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La commedia dellarte

Il 500 un secolo breve;


25 febbraio 1545 appartiene un documento che contrassegna la nascita della Commedia dellarte*;
Nel periodo del rinascimento vengono scritte molte tragedie ma poche vengono rappresentate
Leone deSommi uno dei pochi uomini di vero teatro del 500, esperienza di organizzatore teatrale e
direttore di spettacoli (pre-regista).
*8 uomini si presentano davanti un notaio di Padova per stipulare un contratto, volevano costruirsi una
societ per recitare commedie di loco in loco per guadagnar denaro, compreranno un cavallo per il
trasporto di costumi e attrezzi di scena.
Il teatro facendolo pagare pu diventare una professione comici (attori) dellarte (come artigianato).
ruoli fissi, ogni attore si specializza;
ognuno ha un bagaglio di monologhi che manda a memoria (i generici- passepartout);
Canovacci sostituiscono il teatro, sulla base del quale gli attori improvvisano le battute, un
riassunto dellintreccio della commedia a grandi linee (significati scene) questo perch non cera
un testo unitario, ogni attore aveva la sua parte, si ricomponeva nello spettacolo tutto ci
permetteva limprovvisazione.
Zibaldone grande libro nella quale ogni attore si appuntava cosa funzionava nella scenaindicati anche i lazzi, piccola azione muta che si intercalava improvvisamente nella scena, durata
varia, solitamente legata alla figura del servo;
Catalogo delle robbe attrezzi e costumi che venivano utilizzati nelle rappresentazioni;
4 Maschere fisse -> due vecchi:
-pantalone mercante veneziano, caratterizzato da avarizia e lussuria, legato al denaro,
caratterizzato da un grosso fallo.
-Graziano (dott. Ballanzone) dottore borghese, che parla mezzo latino mezzo bolognese, si
spacciava per docente universitario, vecchio;
due servi (zanni) speculari, uno sciocco e uno astuto fulcro comico e dinamico
-Arlecchino (Bergamo bassa) o Pulcinella (Napoli) sesso e fame, sciocco e balordo;
-Brighella (Bergamo alta) oste e albergatore bara per mantenersi;
Introdotta nel 1607 la figura del Capitano ruolo mobile (pu anche non esserci) grande capacit
fabulatoria, poi il primo a scappare;
La coppia degli innamorati (senza maschera) dovevano utilizzare figure retoriche e parlare un
ottimo italiano;
( la donna, lo studente)
Pubblico attratto per: maschere, pluralismo linguistico, gestualit della recitazione;
Nel 1570 trovata della commedia dellarte: invenzione donna-attrice (novit donna sul palcoscenico
per alimentare lindustria dello spettacolo); Essi erano ostacolati da: organi di polizia (per la mobilitazione); organi ecclesiastici (modalit
di esistenza trasgressive rispetto alla moralit dominante); intellettuali (donne prostitute e
uomini balordi);
Durata: met 500-met 600;
Sviluppo del melodramma (sorge come risposta alla crisi della commedia tardo-cinquecentesca) e della
commedia dellarte ci fu la necessit di affermare una cultura dello spettacolo che prevalesse su una
meramente letteraria.
Due drammaturgie:
-Preventiva non scritta, pu essere variata o casuale;
-Consecutiva testi scritti poi editi dagli attori nobilitano il testo teatrale;

La scena Elisabettiana (tra 500 e 600)

Tra 400 e 600 rottura rispetto alla trad. medievale, nelle piazze -> spettacoli religiosi, nei palazzi dei
principi-> spettacoli laici; (- non in tutti gli stati Europei, solo Francia e Italia), negli altri stati prosegue la
tradizione del teatro medioevale, si impone comunque una mentalit moderna ma si utilizza comunque la
libert spazio-temporale del teatro sacro-medioevale. Mescolanza di stili, tra tragico e comico si ritrova
in Shakespeare (es. Amleto, Otello e Macbeth).
Il teatro inglese regista una dimensione di massa, francamente popolare. Teatro come cinema di oggi.
Pubblicazione di libri di testo teatrali.
Il teatro non riservato a un pubblico elit ma un pubblico di spettatori paganti, interclassista, di
popolani (stanno in piedi) e gli aristocratici accomodati nei palchetti.
Luogo: i teatri situati nelle periferie di Londra (dove si trovavano bordelli e arene)
Luogo teatrale: Teatro simile ad un arena, forma vagamente circolare, a cielo aperto (ma anche
richiudibile attraverso una tenda), il palcoscenico si protende dentro la platea (gli spettatori circondano gli
attori), presenza di una botola (che conduce allinferno) , balconata (per particolari rappresentazioni)

spoglio senza attenzione alle luci, come il cast pochi attori che recitano pi parti protagonista maschile
(introduzione della donna merito della commedia dellarte non molto presenti in Inghilterra arriveranno
solo con Carlo II)
Teatro legato al gusto della corte e al piacere dellaristocrazia.
Shakespeare caratterizzato da una scrittura artigianale, attore influente, manager di compagnia. Il suo
impegno principale era quello di fornire copioni scritti in parte in versi e in parte in prosa. Una delle opere
sue pi famose Amleto.
Negli spettacoli contrasti tra anima e corpo i Puritani contro il tetro si ridusse quindi nei salotti nei
palazzi aristocratici, mentre una parte di spettacolo continu nelle strade e taverne.