Scalise volevi intervenire volevi chiedere qualcosa va bene quindi particolare si tratta di

2019 grafia e quindi non ho per Ehi video gli ascolti e faremo evidenziare questo motivo
allora io così se non ci sono domande o interventi iniziali da parte un po' della mia idea e
completare l'immagine che nel momento in cui si Come metto un po' nel momento in cui dice
niente dici che lo distinguono in mente di teatro che cosa effettivamente perché l'altra volta
abbiamo Io mi prendo la responsabilità delle dei miei e quindi eravamo è preoccupato della
invenzione delle melodramma perché se partiti da prima non c'era come possibile una cosa
così complessa bene Ben arrivata una cosa così Così non faccio questo una spin Coin
mente attraverso la forma scenica che abbiamo anche visto la volta scorsa in particolare in
un brano di Salone sicuramente diciamo a questo punto però è raggiunge Attraverso tutte le
App
Questa grande risonanza e quindi è chiaro che questa cosa ha un incidenza e vorrei dire
anche per non fermarsi troppo su questo momento però che diciamo Quella come avevamo
detto Eh non sto aggiungendo cose nuove cercando solo di utilizzare vedo quello che
abbiamo detto grande costruzione di spettacolo le caratteristiche espressive di cavo così
alta questi virtuosismi che sembrano venire dal dalle stelle cantante così ma non sembra
veramente un angelo sulla terra universale che è il mondo degli uomini riflette magari
maniera imperfetta perché quindi un mondo di valori come dire fermati e universali in certo
senso ordine del mondo che ha la sua la sua forma concreta nella Istituto sociale quindi no
civile nell'istituto Imperiale E peraltro sappiamo era contendeva il potere concreto con gli
stati-nazione perché c'era anche la Spagna c'era anche la Francia c'era anche l'Inghilterra
quindi il mondo Diciamo che era un ordine estremamente articolato diciamo L'impero
manteneva di una esistenza era quella geografica mente no Vienna che la capitale
dell'impero asburgico e quindi evidente che diciamo ciò che veniva da una forza
un'autorevolezza che non poteva non
Dove sembra che in quella musica non ci sia cuore ma ci sia tanta tanta tecnica ecco tutto
questo questa sorta di non voglio dire freddezza prima qui e modo è il modo in cui la musica
in che modo è la modalità con cui il la musica universale il Barocco però ed è questa la parte
nuova che vorrei ascoltare oggi il Barocco però è matura relativamente poco ci parliamo
della metà del secolo valori nuovi che identificano il termine sentimento identificano in una
scoperta evidentemente della facoltà dell'uomo interiore vogliamo più suonare Hai
sentimenti delle risorse nuove quel tipo di teatro allora andiamo a
recuperare parquet
Conservatorio facilmente può avere il ritorno di questa è un'area e l'aria che è molto bene
nel momento in cui ricordate mito e perde definitivamente la sua vita look di chattare questa
aria disperata che farò Quindi il motivo della la ragione della sua vita è È scomparso e bene
il modo in cui questa questo dispiacere viene espresso era attraverso un'area caratterizzata
da una melodia che ritorna varie volte perché poi io l'ho interrotta quell'aria poi continua
ancora e ripropone Ovviamente quella melodia Allora la scelta di questa costruzione ha tutte
le caratteristiche di una nuova sensibilità è come se Luca dicesse Guarda quanto sta
soffrendo Orfeo e quella idea fissa che ormai tutto è perduto Che farò senza Euridice è
come dire È il motivo dominante e quello che porta avanti che dà ragione a quell'aria di
essere lì in quel momento è fatta in quel modo Quindi c'è una motivazione psicologica per
cui quel motivo musicale ritorno tutto al contrario potrei dire di quell'aria di porpora super
virtuosa super virtuosistica in cui c'è un ritorno della melodia iniziale ma quel ritorno coincide
con una aggiunta ulteriore di virtuosismi vocali
Nel barocco è il modo in cui L'aria è costruita quindi è come dire di persone presenti un
ritorno della prima parte perché si dà occasione al per ricordarti figura di virtuoso di
aggiungere ulteriori virtuosismi dimostrazione delle sue abilità vocali e per il diletto delle
orecchie degli i quali concentrati molto al momento della di questa grande tradizione Ohi
distorcere distoglieva know l'attenzione al momento del recitativo in cui magari nei loro
palchetti vi ricordate anche questo non del teatro tipo Veneziano nei parchetti uragano e
