LINGUAGGI DELLA TELEVISONE

PRIMA LEZIONE

Soprattutto in Europa le macrofasi sono queste, a parte alcune peculiarità italiane

Prima fase palatelevisone o età della scarsità indica una scarsità di offerta: poche ore, programmi canali, è
comune più o meno a tutte Europa

Nella seconda fase neotelevisoe età della concorrenza molto specifica in Italia che confronto di due soli
attori per tanto tempo ovvero rai e mediesat, confronto tra due players altri non potevano esserci perché
legge italiana non lo prevedeva.

La terza fase della Multitelevsione o età dell’abbondanza momento in cui prima dello scoppiare offerte a
pagamento la televsione free o gratis pagata con la televisione esplode questo è vero in Italia momento in
cui aggiunti molti canali, free tv è quella che conta più canali , varietà e rilevanza dei singoli canali tolti rai e
mediesat che sicuramente hanno ancora una fetta importante di mercato, però ci sono players come
discovery , ma con lo stesso sky che hanno un ruolo importante e che combattono per una percentuale di
shares comunque rilevante. All’estero dipende dai paesi, ma Germania, uk non hanno questa ricchezza,
anched lì fase di apertura su soggetti privati però è esplosa qui. Questo rende il contesto competitivo
italiano particolarmente diffcile

Età della scarsità legata all’offerta, altra caratteristica importante è forte controllo da parte dello stato in
questa fase di fatto la tv coincide con la tv di stato perhè si coglie la forza della tv di incidere sulla società in
chiave positiva riusciva ad intervenire sull’analfabetismo oppure ha contribuito a creare una lingua<, che ita
viene parlato diventa punto di riferimento. Ancora oggi capiuta che dal tv avvi certi fenomeni linguistico
modi di dire espressioni. Viene usata per modernizzare laddove la scuola non riesce ad arrivare o
comunque non è sufficiente, siamo in una fase del dopoguerra supplire a certe deficienze del sistema
scolastico in primis la tv lo fa molto bene. Il canone, caratteristica in ue ma in particolare in ita,cioè questa
televisione non si paga in altro modo con un canone, ogni cittadino paga un x all’anno che alimenta conto
economico dedll arai. La pubblicità dagli anni 60 in poi in maniera light, pubblicità in senso stretto con
l’arrivo di Mediaset che porta dentro il mercato e poi si sviluppa latro modello non a canone ma a
pubblicità. Per agevolare c’è la time line, periodo temporale di sviluppo della paleotelevisione è impo
tenere in mente tutto lo sviluppo sennò non si capisce perché ad un certo punto il mercato cambia. Il
mercato della scarsità che non si applica in questi anni poi, periodo fascista con tv scialba, poi nel
dopoguerra la tv è ben scritta, non ingenua e tante modalità narrative sono ancora usate oggi, povertà di
mezzi non significa povertà creativa o di scrittura, si scrivono programmi eccellenti. Nel 39 in epoca fascista
c’erano 2 o 3 ore di trasmissioni intrattenimento leggero, più un esperimento, in realtà il fascismo accedere
tv complicato, il device, era molto costoso, in questa fase tv poco significativa, per cui alla fine per la
propaganda ci si rivolge al cinema, documentario, su mezzi più popolari. In tv sicuro non realtà, no
bollettino guerra, ma no parte vita quotidiana. Fin da subito viene sottoscritto questo vademecum di
autoregolamentazione perché se il fascismo si limitava a tenere fuori la realtà, nel momento in cui la
democrazia cristiana prende potere viene fatto profondo ragionamento sulla televisione e si intuisce sin da
subito che il potere della tv rischia di essere dirompente. Nessuna quasi famiglia ce l’ha ma bar si, c’è
interesse, democrazia cristiana capisce c’è rischio e scrivere regole severe non solo tema di tenere fuori la
realtà, in raltà neld 1954 viene inaugurato il primo telegiornale ma si tratta di 15 minuti con notizie
nazionali, ma decisamente non temi scomodi no approfondimenti notizia scarna che potevi leggere sul
telegiornale. Codice di autoregolazione specifica cosa e come si poteva raccontare e spingeva verso tv di
evasione, quindi a è parte i programmi educativi che erano sicuramente impo con format semplici , la tv di
evasione è di intrattenimento e basta non ci deve essere satira politica è qualcosa che sta dentro
l’intrattenimento non esisterà almeno fino agli anni 60 e rappresenterà sempre un problema. Uno dei
programmi più signicativi è lascia o raddoppia di Mike Bongiorno che conosceva bene la americana essendo
di origine americana ed il suo contributo fondamemntale avviene soprattutto a livello di presedntatore
all’americana che gioca con il pubblico con le dinamiche dello show è molto è garbato vicino ma allo stesso
abile a tiare i fili dello show. Il concorrente sceglie argomento a scua scelte domande sempre più difficle e
si vince una somma se uno lascia si porta a casa quel montepremi, senno perde tutto e premio di
consolazione è una fiat 600. Potrebbe sembrare un po’ improvvisato ma è tutto scritto, è stata preparata
quella parte, suspense, grammatica molto precisia, il modo in cui il programma è stato costruito è uno
spettacolo drammatico, eroe e concorrente , antagonista è mik e con ruolo sfuggente da una parte sembra
stia dlalla pare dell’erdiooe dall’altra è quello ched fa domanda difficile condanna all’insuccesso l’eroe , c’è
il pubblico che qui è una sorte di coro con sui reazioni sottolinea quello che sta succedendo ha un ruolo
importante e ci sono come in teatro storie il destino, la fortuna , in questo caso il protagonista clip sbaglierà
la risposta, campioni che diventano fenomeni sociali nel tempo, delle star tale è ulil succeso del programma
, la leggge che è spietata , jhai sbagliato hai perso tutto, tutto quetso crea un forte phatos, L’orologio
grande es Masterchesf , alta tensione, gioca contro l’eroe, l’eroe deve combatter edil fato contro il tempo
l’antagonista. Quindi tv ben fatta, non ingenua. Programmazione teatrale eventi in funzione di quando c’è
lascia o raddoppia perché i teatri sarebbero vuoti, il palinsesto del teatro cinema ecc si adegua a questo.
Molte persone vedevano lascia op raddoppia al bar, pochi avevano apparecchio televisivo all’epoca, anche
radiofonico. Si andava nel bar del paese, anche Mike lo dice non dice divano di casa. Successo è travolgente
e si capisce che mondo di intrattenimento funziona ed ha un impatto importante e si continua in questo
solco. Altro programma di successo di questo periodo è Campanile Sera era che ha un concept Altrettando
semplice, in buona sostanza due comune italiani si sfidano e si introduco le esterne. Fio a desso tutto girato
e fatto in studio. Il nuovo programma porta fuori e per presentare due comune c’è clip di presentazione che
inquadra comuni oggetto della puntata, Impatto sul turismo e comincia battaglia politica dietro le quinto
per candidare i comuni, amministratori locali, vescovi fanno pressioni sui dirigenti della rai autori, esterne
tutti in piazza, tifo per proprio comune. Gioco su tratto fondamentale di italiani appartenenza al prorpio
comune, tutti voglionio decantare comune le sue qualità , apprezzato e vengano a visitarlo.

Il musichiere da Mario Riva che è la vera forza del programma, modello conduzione diverso. Mike elegante,
arguto, flavour internazionale, tipo di approccio, tocco, toni pacati. Mario rivo un po’ alla sordi, il
conduttore popolare, sagace, grande ritmo, grande parlantina, quel modo di Bonolis di fare televisione altro
stile. Intrattenimento con ospiti, musica, no show di talento, quiz show, ma show di puro intrattenimento.
La serialità comincia anche quai. Si capisce come una storia a episodi funziona molto bene in tv , perché
consente di riempire tanto palinsesto e consente un fortissimo attaccamento alle vicende dei personaggi si
crea un ritualità legata alla storia che è diverso dal cinema , i personaggi ritornano. Cinema è immersione
profonda un momento e poi si esaurisce. Qui è l’appuntamento settimanale, quotidiano con i nostri
personaggi, con le nostre vicende che conosciamo. La forma più vicina a questa ideologia è il romanzo di
appendice che aveva sempre avuto un grande successo fino a poco tempo prima. La storia a puntate non
era qualcosa che non esisteva, veniva raccontata sul quotidiano, sulla rivista un pezzettino ogni settimana
era qualcosa già in voga da tempo affermato nell’800. Non ambito completamente rivoluzionario, tv la
prende e la porta qua. Fino anni 60 nulla è registrato per questioni tecniche, tutto è live, si parla di più di
teleromanzo perché è un teatro filmato di fatto Programma televisivo a puntate basato sull'adattamento
di un romanzo.

