STORIA DELLA MUSICA

ELETTROACUSTICA

IL SECONDO DOPOGUERRA:
STUDI RADIOFONICI E TAPE MUSIC

CRONOLOGIA GENERALE:
http://www.maurograziani.org/text_pages/history/MG_Audio_Crono.html

RIFERIMENTI PER GLI ASCOLTI:

http://www.ubu.com/sound/electronic.html
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PRINCIPALI STRUTTURE PRODUTTIVE DI MUSICA

ELETTROACUSTICA SPERIMENTALE nel secondo
dopoguerra:
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1948: ORTF Parigi
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1951: WDR Colonia
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1951-52: sperimentazioni negli USA
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1955: RAI Milano

...dal 1956: diffusione della sperimentazione, si aprono

studi a Tokyo, Varsavia, Monaco (Siemens), Eindhoven
[Olanda] (Philips)...
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La sperimentazione procede contemporaneamente, ma la
disponibilità di mezzi tecnologici è fondamentale...

1951 → novità importanti

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ORTF Parigi: inizio dell'uso del registratore

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WDR Colonia: apertura dello studio ad opera di Werner Meyer-
Eppler, Robert Beyer e Herbert Eimert (dal 1949 Meyer-Eppler aveva
iniziato i primi esperimenti)

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negli USA nascono due gruppi:
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“music for magnetic tape” di John Cage
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“tape music” di Vladimir Ussachevsky e Otto Luening
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DIFFERENZE DI APPROCCIO
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In Europa ogni studio maturò peculiari modalità estetiche
e operative, sotto l'influsso dei fondatori:
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ORTF: musica concreta, approccio empirico al dato
sonoro (object sonore)
●
Colonia: musica elettronica pura, approccio seriale, rifiuto
dei suoni registrati dalla realtà, l'oscillatore è lo strumento
generatore dei materiali sonori
●
RAI: superamento della dicotomia concreto/elettronico
puro, pragmatismo senza rinnegare il ricorso a strutture
seriali
●
Queste differenze sono legate al differente modus
operandi dei compositori
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EUROPA vs USA
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negli USA gli studi nascono al di fuori delle
strutture statali, grazie all'iniziativa di
Università (tape music) o appassionati
(music for magnetic tape)
●
tape music: approccio più pragmatico e
legato all'esperienza uditiva (tape music)
●
music for magnetic tape: approccio legato
al trascendentalismo e alle filosofie orientali
(l'alea come elemento compositivo)
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MUSIC FOR MAGNETIC TAPE
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basato a New York, grazie al mecenatismo di Louis e
Bebe Barron
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John Cage, figura centrale
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fanno parte del gruppo anche Christian Wolff, Morton
Feldman, Earle Brown
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Cage: Imaginary Landscape #5 (1951-52), Williams
Mix (1952)
– concetto di ALEA come motore dell'invenzione sonora:
montaggio di materiali disparati tramite operazioni casuali
controllate dall'I Ching (lancio di una moneta)
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1953: scioglimento del gruppo
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TAPE MUSIC
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costituito presso la Columbia University (NY)
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Vladimir Ussachevsky e Otto Luening, figure centrali
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approccio pragmatico, esplorazione dei materiali sonori
attraverso le possibilità tecniche del registratore:
– montaggio e, in seguito, mixaggio
– alterazioni della velocità di scorrrimento del nastro
– eco magnetofonica (antecedente del delay)
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Ussachevsky: Transposition, Reverberation (primi due
di una raccolta di cinque studi, 1951-52),
Piece for tape recorder (1956)
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Luening: Fantasy in Space (1952), Low speed (1952)
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TAPE MUSIC
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Ussachevsky: Transposition e Reverberation
– semplici trasformazioni del suono (pianoforte)
– titoli autodescrittivi

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Luening: Fantasy in Space
– materiali di partenza: suoni di flauto
– carattere vagamente impressionista
– le trasformazioni diventano mezzi poetici per
delineare un'atmosfera onirica