UNIVERSIDAD DE PANAMÁ CENTRO REGIONAL

UNIVERSITARIO DE COLÓN
FACULTAD DE BELLAS ARTES LICENCIATURA
EN ARTES VISUALES

TRABAJO:

INVESTIGACIÓN PLANOS FOTOGRÁFICOS

MATERIA:

ARTE FOTOGRÁFICO

NOMBRE:

LUISA A. JIMÉNEZ MILLER

PROFESOR:

ARQUIMEDES MARTINEZ
 INTRODUCCIÓN

Una toma se define por el tamaño del sujeto principal, o en otras

palabras, el tamaño del área a su alrededor, que cabe en la foto.
Por ejemplo, no es lo mismo fotografiar solo la cara de una persona
que fotografiar todo el cuerpo. La primera se denomina toma de
primer plano y la segunda toma general.
 Planos fotográficos.
Gran plano general

El gran plano general se trata de un plano

fotográfico amplio, generalmente tomado
con un objetivo angular, en el que el
sujeto principal solo ocupa una pequeña
parte de la imagen (puede ser usado para
fotos de grupo) y se usa principalmente
para describir la situación. La posición
puede variar en función de la composición
pero lo normal es que no se le corte en ninguna zona.

El plano general fotográfico

El plano general fotográfico es donde
el sujeto ocupa claramente el centro
de atención de la imagen, si bien el
entorno ofrece también una parte
importante de la información del
conjunto. No se corta por ninguna
parte e influye mucho la perspectiva
usada.

El Plano conjunto
El plano conjunto es aquel en él aparece
más de un personaje en el encuadre. Es
decir, si aparecen dos o más personas
estamos ante un plano conjunto. Por lo
tanto, no se tiene en cuenta el tamaño
del encuadre.
Plano entero

Es el plano más justo que se puede realizar

de una persona, animal o cosa sin que el
encuadre corte ninguna parte del mismo.
Incluye desde los pies hasta la cabeza y
puede variar en función de la posición del
sujeto. A partir de aquí, mejor no usar
objetivos angulares para evitar las
distorsiones.

Plano americano
Es un plano procedente del mundo del cine
donde el formato panorámico horizontal de
21:9 obliga a tomar ciertos compromisos. En
este caso, en el plano americano el sujeto
entra dentro del cuadro de la imagen pero es
cortado a la altura de las rodillas hacia abajo.
Este plano se popularizó dentro del género
western de cine. La razón era porque los espectadores necesitaban
ver desenfundar a los protagonistas sus pistolas para disparar.

Plano medio
Uno de los planos más comunes y
naturales, ya que ofrece una visión
similar a la que tendríamos en una
conversación con esa persona.
Combina la cercanía del rostro con la
expresividad del cuerpo. Se encuadra
la parte superior del individuo con un
corte a la altura de la cintura
Plano medio corto
El Plano medio corto (P.M.C.)
captaría el cuerpo desde la
cabeza hasta la mitad del pecho.
Este plano nos permite aislar una
sola figura dentro de un
recuadro, y descontextualizada
de su entorno para concentrar
en ella la máxima atención.

Primer plano
Los primeros planos son esencialmente
retratos. Se centran en el rostro y las
expresiones del mismo. El clásico
primer plano abarca desde la cabeza
hasta los hombros y el nivel de
proximidad al modelo es alto. La pose
del cuerpo no será relevante, pero sí
la expresión y actitud facial

Primerísimo primer
Desde la barbilla hasta la frente. Solo el
rostro, nada más ocupa espacio en el
encuadre. La expresión del retrato
cinematográfico en el estado más puro.
Máxima importancia a todos los elementos
de la composición, especialmente los ojos.
Evidentemente es el plano de mayor
intensidad y cercanía con el/la retratado/a.
Plano detalle
Es un tipo de imagen normalmente poco
valorada pero que sirve para
complementar otras a la hora de crear
una historia conjunta. El plano detalle
recoge un único elemento de la escena
aislándolo de todo lo demás. Es
importante el enfoque y la profundidad de
campo, pero no hay que confundirlo con la
fotografía macro.

Ángulos de Toma en Fotografía

Plano subjetivo
Muestra las acciones y acontecimientos
como si el espectador fuera el propio
protagonista. Para hacer que el
espectador se sienta protagonista de la
escena, se recomienda que este plano sea
precedido por un primer plano de la
persona que observa la escena mirando
fuera de cámara.

plano cenital
El ángulo cenit o toma cenital en
fotografía implica la colocación
totalmente perpendicular desde
arriba hacia abajo de la cámara. Se
trata de una muy inusual, que ofrece
una perspectiva muy poco vista. Es uno
de los ángulos que puede dotar de una
gran creatividad a la imagen.
Plano picado
En fotografía y cine, el plano picado es una
angulación oblicua de la cámara, la cual se
coloca mirando hacia abajo, sobre la escena,
en un ángulo aproximado de 45º o más bajo la
horizontal, hasta los 90º, que sería un ángulo
cenital.

Plano Normal
Se considera como el plano normal aquel
que no tiene ninguna angulación particular
de cámara. Esta se encuentra posicionada
paralela al suelo y a la misma altura que los
ojos del sujeto. Plano nadir: es el plano
opuesto en posición al cenital.

Plano contrapicado
Es una angulación oblicua inferior de
la cámara, la cual se coloca mirando
hacia arriba. En el lenguaje
audiovisual, esto sirve para
transmitir una situación de control,
poder, grandeza y seguridad.
Plano nadir
Es aquel en el que el eje óptico de la
cámara es perpendicular al suelo, de
manera opuesta al plano cenital, y la
imagen obtenida ofrece un campo de
visión orientado de abajo hacia arriba.
Este término se emplea en la
realización de televisión, dirección
cinematográfica, videojuegos y
fotografía.

Plano holandés
El plano holandés es un encuadre en el
que la cámara se inclina de 25 a 45
grados respecto a la línea del
horizonte. Esta técnica ha tenido
múltiples connotaciones en el cine y la
fotografía; su principal atribución es la
sensación de inestabilidad