, ma già sorta dentro principi della serialità dagli anni 70 in poi, un gruppo di personaggi alle cui vicende
assistiamo ogni settimana e a cui appassioniamo però è chiaro che per i mezzi del tempo non c’era tanto
più che un palcoscenico con degli attori. Si hanno delle intuizioni, teleromanzo serie di grandi successo. Il
romanzo d'appendice è un genere di romanzo che si è diffuso nei primi decenni
dell'Ottocento. È noto anche col termine francese feuilleton. Si trattava di un romanzo che usciva
su un quotidiano o una rivista, a episodi di poche pagine pubblicati in genere la domenica. Il tema
della realtà scomoda che era fuori, c’era il telegiornale, c’è il documentario inteso come inchiesta
giornalistica però sempre in maniera soft senza andare ad approfondire. Rileviamo il fatto che molte
personalità del cinema neorealista lavorano a questi progetti televisivi, interessante es Sabattini e soldati
“chi legge” mentre nel cinema Zavattini e soldati portavano la durezza, andavano a scavare nelle
contraddizioni società ita del dopoguerra, facendo storie dure, crude diffcile. Invece in tv perché
percepiscono il contesto, Zavattini ha tocco leggerissimo quasi ironico , mai disperato sembra quasi un’altra
persona , finalità diversa per quello c’era il cinema per i grandi temi, la tv poteva fare un ruolo di servizio
interessare intrigare portare tema interessante ea d es chi quanti libri sono letti c’è distanza a tra cinema
com e affrontare temi durissimi es Germania anno 0 di De Sica no cinema consolatorio, va dritto sui temi
più scomodi del momento. Zavattini portano la loro esperienza e la loro poetica , la poetica del
pedinamento su cui costruite tante storie del cinema, qui non si simula il fatto, si denuncia il mezzo
televisivo, presa diretta, c’è elemento , ma non quello di scavo profondo, temi di costume, meno di politica
o esistenziali. Proviene dalla première vague del Neorealismo italiano l'idea della “poetica del
pedinamento”, teorizzata da Zavattini. Il tempo è maturo per buttare via i copioni e pedinare gli
uomini con la macchina da presa. La prima cosa evidente di questa prima fase per il potere che tv ha
di influenzare è singolare non viene utilizzata la pubblicità, tv per vendere i prodotti. Su questo la politica
impone resistenza anche con una idea nobile dietro, proprio perché tv ha potere di influenzare non la uso
per confondere le coscienze portare dentro realtà spinosa ma nemmeno per vendere il prodotto quindi
pubblicità deve stare fuori non è nobile corretto utilizzarla per manipolare coscienza ed agevolare il
mercato. Ma spinte, pressione erano tante e viene varato una sorta di compromesso cioè Il Carosello 1957
sembrerebbe un programma a cui interno ci sono dei prodotti ma il prodotto comoare ma non centro della
storia, cioè la storia deve stare in piedi da sola e va bene e attaccato dietro un prodotto. Inoltre c’è tema
motivo per cui il mercato stesso non insistì così tanto legato al fatto al periodo storico in Ita società
consumi, ma sta ricostruendo, di sicuro non è pronta per il superfluo, fatica a riconoscere alcuni degli
oggetti che vengono promozionati qui concentrata su lavoro ricostruzione c’è poco spazio in questa fase.
Carosello sembra rispondere alle esigenze di tutti tiene insieme le varie spinte e quello che poi verrà fatto
per molto tempo. Pubblicità oggi al contrario, prima tutto molto soft. Anni ’60 succedono alcune cose,
cambia presenza rai data a Barnabei e nuova fase, cose iniziano a mostrare crepe es programma TV7 che
continua fino anni 90 che copre approfondimento sulla realtà che era vuoto, affrontati temi scomodi , temi
internazionali come guerra del Vietam, temi nostri vita fabbrica, ruolo della donna, comincia a descriversi la
società ita del tempo e a farlo di tv un mezzo che diventa sempre più di mensa, TV 7 da 7 milioni a 11
milioni di telespettatori perché c’è fame di realtà oltre svago vuole capire, leggerla la realtà, i fil neorealisti
avevano grande successo del pubblico non solo intellettuali, tutti fare i conti con la realtà. Il fatti che tv lo
faccia bene funziona. Ogni puntata c’è tema affrontato in modo molto lucida, una ragazza entra mondo
business ma tante restano fuori. Viene fuori un ritratto molto interessante contemporaneo della società
italiana, ma avviene un’altra cosa per il tempo è sconvolgente . Nel 1962 a condurre canzoni sima che
dovrebbe essere un programma assolutamente tranquillo intrattenimento puro con tema la canzone
italiana la conducono Dario Fo e Franca Rame, comico noto è Dario, grande autore, spettacoli dappertutto.
Bernabei scegli due persone che possono arricchire molto il programma un po’ come il tema di San Remo,
personalità per dare format grana diversa, idea Bernabei è potente e funzione. Il punto è Dario e Franca
portano nel programma il lordo vissuti e modo di fare d’arte che è imprescindibile in Dario Fo la satira
politica. Dario Fo è satira politica nel suo modo di raccontare, satira politica bella ricca. Alcuni dirigenti rai e
politici non apprezzano, la canzoncina parla senza citare direttamente scandali del tempo, corruzione,
ambrosiano. Bernabei al centro di una tempesta difende la sua scelta e il modo il nuovo corso di dare alla
rai, alla tv, aveva capito che ignorare per ragioni di opportunismo politico, oltre che un errore avrebbe
condannato la rai la tv italiana a perdere terreno ed a rimanere indietro e difende le sue scelte. Bernabei
rimane per 10 anni, ma nel 74 lascia perché tensioni sono tali, in realtà sotto sua gestione rai fa tanti passi
avanti, difficle da gestire d amandare via, perché successo da sua parte, avvia programmi nuovi di successo,
San Remo anni dopo canzonissima un format dei p più longevi della tv ita , avvia programmazione sportiva ,
Domenica sportiva nel 65, interessante è che il format avviene tra sport che non si poteva far vedere in
diretta ed intrattenimento che è la ricetta di quelli del calcio. La domenica Sportiva inizialmente condotta da
Tortora con tocco leggero e che si adattava al racconto sportivo insieme all’intrattenimento , questa è
ambizione giusta destinata a durare, perché risolve il problema di parlare di sporto, in particolare di calcio
senza avere le immagini del calcio. La serialità televisva continua La cittadella in questo caso, teleromanzo
testimonianza che il racconto televisivo funziona molto bene. Entrano i film , prima al cinema e dopo molto
tempo passano in tv il successo è importante es Ladri di biciclette che fa registrare 10 Milioni di
telespettatori. Cinema è ambito in cui investire, la rai decide di entrare nella produzione cinematografica,
cominciando con alcune delle personalità più importanti del cinema del tempo e collaborare con Luci, Olmi
entrando nella produzione permette di sfruttare l’uscita cinematografica, l’uscita sala , ma poi anche di
avere contenuto comunque di successo pronto per la trasmissione televisiva. Nel 1961 Bernabei avvia un
secondo canale proprio perché ha progetto di forte crescita vuole avviare la rai verso una crescita
importante continuando ad investire nella produzione di contenuti, la rai è un protagonista indiscusso della
produzione audiovisiva dal cinema alla radio, alla televisione. In chiusura volevo citare un ultimo punto, 71
Tele Biella è emittente privata importante perché questa è la fase del monopolio cioè l’età della scarsità si
può anche riferire al numero di player di attori presenti, di fatto 1 in Italia , questo era regolamentato dal
punto di vista legislativo, non c’era nessuna possibilità di entrare nel mercato televisivo. Tele Bielle sfida il
monopolio e la legge ed avvia le trasmissioni muovendosi in un territorio illegale e d inesplorato ed inizia
una serie di corsi e ricorsi in tribunale in cui Tele Bielle sfida lo stato porta avanti le sue istanze e ragioni
sostenendo che il mercato televisivo debba aprirsi anche a d attori privati. Tele Bielle perde la battaglia e
chiude ma dà inizio ad una modifica apparentemente marginale della regolamentazione delle leggi della
televisione ma si rivelerà dirompente è una sorte di compromesso: La rai mantiene il monopolio della
televisione nazionale, quindi nessun altro canale può avere diffusione nazionale su tt il territorio, ma diamo
la possibilità ad ente privato di entrare nel mondo della televisione è circoscritto a livello regionale. Quindi
se un imprenditore ad es vuole aprire il suo canale lo può fare ma la diffusione deve essere regionale
questo è il compromesso a cui si arriva in seguito e sulla spinta di promesse di Tele Bielle e che sembra una
cosa poco ma di fatto cambierà per sempre il programma televisivo italiano e gli equilibri televisivi, ma non
solo nel panorama italiano

LEZIONE 3 MARZO

Grafico riferito alla diffusione di tv, all’inizio vincoli tecnologici, costo, si va al bar, canali pochi, ore di
programmazione sono poche, ma vediamo che cala la radio, posizione di nicchia, tv in termini di abbonati
ha un numero spaventoso

NEOTELEVISIONE

Nuovo periodo è caratterizzato dalla concorrenza perché iniziano ad entrare i privati nell’ecositstema,
cominci un processo di deregomentalizzazione per pressione sulla politica, pur mettendo dei limiti/vincoli,
cominciano ad entrare emittenti locali e porta alla crescita di domanda di programmi, il sistema produttivo
interno non è più in grado sotto emittenti privati 24h non risponde più alla richiesta e ci si sposta all’estero
per la prima volta e si comincia ad adottare format che vengono poi adattati, ma anche programmi perché
altrimenti c’è un rischio di non riuscire a mettere in piedi un mercato televisivo . Nel contesto italiano inizia
ad entrare il mercato. Carosello era stata una risposta alle pressioni che il mercato cominciava ad esercitare
sul mezzo televisivo ma era stata una risposta molto mitigata e che non era ritenuta sufficiente dal
mercato. Con l’aumento dei consumi il mercato comincia a premere sulla tv per avere spazio perché ha
intuito il potenziale della televisione e il fatto che la tv sia un mezzo imprescindibile se si vuole spingere i
consumi, vendere di più far conoscere un brand a milioni di persone in poco tempo. Tutti gli altri mezzi
utilizzati al tempo dalla stampa, radio non erano così efficaci. Questo è uno degli elementi chiave che
porterà al cambio radicale del panorama. Ma portare dentro il mercato significa anche che hai necessità di
misurare, fino a quel momento non era così importante misurare l’ascolto in maniera così puntuale
piuttosto che il comportamento di divisione, i target diversi come si muovono, si teneva il successo del
programma se rifarlo, quanti puntate ma nessun tipo di pressione sui numeri. Ma quando il mercato entra
vuole sapere che fine fa il suo spot dal momento che parlo 30 sec voglio sapere chi l’ha visto, che target,
misurare ritorno… da qui nasce auditel, misurazione ascolto televisivo. Ingresso del mercato porta a
ridisegnare le priorità e a definire cosa è di successo e cosa è no. Nel momento in cui io misuro ed un
programma è richiesto e l’altro no praticamente questo ricade sulle scelte di strategia dei contenuti,
stazione di acquisto di produzione e così via. Questo porta almeno nelle tv private ad una marginalizzazione
della tv di qualità o culturale, il prodotto culturale non smuove milioni di telespettatori, ma prodotti meno
complicati e questo è un elemento negativo. Da quel momento la rai aveva massima libertà di sperimentare
adesso è più difficile perché diventa più chiaro cosa funziona e cosa no. Questo porta ad una crisi di identità
del servizio pubblico, che di fatto in certa misura è ancora oggi una domanda aperta dal momento in cui la
rai sta competendo e muovendo in un contesto di mercato non del monopolista comunque protetto. Deve
ignorare le leggi di mercato perché servizio pubblico, cittadini pagano canone, aspetto culturale deve
rimanere centrale o deve rispondere comunque la competizione e sviluppare una sorta di strabismo cioè
con un occhio guardo un prodotto, e non mi interessa rankings impatto dall’altra guardo ai miei
competitors a quello che fa mediaset, ma anche sky e altri player e cerco di risponde colpo su colpo.
All’inizio c’è crisi, non si sa che direzione la rai deve prendere. Pressioni politiche, pubblicità, tv private,
Berlusconi. Dal punto di vista della fruizione allargando l’offerta comincio a spezzettare ad avere non una
sorta di target monolitico, ma target diversi ed una fruizione che non è più così fedele. Diversi target e la
programmazione comincia a rispondere all’esigenza di target molto diversi e ulteriore elemento di
complessità.

