“Nei pochi anni della sua vita

riuscì ad imprimere un marchio

in chi la frequentò,
per cui si può dire che
chi vi è stato ha mantenuto
uno spirito di Ulm chiaramente
riconoscibile, forse perfino
un linguaggio, certamente
una nostalgia.”

Eredità
Personaggi e corsi che seguono le orme
della Hochschule für Gestaltung, in Italia
Contenuti

Prefazione pag. 2

Hochschule für Gestaltung pag. 3

E in Italia pag. 4

Andres Van Onk Pag. 6

Giovanni Anceschi pag. 8

Nunzia Coco pag. 10

Biblio-sitografia pag. 12

Simone Scimmi
Corso di Metodologia della Progettazione
Prof. Marco Tortoioli

A.A. 2010/2011
II anno di Corso di Laurea Specialistica
“Grafica e Progettazione per l’Editoria”

ISIA di Urbino
Eredità
Personaggi e corsi che seguono le orme
della Hochschule für Gestaltung, in Italia
 La scuola di Ulm è stata in grado nei pochi anni
Prefazione di vita di gettare le basi e gli sviluppi di ricerca che
hanno fondato, con precedenti presso il Bauhaus,
l’attuale metodo di insegnamento della disciplina
del Design. ULM è quindi un’esperienza che non ha
uno spazio temporale determinato.
Affrontiamo così, in questo sedicesimo, un salto
fisico e temporale che porta dalla fondazione alla
chiusura della scuola, ad oggi in Italia, andando a
1. prendere in considerazione tre “ricercatori, esper-
ti di Design e di ULM”, che proseguono gli studi
nella direzione mostrata dalla Hochschule für Ge-
staltung”: Andries Van Onk (1), ad Ulm, Giovanni
Anceschi (2), e Nunzia Coco (3).
La scelta di queste tre figure, prese tra i tanti
come esempio, stà nel fatto che tutti e tre in di-
verso modo sono ciò che segue Ulm, sono gli ere-
di, diretti e indiretti, che oggi, in Italia, portano le
ricerche ulmiane ad un’aggiornamento costante,
2. introducendo gli esercizi di Itten, Maldonado, Al-
bers, nella didattica odierna insieme a nuove spe-
rimentazioni e tecnologie.

3.

2
 La Hochschul e fur Gestaltung si concepiva
Hochschule come un centro internazionale per la teoria, svi-
für Gestaltung luppo e la ricerca nel campo della progettaz ione
dei prodotti industriali.
Per questi ultimi si intendevano da un lato
gli oggetti destinati all’uso quotidiano, tecnico-
produttivo, tecnico-amministrativo e scientifico e
all’ambito dell’edilizia, dall’altra i portatori, visivi
e linguistici, dell’informazione, quelli che vengono
diffusi dai moderni mass-media. La HfG era artico
lata in quattro sezioni: Design del prodotto, Co-
municazione visiva, Edilizia, Informazione. Fu suc-
cessivamente aggregato I’lstituto per il cinema.
La durata degli studi era di quattro anni, un
anno di Corso fondamentale, tre anni di frequenza
di una delle sezioni; la Scuola rilasciava un diplo-
ma. L’insegnamento consisteva dell’attività prati-
ca di progettazione, di lezioni e seminari.
Agli studenti venivano trasmesse nozioni e me-
todi scientifici che hanna rilievo nel lavoro di pro-
gettazione. Una parte delle lezioni si tenevano per
gli studenti di tutte Ie sezioni, altre invece erano
specificamente destin ate agli iscritti alle sezio-
ni singole. Questa insegnamento era integrato da
corsi tenuti da docenti a contratto, studiosi e de-
signer di fama.
La formazione professionale del designer do-
veva essere in pari tempo una formazione alia
responsabilita sociale e culturale. L’impostazione
pedagogica della HfG mirava a una solida capa-
cità professionale corroborata da consapevolezza
critica. Accanto al settore pedagogico c’erano alla
HfG degli istituti che affrontavano, per incarico di
varie industrie e organizzazioni, una serie di com-
piti di ricerca e di sviluppo connessi con il design
del prodotto, I’edilizia e la comunicazione.