chiacchieravano curavano i loro affari e facevano tutt'altro salva. sporgersi a tutte orecchie al
momento dell'area in cui si Manifestavano queste punto della mi dice questo spostamento
effettivamente cioè da una forma estremamente astratta e ho detto prima universalistica a
una a una tensione uno scandaglio ha una sensibilità nuova verso i sentimenti che i
personaggi potevano effettivamente provare nella vicenda del vivere diciamo così la ricetta
rappresentata il diario conta capo opera barocca spia City uso qualche termine tecnico ce lo
possiamo anche permettere Talia Rondò Ilaria Per esempio questa di Luca dell' Orfeo è
pronto o perché in maniera regolare ritorna melodia principale Ritorno Però appunto con
questa motivazione emotiva espressiva è nuova e porta una nota nuova nel mondo
dell'Opera accoglie naturalmente fra i tanti perché è una è un cambio di passo in certo
senso però chi è particolarmente sensibile a questo tipo di nuovo indirizzo è più spostato
verso la fine del secolo è Mozart in quel capolavoro che è il Don Giovanni in cui possiamo
ascoltare un'aria come questa
Donne quando personaggi.del Don Giovanni subito quella che poi la scena finale del e Anna
che è figlia del commendatore rivela a Ottavio il suo fidanzato che Don Giovanni è il
responso colui che ha ucciso in duello sul padre.il il commendatore Quindi è una richiesta di
aiuto e di vendetta contro questa figura diciamo Popolare Don Giovanni è un nome che
abbiamo tutti nell'orecchio e rappresenta il grande Libertino non colui che conquista tutte le
donne e allora nel tentativo di sedurre ma con la violenza donna Anna era intervenuto il
padre di lei per difenderla e sfidato a duello Don Giovanni uccide il commendatore che è più
anziano E quindi lui giovane aitante ha ragione di quell'uomo quindi qui la figlia Trovami
Allora era mascherato quindi non si sapeva che fosse lui l'autore dell'omicidio e chiarita
invece la le cose tutte le cose donn'anna chiede aiuto nella scena finale il commendatore
come statua Don Giovanni nella sua tracotanza Diciamo in nel suo coraggio in vita come
dire sfida il lo spirito vendicatore del commendatore lo sfida cena è in forma di statua
materializzato come stato al commentatore giunge a casa di Don Giovanni e l'intima di
vedersi di chiedere perdono per le sue malefatte e riceve un No dal tuo Giovanni e da una
scena terribile perché a che fare con il soprannaturale EFI dentemente perché lo spirito del
commentatore redivivo che l'ennesimo no di Don Giovanni lo trascina all'inferno
Pittori il pentimento quindi non dramma educativo in un certo senso istruttivo che nelle mani
di Mozart nella Vienna del 1786 Questo è il riferimento cronologico il figlio di Maria Teresa e
Genna come dire facciamo avviata con sicurezza sulla strada delle riforme quindi una città
liberale in cui le idee devono essere discusse con una certa libertà di pensiero ideali
dell'illuminismo E con questo diciamo questo programma religioso assume i caratteri della
opera comica non è comico Certamente questa conclusione terribile è tragica effettivamente
è comico invece il comportamento di leporello e barbetta dovremmo magari leggere tu
puntualmente No adesso non è il caso e c'è un contratto una grande differenza è questo
tremore avido incontrollato per le pecorelle che si nasconde dietro il tavolo non sa dove
andare di fronte alla manifestazione del soprannaturale è venuto pulire il dissoluto e quindi
questo dislivello è quello che Identifica il genere comico comico che non significa
necessariamente libero è quella elemento che Come disegnare una differenza di 100 g è il
personaggi e comunque c'era l'altro è invece il livello di coloro che invece non sono così
fermi e danno vita da novità si potrebbe dire anche a delle porte di gag e di comportamenti
sono molto diverse molto montagna in un certo senso richiama il comico il buffo anche un
altro momento che li voglio stare sentire è sempre per protagonista leporello raggiungo
subito e in cui è come la celebre aria Madamina il catalogo e questo in cui ha una delle tante
fiamme delle tante innamorate di Don Giovanni è una volta conquistata e sono state
abbandonate così con molta cattiveria o malizia leporello snocciola tutto l'elenco delle
conquiste di tutto l'elenco non sono delle innamorate delle conquiste e Dongiovanni in modo
in qualche è una presa in giro chiaramente un modo per consolare ma per diciamo
pesantemente prendere in giro questa