Linea del tempo

74 Berlusconi acquista teleMilano. Berlusconi ha idea di replicare quello che fa con tele milano in
Lombardia in tutta Italia, molte regioni, comincia ad acquisire emittenti locali già presenti tendenzialmente
e manda nello stesso momento in tutte le sue emittenti private la stessa programmazione e in questo modo
diventa un canale quasi nazionale, programmazione unica. Tele milano si coordina con le altre emittenti ed
all’ora x tutti mettono la stessa cassetta, la stessa serie tv, programma intrattenimento. È un trucco che
però contribuisce a minare un po’ le fondamenta anche legislative di queste mondo. Alla fine anni 70 il
numero delle emittenti private è altissimo ma valgono ¼ dell’ascolto, quindi non è un fenomeno locale
come la rai ed il controllo politico speravano, ma anche grazie a questi trucchi, emittenti di successo che
raccolgono pubblico e consenso, questo elemento in cui Berlusconi e squadra vogliono agire. Berlusconi
prima crea consenso ed è più semplice mettere sotto pressione il mondo pubblico. Più che ingaggiare
subito una lotta politica. Altra intuizione vincente è quella di puntare sull’ elemento pubblicitario, viste le
pressioni del mercato e fonda Pubitalia è una regola d’oro su cui si vogliono muovere e guarda agli stati
Uniti dove tv aveva già oro e ore di programmazione e comincia ad acquisire un magazzino ore di
programmi. Nel 80 c’è mondialito voluto dal governo dittatoriale urguaino no uffilmente riconosciuto tra
uruguay brasile, argenntina olana, italia . Berlusconi negozia diritti per la Lombardia, non poteva a livello
nazionale sfruttando il fatto che ci fosse la nazionale italiana e coglie la minaccia di possibili rischi e compra
diritti solo per Lomardia ha acquisito diritti perché importante documentare l’avventura della nostra
nazione italiana e mette sotto presione la rai che si trova al centro di polemiche e acquista diritti nazionali,
ma quello che si porta a casa B. è consesno la capacità di aver messo sotto pressione il sistema tv , la
politica ed aver guadagnato un enorme visibilità questo è il chiavistello che pre il sistema tv. Questo è
l’inizio della scalata berlusconiana. Al tempo italia uno era della famiglia Rusconi e rete 4 del gruppo
mondadori. La prima mossa sul successo visibilità, suo progetto è avere tre reti renderle nazionali e
competere testa a testa con la rai. 82 acquista Italia uno per 28 miliardi ma per B. sono ben spesi perché
capisce il ritorno che ci sarà, crea un sistema la sua intuizione è quello di creare un sistema tv ,media in
generale. Creerà un sistema fortissimo anche con la stampa , editoriali… Mondadori non vuole vendere
perché ha una strategia di programmazione simile a quella di B., ha portato nella tv italiana vari successi,
Nasce scontro molto duro e B. decide di giocare nel campo puramente televisivo non usa le pressioni
politiche, non pressioni civili, ma gioca tutto sul campo meramente televisivo. Avviene una sorta di
marcatura ad uomo tra B. e rete 4, competizione in termine di programmi, in questo scontro televisivo c’è
al centro abbiamo la programmazione nello stesso momento di venti di guerra da una parte e dall’altra
parte uccelli di rovo, sorta di serialità televisiva. B. spinge uccelli di rovo (dagli stati uniti) come se fosse
l’evento dell’anno, budget di comunicazione altissimo: striscioni, volantini, con uno striscione che ricorda
l’appuntamento, gadget, usa pubblicità, uccelli di rovo come calt e venti guerra in secondo piano.
Programma in realtà poco valore come mondialito. Questa è la strategia. Quindi ogni volta che c’è una
serata a tema su rete 4 B. cerca di fare meglio , mettendoci sopra un budget. Altro scontro è confronto
diretto tra Risatissima= idea geniale usare spezzoni e montarli assieme come in Paperissime per sfidare
Stupidissima su rete 4 che aveva valore produttivo più altro come presentatori ecc. qualcosa di superiore in
termini di valore e costoso molto. Competizione serrata a favore di canale 5, mentre stupidissima non
riesce a performare. È una vittoria più simbolica che economica ma tanto basta per convincere il gruppo a
cedere 105 miliardi, cifra molto più alta , ma B. ha supporto banche che credono nel progetto televisivo di
B. B. ha tre reti ed ecosistema che ha preso forma, già a controllo del quotidiano, di una serie di riviste
come “tv, sorrisi e canzoni “veramente una rivista di riferimento che poteva essere sfruttata per diventare il
player più importanti. Oltre al mondo media che gli funziona benissimo, diversifica il business mediolanum
azioni , è ben posizionato. Semplificare la colposition , canale 5 come rete ammiraglia, più larga possibile,
rete4 soap, telefilm, lunga serialità, pubblico femminile ed Italia uno un po’ più giovane frizzante e anche
dove B. ha un maggior livello di sperimentazione l’impero è stato creato e solo bisogna riempirli con
programmi che soddisfino il gusto del pubblico, in questo momento chi guida è pubitalia è fondamentale
avere programmi che possono chiamare attenzione di milioni di persone e battere la competizione della rai.
Le scelte di programmazione editoriale vengono fatte con occhio alla pubblicità, tv che ha nella pubblicità la
sua anima. Per questo motivo il genere è l’intrattenimento che a differenza dei telefilm deve essere
rilevante e quindi è li che si concentra attenzione produttiva dei produttori di B. Un programma
interessante che ci fa capire il linguaggio e modalità del nuovo pubblico è Premiatissima ’82 condotta da
Dorelli che ci racconta una tv un po’ diversa. Il modo in cui è girato è una grammatica americana, stacchi,
scene veloce, cambi inquadratura, grandissimo ritmo, movimento, telecamere posizionate in modo
particolare. I colori eccesivi, gli effetti speciali, gli schermi su sfondo che mandano immagini che girano
veloci, ospiti, stars musicali, numeri da circo, circo dentro uno studio televisivo, l’intenzione è quella di
creare un fortissimo contrasto. B. non inventa del genere di intrattenimento si muove in un perimetro ben
chiaro cin regole quello che fa è portarci il mod americano, la musica, gli ospiti e divi che non lo erano ma
resi tale dalla macchina che sta attorno, ci crea divismo diverso, basta copertina… La tecnologia gli studi
sono trasformati, macchine per la regia, luci, schermi sullo sfondo per creare effetto wow per tracciare
differenza con la rai che sceglie strade un po’ diverse anche in reazione a questo tipo di tv. Questo tipo di tv
funziona è semplice immediato e ci sospende nella fantasia, il confine tra realtà e vita di tutti giorni brutte
notizie, inflazione e mondo pronto ad accogliermi che è magnifico. Abbondanza che ci distoglie dalla
quotidianità dai problemi che uno ha e questa nell’intrattenimento è la chiave scelta. Intrattenimento
nell’informazione è striscia la notizia 88 di fatto creando un genere nuovo l’infotainment, telegiornale
satirico ma di fatto è spettacolo puro evasione no realtà. Il mondo degli inviati e notizie è stravolto e
capovolto, intrattenimento puro, ci sono dei trucchi, aprono ringraziando per gli ascolti, come si crei una
profezia che si avvera es tutti lo guardano allora lo faccio anch’io si insite tanto. Studi colorati, regia
movimentata, molto ritmo= uno dei format di maggior successo. C’è altro programma simbolo di questa
nuova era è il prezzo giusto, il programma perfetto per questo mondo perché è un gioco in cui la pubblicità
stessa è la sfida su cui si sta giocando, nel momento in cui devo indovinare prezzo prodotto, anche prodotto
in bella vista , il fatto che si ragioni su prezzo e la competizione avvenga lì è chiaro che poi stiamo facendo
un enorme favore ad investitori e strizzano l’occhio alla società dei consumi, Italia uno luogo della
sperimentazione relativa perché dentro un mondo studiato di ritorno, investimenti. Altro elemento
interessante del prezzo giusto crea pubblicità ma anche forte oppressione sui consumi perché nel momento
in cui assisti due o tre ore di programma incentrato sull’ultimo modello di tv e ferro da stiro contribuisco a
generare il desiderio è il simbolo di questa era berlusconiana. Programma rappresentava tutto ciò che la rai
rifiutava di essere per elementi che andavano nella direzione stessa centralità assoluta nl denaro e nel
consumismo. Le abilità richieste nel gioco sono minime, lascia o raddoppia o rischia tutto bisognava esse re
prepararti su argomento, qua abilità zero, il titolo ok richiama influenza americana e anche la grafica ,
anche i colori , format, concept, il fatto che ci sia una fortissima influenza della fortuna, prima laddove ho
abilità c’è lotta tra fortuna e mie capacità e lo spettacolo nasce d questa tensione, il gioco è inesistente, ma
quello che interessa è essere immerso nel mondo sfavillante. I principi sono quelli di affari tuoi per es , ma
non c’è abilità richiesta tutto in base alla fortuna e la rai è chiamata prima chiusura e strade alternativa poi
rai entra nell’arena e sfide Mediaset con reality show ecc, ma non è questo il periodo c’è una differenza che
agevola la tv berlusconiana perché risponde al gusto necessità aspettative del pubblico del tempo, tensioni
anni 60, anni piombo, le morti, tensioni politiche, difficoltà economiche, inflazione, la maggior parte
pubblico italiano ha voglia di entrare in un mondo fatato colorato divertirsi e provare piacere anche n el
consumo, comprarsi ultimo modello di macchi o tappetto ecc sottolineatura su la società dei consumi.
Mostrare una società dove milioni sono gioco, facili da raggiungere confortava, leve efficaci che sono
manovrate con grande sapienza. Ci sono squadre di autore preparatissimi, B. arruola i migliori del tempo.
Prende il meglio e lavorare in programmi che scrittura sono perfetti. B. vuole creare un team artistico di
grandissimo livello. Anche se c’è comicità molto diretta semplice, doppi sensi, tutto molto accessibile,
comicità elemento su cui si insiste molto, scatch brevi, evasione molto forte. 87 la pubblicità vale 2, 2
miliardi di lire 2/3 li tiene Mediaset, cioè in qualche anno B. usa la tv per mangiarsi la fetta più grande della
comicità televisiva quella era la pressione del mercato e risposta che voleva il mercato. Il suo percorso del
74 prevedeva proprio questo dove voleva essere a raccogliere il grosso della pubblicità quindi liquidità
investire in programmi ed acquisto prodotti coltre oceano e circolo virtuoso, nel settore tv più investe e più
marca differenze con la rai. Auditel nel 84 da qui in poi si misura, fornire report agli investitori su cosa
accaduto con il loro spot e tutta la potenze che reti berlusconiane possono offrire in termini di visibilità.
Auditel è una partecipata di Mediaset, rai , rappresentanza in tutte le emittenti il principio base è immutato
nel tempo, concetto si basa su info raccolte attraverso un campione di spettatori selezionati che devono
indicare di volta in volta cosa vedono. Anni 90 comincia berlusconi ad inserire palinsesti i telegiornali che
diventano un modo per fare audience importanti , creare tre telegiornali diversi per rispondere alle
esigenze di tre target molto diversi. Rete 4 telegiornale schierato per un pubblico che vuole sentirsi dire,
vuole essere rassicurato in un certo mod sula realtà. Un telegiornale utilizzato per appoggiare le forze
politiche per Berulosvoni. B. su punto di vista politico gioca carte su Craxi perché aveva intercettato la sua
volontà di avere maggiore visibilità in ambito televisivo, ma aveva anche capito che in rai il partito socialista
e Craxi aprendo a Craxi le porte delle sue tv creando un impero immenso fare lobbing Il tg 5 quello più
prestigioso e serio e autorevole, doveva rispondere al tg 1 con un pubblico largo con taglio giornalistico
gestito da Mentana che dà un taglio serio Italia uno era quello più pop, es Studio Aperto notizie di gossip
e spettacolo. Queste impostazioni funzionano molto bene. Programma 91 Non è la rai rappr qualcosa di
compl nuovo e modo provocatorio di intrattenere i giovani in un territorio sulla carta più veloce. Un
programma che fatto oggi susciterà delle polemiche , molte ragazze sono minorenni, programma del
pomeriggio ingaggiare i giovani da 14 a 20 in una maniera un po’ al limite, Buoncompagni con 18 enne….
Coinvolgimento corpo di ragazzi giovani, valore nullo, format funziona, politica proteste su controllo e
nessuno interesse del programma boderline successo perché al limite ma non lo supera il limite, lancerà
personalità importante, vedere era una cosa un po’ proibita , spinto al limite.