3
E in Italia?
Da “Basic Design, fondamenta del design”
di Giovanni Anceschi

... È molto interessante... farsi un’idea della si- canonico, è stata:

tuazione italiana del Basic Design. - In primo luogo una attenzione molto intensa
... Abbiamo visto che in Germania col Bauhaus per la relazione del fruitore/utilizzatore con I’og-
nasce la disciplina nel corso fondamentale, e poi, gello (lactivation du spectateur);
attraverso la diaspora, causata dall’avvento in Eu- _ E in secondo luogo 66, con l’avvento degli
ropa dei Nazismo, con Chicago Yale, e nel dopo- ambienti, di cui proprio il mio Gruppo, il gruppo T,
guerra con Ulm, ecc., il Basic Design si diffunde in è stato promotore e anticipatore, l’attenzione per
tutto il mondo. E in Italia? In Italia vige la totale l’ inclusione dello spettatore nell’opera.
Ieadership del modello architettonico. In Italia in- Queste due cose si chiamano oggi interattività
fatti l’insegnamcnto resterà in molti casi vincolato e immersività e sono due nozioni che pratichiamo
a quella che abbiamo chiamato la formula medio- continuamente quando progettiamo interfacce e
evale o forse orientale che si salderà con la pro- ambienti virtuali (i siti).
spettiva decostruzionista postmoderna.
Una pedagogia questa che, nel suo complesso,
crede poco alIa possibilità della creazione di un
disciplina autonoma e oggettiva nelle questioni
formali. E allora in Italia assistiamo al fenomeno di
un basic senza l’insegnamento, complice la man-
canza di un’univesità del design. 1. Ipercubo
Il basic si è allora realizzato nell’arte o più pre- Davide Boriani
cisamente in quella zona intermedia fra il design e 2. Tetracono
l’arte. E rappresenta il recupero di un ritardo. Bruno Munari
Bruno Munari incarna questa posizione. E ad
avviare una rirerca che si è realizzata nell’arte
concreta e soprattutto nell’arte cinetica e pro- Come sempre, come diceva
grammata e nell’ avanguardia gestaltica.
Sono abbastanza evidenti le parentele concet- Max Bense, la teoria implicita
tuali e formali che ci sono fra un risultato dell’ar- nell’attività artistica dimostra
te cinetica come l’lpercubo di Davide Boriani e la di avere delle lunghe antenne
Sfera topologicamente non orientabile del corso di
Basic di Maldonado, oppure fra la Struttura cine- e deve aspettare che le condizioni
tica Tricroma di Giovanni Anceschi, artista cineti- circostanti siano mature
co prima di andare a Ulm e l’esercitazione ideata per diventare condivisa.
sempre da Maldonado, e intilolala “Concavo con-
vesso ambiguo e piano”.
Nel caso delle relazioni fra il lavoro di Walter
Zeischegg, docente di morfologia a Ulm, e quel-
lo di Munari c’è poi, addirittura qualcosa di più.
Munari realizza l’opera “Tetracono”, ma, a pag. 25
dell suo libro Il cerchio, è pubblicata la “Conosfe-
ra” di Zeischegg. Ma la cosa che l’arte cinetica e
programmata aveva di davvero di originale e anli-
cipatore, è che non si può trovare nel Basic Design
4
1.

2.

