Visioni fuggitive op. 22: nn. 3, 6, 9;
Quattro pezzi op. 32; Pezzi da Ce-
nerentola: Litigio op. 102 n. 3, Ga-
votta op. 95 n. 2, La fata dell’autun-
no op. 97 n. 3, Danza orientale op.
97 n. 6, Grande valzer op. 102 n. 1
RACHMANINOV Preludio in DO op.
32 n. 1; Preludio in si bemolle op. 32
n. 2; Preludio in sol diesis op. 32 n.
12; Preludio in sol diesis op. 32 n.
13; Preludio in SI bemolle op. 23 n.
2; Preludio in RE op. 23 n. 4; Prelu-
dio in sol op. 23 n. 5; Preludio in do
op. 23 n. 7
SCRIABIN Poème-Nocturne op. 61;
Due danze op. 73; Vers la flamme
op. 72; Fantasia op. 28; Sonata n. 5
in fa diesis op. 53
SHOSTAKOVICH Dai 24 Preludi e
fughe op. 87: nn. 4, 12, 14, 15, 17,
19, 20, 23
SCHUBERT Sonata in SOL D 894;
Sonata in SI D 575; Sonata in DO D
840; Momento musicale in DO D
780 n. 1; Improvviso in MI bemolle D
899 n. 2; Improvviso in LA bemolle
D 899 n. 4; Allegretto in do D 915;
17 Ländler D 366
SCHUMANN Fantasia in DO op. 17;
Marcia in sol op. 76 n. 2 (tre versio-
ni); Waldszenen op. 82; Fantasie-
stücke op. 12; Novellette in FA op.
21 n. 1 (due versioni); Toccata in DO
op. 7 (due versioni); 4 fughe op. 72;
Blumenstück op. 19 (due versioni);
Nachtstücke op. 23 (due versioni);
Studi da concerto da Paganini op.
10; Tema e variazioni sul nome
ABEGG op. 1
STRAVINSKI Piano Rag Music
SZYMANOWSKI Metope op. 29
WEBER Sonata n. 3 in re op. 49
WEBERN Variazioni op. 27 pianoforte
Sviatoslav Richter
DECCA 0289 480 8745 7 (33 CD)
DDD/ADD 33h:46m:13s
HHHHH

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