RIASSUNTO imprenditore B. compra tv locali e crea sorta canale nazionale e baipassa iter legislativo.
Mondialito e polemiche per rai che non aveva acquisito i diritti. Mondadori resiste un po’ di più ma B. alla
fine la vince. B. realizza la sua missione tre canali nazionali e compete contro rai. Entra nell’area aperta
forte pressione mercato sfruttare tv come pubblicità. Nel 87 la pubblicità 2 miliardi e piano business B si
realizza, linguaggi contenuti nuovi perfetti per società dei consumi. Tv per ragazzi con elementi al limite, la
sessualità.
COSA FA LA RAI?
Non aiuta la rai è il controllo politico, fine anni 70 e anni 80 controllo politica ancora più forte e non giova
libertà creativa, innovare linguaggi e modalità per rispondere alle pressioni delle tv berlusconiane. Toni
pacati, conduttori eleganti come Tortora per eccellenza, il riferimento a valori , si fa tv di intrattenimento,
leggera ma si richiama a valori e lo fa contestualmente con eleganza quindi la rai anche osservando da
vicino quello che si muove nel mondo dei privati non modifica molto il suo tono e modalità, con tv di B.
bisogna trovare strategia per risp a tv commerciale: inseguirla e rispondere colpo su colpo o prendere
strade diverse come tv pubblico di cui la rai vuole interpretare nel senso più alto del termine i valori. 85
Renzo Arbore programma Quelli della notte che è un po’ la risposta che dà la rai a B. La strada della rai è
una presa di distanza ironica ed in questo Arbore incarnerà proprio quel fare televisione che vuole rifiutare
il meccanismo della tv commerciale, se anche voi siete stanchi di questo meccanismo, di volgarità allora
sulla rai intrattenimento giocoso leggero ma con toni diversi, Arbore prende di mira la volgarità
commerciale fa un po’ un verso ad un certo tipo cantante, canzonette, scatch, gioco metalinguistico, sottile,
modo per prendere in maniera netta le distanze , la rai sembrerebbe non replicare colpo su colpo, ma
sottolinea che rai come servizio pubblico non si abbassa e non scende nella arena della tv commerciale ma
continua nel solco dei 15-20 anni precedenti, tv sofisticata, elegante, questa fase per un certo tipo di
pubblico funziona, un terzo dell’audience a favore in particolare della tv di B. inseguire a b come Mondadori
colpo su colpo rischiava di essere molto dispendiosa e rischiosa e la rai si attesta su una posizione
differente, simile a questo indietro tutta 87 dove vengono ripresi alcuni meccanismi del talk show o della tv
commerciale e vengono rivisti, rivistati in maniera ironica, scherzosa ma sempre molto elegante. Vediamo
un confezionamento simile della tv commerciale con vestiti, chic, costumi eccessivi, colori, ma qui in chiave
metalinguistica e citazionistica proprio per prendere in giro quel tipo di tv, dal titolo non è spinta presso il
progresso in avanti della società consumistica , presa distanza da tv volgare, Arbore è artista straordinario
in queto senso, target sofisticato, i grandi numeri fatti con tv che qui è ridicolizzata, intrattenimento rai si
arricchisce con satira parli realtà in modo sagace , pubblico diverso di Arbore di quello di Mediaset. Rai
lancia rai 3 impone ancor più come canale colto, sofisticato opposto alla tv berlusconiana, manca una rai in
grado di rispondere e di fare una vera competizione a Mediaset, ma non riesce a intimorire, muovendosi su
nicchie e posizioni, numrico investitori e pubblicità Mediaset. GROUPIE! Tv fatta da personalità femminile
del periodo, rivolto al pubblico femminile, sofisticato che ha voglia di gioco ed evasione ma a livello diverso,
non comicità non del doppio senso, ma più interessante. Rai tre nato 1979 con vocazione regionale che poi
si era un po’ perso ma Veltroni rilancia/dà una collocazione a rai tre molto chiara, dà idea toni della
delicatezza, volontà di ripercorrere strade diverse, confronto con tv commerciale di percorre strade diverse.
Uno degli elementi per cui la rai è punto constate di riferimento è la realtà, non interessava molto
Mediaset, gruppo Berlusconi, era un genere che non interessava no investitori, no smuoveva interesse
mercato, B , generi molto più collaudati sport, intrattenimento, serialità americana, soap, giornalismo
mascherato d’intrattenimento come striscia la notizia. Rai prende molto sul serio questo ruolo di servizio
pubblico, uno degli esempi molto famosi 81 la rai con un enorme sforzo documenta in diretta la tragedia di
Alfredino, cade pozzo molto profondo, machina dei soccorsi, epilogo tragico e la rai coinvolgerà su questo
documentando tutte le fasi e ponendosi come riferimento tv realtà documenta in modo rigoroso. Nel solco
della realtà rai usa forma espressive diverse, un es. è Mixer condotto da Minoli, fine anni 80, sperimenta
linguaggio differente all’interno del genere codificato inchiesta giornalistica, approfondimento sulla realtà.
Anche quark programma divulgazione scientifica. Trova linguaggi interessanti che riescono ad affrontare
temi seri, politica dibattito, scienza, ma in maniera allo stesso tempo molto divulgativa.

Tema della satira strettamente intrecciata con polemiche politiche e fin da subito artisti come
Guizzanti, Luttazi prendono di mira il potere e potenti scatenano polemiche molto feroci, clip di
Razzi uno dei primi programmi di satira costruiti in questo modo poi anche Tunnel, ma Guizzanti
emblema satira non ha paura sfidare il potere e di ridere su temi scomodi su cui nessun altro aveva
voglia di confrontarsi, con pubblico seduto per terra in modo informale, per trasmettere vicinanza,
pubblico che deve condividere un certo sistema valoriale, idea politica di società e di mondo, per
creare idea di comunità si usa questo espediente. La tv si rivolge a pubblico di sx disincantato
rispetto alla politica, un pubblico che rifiuta certe derive della tv commerciale, che richiede una tv
che lo faccia pensare che non abbia paura di raccontare ciò che accade o che intrattenga in maniera
intelligente. In rai saranno molti i programmi di satira, finché si arriva al momento chiave in cui B.
è al governo 94 controlla pienamente la rai perché è al governo non accetta questo tipo di tv che
attraverso la satira mette a nudo una serie di contraddizioni e problemi, ha gioco facile nel sostenere
che la rai di tutti, servizio pubblico non può ospitare solo vive polemiche e aggressive verso
governo perché dobbiamo tutti rimboccarci le maniche e fare. Editto sofia c’è spaccatura profonda
nel 2002. C’è uno scontro diretto, non dietro le quinte, con mediatori e volontà i trovare equilibrio,
per B. è problema che quel tipo di tv compatta sia schierata contro di lui e contro il governo, rende
pubblica la polemica, direttiva per rimuovere dalla rai, tensioni sempre stata da Canzonissima in poi
ma scontro così aperto , dirigenti rai seguono le direttive, fino a quando c’è governo B. poi
ritorneranno dopo caduta governo, significativo come deve fare conti con pressione politica molto
forte/ uomo ha in mano la rai. La rai cambierà la strategia e risponde colpo su colpo alla tv
berlusconiana es isola dei famosi cioè reality o giochi con dinamiche simile a quelle presenti nelle
tv commerciali, per quanto rig la realtà è elemento chiave gestire e ospitare all’interno del proprio
palinsesto, ma anche l’inchiesta rigorosa come report, il fatto di interpretare il servizio pubblico
come necessariamente indipendente dalle pressioni politiche, il fatto che servizio pubblico significhi
affrontare temi scomodi trova qui perfetta declinazione, la strada avviata da Mixer trova in Report
uno dei programmi più significativi…. In report programma significativo ecc. 2.05. La
locuzione editto bulgaro (chiamato anche editto di Sofia, diktat bulgaro o ukase bulgaro) è
utilizzata nel dibattito politico italiano per indicare una dichiarazione rilasciata il 18
aprile 2002 dall'allora Presidente del Consiglio Silvio Berlusconi, durante una conferenza stampa in
occasione di una visita ufficiale a Sofia, dichiarazione ribattezzata poi, dal giornalista Simone Collini
de l'Unità, "diktat bulgaro".
Nella dichiarazione, Berlusconi denunciò quello che, a suo dire, era stato un «uso criminoso» della TV
pubblica da parte dei giornalisti Enzo Biagi e Michele Santoro e dal comico Daniele Luttazzi,
affermando successivamente che sarebbe stato «un preciso dovere della nuova dirigenza» Rai non
permettere più il ripetersi di tali eventi.

Leggi significative che riguardano la tv perché ci restituiscono ritratto chiaro delle pressioni tv ed il terreno
di scontro politico ma anche economico, ci sono tre leggi interessanti: prima legge che si propone di
modernizzare ed aggiornare il mondo tv è la legge Mammì 90 che sancisce che il sist radiotelevisivo si
realizza con la dimensione pubblica e privata quindi dopo più di 10 anni questo elemento è inserito in una
legge che riguarda il mondo dei media non può esistere senza la dimensione privata. Inoltre regola la
concentrazione di conflitto di interessi che era ovviamente uno dei temi più impo nello scontro politico
avendo B. una posizione dominante non solo in termini della tv/ sistema media. Legge Mammì pone un
limite regolamenta questo punto. La legge prevede non si possano avere televisioni se si possiedono
quotidiani con più del 16% di tiratura nazionale cioè un modo molto articolato per dire sostanzialmente che
B. avendo tre reti nazionali ed il quotidiano Il Giornale è una persona dominante…Il numero di reti dice
legge Mammì certifica lo status quo che il limite per un privato è proprio tre reti nazionali, da punto di vista
televisivo passa indenne, c’è problema del quotidiano ma B. lo vende al fratello Paolo, altro problema da
tele+ in B. era recentemente entrato che però veniva conteggiata nel limite delle reti anche se era in
ambito…problema risolto perché tele+ venduta a imprenditori vicini a B.; è interessante notare come la
legge Mammì si ponga il problema della questione dominate dei privati.

La legge maccanico stringe sul tema, perché nonostante direttive della legge Mammì la posizione dei media
del gruppo B. resta dominante, reti ridotte a 2 da 3 e ipotizzato che rete 4 possa andare sul satellite,
cambiando sistema distributivo e piattaforma questa potrebbe essere una soluzione accettabile B.
resterebbe nella tv generalista nel mondo della piattaforma free con 2 reti, dall’altra parte l’idea è quella di
togliere la pubblicità da rai tre ma con le reti senza… . Intervento sul passaggio analogico a digitale, sistema
distributivo, ma nonostante le indicazioni della legge Maccanico chiare non vengono rispettate e con B. al
governo cambia legge maccanico non facendo interventi detti.