5
Andries Van Onk
Laureato ad ULM nel 1959
Nato nel 1928 in Olanda. Qui studia all’Accade-
mia Reale di L’Aia dove ha avuto come insegnante
Gerrit Thomas Rietveld del gruppo ‘De Stijl’.
Studia “Produktform” alla Hochschule für Ge-
staltung di Ulm con Max Bill, Walter Zeischegg e
Tomàs Maldonado.
Conclusi gli studi a Ulm, giunge in Italia nel
1959; qui inizia a collaborare con Olivetti per il
progetto dell’elaboratore Elea 9003, di cui è re-
sponsabile per il design Ettore Sottsass jr. Il con-
tatto con l’effervescente situazione italiana ha
evidentemente importanza decisiva per Van Onck,
che si trasferisce stabilmente a Milano dove nel
1965 apre uno studio. Nelle sue numerose con-
sulenze per industrie, si afferma come professio-
nista rigoroso e attento alla qualità veramente
industriale del prodotto: soprattutto quello per
la grande distribuzione, che mette a punto nella
collaborazione con la Rinascente. In seguito viene
affiancato dalla moglie Hiroko Takeda.
Insieme hanno disegnati molti prodotti nei più
diversi campi come: mobili, accessori per la casa,
posate, lampadari, elettrodomestici, macchine
utensili e apparecchi elettronici di ogni genere.
Insieme hanno avuto diversi premi:
1974 Premio MACEF
1975 Premio SMAU
1976 Compasso d’Oro
1979,’81,’84,’87,’95 Selezione Compasso d’Oro
1992 Selezione premio Forum Design.
Svolge l’attività didattica, prima nei corsi speri-
mentali istituiti dal ministero della Pubblica istru-
zione, in seguito nelle più stabili strutture dell’ISIA
(Istituto Superiore per le Industrie Artistiche) di
Roma. Il suo lavoro come insegnante è importante
non solo per la qualità scientifica, ma anche per-
ché consente a lui stesso di approfondire teorica-
mente ciò che realizza nella pratica professionale.
6
ISIA di Roma Politecnico ISIA
di Milano di Firenze
Nel “metodo” di Van Onck confluiscono però
non solo i tradizionali canoni “ulmiani” (morfo-
logia, ergonomia, studio della percezione) ma an-
che elementi spuri: il gusto per il gioco, una certa
componente di ironia e di sottile psicologia.
Così certi suoi oggetti (scaletta pieghevole per
Kartell, 1991) sono anche personaggi; posate in
acciaio possono ricordare molto forme vegetali,
ma senza alcuna nostalgia di genere liberty. Per
le maniglie che Olivari gli commissiona nel 1980,
Van Onck sviluppa insieme a Hiroko Takeda una
lunga ricerca sulla forma, di cui rimane una ricca
documentazione sotto forma di schizzi e disegni.
In questa sequenza si distingue chiaramente una
prima fase, caratterizzata dallo spunto ergonomi-
co: la leva come vero e proprio piano d’appoggio
orizzontale, l’accentuazione del punto di attacco
alla porta come superficie per la pressione del pol-
lice, l’introduzione delle varianti sinistra e destra.
Progressivamente la forma si evolve e trova la
soluzione ultima in quella linea di Hamilton che
topologicamente definisce un oggetto formato da
un’unica linea, senza soluzione di continuità. Il
progetto della maniglia Tokio risulta contempora-
neamente una rigorosa applicazione dell’ergono-
mia e un piccolo gioco “illusionistico”.
Insegna da molti anni come docente a contrat-
to al Politecnico di Milano nel Corso di Laurea
in Disegno Industriale, nelle ISIA di Firenze e di
Roma. Come Docente Invitato in alcune Università
all’estero. Interviene in seminari e convegni ed ha
pubblicato molti articoli sul disegno industriale.
Autore dei libri: “Design. Il senso delle forme dei
prodotti”, ed. Lupetti, Milano, 1994” Andries Van
Onck & Hiroko Takeda, avventure e disavventure di
design”, Alinea ed., Firenze, 2005.
1. Nuovastep stool
by Andries Van Onk
2. Escabeau nuovastep chrome
by Andries Van Onk
 1.

2.

Nel “metodo” di Van Onck

confluiscono però non solo
i tradizionali canoni “ulmiani”
(morfologia, ergonomia, studio
della percezione) ma anche
elementi spuri: il gusto per
il gioco, una certa componente
di ironia e di sottile psicologia.

