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Prima parte: teste maschili
NOI STABILIAMO IN PRIMO LUOGO il nostro
obiettivo comune. Forse ti interessa disegnare
per hobby. O forse sei uno studente che
frequenta corsi di disegno. O forse sei un giovane
insegnante che si è appena laureato, cercando di
migliorare il tuo lavoro per guadagnare più soldi è
probabile che hai studiato arte in passato e ora
hai tempo e voglia di tornare al disegno. Potresti
aver raggiunto una posizione nel campo dell'arte
commerciale, dove la competizione è grande, e
stai cercando qualcosa che possa tenerti al tuo
posto e, se possibile, fare progressi. Qualunque
sia la tua situazione, questo libro ti aiuterà perché
garantisce una conoscenza pratica della tecnica
del disegno della testa, sia per il principiante che
per l'artista più avanzato,sarà di conforto in quei
momenti spiacevoli in cui la testa che stai
disegnando si rifiuta di rendere giustizia al
proprio lavoro. Ogni motivo fondamentale è il
risultato di un vero sforzo. Chiediti onestamente:
"Perché voglio disegnare teste e disegnarle
bene?" È per soddisfare un'ambizione personale?
Sei interessato abbastanza a sacrificare altre cose
e quindi avere tempo per imparare? Speri di
approfittare un giorno del tuo lavoro e renderlo
trasformato nel tuo stile di vita? Ti piacerebbe
fare ritratti, teste di ragazze per almanacchi,
illustrazioni per storie di riviste, o disegni
pubblicitari? Vuoi migliorare il tuo modo di
disegnare la testa per vendere i tuoi lavori? Stai
disegnando per rilassarti in quanto ti aiuta a
liberarti dalla tensione nervosa, dalle
preoccupazioni e dai tuoi problemi? Cerca in
modo pacifico e coscienzioso il motivo
fondamentale, perché se è abbastanza potente, ti
darà abbastanza forza per superare lo
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scoraggiamento, la delusione, e persino il
possibile fallimento. Posso dare un altro
suggerimento? Qualunque sia il motivo, non
essere impaziente. L'impazienza è forse il più
grande ostacolo alla forma fisica. Fare un lavoro
compiuto, mi sembra, significa affrontare un
ostacolo alla volta, il primo dei quali è
generalmente la mancanza di conoscenza su ciò
che vogliamo fare. Lo stesso succede per tutte le
nostre attività. L'abilità è il risultato di ripetute
prove, applicando le nostre capacità e mettendo
alla prova le nostre conoscenze nel momento in
cui le apprendiamo. Abituiamoci a rifiutare (o
dimenticare) i nostri sforzi che hanno portato ad
un fallimento e a ricominciamo da capo.
Consideriamo gli ostacoli da superare come un
qualsiasi tentativo da affrontare; così non
sembrerà insormontabile o impossibile. La nostra
procedura differisce dal solito libro di testo. In
generale, i libri di testo affrontano solo il
problema e la soluzione, o l'analisi tecnica.
Questo, a mio parere, è uno dei motivi per cui i
libri di testo sono così difficili da leggere e
assimilare. Ogni sforzo creativo è frutto di una
personalità, poiché la destrezza è una questione
personale. Poiché non trattiamo cose materiali
come viti o bulloni, ma qualità umane come
speranza o ambizione, fede o scoraggiamento,
dobbiamo abbandonare le formule dei libri e
considerare il successo personale come un
elemento fondamentale della nostra creazione.
Un piccolo aiuto sarebbe offerto dall'insegnante
che ha dato ai suoi discepoli solo le parole di un
libro di testo, fatti freddi privi di sentimento, lode
o aiuto personale. Non posso conoscere tutti i
tuoi problemi personali, ma posso ricordare il
mio, supponendo che i tuoi non siano diversi.
Pertanto questo libro anticipa la soluzione di
questi problemi ancor prima che si manifestino.
Penso che sia l'unico modo per affrontare
efficacemente questo problema. Soddisfa fare ciò
che si considera vero. Voglio offrire i mezzi di
lavoro che facilitano il successo invece di
dimostrare che chiunque può avere successo. Il
successo è raggiunto attraverso lo sforzo
personale e qualsiasi conoscenza applicabile a
questo sforzo. Se così non fosse, leggere libri da
soli faciliterebbe qualsiasi lavoro. Sappiamo che
non è così. Ci sono libri su qualsiasi argomento. Il
loro valore dipende dalla conoscenza che
conferiscono e dal modo in cui sono assimilati e
messi in pratica. Per ottenere un buon disegno
della testa, l'artista non deve prestare attenzione
alle qualità emotive del modello e deve
sviluppare un punto di vista oggettivo. Altrimenti,
disegnerei sempre la stessa testa, poiché in ogni
momento c'è un sottile cambiamento di
espressione o umorismo nel modello. Una faccia
cambia innumerevoli volte e il disegno deve
catturare l'effetto di un singolo momento. Questo
considera la testa solo come una forma nello
spazio, come una natura morta invece di una
personalità sempre mutevole. È vantaggioso per
il principiante trarre spunto da una fotografia,
poiché il soggetto è immobile e può esaminarlo
oggettivamente. Logicamente, il nostro libro
inizia con un approccio obiettivo a una forma
simile alla testa comune, con caratteristiche e
spaziatura mediata. Le caratteristiche individuali
sono troppo complesse per noi per collocarle in
una struttura di base, ragionevolmente corretta e
accurata. Consideriamo sempre il cranio come
una struttura e tutto il resto come aggregati ad
essa. L’anatomia e la sua costruzione sono forse
noiosi, ma non per chi crea. È noioso imparare a
usare la sega e il martello, ma non lo è se vuoi
costruire la tua casa. È difficile considerare la
testa come un meccanismo. Ma se tu inventassi
un meccanismo, si smetterebbe di essere
annoiato. Ricorda che una bella testa è un
meccanismo perfetto, e sperimenterai lo stesso
piacere nel disegnarlo come fa per riparare un
motore in modo che funzioni bene. È evidente,
quindi, che dobbiamo iniziare con una forma base
molto simile al cranio. Osservando il teschio lo
vediamo simile a una palla, appiattita ai lati e
qualcosa di più spesso dietro rispetto al davanti.
Le ossa del viso, incluse le orbite, il naso, le
mascelle inferiore e superiore, sono tutte
incollate sul davanti di questa palla. Cominciamo
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costruendo la palla e il piano facciale in modo che

operino nel suo complesso, inclinandosi e
ruotando in qualsiasi direzione. È più importante
costruire l'intera testa che solo la parte visibile.
Naturalmente, solo la metà della testa è visibile.
Dal punto di vista della costruzione, la metà che
non possiamo vedere è tanto importante quanto
quella visibile. Se si esamina il foglio 1, si
osserverà che ho trattato la palla come se la metà
inferiore fosse trasparente per mostrare la sua
intera costruzione. Con questo sistema il disegno
della parte visibile della testa sembra abbracciare
il tutto in modo che l'area invisibile possa essere
immaginata come un duplicato di ciò che
vediamo. Un mio vecchio insegnante diceva:
"Devi essere in grado di disegnare l'orecchio
invisibile", in quel momento mi ha sorpreso
molto. Poi ho capito cosa intendeva. Non
disegnare una testa mentre non percepisci il lato
invisibile. Da quanto detto è evidente
l'impossibilità di disegnare correttamente la testa
iniziando con un occhio o un naso, lasciando da
parte il cranio e la posizione delle caratteristiche
in esso.