Legge Gasparri interviene sugli stessi temi favorevolmente a B. che è capo del governo, cerca il modo per
limitare, toglie i limiti delle Maccanico e stabilisce il 20% delle 15 frequenze disponibili il limite= si torna 3.
Stabilisce che il limite delle risorse acquistabile e gestite nel mondo dei media deve essere 30% ma questo
30% è rapportato al sistema integrato delle telecomunicazioni in cui viene fatto rientrare tutto quindi 30%
di una torta molto più ampia permette a B mantenere posizione dominante. Raiyot chiusa nel 2003
programma satirico che non ha paura di scoperchiare la politica, polemiche frase attacco frontale della
Gasparri- Guizzanti dice il 30% di infinito è infinito, smascherando il trucco stesso, per trovare formula
favorevole di conseguenza polemiche infuocate, già dopo editto di sofia, il programma viene chiuso. La
politica influisce sul mondo tv su come si conforma, questo è vero non solo nella storia della rai, ma è vero
nel mondo dei privati. B. al governo può intervenire direttamente sul mondo dei privati.

Grafico andamento degli ascolti, Rai e Mediaset il grosso dell’audience, ma poi la linea verde generica
“altri” inizia a cambiare, al 2012-2013 succede qualcosa nel panorama ita che lo trasforma per ingresso di
player molto diversi ed arriviamo nell’età della multi televisione o età dell’abbondanza. Da pv tecnologico ,
digitalizzazione del mezzo abbatte barriere e entrano attori che erano rimasti fuori da partita a due , tv
private piccole locali anche discreto successi locale, ma non dietro investitori, gruppi grossi. Da pv
tecnologico si moltiplicano le possibilità distributive si parla di digitale terrestre, si parla di tv satellitare, si
parla di over the top, di tv tramite internet, tv trasmessa attraverso la banda larga(iptv) non tv con canale
distributivo particolare o separato dal resto. Modalità di accesso di aggiunge tele+ . Televisione libera paghi
canoni , tv paghi attraverso pubblicità per tv commerciali, tv con abbonamento cioè tv free (sport).
Complessità distributiva e complessità gestionale, brand complesso= intorno al programma tev si muovono
forze diverse, sinergia, in cui successo pr tv dipende da strategia media molto più ampia non nasce ed
esaurisce nel medium televisivo ma piattaforme diverse. Complessità di sviluppo del contenuto,
complessità della funzione conquistare attenzione pubblico con tecniche marketing, promozione più
sofisticate. Complessità strategia di sviluppo del contenuto che tiene conto della ricchezza tecnologica
distributiva,

Grafico parte sopra free twerk

La televisione free sempre più canali e questo porta tv italiana ad avere una delle offerte più ampie in ue,
chi deve gestire offerte a pagamento una certa complessità se io mi muovo in un contesto di grandissima
ricchezza varietà, target diversi fatico a giustificare il pagamento di un abbonamento che sia legato ad un
evento sportivo. Sulla dimensione pay 2 fenomeni riguarda il primo consolidamento di sky degli unici due
competitors che c’erano fino a quel momento cioè tele+ e streaming che si erano dati battaglia per
conquistare diritti x eventi sportivi, competizione serrata e 2003 fine e Sky compra entrambi offerta fino a
2005, quando Mediesat con Premium competizione serrata con Sky diritti strappati dall’uno o dall’altrdo
però fino al 2015/16 è comunque un mercato semplice da gestire: di fatto ci sn due competitors nel mondo
pay. Il contesto competitivo pay è molto semplice a diff es quello USA. Nel 2015 tutto cambia e arrivano in
nuovi playerS OTT=over the top che cambiano regole del gioco sono stream service sono servizi di
contenuto su abbonamento ma cambia modalità distributiva, non usa il satellite che usa sky, né il digitale
terrestre che usa Mediaset, ma Internet cioè sfrutta la crescita esponenziale che internet stava avendo i
termini di affidabilità e performance.

Prime analisi su Netflix no minaccia, modello ches varebbe cambiato panorama televisivo

Netflix non era evidente come questo modello contenesse i semi di una innovazione destinata a fare terra
bruciata, a cambiare il panorama tv e dei media radicalmente, ma tanti quello che guardavano Netflix come
continuità si sistema distributivo diverso ma il gioco è sempre lo stesso, a posteriori è più semplice capire
portata innovazioni all’interno non è sempre così, ma si può tendere a sottovalutare il fenomeno. Nuovi
entranti non nel mondo della tradizione ma stavano riscrivendo tutte le regole.

LEZIONE 3

Social tv- discussione con X FACTOR la tv era second screen , Il Second screen è una pratica che consiste
nel fruire di contenuti televisivi di varia natura contemporaneamente su più device diversi, in genere
quindi c’era lo screen principale della tv e schermi che si affiancavano, x factor adatto a sollecitare
interazioni social, attività social chiave, prevedo picchi di interazione nella mia scaletta ad es tramite una
foto7/ video che sollecita interazione al momento veniva fatto soprattutto su Twitter es su canzone, giudici,
outfit. Social tv è diventato uno standard quando ho evento sportivo in tv live posso usare user, faccio
prima comunicazione di marketing ed lo uso per sapere quanto programma è utile. Campagna marketing …
l’elemento social imprescindibile per misurare successo di un contenuto, per cui tra le metriche utilizzate
c’è l’ascolto, una metrica che dica è stato visto o no e tutto quello che riguarda l’engagement, andiamo a
fare mappe rig successo e rientro nella valutazione dei contenuto, importante parte web e social. Ci sono
software che forniscono analisi post e pre misurando qualsiasi interazione che avviene sul web. Es serie tv
di sky o di un competitor e vediamo dove le curve vengono rappresentate, dentro l’interazione c’è mondo
web i post anche i download illegali, elaborato e trasmesso sottoforma di un grafico. In questo momento ci
sono due realtà chi aggrega( Netflix, Premium, TEAM VISION) ha bisogno di rendere offerta vasta, chi va dai
DIRECT consumer( Disney)ha bisogno di chi aggrega perché non riesce a crescere più di tanto. Sinergie
rischiose …L’interazione con i social non solo a valle, ma ab stream cioè a monte, in fase di realizzazione ed
ideazione di un progetto. Dei medici in fase di scrittura e casting si è creata questa situazione cioè Cosimo
de Medici di fatto viene scelto lo stesso attore di trono di spade per fare una parte simile al trono di spada
c’è un parallelismo tra il personaggio con lo stesso attore, debarney . In scrittura metto personaggio con
dinamica simile di una serie iconica degli ultimi anni e poi in fase di casting metto gli stessi attori del trono
di spade che lì si sono già confrontati su una vicenda simile e lo faccio perché questa cosa generi buz,
definizioni, virale, nel momento in cui genero questa sequenza. Infatti l’attività crossover ha avuto un
grande successo. Non viene fatta in modo sistematico, ma nel momento in cui si lavora a progetto
sceneggiatura si ragiona in modo strabico mi concentro sulla serie ma cerco di capire appigli che posso
avere nella dimensione social, quando faccio casting guardo sui social quanti seguitori ha in termini
numerici e qualitativi, idea mondi si influenzano il mio obiettivo è quello di riuscire ad emergere in un’ era
dove ci sono sempre contenuti nuovi. Social che influenza la tv. A

Palinsesto lineare è il canale televisivo classico per cui la visione è guidata ciò c’è un esperto editoriale
dietro che fa delle scelte, per cui spettatore funzione passiva godo delle scelte fatte non da me, le metriche
su questo focus sono molte, quello mi interessa è quanti hanno visto programma (share). AMR= ascolto
medio per minuto , tutte puntano a questo

Sulla piattaforma on demand c’è palinsesto ma è una vetrina abb le categorie e un ordine in cui i contenuti
sono stati messi con algoritmo o manualmente. La visione è più personalizzata perché la fruizione è attiva,
facciamo fase di search e poi selezioniamo. In buona sostanza mi interessa interazioni con quel contenuto
per es misurava Netflix chi avviava lo streaming x x secondi, per vedere quante perosne erano andate su
contenuto, poi ok se non piaceva uscivi, mi interessa sapere 0 interazione versus almeno una. Interazioni
sui secondi non è così efficace quindi Netflix ha modificato ed ha aggiunto una serie di altri elementi
interessanti , poi nessuno fa disclosure comunica, non abb accesso ai dati, noi vediamo un nostro abbonato
che entra in Netflix e bom. Abbonato e possiamo vederes quantontempo all’interno fine.

Palinsesto lineare

6 fasi principali x convenzione: verso le 19, verso 21, 11, dopo mezzanotte
First run= prima volta contenuto; replica

Fresh contenuto nuovo o inedito per me diverso da libary che costituisce l’archivio. Se vado ad acquisire
una library e fresh cambia molto il prezzo. Due dimensioni verticale e orizzontale: verticale vuol dire che io
lavoro sulla giornata, mi muovo su 2d e ragiono su come sto costruendo la gironata e su come titolo viene
programmato in verticale, Lead in:es dopo x factor metto programma che ha bisogno di traino, uso x factor
per far conoscere contenuto nuovo . Il contrario è lead out. Blocking creo blocco coerente di
programmazione posso mettere serie simili, mood simili, oppure contenuti di un provider.( es 2 o tre film
Disney)

Orizzontalità quando si fa lo stripping ovvero si strisciano i programmi, es dalle 2 di notte metto episodio
diverso. Un contenuto fatto del caso del giorno settimana posso più facilmente strisciarlo, più semplice fare
stripping perché non serve una fruizione è necessario vedere tutti gli episodi. Fondamentale nella strategia
di palinsestazione/ programmazione è di tenere conto della competizione in questo caso: counter
programming: nella stessa collocazione metto programmi diversi es se o film metto un quiz show perché
penso pubblico che non sia interessato al film. Competitive programming: nella stessa programmazione
metto stesso programma, in maniera programmatica metto reality su reality, quiz show su quiz show, sto
sullo stesso target con il rischio che uno dei due perda perciò devo essere molto sicuro. (tabella di lavoro su
excel)

Grids

Piano di lungo periodo= spalmer in Excel, tavole,

On demand- no 24 h ma archivio e ci sono delle peculiarità: distinzione tra categorie film, dramma, comedy
e tendenzialmente non sono gestite da algoritmi merchandising si decide basandosi su survey cosa
funzione meglio, dove l’utente preferisce avere cosa. Poi ci sono le rails le sottocategorie. L’intervento
editoriale in senso lato può essere intervento umano o intervento macchina avviene tendenzialmente su
tre aspetti sync cioè sinergia con altre piattaforme o all’interno della piattaforma; ordering cioè all’interno
delle categorie e delle rail cosa sta in pozione uno e cos ain posizione 20. Questa parte in Netflix è
pesantemente automatizzata. Merchandising è la gestione di tutto ciò che sta intorno al contenuto le
immagini, le locandine perché sono elementi che spingono a fare televisione. Netflix personalizza e dà in
pasto all’algoritmo anche le locandine e le immagini. La locandina è fatta in studio, shooting, luci con un
fotografo venuto lì per fare quella cosa lì prima cosa è il trailer e la locandina, io associo a quel contenuto
quella locandina, il fatto che la cambi mi confonde… invece Netflix su quello insiste. Se il palinsesto linear
prima con caselle colorate in excel; il vod è con cartelle come sito web che vado a gestire , impo è
alberatura, categorie e sottocategorie , rails, verifico le fresh rails: ogni quanto tempo cambio titolo e ne
aggiungo un’altra. Noi abbiamo sistema 50% manuale e 50% algoritmico per scelta molto lavoro manuale.
Algoritmo scelte eccezionali, ma ovvie, vantaggio esperti che fanno scelte speciali nn ovvie, novità ma
apporto umano arriva a livello di imprevedibilità perché conosce contenuto fa associazioni più estreme che
sono valore aggiunto. Se il tema è l’ordering va benissimo l’algoritmo, se il tema è creare una collection o
raccomandare contenuti di visione l’elemento umano è impo e questo è un approccio leggermente diverso.
Le categorie sono le macroaree in orizzontale le rails all’interno di quella categoria, poi o l’ordering. Le hero
images quando abbiamo immagine a tutto schermo, con forte rilevanza e fatta sui contenuti più importanti.