7
Giovanni Anceschi
la sua esperienza ad Ulm
ed il corso di Basic Design a Venezia
Professore ordinario di Disegno industriale.
Presso lo IUAV, nel quadro della Scuola di dot-
torato, è coordinatore del dottorato di ricerca in
Scienze del design, dove organizza, fra l’altro, un
seminario/workshop internazionale annuale dedi-
cato al Basic design / New Basic Design / Hyper
Basic Design. Da più di trent’anni insegna disci-
pline della comunicazione nell’università, a CdL
in Urbanistica, Preganziol, al DAMS di Bologna e
presso il Politecnico di Milano, dove, con Maldo-
nado e altri, aveva fondato la Facoltà del design.
Sviluppa un’intensa attività di conferenze, se-
minari e mostre in Italia e all’estero tra cui Bre-
ma, Buenos Aires, Darmstadt, Hannover, Karlsruhe,
Lisbona, Losanna, New York, Parigi, San Paolo,
Shanghai, Strasburgo, Toronto, Londra, Weimar.
Negli anni ’60, è fra i fondatori del movimento
internazionale dell’ arte cinetica e programmata.
Sempre negli anni ’60 si laurea e insegna alla
scuola di Ulm. Negli anni ’80 è protagonista del
movimento di cultura del progetto Grafica di Pub-
blica Utilità, che ha varato la Carta del progetto
Grafico.
Da “Basic Design, fondamenta del design”
di Giovanni Anceschi
“Basic Design” non è una espressione del lin-
guaggio comune come la parola “arte” o, ormai la
parola “design” da solo. E certamente non è una
nozione notissima.
Se si dovesse fare un inchiesta presso gli stu-
denti di molte università e scuole di design italiani
io ho l’ impressione che isarebbe più facile che di-
mostrerebbero di conoscere quello che si chiama
Design primario.
... Il Basic Design il luogo ideale dove conver-
gono e si concatenano di fatto ricerca formale,
espressiva, progetto e appunto insegnalmento.
... É presso il Bauhaus che assistiamo alla na-
scita della disciplina del design: la disciplina, si
8
Scuola DAMS Politecnico
di Ulm di Bologna di Milano
IUAV
di Venezia
badi bene, e non attività, che ovviamente è nata
molto prima, e cioè con la nascita di sistemi pro-
dutti vi dete rminati con la ri voluzione tipografca
di Gmemberg o con la rivoluzione industriale di
Watt. Invece la nascita dei Design in quanto di-
sciplina avviene in quel settore propedeutico che
si chiamava Grwndkurs a Weimar e Dessau, che si
chiamò Grundlehre ad Ulm e che e che fu tradotto
nei paesi anglosassoni con l’espressione Basic De-
sign (Grund=base).
A Ulm, dopo una prima fase guidata da Max
Bill si ha la riforma della propedeutica ad opeara
di Maldonado. Bill, il primo rettore di Ulm, si era
limitato alla riproposizione fedele della formula
bauhausiana, come abbiamo visto, al Bauhaus il
corso basico si caratterizzava come un unico corso
indifferenziato, finalizzato all’azzeramento di ogni
pre-giudizio, al training e alla ricerca/sperimenta-
zione. Con Maldonado si ha l’abbandono del mo-
dello, per così dire, “montessoriano”, “steineriano”
per non dire “catartico”, proprio dei pionieri del
Bauhaus. II discente non è più pensato come una
figura di principiante, ma come il frequentatore di
una scuola superiore.
1. Locandina dell’ultima conferenza
tenuta da Anceschi all’ISIA di Urbino
sul Basic Design eoggi e quello di Ulm
 E la sua riforma si concentra su una serie di ...Nel Basic è la didattica (e il training del saper
punti chiave: fare) che veicola c contemporaneamente genera il
1. Differenziazione del basic a seconda della corpus delle conoscenze. Il corpus dcile conoscen-
disciplina: un basic specializzato per il corso di ze si distilla nelle esercitazioni. Le esercitazioni
laurea in informazione (esercitazioni per esempio sono letteralmente paradigmatiche, esemplari.
di montaggio letterario di cut in come avrebbe
potuto dire Bourroughs) un basic specializzato
per le comunicazioni visive (principalmente bidi- Il Basic Design serve dunque
mensionale e scmiotico), per design del prodotto ad insegnare concretamente
(principalmente tridimensionale e topologico),
per architettura industrializzata (principalmente a un pubblico di potenziali
strutturale). designer.
2. Progressivo abbandono della formula della
sperimcntazionc libera di estrazione artistica, per
passare alla formula caratterizzata da una for- ...Il Basic col procedere del tempo porta -per
mulazione precisa degli elemenli delle regole e tosi dire- con sé il proprio orizzonte. Il Basic de-
dell’obbiettivo. gli anni ‘50 dell’altro secolo non è lo stesso degli
3. Innesto sistematico delle discipline scienti- inizi del 2000, in parole chiare alcune esercita-
fiche nella determinazione, precisazione dei pro- zioni (e quindi alcuni punti focali disciplinari)
cessi morfogenetici, compositivi, modulstori, ecc. decadono e ne nascono di nuovi, adattando-
Essendo io Stesso stato assistente pedagogico si alle circostanze e agli sviluppi del contesto,
a Ulm, dispongo di una raccolta piuttosto estesa ad esempio quello tecnologico. Attualmente sta
delle formulazioni delle esercitazioni. includendo sempre più esercitazioni cinetiche,
Cito alcune fra le principali aree tematiche sequenziali, interattive e multimodali in accordo
esplorate: con la presenza determinante nel nostro orizzonte
- “Creazione di strutture” (studiata dalla Teoria esislenziale di quel Proteo mediatico che è il com-
della simmetria). puter. Il Basic Design è insomma una disciplina
- “Trapasso di forme” e ”trapasso di trame” (in rigorosa ma anche vivente e metamorfica.
gran parte derivazioni di quella branca della sim-
metria della “Singenometria”.
Bill Huff svilupperà questa tematica intitolan-
dola “Parquet deformations” ed aggiungendo un
livello di rigore fondazionale che gli meriterà la
citazione di un matematico/epistemologo come
Hofstadter in Matemagical Themas.
- ”Superfici non orientabili” (studiate dalla To-
pologia).
-”Produzione di pattern per mezzo di sequenze
Iineari”(Calcolo combinatorio e anticipazione dei
frattali, curva di Peano ecc.).
- ”Contrasti”, “Differenziazioni minime” e “Pro-
duzione di effetti spaziali apparenti” (studiati da
Percettologia c Gestalpsychologie. )
- Infine il grande e sfaccettato tema del colore...
...E poi soprattutto a Yale (e anche a Ulm) si
hanno le ricerche e le elaborazioni di quel gi-
gante della configurazione e della sua pedagogia
che è Josef Albers. 1.