Questa era azione diretta da Claudio gioiello Avete visto Ecco di molto più migliore centro su
questi ascolti così importante c'è una qualche domanda un qualche intervento che vi sentite
di fare
È possibile ancora meglio il discorso dell'altra volta quanto dicevamo Metastasio che era il
come dire il canone per cui i libretti di Metastasio contrariamente a tanti altri autori erano
difficilmente toccati e Anzi erano come dire facevano vesto e avevamo detto i compositori
misuravano la loro abilità sulla base di quel testo quindi per cui su un libro sono libretto di
Metastasio Noi abbiamo anche la bellezza di 30 versioni diverse ma il libretto è quello al
contrario questa collaborazione che Mozart crea on italiano Lorenzo Da Ponte che era un
poeta alla corte di Vienna è Cioè era una figura importante ricopriva un ruolo molto
importante è una collaborazione per cui il Don Giovanni come le nozze di Figaro è come il
Così fan tutte nascono gomito a gomito da un lavoro gomito gomito quindi questo è una un
momento molto significativo nella crescita dell'idea di Opera lo metterà in qualche modo si
umanizza attraverso la collaborazione diretta Tra gli artisti ci si creano dei personaggi e
palpitano di vita come dire il teatro gioca su questo dubbio registro serio e comico per come
dire per farsi in qualche modo per rappresentare in qualche modo la vita poi non va fraintesa
questa questa cosa cioè è comunque teatro rimane teatro con i suoi meccanismi e il suo
linguaggio non è certamente un linguaggio ordinario nella musica e nella poesia Tuttavia
come dire È come se i soggetti dell'Opera si aprissero alla Mettiamola in sotto logya alla
dimensione Borghese leporello è un uomo del Popolo Quindi come dire c'è l'ingresso del
diciamo del quotidiano Ecco frigo si chiama logici in questa fase mettiamo la ripresa ci
vengono dalla realtà Quindi da quello che sono
Di avere capito il senso che sono in una maniera tutta particolare nel Don Giovanni perché
anche soprannaturale come abbiamo visto è veramente tanti di verde che si sovrappongono
ma è un'opera tutta particolare questa qui in generale sono le commedie musicali drammi
giocosi Questo è il termine che da Ponte mette sul libretto dramma giocoso Dov'è in qualche
modo verde che è un elemento anche di divertimento ma anche diciamo basso che anche
fare con una rappresentazione della realtà che non riguarda più gli dei e i grandi eroi Ma
riguarda persone comuni in un certo senso e quindi è la soluzione della realtà dentro a un
teatro che puoi dire non si impoverisce ma Si umanizza quest'aria che abbiamo ascoltato
l'area del catalogo che è un'area mi dire un capolavoro Non a caso per riprendere un
concetto che abbiamo già conosciuto prima non è affatto organizzata in strofe e in ritorni in
daccapo come abbiamo detto prima ma la scritta Di seguito c'è la musica va sempre di
seguito lungo il testo per cui anche le forme diciamo della espressione musicale conoscono
un cambiamento rompono la rigidità di schemi gli è aderiscono cioè la musica aderisce al
testo in una maniera è il discorso che facevi tu prima di te in una maniera che scrive il
contenuto non è vedere in qualche modo non è incardinata in uno schema prefissato Ma è
come se rappresentasse il lavoro due tipo aderenza proprio modo si riflette dopo il metodo di
lavoro nuovo gli artefici dell'opera approfitto Beninteso È una domanda un intervento sempre
liberi di entrare finito però la sento io una volta il termine usare le parole abbiamo messo 1 g
di una contraddizione in termini non però nell'ultimo perché dramma in se non significa
tragedia significazione quindi un'azione giocosa quindi che contiene degli elementi giocosi È
un termine che quel grande genio di Goldoni aveva cognato non tutti sanno che
Intermezzo era dei napoletani prima di lui quindi era già circolante E comunque ne scrive
anche lui riprende anche quella tradizione lì perché Intermezzo in realtà e adesso dopo vi
dico meglio è un qualcosa di veramente diverso rispetto all'opera comica o da maggio cosa
pensi voglia c'è qualche differenza che adesso poi ti dico la cosa però ci porta un po' alla
fine di questo primo intervento direi il momento giusto per fare questo questo riferimento e a
modo di Napoli e all'opera napoletana Perché i napoletani c'è un nome che l'altra volta forse
non ho pronunciato non ho questo dubbio è Alessandro Scarlatti non sarebbe non avrebbe