CONTENT STRATEGY = strategia dove usi contenuto per raggiungere il tuo business goal

https://unipv-jobplacement.almalaurea.it/it/aziende/registrazione/
Dopo il palinstesto c’è il basket di contenuti da sistemare, quello che sta prima è il lavoro strategico è
davvero un brand positioning come qualsiasi altro contenuto. Nella mappa/rappresentazione ogni bolla è
un canale o provider, in alcuni casi sono inclusi gli over the top poi Schema diviso tra maschi femmini
giovnai adulti e vediamo come i brand si posizionano e ci fanno capire affollamento e opportunità s eci sn
spazi vuoti vale epna riempire o vuoti x motivo e nn riempirli. Lavoro fatto profondamente a luglio quando
lanciati due brand di serie tv/ mappe xk volevano lanciare due nuovi canali inestigation e sky serie molto
profondo per capire i rischi oppure area vuota: skyserie nadare area più femminile- opportunità; su
investigatio traget più adulto nella parte in alto dx e masschile con prodotto… Fox crime e ne mettimo una
noi

CLUSTERING: i clienti o viewers divisi in cluster, in gurppi e mappati in x i bisogni e le caratteristiche in

maniera abbastanza profonda, noi facciamo due cose: es di dx è un esempio di need segmentation
prediamo il contenuto e lo mappiamo secondo queste categorie, quindi tutto un contenuto che è everiday
heros, altro contenuto enrichement cioè che ha qualcosa da dire lasciare aggiunge conoscenza, poi c’è es
più classico rispetto alla clusterizzazioni marketing in cui abbiamo un profilo: gruppo che ha questi
contenuti che ha questo livello di confidenza, ama i temi contenuti in queste tipologie è più maschile o
femminile e più siamo profondi in questa prima analisi ed è più semplice guidare il mio lavoro ma anche
lavoro parte di sales quindi propone abbonamento un bando sky wife, contenuto legato colposition di
marketing sales.

DATI D’ASCOLTO

La mappa di Eurisko utile per inquadrare ed interpretare qualsiasi fenomeno caratteristica della
popolazione.

84 nasce auditel: come è fatto? Com è mappata la popolazione italiana Punto di partenza è la mappa
eurisco mi serve xk vado a proporre il meter questa macchietta che serve x tracciare a famiglie che
appartengono a tutti i pezzi della mappa in modo di avere ricostruita inn scaal la popolazione italiana quindi
devo essere sicuro che la mia macchinetta c’è l’abbia la fam dell’elite ma anche una apartiene ad un’altra
categoria sennò perdo dei pezzi. Poi fam accettano di mettersi in casa una macchinetta/ device e poi nn è
rilevazione passiva ma devono attivamente inidcare chi sta vedendo qualcosa ogni momento quindi in base
a delle lettere a b c c d dicono sono io tutti i miei figli mia moglie ecc. Questi dati vengono poi raccolti e
viene di fatto trasportati su come se fosse mappato tt il campione nezionale quindi il campione è rappr di tt
la nazione e quindi quei dati vengono portati, qnd si dice questo programma è stato visto da 20 milioni di
persone nn è corretto in senso stretto io n è chge ho misurato ciascuno di questi 20 milioni ma ho campione
rappresentativo e faccio proporzioni e assumo k siano stati 20 milioni ma nn certezza. 16 mila famiglie ceh
rappr circa 60 milioni, in questo caso di questi 10 mila hanno anche sky quindi rappr i 12 milioni di individui
xhe stimiamo abbiano accesso a sky. Una cosa aggiunta negli ultimi 15 anni è l’audio matching cioè questa
macchinetta inn grado anche di percepire delle tracce audio e quindi di percepire eventuali sceond screen.
Quindi tt ciò che avvidn enel salotto viene in qulache modo tracciato. Quest’approccio funziona been su
grandi numerdi es su Festval di san remo numeri giusti nn sia no ne sottostimati né sovrastimati ma più
problematico dove ho acsolti piccoli perché ci rendiamo copmto che 3500 sono rappresentate da un meter
quindi se quella perosna ha sbagliato ab c ho addormetatto o qualsissi altra roba ho dati nn affidabili che
operò valagano 3500, quindi sulle azioni che basano su 10 meter il margine d’errore è molto più alto e dati
che nn ci tornano ma fa parte di questo meccanismo. In quanto proprietari di un box installato abbiamo
tutti i dati reali xk uso box connesso ad Internet, accessibilità a questi dati accedere vedere a dato x utente
ma arriavre ad una granularità di 5mila, quindi io vedo x pezzi di 5 mila , ma datui pù soliti che ci
raccontano meglio ondemand perché auditel include on demand ed il lineare ma ad alcune condiizoni ad es
se io metto un contenuto on demadn ma non ha passaggio lineare tt le interazioni che avvengono su quel
contenuto on demand sono perse ma auditel nn riesce a tracciarle tramite azioni tattiche es mettere di
notte il passaggio tt delle cose xk altrimneti una serie in beang la perdiamo totalmete.

Metriche èpiù usate: lo share in generalista di fatto trasfordmo in % il dtao di acsolto e duco rispedtto a tt
gli utenti i n qul moemdnto dvaant tv chi ha visto il mio programma quindi se san remo il 50% di share nn il
5r0% di italiani ma del epersone che in quel moemntoe rano dvanti alla televisione hanno visto festival di
san remo

Amr= Avarage minute rate = ascolto medio x minuto cioè 1 milione, 100 mila xrsone è la amr di x factor
quindi è stato seguito in mdia da 1milione

REACH DATo più lordo più grosso xk misuro il dato di utenti che hanno trascorso almeno 1 minuto sulla
trasmissione, un dato molto più alto della amr e mi serve x capire il traffico quante persone stanno
transitano su quel programma e quante si fermano ed è la cosiddetta permanenza in ita , il rapporto tra le
due e mi aiuta a capire la fedeltà

In ambito on demand la fedeltà è il cosiddetto compilation rate che è il tasso di completamento quindi chi
ha visto il primo minuto quanti quelli che hanno visto il primo minuto hanno visto anche l’ultimo minuto e
quanti di quelli che hanno visto il primo episodio hanno visto anche l’ultimo, i calcola un a% percentuale di
perdita sia in verticale sull’episodio sia in orizzontale sulla stagione e quello è un dato significativo xk se io
perdo più del 50% c’è un tema quindi legato al contenuto è fatto quindi cercare capire xk soprattutto
progetto nella seconda stagione come mai c’è stato drop così impo soprattutto nelle releasing beanch è
fondamentale xk il beagh già di x sé spinge all’infedeltà… es dxi share per parametri qualitativi per età per
livello di istruzione per classe socioeconomico , Auditel fornisce molti dati anche legati alla dotazione
tecnologica quindi di quel milione e mezzo che hanno visto questo programma quanti hanno internet a
casa quanti hanno fibra hanno almeno due televisori quindi un buon grado di x elementi e posso fare analisi
di certo tipo,. E su quale contenuto c’è alto livello di istruzione capisco è un sofisticato che si posizione in un
certo mod poi maschi e femmine eec.

Altri esempi della metrica che no utilizziamo, una metrica importante è lo share on Subs quindi il concetto
dello share però applicato agli abbonati quindi mi interessa capire i miei percentuali vedono il mio canale
ed i miei canali e vedono altro es tv giornalista o app a disposizione sui box e quindi vedo quanto tempo
dedicano alla programmazione direttamente mia

Volume of viewing di fatto il tempo di visione medio speso giornaliero settimanale es io so i miei abbonati
passo 50 min su netflix 20 su rai uno e capisco come si sta costruendo e tengo moniimntarto

Gli over the top nn fanno disclosure dicono se successo o no ma attraverso elementi che nn siano elemento
numerico puro e le performance nn sono pubbliche perché nn essendoci pubblicità nn interesse ed obblighi
ad essere certificato. A me interessa auditel nel momento in cui devo andare da un investitore ti chiedo 300
mila euro x 30 secondi di spot all’interno di San remo xk in quel momento ci sono connesse milioni di
persone, riusciamo attraverso delle analisi quantitative es il tempo con analisi qualitative cioè intervisto i
miei abbonati es hai visto netflix cos hai visto tt e così facciamo grafico in cui capsico andamento degli over
the top all’interno del mio ecosistema , quindi qual è il più visto rispetto agli altri ma fare una proiezione sui
singoli contenuti quindi posso sapere che Richard su Amazon prime medio ha fatto un milione di download
tt assunto d a calcoli/ proiezioni ma buon buona proxy es lol 2 sta sottoperformando mlt inferiore e quindi
stimiamo siccome abb base abbonati importante possa essere un proxy per stimare quello che sta
avvenendo in generale ed quindi secondo noi che sta facendo molta fatica ma prendere con le pinze xk
basato su una serie di assunzioni Proxy, in informatica e telecomunicazioni, indica un tipo di server che
funge da intermediario per le richieste da parte dei clienti alla ricerca di risorse su altri server,
disaccoppiando l'accesso al web dal browser.
Venuta fuori una cosa che sapevamo ma nn sapevamo come la facesse Netfilix si parla dell’impact value il
valore di impatto e mette dentro questa metrica una miriade di elementi che sono scritti: aumento dle
valore delle azioni, del numero di investitori es squid game calcolo x vedere quanto si è riuscito a spostare
il valore di merctao percdhè quel contenuto è diventato virale, calcola poi l’ampliammeto dei segmenti
erctao: avendo anche loro la clusterizzazione guarda come si ono spostati quei segmenti dove ha impattato
quali sn cresciuti di più e quali di questi possono avere un link diretto con squid game poi calcolano la
pubblictà gratis guadagnata passaparola interazioni spontanee tutto ciò che avviene lo mettono dentro
danno un valore numerico e quindi vedono prima di squid game ed dopo squid game o calcolano l’impatto,
Reach organica social cioè sui loro social vanno a vedere quanto è cresciuta reach, organica nn paid nn
avendoci messo soldi ed anche qesto è una buona proxy perché vai a vedere e dici da quando c’è squid
game i nostri followers sono aumentati del 50% quindi è tutto roba entra impatto annuo, menzioni digitali,
la stampa= quanti articoli spontanei sulla stampa li conteggio do valore e lo metto nell’impatto,
collaborazioni con il brand, il marchandiising inteso in senso nn televisivo ma tradizionale cioè quante
magliette co sta muovendo squid game nel mondo quanto interesse anche commerciale, poi
merchandasing diretto su sfruttamento del brand, i rinnovi di abbonamenti questo è un elemento un
pochino più tricky perché nn è facilissimo avere un rapporto diretto maè probabile loro abbiano dele
qualitative sui nuovi clienti e dicono segna una dele qualitative x cui sei entrato in Netflix quindi possono
mettere il titolo più generico content o novità ma cmq dati li ricavano e li fanno entrare qui, poi c’è tea
danno azioni su squid game e calcolano l’impatto. C’è il tema della fruizione loro calcolano minuti visti
minuti totali e complation rate questi però sono dxati ches nn abbiamo… iMpact value di squid game è
stato calcolato in 900 milioni quindi a fronte di 40 milioni di investimenti,( il concetto al di là dell’impact
value) che è una metrica interessante questo esercizio si fa sempre cioè: roi= ritorno sugli investimenti è
fond , io so che spendo x o perché faccio un accordo con una major o singolo ocontenuto perché decido un
singolo contenuto , anche noi ma sul ritorno all’investimento mettono tutto cioè pèubblictà: gomorra ha
mosso questi acolti abb pubbliciutà ecc ( no sistem asofisticatzo9