9
Nunzia Coco CIID
Il corso all’ISIA di Urbino Copenhagen Institute of Interaction Design
IUAV ISIA
di Venezia di Urbino

Nunzia Coco è un designer e consulente per le Argomenti trattati

innovazioni nel campo del design in Italia.
Si è specializzata in progettazione incentrata
sull’utente al CIID (Copenhagen Institute of Inte-
raction Design) ed utilizza gli strumenti ed i meto-
di per rendere i servizi reali e i prodotti digitali di
migliore “utilizzo” per le persone.
Esercitazioni e lezioni teoriche si svilupperanno
attorno al seguente sommario tematico.
Unità didattica 1
Consapevolezza dei problemi morfologici

Il corso di basic design all’ISIA di Urbino - Introduzione alla pedagogia del design
- Sensi e significati (punto/linea/superficie)
Il corso di basic design ha il fine di avvicinare lo - La percezione del registro planare
studente al “fare progettuale” tramite il raggiun- (livelli, trasparenze)
gimento di conoscenze acquisite con l’esperienza - La struttura del registro plastico
diretta e l’esercizio. Protagonista del corso sarà il (differenze di scala, texture)
“saper fare” e l’allenamento alla soluzione di pro- - Narrazione per immagini
blemi progettuali di natura sintattica, morfologica (inquadratura, punto di vista)
e configurativa. Il corso si propone di fornire agli
studenti competenze elementari e fondamenti di- Unità didattica 2
sciplinari utili a un avviamento alla progettazione Strumenti
di prodotti grafici ed editoriali, di oggetti d’uso e
di programmi multimediali. - Storytelling e visual thinking
L’insegnamento si sviluppa attraverso eserci- - Analisi e trasmissione del messaggio
tazioni guidate che consisteranno nella realizza- - Principi di interazione con l’utente.
zione da parte degli studenti di elaborati cartacei, - Argomenti delle esercitazioni, delle ricerche
materici e informatici, affiancate da lezione teo-
riche. Il corso è pensato per sviluppare la capacità Unità didattica 1
dei singoli studenti di realizzare un progetto di consapevolezza dei problemi morfologici
design, attraverso una metodologia che evidenzi,
sul piano teorico, tutti quegli aspetti che concor- - Antiprimadonna
rono alla elaborazione della forma in rapporto alla T. Maldonando
funzione, al contesto, al materiale e alla tecnolo- - Il nero come colore
gia. Il corso, dunque, propone agli studenti di rac- J. Ittem
cogliere e sviluppare l’eredità del basic (Bauhaus, - 4 colori con 3 colori – 3 colori con 4 colori
New Bauhaus, Yale, Ulm, IUAV, ecc.) promuovendo J. Albers
però gli sviluppi futuri del basic design (cinetico e - Influenzamento dell’ordine di lettura
dell’interazione). G. Anceschi
- Ombre cinesi (G. De Vecchi)
- Narrazione per immagini (B. Munari)
“Fornire agli studenti competenze
elementari e fondamenti
disciplinari utili a un avviamento
alla progettazione.”
10
 L’intervista
Parti di un intervista rilasciata
alla rivista online “ABITARE”