raggiunto nel 700 una sua questa sua forte identità se probabilmente se nel mezzo non ci
fosse stato fra la fine del Seicento e l'inizio del Settecento questo grande maestro
napoletano che si chiamava Alessandro Scarlatti Alessandro Scarlatti è in qualche modo
partecipe di una trasformazione dell'Opera e che è quella appunto fra i due secoli quando
attenzione quando diciamo in turno al 1710 al primo decennio alla fine del primo decennio
del secolo nasce l'opera buffa e napoletane chiamavano commedia per moseca dicevano in
in dialetto un lingua pensione Perché i napoletani non vogliono sentir parlare del napoletano
come dialetto napoletano è una lingua e hanno ragione che richiamare festa la commedia
per musica prevedeva la presenza di personaggi che parlavano in lingua napoletana erano
però i personaggi di Pasqua del basso strato sociale i personaggi i personaggi sono di
italiano e quindi linguisticamente c'era questa divaricazione ma è quella dell' Opera Buffa
che nasce a Napoli è un salto dalle diciamo dai connotati culturali estremamente interessanti
estremamente dritti perché contrariamente a quello che possiamo immaginare da queste
prime parole che vi ho detto la commedia famosa Nei palazzi nobili di Napoli non è un
prodotto della cultura Popolare è il prodotto della lettera napoletana che aveva costruito un
teatro chi voleva prendere le distanze Arrivo subito Andrea voleva prendere le distanze e in
qualche modo identificare la cultura napoletana dal dallo straniero che aveva a suo governo
degli Spagnoli Napoli All'inizio all'inizio Il contrapponeva alla Come dire alla presenza sentita
evidentemente come estranea e come ormai obsoleta ormai straniera proprio della degli
Spagnoli Mi fermo un secondo e vorrei dare dalla parola Andrea che aveva aperto e per
quanto riguarda gli interventi Sì niente serva padrona di Giovanni Battista Pergolesi anno
1733 in realtà è della lingua italiana non presenta diciamo intonazioni di Aletta Tenete
presente che l'intervento Invece spesso Faceva riferimento Ma è un gioco un pochino
diverso quello dell'intervento perché è più legato al gusto cosiddetto del plurilinguismo Runa
plurilinguismo È per dire che il napoletano E c'era andava stava a fianco del Germania o
della dello spagnolo del della maschera o simile Ecco della della della capitano spaccone
spagnolo è tutto il mondo della della tipologia della commedia dell'arte poi si muove nella
negli intermezzi cioè un altro molto convenzionale in realtà costruito in economia che però
ebbe una grande fortuna allora se una differenza Si è sposate
se È che l'intervento gioca sulla sulla gang noi diremo sulla sul sul gioco scenico sulla gang
l'opera l'opera la commedia per musica e invece più attenta alle sfumature del sentimento e
quindi è quello poi anche il motivo per cui i napoletani raggiungono rapidamente un
successo cioè stanno attraverso la loro lingua arricchire di sentimento l'opera e di uscire
dagli schemi del sorbole del teatro tradizionale e immettere un dato come dire Appunto
emotivo e quindi converrebbe da dire nella nella rappresentazione teatrale poi in sé per sé
aggiungo anche questa piccola cosa internet si chiama così perché era concepito era
pensato per riempire i due intervalli dello spettacolo principale della serata era l'opera seria
era l'opera per cui anche qui contratto aggiungo ha aggiunto semplice da comprendere oggi
anche chi altro ho bisogno dell'intervallo No non per assist rottura In quell'epoca in tre atti
Conè evidentemente i due intervalli interventi Intermezzo lo dice la parola stessa serve a
coprire in teatro quindi è questa è registrato da uno spettacolo che non c'entrava niente con
quello dell'opera ma era un'opera nell'opera quindi aveva tutte le caratteristiche della così
della occasionalità e la semplicità anche di un qualche cosa che mirava soltanto a distrarre
ma non certamente a concentrare l'attenzione principale degli spettatori Ecco non so se ho
come dire mosso un po' ripreso quello che mi volevi chiedere Andrea
Su questo si trova spesso anche scritto e L'intervento è la prima forma dell'Opera comica
come dicendo Dal semplice poi si sviluppa qualcosa di più complesso in realtà le cose non
stanno così Prima gli ho detto che i primi esempi di commedia per musica in lingua sono del
1710 quindi Siamo proprio agli inizi del Settecento l'intermezzo che i primi esempi che
trattano agli inizi del secolo e coesistono dal punto di vista cronologico o sono un fenomeno