Sul sito top 10 l’unico cosa che Netflix ufficialmente pubblica è l’ascolto accumulato espresso in ore per
tipologia di contenuto in senso che ti vieta english nn english e tra tv e moovie e in più ci sn le diverse
macroregione nella tfop 10, le diverse macroregioni con i numeri

Roi= return on investemnet riguarda il profitto sul capitale investito, indice di bilancio

NN ENSGLISH SLIDE

Squid game più ore accumulate, Gomorra con metrica di netflix noi

Metrica di netflix è intelligente dal fatto che più hai base ampia più questa metrica è favorevole xk misura,
somma qualsiasi interazione perché 200 milioni che guardano un minuto rig 5 min fai 5x 200 milioni, quindi
basta che 50 milioni in un ora in più questo è particolarmente favorevole sul contenuto più episodi x cui
sommando sempre tutto arrivo a dei numeri i portanti, quello che cerco diu fare e trasformare quetse ore
accumulare in amr quindi prendo questi dati cerco di tradurli in amr e ceco di portarli sul territorio italia e
capire ma il top del top in Italia in mr quando ha fatto, 15 mil di Gomorra sono tanti o sono pochi

LEZIONE 4 7 MARZO

Esperimento all’interno di sky per capire cos’era una storia “ c’e qualcuno…..”= mi aiuta quando devo
valutare il progetto leggo il concept e poi mi faccio questa domanda è chiaro cosa deve fare il
protagonista…

Il viaggio dell’eroe Vogler autore formalizza una struttura applicabile al 90 % delle storie nel film tv è la
bibbia es se devo scrivere serie tv devo seguire questa cosa, quello che cambia sono la componente
dell’intenro quanto io riecsa a dare originalità a questa struttura , cambia peso di queste fasi n è che queste
fasi pesino uguale ci sono tante storie x es finiscono in maniera drammatica c’è ritorno al mondo ordinario
nn sign che ci deve essere lieto fine ma che se ci sono queste componenti la storia funziona abbiamo
dibattutto l’altra volta: perché alla fcine da storie davanti al fuoco si racconta così, ovviamente ai tempi nn
era concettualizzata è quasi inconscio xrò è smepre un viaggio c’è sempre un eroe ed una relazione tra
monod ordinarido e mondo straordinario xk così genero interesse curisositò ingaggio e schema
inconsciamente, x noi consixmanete xk lo studiamo , coì la nostra avversione a tt ciò che è nuovo che c’è
viene mitigta: nouva storia, ma no schemak , mix queste cose mi fa stare attento, Mondo oridnatio e
straordinario, schema classico: l’eroe inizia in unmondo ordinario es Star war, Luke è stufo della sua vita di
agricoltore mondo ordinario che tendenzialmenete è spesso stressati elementi ordinari op noiosi alla vita
dello spettaore x contrasto nel mondo straordinario lo evidenzio meglio. Poi la chiamata lal’avventurda in
questo caso c’era ologramma di leila che diceva …. Inn tante storie è un po’ più implicota ma moemnto si
verufuc aqualscosa x cui ‘erore è chiamato afare qulcosa a lasciare il mondo ordinario può essere anche un
evento drammatico, elemento dramatico lo pordta a prendere una decisione che latrimenti nn avrebbe
presso, spessso inizilamente l’eroe rifiuta la chiamata xk in quiesto modo l’erore è più vicino a noi se a noi
domnai viene chiesto di salire sull’astronave e andare nello spazio il pirmo pemsiero è no paura incertezza
tutto questo elemeto lo avvicna molto altrimenti c’è rischio che eroe sia ntalmemnte irraggiungibile d apooi
nn essere così inyteressante cioè talmete alto da noi. Tt il mondo dei supereroi ha questo problema tanto
quando storie eroe ha usccesso ha avuto successo xk si è cercato dispertamente di fare qauesta cosa:
siccome eroe x definizione è alto da me devo triovare un mod x potarlo più vicino allora o la fragilità o delle
storie più umanes xka altridmento se questa separazione è troppo netta a me nn interessa xk nn parla a me
io nn son fatto ciome lui lui vola e va bene. pProblema di superman che fosse superore più complesso
complicato xk tazlmete alto forte esssendo extraterrestre di fatto. Poi di solito c’è una figura chiesa del
mentore cioè qualcuno x cui di fatto l’eroes nn solo è riluttanyte all’inizio poi accetta l’avventura ma
tendenzialmente e di nuovo el vicinannza con spettatore nn è pronto, è chiammato a fare qualcosa che
ogggettivaemte nn potrò frae e d ha bisogno del mentore di un afigura che lo aiuti quindi c’è piano tecnico:
imperare usare spada laser in star woar ma soprattutto di solito il mentore lavora su piano emotovop
quindi dev preparrae l’interiorità l’eroe ad afrrontare psicologicamnete d emotivamente l’avventura, poi ci
sono kle prove quindi una volra che l’eroe entra nel mondo strairidiannrio ci sn delle prove smepred puiù
gfcili fine alla prodva centrale che è quella risolutiva che è anche il moemnto più alto di phatos su cui siamo
più sulle psineovvero ce la farà quindi è vedo che ha supertao tutto ma adesso siamo proprio sulle spinece
la farà ad uscire vivo? Anche quise uno sa queste regole come fa a partecipare emotivamenet? È vero però
tante volte ci capoite esere coinvolti e di vdedre la prova centrale sappiamo perfettamemtes che eore nn
può morire nella prova centrale ma se scritta bene si oartecipa etmotivamnete difficled cui si stacchi
emotivamnete c’è comuqnuue sempres coinvolgimneto una forte partecipazione nonostante alla fine nn
muore alla prova centrale xk mavchereebe tt la ompetizione ma alla fine tutte le volte veniamo presi
dall’emozione, poi a questo puntp si ritorna indietro, la parola centrale è il cneto, il mondo straoridnario
tendenzialmente dall’eroe vuiene domintso e quindi l’eore capisce qual è il gioco e dlo s agiocare e quindi
qa queso opunto è tutto molto più smeplice poi magari c’è duello che che può avvenire dp ( es in star
war)duello finale. A qauel punto tedneizlamente si tornna nel mondo ordinario con una riocmpensa jhe può
essee una rdicompensa fisica visiva cioè il principe è sposato con la principessa oppure o soprattutto in un
certio tipo di racconto un po’più sofisticato è una rioxmpnesa nel senso che l’eroe è cambiato xrosna
diversa nuova persona che si è arricchita e che ha capito delle cose su stesso o sulla vita o sull’amore che
prima che nn sapeva e quindi tt questo viaggio lunghissimo dolorosa faticoso è servito n solo x vinvere la
sfida del mondo straoridnario ma soparttutto per migliorare se stesssi per essere una perosna nuova e
diversa qui c’è: ressurrezione che è cittata u passaggioo impo che speso coincide con il moemnto più cupo
più basso ciuoè quando erpe sembra davvero morto sconfitto e quindi manca poco alla fine el suo vuiaggio
succede qualcosa colpo di scena finale: nemico cebaveva sconfitto in realtà no e torna puiù fcprte di pridma
c’è un qualcosa che turba quello che sarebbe un viaggio molto liscio verso la fine spesso vienemesso qui xk
è un modo x tenere alta l’atenzione siccome appuntp più o meno sconsciamnete questo schema c’è
l’abbiamo s intuiamo che erope sta enntrando nel modnod orodinario a quel punto lì interesse scala invece
spesso qui viene messo uno dei puntio pi-ù oscuri qauindi il colpo finale del male che poi viene superato e si
torna. In star wa proprdio questa fase fase in cui luke smebra su puntof sconfitto e morire a più riprese poi
ce la fa ma dobbiamo immaginare sulteriored curcava in basso su parte più oscura e tenebrosa e poi si
rialza.