Nunzia, se dovessi spiegare che cosa è il “basic Possiamo dunque definirlo una grammatica?
design via sms? Si potrebbe definire come una grammmatica-
Il basic design è una metodologia di insegna- pratica, una serie di competenze fondamentali che
mento che permette di fissare le basi della pro- vengono apprese tramite la pratica e che implica-
gettazione tramite la pratica, in sostanza è con- no un apprendimento del “dar forma / configura-
temporaneamente un training, Un avviamento alla re” di natura induttiva, è cioè un apprendimento
progettazione vera e propria, e l’identificazione che procede dal particolare all’ universale.
degli elementi fondativi del design. ... Anceschi parla della “riforma del basic” di
Maldonado. E dice che Maldonado non è mai sta-
Chiaro. Ancora, arrivati al 2009, perché é così to un tecnocrate ma semmai uno che cercava di
importante utilizzare queste tecniche del secolo portare il design e la tecnica dentro alle scienze
scorso? Quali le utilità pratico / applicative? umane. Diceva che il designer doveva prendere
Non le definirei tecniche ma pratiche in quanto coscienza della propria natura di “intellettuale
conoscenze che si acquisiscono con l’esperien- tecnico”.
za diretta e l’esercizio e non con l’appicazione di ... Certo, proprio perchè era stato un artista e
norme. anche un artista determinante nella cultura arti-
... Il basic design si fonda su esercitazioni del stica sudamericana, e quindi sapeva che l’arte è un
secolo scorso che sono anco- formidabile fenomeno esisten-
ra delle basi valide per il pro- ziale dove l’artista si gioca la
gettista odierno in quanto a “Maldonado... pelle, Maldonado non era tene-
tutt’oggi prima si deve impa- ro con il creativismo artistoide
cercava di portare
rare a stare in piedi poi si può che infesta il design.
iniziare a camminare e succes- il design e la tecnica Anceschi dice sempre che
sivamente a correre. dentro le scienze umane.” mai Maldonado ha seguito
Inoltre molte esercitazioni molti altri ulmiani nel decreta-
sono nate anche in questo se- re la morte dell’arte.
colo, Giovanni Anceschi dice sempre che il basic ... É ad Alber infatti che dobbiamo la defini-
design è una disciplina adattiva, che porta con zione della termine “Basic Design” come training
se il proprio orizzonte: alcune tematiche entrano essenziale per sviluppare il pensiero costruttivo.
nell’orizzonte del presente mentre altre escono Inoltre a lui si deve una grande innovazione
perché inattuali. dal punto di vista pedagogico: il principio di inter-
soggetiva. Il vero è ciò che viene percepito dalla
I concetti chiave sono dunque? comunità di senso rappresentata dalla classe di
Forma e configurazione (Gestaltung) sono le studenti. Si passa da un paradigma oggettivista/
parole chiave. Il basic design serve a muovere i scientista a un paradigma fenomenologico.
primi passi nel “fare progettuale”. ... La certezza del giudizio deriva dal dialogo e
Questo corpus disciplinare – che è composto dal confronto tra i componenti della classe.
dalla collezione delle esercitazioni – si propone di In altre parole, l’insegnamento tramite metodo
dare delle solide basi sulle quali ogni progettista induttivo può essere considerato valido solo se si
successivamente potrà muoversi specializzando il fonda sulla condivisione del giudizio come parte
proprio interesse. del processo di senso.

11
Biblio Sito

Intervista a Nunzia Coco www.design.polimi.it

tratta da Abitare
www.isiafirenze.it
NewBasic, Il Verri
rivista fondata da Luciano Anceschi www.isiaurbino.net

La scuola di Ulm, Costa & Nolan www.keeponbasic.com

a cura di Herbert Lindinger
www.coconu.com
Giovanni Anceschi,
Basic Design, fondamenta del design www.newbasic.com

www.olivari.it
François Burkhardt
Design Qualità e Valore
Teoria e Cultura del Design ISIA
Editore Gangemi, Roma, 2005
In copertina citazione tratta dalla prefazione di Renzo Zorzi in “La scuola di Ulm”, Herbert
Lindinger, Institut für Design dell’Università di Hannover.