contemporaneo concomitante e di fatto nascono in una per motivazioni diverse Cioè mentre
l'intervento ripeto è concepito in sé come spettacolo di ripieno la commedia per musica o
dramma lacertoso che dir si voglia e lo spettacolo principale Sì sì adesso Adesso ho capito
la differenza
Che nella terminologia si è corrente che oggi usiamo e sentite sentirete parlare di Opera
seria e Opera Buffa ci sono in qualche modo semplificazioni è bene Intesa in senso Largo
l'opera buffa Quindi dentro c'è dramma giocoso commedia per musica opera comica sono
varie definizioni che possiamo incontrare e diventa talmente identifica totalmente in una
maniera così precisa che anch'esso come dire prevede degli intervalli e degli spettacoli di
supporto ma a quel punto gli spettacoli non sono gli interventi perché sono sarebbero come
vivere avrebbero avuto la stessa cifra stilistica grossomodo ma sono il balletto negli intervalli
dell' Opera Buffa si rappresentano degli spettacoli coreografici dei balletti gli intermezzi
come questo della serva padrona che adesso ti faccio sentire riempivano invece all'intervallo
dell'Opera seria cioè di quell'opera Il prigioniero superbo era il caso del sempre di Pergolesi
quindi un'opera seria con tutte le caratteristiche dei personaggi eroi altolocati che entrano e
non c'entrano con la sfera più normale della realtà quotidiana quindi questo Semplicemente
a dire che l'opera buffa acquista una sua cifra è una sua identità che il motivo per cui ho
deciso oggi di dedicare questo vostro incontro proprio questo genere perché merita proprio
per la qualità delle lavori che rappresentano Allora sospendiamo Ecco un attimo un attimo
con passando da qui
Aspetta lui è lì che aspetto un Borghese che aspetta sciarpina si chiama sono due i
personaggi dell'intervento proprio al minimo e l'altro personaggio femminile che è la
sciarpina la servetta e però dice che serva padrona spadroneggia perché li fa attendere fa i
cavoli suoi attendere il padrone di casa e non gli porta la colazione ma alla fine trova con la
sua intelligenza la sua scaltrezza trova il modo di farsi sposare e quindi di passare di livello
sociale e questo diventa l'elemento niente va bene Ci fermiamo sono le 6 Adesso ci
fermiamo 10 minuti come l'altra volta a più tardi ci riposiamo
È un ad Ale è considerato giustamente un caposaldo della della tradizione comica del teatro
musicale un musicologo molto bravo diceva di essere la padrona che rompeva gli schemi
tanti discorsi che abbiamo fatto finora in una sintassi musicale c'ho un discorso musicale che
come dire interpreta e aderiva in una maniera nuova come non si era mai vista fino a quel
momento aderiva alla vita era come se la vita stessa con tutte le mediazioni naturalmente
del teatro No perché teatro La Comunque il suo linguaggio come sempre altro veramente
aderisse alla Vita in una maniera come non era ancora accaduto Certo è che al di là delle
divisioni delle distinzioni che prima facevamo fra intervento e commedia per musica in di
spettacolo diciamo di ripieno e spettacolo principale della serata al di là di queste divisioni
certamente siamo in questi primi anni trenta siamo agli inizi di un fenomeno che destinato a
ingrandirsi amplificarsi moltissimo quando prima parlava di parlavo di Goldoni traduzione
intorno alla metà del Settecento sui libretti vanno per 48 fino ai primi anni 60 di coprono una
quindicina di un grosso o meno Ecco e però in quella frase. alla metà del secolo dei lumi
Quello che chiamiamo secolo dei lumi assistiamo come dato non trascurabile Anzi è un dato
essenziale è incisivo alla affermazione della borghesia soprattutto quando come dire
consideriamo delle realtà culturali come quella Veneziana nel caso di Goldoni è
caratterizzata dalla presenza di una classe imprenditoriale commerciale nello specifico
estremamente avanzata estremamente moderna quindi è chiaro che una società
organizzata in quel senso e richiedere una forma della cultura che la rappresenti qualche
modo no Quindi che sia espressione delle idee e dei valori della di questa società in realtà
Ecco da questo punto di vista il punto di vista sociale è molto importante una delle discipline
della musicologia e la Sociologia della musica ci sta anche una Sociologia dell'arte Anzi non
immagino Quindi è una prospettiva che si lasciamo dobbiamo essere anche abbastanza
direzionati in questo senso allora questo ci serve per dire anche molto schematicamente una
cosa che è vero che Venezia è una società moderna Nel senso dei parametri che voi
Conoscenze e di esperienze a un certo punto prende le strade più diverse quindi esorbita
dagli stretti confini di Napoli e la città
Prima parlavamo della rapporto stretto fra Mozart è da Ponte un qualche anticipazione era
questo il nostro napoletano diciamo di formazione perché la pugliese informazioni Niccolò
Piccinni insieme scrissero un opera che fu il gremolith bene Little opera teatro musicale di
Allora Ovvero la Cecchina a Cecchina o la buona figliola detto buona figliola qualcuno di voi
è Amore forse di qualche lettura liceale la collegherà a un certo Richardson autore della
Pamela Arena di Richardson è una delle opere che danno avvio alla letteratura sentimentale
un buon pomeriggio sentimentale di Sterne e con la Pamela che appartiene al medesimo
ambiente inglese della cultura inglese che inventa colpiva il romanzo sentimentale completo
esempio lacrimevole è una rottura di espressione anche il pensiero di Rousseau che si
mette sentimento quindi
vicolo Come è portatore autodromo di valori concetti che saranno poi e conosceranno per la
formalizzazione teoretica nella filosofia di Kant giudizio che a suo fondamento della ragione
Ok la facoltà a cui è sta a cuore agli illuministi e apre prospettive completamente nuove
partecipa di questa nuova condizione è una condizione sociale Ripeto il cui un napoletano e
un Veneziano insieme creano un'opera che guarda caso stupro la ti dice qualche cosa di
nuovo porta una parola nuova i dal punto di vista dal punto di vista sociale c'è un nuovo
pubblico di Borghese che come dire venta abitui del teatro ed i teatri Si si convertono
addirittura all'opera comica teatro San Samuele Venezia è un teatro che decide di dedicare i
suoi spazi all'opera dramma giocoso per dirla alla Goldoni l'ascolto che Vi propongo adesso
chiarisce Però credo spero che chiarisca quella cosa che mi diceva prima attenzione che
quando usiamo la parola comico non dobbiamo necessariamente pensare a qualche cosa
che ci fa ridere ma a qualche cosa che appartiene per così dire ometto carattere che parla
degli uomini comuni delle classi sociali Anche medie non il proletariato Eppure esisteva un
certo senso che tutto lo spettro dei sentimenti che possono vivere è compreso anche
quell'elemento un po' busso e gatto Magari ha dei Tic legato a delle forme di come dire reti
TV diciamo anche i dissociazione di incomprensione per cui tali da creare delle situazioni
appunto dei quiproquo.it fraintendimenti che quindi ci fanno sorridere ci mettono in una
condizione che non è quella Punto del i sentimenti di un eroe parla di noi ascolto
Ora una situazione Forse per da Ok magari aspetto siamo della peripezia e poi sarei la
termo che per spiegare il fenomeno che nell'Ottocento si sarebbe detto fine 700 si sarebbe
detto di mezzo carattere carattere implicitamente Metti l'accento sulla corda sentimentale di
fatto però dicendo peripezia dell'aspetto dinamico dell'Opera e quindi vedi tutte quelle
situazioni anche rapidamente concatenate che generano anche il comico Dov'è
contraddizioni In effetti la cornice in generale estremamente per quanto è con quest'aria sia
una sorta di quasi di parentesi non sarebbe da dire Qui entriamo un po' meglio nella nel
cuore di Cecchino che Oppure facciamo il mobile che è innamorato di lei non può tenere
sposarla perché parlo con te mengotto della fiera del mobile che ha interessato e organizza
cucinare e conquistarla alla vista di tutti questi pretendenti Cecchina diventa l'oggetto delle
gelosie delle altre serve della casa Cettina è una è una ragazza semplice E alcune colleghe
Com'è che si chiamano Sandrina è paoluccio che sono gelose di lei con lei e hanno di tutto
per queste parole che lei pronuncia me ne vado sono abbandono li abbandono eccetera
perché non ne posso più di tutti questi qua intorno a me con quel momento sofferente della
della protagonista tutte queste pene alla fine però si risolvono attraverso l'intervento di un
personaggio che è dichiaratamente di ritorno riconoscere alcuni segni della persona è una è
la figlia del suo comandante Che creduta morta abbandonata invece era stata pagata da
altre persone quindi appunto Cerco si dice la lezione c'è il riconoscimento della vera identità
della protagonista possibilità che incontri Scusa sorridente che pesca non immaginiamo la
comunque in un contesto in cui ti chiami del delle emozioni e dei sentimenti sono
attentamente calibrati faccio un piccolo punto è qui mi servono secondo eventualmente se
qualcuno di voi parola
Già toccato la sua cifra la sua corda corda comica delle nozze di Figaro e proviamo anche
questo qui Ecco siamo più vicini al comico non s'è di Figaro che hanno anche Se permettete
Mirko due due parole proprio di per introdurre capire perché figura di Figaro è una figura è
un nome noto a tutti generalmente lo associamo a Rossini insegue un po' più da vicino
all'opera Mozart questo persona diciamo semplicemente che entrambi sia Rossini che
Mozart si rifanno a una fonte che è la medesima che è beaumarchais la trilogia di Figaro c'è
la trilogia di Figaro un insieme di 3 commedie commedie teatro di recitazione e teatro parlato
in cui si costruisce un monumento alle nobile la situazione francese era per certi aspetti è
venuta nel secondo Settecento instabile i forti contrasti naturalmente che sono poi quelli che
hanno portato dell'ottantanove ovviamente alla rivoluzione e al rovesciamento dell'ordine
costituito quindi il rompe gli proprio materialmente sulla scena e la scena della storia non
solo la scena del teatro il cosiddetto terzo stato e la borghesia Ebbene nella sua geniale
intuizione fatta elaborata le carte studio il palazzo immaginiamo loro gentile misura D'Uomo
di una nobile della fine del Settecento e questo suo personaggio Sono uscita da Figaro
rappresenta veramente la chiesa che è capace di fare Appunto questo ordine sono le tre
commedie non sono lineari raccontano la storia e le i due momenti della storia raccolti da
Rossini eramosa per sono diversi Diciamo che il momento iniziale è quello proprio di iniziale
è quello di Rossini sono capovolte quello di Rossi che viene dopo come opera il momento
intermedio è quello che ha spopolato da Ponte e da Mozart per le nozze di Figaro perché le
nozze di Figaro Figaro bisce anche lui come tutti i mortali avere la sua alla sua famiglia ea
sposarsi la sua Sposa si chiama Susa ma Figaro è alle dipendenze di un uomo è il conte di
Almaviva che lui aveva aiutato e della vicenda che tratterà poi Rossini lui aveva aiutato nel
conquistare la sua amata si chiamava Rosina è che adesso è da tempo è la contessa
perché è andata a sposare con te quindi il conte e la contessa sopra.la
Con quella che sarà poi la sua moglie è questa Se vuoi però solo IKEA personalmente al
suo antagonista s e in un linguaggio cifrato alla del chitarrino va per intendere la spada dice
sono pronto a sfidarti perché sono ben fermo nel difendere il mio diritto alla mia vita privata
noi diremo di libero cittadino bene È una come dire una critica sociale potremmo proprio
definirla così una critica sociale a chiarelettere che non poteva anche nella libera lissima
Vienna dove stava Mozart sono a Parigi ma l'imperatore accetta che nella versione di
d'aponte elaborate in forma librettisti Ca Lenga rappresentata Ma appunto in forma librettisti
Ca il testo di beaumarchais Nudo e crudo non sarebbe stato ammissibile per censura
sarebbe scappata in una forma Prima di tutto nel attraverso la versificazione poetica di un
libretto e soprattutto avvolto nella musica che ha uno straordinario puntualmente un potere
di astrazione E tutto questo il liberarle Giuseppe II accettò nera detto che accettasse
riconosciuta il mondo starà davvero cambiare sempre sappiamo che non è mai esistito nel
Medioevo quindi soprattutto non Potrebbe esistere nel 1700 come mai allora Anto motivo di
paura di una censura per un qualcosa che non era mai successo e soprattutto non
succedeva è una puntualizzazione molto molto giusta L'hai detto tu effettivamente è una
come una fantasia una costruzione così più poetica che reale dello ius primae noctis Perché
di fatto era una come dire una simbolizzazione una materializzazione di uno strappo Tere
divaricazione sociale che immediatamente comunicava al pubblico questa questo rapporto
che era comunque voleva comunque comunicare una prepotenza e una sudditanza che non
aveva più quindi è una costruzione poetica se vogliamo anche lo Ius primae noctis a che tu
dici giustamente storicamente non è esistito O forse non una così come dire semplificata
Come viene rappresentata Ma è una è uno strumento drammaturgico Mettiamola in questi
termini anche perché aggiungo questa questa cosa poi mi fa piacere se puoi fare intervenire
questa critica ci diciamo di figarò soprattutto nel personaggio della del Paggio
Va bene grazie Ho capito Vado alla mente ben venga se potete intervenire
Anna non ha il la pretesa del documento storico Ecco possiamo forse assumere il fatto
prendere Mari Ciao Ok le strategie del comico si sono 86 abbiamo fatto iniziare questa storia
quindi sono circa ricalco di contributi di dei maggiori compositori dell'epoca e quindi un
genere che dimostrato rapidamente di aderire alle trasformazioni della storia società e quindi
dedicati a mente accedere a genere comico come nell'accezione però che abbiamo che
abbiamo detto estremamente variegato estremamente ricca Diciamo pure quindi è che non
c'è dubbio che con arriviamo a un momento culminante si potrebbe anche dire con una
generalizzazione molto molto forte eccessiva Comunque la buttiamo lì così adesso che con
la rivoluzione francese che è effettivamente una risonanza fissi Ma come spesso mi capita di
dire di commentare anche lezione così non è che gli esiti sovversivi avuti A Parigi si possono
riscontrare in tante altre questa Diciamo che nelle forme in cui scoppiò la rivoluzione
qualcosa di altrettanto sconvolgente nel profondo avremmo dovuto aspettare di vedere la
vita Ecco In quell'epoca la rivoluzione francese Poi se c'è da preludio al momento
Napoleonico e quindi ha Apri le porte al 800 come secolo proprio come categoria
storiografica No il mondo è cambiato profondamente la cambio perché prima in forno e con
forza verso la diciamo di quelle idee ci fece sentire il Vasto mondo pur non avendo la stessa
diciamo capacità di sovvertire chi lo fece fu militarmente Napoleone è un processo diverso
rispetto quello tutto interno alla società francese che vide creazione e con questo intendo Le
nozze di Figaro in questa critica anche diciamo contro il vero simbolo Questo era prima
vincita vo
Anche un po' impreviste che la società dell'epoca Nel primo Ottocento nel frattempo maturo
Corsini si parla senza mezzi termini di Opera bussa e la cenerentola che una favola Asola
delle favole viene rimaneggiata tenendo fermo però il punto della il concetto di Cenerentola
è la rappresenta puntamento chi però si ribalta concerto.in comico siccome possibile che la
serva al trattata possa generare una situazione comica
Beh allora mi trovo questo si è scritto cade nel momento in cui il principe si chiama Don
Ramiro riconosce non è proprio la prova della scarpetta c'è qualche riconosce in
Cenerentola la ragazza incontrata nella festa questo colpo di scena che lascia interdetti tutti i
protagonisti compresi anche la stessa Cenerentola evidentemente lascia interdetti però
maggior ragione il non è la matrigna nella versione di Rossini ma Il patrigno domani fico è un
imbecille proprio uno non capisce puntualmente niente di quello che accade intorno e le sue
i suoi femminili Come ti chiami su figlie che vorrebbe favola e la scritta però in questo
momento cruciale del riconoscimento innesca sta roba qua qualcosa Non ho capito Cioè
quindi cenere anch'io sincera sincera prova della
Impossibile non è una cosa però non lo è un braccialetto perché occorre per la
verosimiglianza della storia perché come fa giunto alla casa di Cenerentola riconoscere che
risolutivo nella scarpetta ma un'altra la dinamica però è la medesima La cosa sconcertante
trovo Eh appunto questa come dire questo si è spento che si genera maniera improvvisa è
un consulto penso io qui me ne sto anche scusa no niente No basta che non mi prendi
anche per difesa e quale Stendhal scrittore francese dell'epoca è grande estimatore di
Rossini A proposito di Buffa che l'ascolto e l'italiana in Algeri e certo Certo Certamente
Arrivederci Grazie della presenza Italiana in Algeri organizzi e completo cioè una follia
organizzata e completa e totale cioè come dire non c'è ragione non c'è un fatto drammatico
da vedere giustificare una tangente di questo tipo perché qui è come dire Entriamo nel
campo del gioco del gioco della ci sia rincorre sulla R del questo nodo avviluppato sviluppato
questo su questo si ripete infinitamente infinite volte un piccolo spunto è quasi un mulinello
fino a diventare un bordo porta supporta via qualcosa di folle Allora la questione visto che il
tema del comico direi che si prenderà anche la prossima volta Ripartiamo direi proprio da
qui è proprio con l'italiana in Algeri le nostre adesso così mi fermerei non aggiungere altre
cose perché se hai detto molto