GLI ARCHETIPI sono nn dico personaggi xk n è detdto risponda ad un perosnaggio ma sono le figures che
l’eroe incontra sul suo cammino nn è dedtto che le incontra smepre tutte e nn è detto che ci sia questa
formula dell 1:1 cioè che un archetipo= un personaggio di solito soprattutto se è szcrittp bene un
perosnagggio richiama più archetipi el corso deld viaggio quindi si modifica pooi reparti diveris e questo dà
ricchezza e dà profondità. Sull’eroes la prima grande distinzione è tra eroi determinati di solito quelli a tt
tondo x cui quando arriva la chiamata partono e di solito è una cosa anche nei cartoni animati disney viene
fatta poco xk creare l’eroe riluttante dà profondità il fatto di vederlo fragile ci avvicin a alui sennò c’è
discorso della diostanza , spesosll’eroe è un eroe di riluttanza, un a figura interessante e poi ne
paralermemo molto xk nella serietà complessa è figura chiave è quedlla dell’antieroe. Antieroe nn è
l’antagonista sono due cose diverse . l’antieore è un eroe a tt rtonfo esattamente ha le stesse
caratteristiche dell’eroe, quindi banalmente è il protagonista della storia, cambia rispetto all’erioe che il suo
viaggio è quais interamente all’iniizo magari no, ma d aun certo opounto in poi è nell’ombra quindi l’eeores
è il protagonista che fa viaggio nella luce, l’antieroe è il suo doppio che fa lo steso percorso nell ombra
quindi vupl dire che le sue azioni nn son azioni buoni positive ma malvage perdlò essendo antieroe e nn
antagonista c’è el della luce in lui, se è antieroe scriutto ben ha dell fragilità comuqnue lo snetiamo viscino
poi farà delle azioni d axuci spettaordi prendermo le distanze ,ma tante altre che cmq saremmo porttai a
giustiuficare xk lo fa xk hgli è successo questo xk ha le spalle al muro es breaking bad: storia di un uomo
qaualuneu profe di chimica che duiventa un narcotrafficantes, detta così uno dice ed uccide ed inganna e di
tutto, ma lo giustifico xk fin dall’inizio la storia che le viee diagnosticato un tumore al cervelo inguaribiles e
lui sicocme ha famiglia dcedie di passare nell’ombra xk vuol dare futuro alla fam qiuando lui nn ci sarà più ,
è chiaro che uqetsta cos alo fa snetrie vicini, noi cosa faremmo in quella situazione, inoltre figlio grande
handicapp, lui com q una brva aperosna queste carratteristiche lo pordtano vicinio altrimneti lo pordtano
vicino lo rifiutiamo, antagonisti noi li rifiudtiamo poi antagonistis criiti beneb con comonente di fragilità xr
anatagonista rifiutaimao è cattivo. L’antieroe gioca su questo doppio livello nel caso di breking bad è un
protagonista maccjhiavellico quindi troviamo fascinzione enl vedere come esce da una situa quanto è
intelligente quanto p furbo quanto i suoi piani sono articolati. Questa è una figura chiave, serialità
complessa ama antieroe, mentore figura chiave Anche alleati ed ombra è l’antigonista, antigonista ruolo
fondamentale xk riecse atorare fuoriddalla’eroe nesl conflcittoc hi è vermanentes , l’eroe nn sopre chi è e
ocsa può fare fimchè nn arriva il confronto con l’antagonista quindi è fondamentale creare storia con
antagonista con peso giusto, guardo l’eroe e pooi guado antagonista sono le due prime cose e qui se nn è
chiardo o nn è all’altezza è uin problma e va riscritto xk altrimentei si crea squilibrio: o troopo semplice x
eroe fare suo viaggio o dall’altra parte nn ho natagonista interessante. The walking dead sono molto bravi
el vcreare antaginusti pazzeschi… che sono all’altezza della vicenda. Akltra cosa cpsa interesante è lo
shaèeshifterd che è maschera indiossata da doversi xrspnaggi è il mutaforma cioè xrosnaggio che dvee
tentare o istillare dubbi nell’eroe in Disany spesso questo avviene in maniera plastica cioè la regina di
Biancaneve è uno shapeshifter ; nella serialità complessa in certi tipi di rdacconti e di cinedma questa cosa
avviene in maniera euforica x rsonaggio che muta fondamentale xà plasmare l’eroe. Peronsgagio
interessante è il trickster c’è smepre in disnay che è l’intermezo comico la spalla spesso l’animaletto sevre a
ribilanciare i momenti di tensione, ci sono alcuni casi in cui trickster dè l’eore ad es bugsbunny ovvero certa
comedy sofisticata il trickster è l’eroe, questi archetipi ci spossono mescolare e dare vita a personaggi
questo mondo degli archetipi è fomndametnale in fase sdi jcreazione della storia xk è qui che io misurod
l’origibalità se abbiamo detdto il viaggio dell’eroe e quello e èosso modificare negli equilibri ma
tendenzialmente resta quella, sugli archetipi invece devo tirar fuori le mie capacità di scrittura quindi in
base a come ritragggo l’eeroe o l’antieroe in base come modifico i vari archteipi sui diversi perosnaggi, inn
base a quanto spingo anche all’estremo alcune di queste figure lì misurdo l’originalità è qui che la stordia
viene alla fine oltre ad alte componenti che poi vediamo che posso combinare.

Il viaggio dell’eroe è molto efficace anche per progetti, pensare la presentazione del progetto come una
storid aiuta xk chi ascolta ha lo che aed acsolta più volentierif storia scroitta così, latrimenti rischio k nn
segue capsica e nn appasioni, tutti i passaggi chiave della carriera passano atraverso la storia e s coloquio di
lavordo: mia storia può fare te, progetti per finanziamenti: convincere es x dimostrare come schemma nn è
teroia ma opratica

Il viaggio dell’eroe di hatrmon schema che lui aplica nn ala stagzione ma x ogni singolo episodio: comfort
zone= mondo oridnario, poi vogliono quacosa chimaata, zona no comfort ma si adattano, ottengono quello
che voglio nella prova centrale, ma pago alto preszzo, tornnano situa fazmigliare e sono cabiati, fralo x ogni
episodio di 20 minuuti è mostruoro, scrittura mostruosa tt le otto fasi, si vede scruttura negli episodi di Rick
and morty in maniera chiara.

COMPLEX TV è definizione di Nittel uno dei testi che abbiamo, è un testo impo e molto interessante

Compolex tv: la serialità come modello

Nittel ha utilizzato il complex tv x definire una tipologia di serialità quindi riguarda una cosa ben precisa nn
tv in generale nn prodotto teledvisvo in generale no serialità in generale. Prima di arrivre alla complex
facciamo solo una breve introduzione perché abbiamo visto la tecnicalità delle modlaità narative e ora
vediamo quali sono le componenti in mod che quando le citiamo sappiamo di cosa stiamo parlando x cui la
narrazione seriale in generale tutta ha questi 4 elementi , il mondo narrativo cioè doved sto ambientando la
storia, come si viaggia in quello spazio, da chi è abiato, tutto mondo narrativo e le regole di quel mondo
narrativo xk abbiamo avuto una sensazioe u po’ così alla fine del trodno di soaded xk c’ervamo abituati ad
uj certo tipo di mondo narrativo ed in chiusura alcuni elementi e regole di quel mondo vengono
iperseplificates e quindi sensazione di incoerenza e quindi il mondo narrativo è vero che sta siullo sfondo
ma è fondammetale xk se comincia ad essere contraddittorio lo percepiamo szubitfo e abbiamo la
sensazione di poca credibilità, il che è bizzarro xk il trono di spade non è documentaristico n è che ci
racconta una cosa realmente esistita nn è impo ma l’impo è ch dall’intenro di quel mondo ci sia max
coerenza i perosnaggi fanno delle cps eno coerenti a quel punto smettiamo di vederla no funziona è una
cosa che resta un po’ sullo sfondo dove avviene il bviaggio dell’eroe le regole che dha è fondamentale.
Perosonaggi sono fondammtali xk devono essere coerenti se ho antieroe suo percorso dvee avvenire in un
certo mod e acnhe x altrfi e soprattutto rendereli emozionanti sono ,lorof che creano il vero ingaggio qundo
ci sentfimao presi da contenuto questo aveien x xrsonaggi meno x mondo narrativo o x gli evednti= cioè
qauello k accade è c’è qualcuno k deve fare qualcosa , interessante è quyei perosnaggi in quel mondo
narrativi li cpn quegli eventi come agiscono cosa fanno quindi alla fine il maz sforzo di acsrittura devev
avvenire qaui se si sbaglia qui no possibilità di avferes suiccesso altro elemento èla temporalità uindi
quando d auna parte avviene quindi piuò essere anche un quando che nn esiste elemeto che va aabracceto
con modno narrativo ma soprdattutto come io uso il tempo è lineare, ci sono salti tesmpordali, ci sono due
tempi paralleli che vanno avanti, io slato da uno all’altro, quindi tt un ragionamneto sulla temporalità che
nn è solo il tempo ma anche ocm edla rdacconti.

Eventi due tièologied impo x lunga seirealità cioè serie che durano es da 5 10 stagioni è impo sia quano la
scrivo, ma anche quando ne fruisco capire una distinzione cioè se sono nuclei o staellite: nuclei sono quie
momenti imprescendibili x la storia , cioè la storia è fatta di quei nuclei che possono essere anche quattro in
5r stagioni; satelliti cioè impo ma se io tolgo nn impatto la storia questo è impo x due
rgaioni :comprensione delsl astoria avviene attraveros la compresione di questi edqauilibri cioè se io nn
comprndo quali sono i nuclei riesco di nn comprendere la storia se nn capisxvc come nuclie sono
concateneati rischio nn comprendere sla storia , i satelliti se me nere endfo conto scopro qualcosa in più su
perosnaggio nella storia narrante ma è impo anche perché nella serialità complessa ci gioca molto su
questo es in braking bad Gilligan il cteatore crea finti satellite elementi che sn in una puntatat
evidentemente satellite es Walter Wilde gioca con pistola sul tavoliono, ma poi diventano nucleo cioè
quella pistola che ha trovato Wild è quella che poi lo tradirà p frà orgere dei sospetti lo fa apposta e qui la
serietà complessa è tanto metalinguistica: cioè io che scrivo serialità complessa so che ridvolgo ad un
pubblico che dvaete studiatp queste cose e che avetes vosto tanto e sapete nuclie e satelliti e gioco che voi
e quindi do un opiacere nella fruizione più alto. Oltre a raccintare storia eventi perosnaggio gioco anche con
come si scrive questa roba

Regola d’oro: elemento se c’è quell’elemento ha una rilevanza della storia se nell’atto 1 entro fine storia il
fucile spardirà, anche la erialità complesa lo usa in questo senso ma lo usa anche per creare u gioco coin lo
spettarorre sa che noi sappiamo del fucile di Jkob e lo mette lì ma non succede nulla e quetso succede
molto dell’host: seire giocata suspitale sui minestri che danno su altri misteri ed enigmi fa vedere mappa x 5
secondi oersinaggi la vedono e idcono eìdobbiamo cpaire in relatànuella mappa nessun signifcato e entro 2-
3 episodi verrà dimenticata. Dissemina dei fucili e dice questa cosa avrà unarilevanza nello scoprire
dell’isola di host, d apunto vista raccomto altra distinione che ci aiuta a categorizzare le storie ed il fatto che
le asserazioni narrative cioè quello che accade la domanda che ci poniamo d aspettaori è e adesso che
succede? Quindi una concatenazione degli eventi. Altro impo elemmeto sono gli enigmi natrativi ovvero nn
si cionose ciò che è successo e tt il racconto punta a svelare quel mistero lì. Che cosa è siuccesso? win
peaks che è di fatto l’antesignano della tv della serialità complessa è un enigma narrativo, corpo laura
palmer riva fiume episodio 1 gioca con …,david Lynch famoso regista cinenmatografico gioca con tem
amedtalinguistico e dice io creo un racconto che è un enigma narrativo ma farò di tt x nn risolvere
l’ednigma mia finalità nn è risolvere l’ednigma che è un gioco rischioso xk tt ci aspetteremsmo la
conclusione mi devi dir echi la uccisa, poi dirà xk è obbligato ma suo porgetto er ann dirlo xk gioco.

Sche ma videodgioco quetsacosa è più smeplice ed immediata nel senso che il gioco può andare avanti
attraveros i nuclei è più drditta la cosa se no nucleo no vado avanti nel gioco, ci sono ,milles

Temporalità

Distinta in tres: stordy timed la cordnice temdporale delsla Diegesi serie ambientat nell’800 in inghilterra

Discourse time: qui che host lavora tanto cioè creca di manipolare il tmepod el doscroso in maniera
originale diversa inaspettaat quindi non è un tedmpo lineare

Tempo del raccontfo= nella serialità sono le ore

NETFLIX ha rivoluzionato il narration time in due modi con il cosiddetto binge watching marathon watching
warching dando il tmepo nelle nostre mani, ma poi con opzione vado avanti vedloce manipolo tempo per
fruitre di quel contemuto è un acosa di unn romandox cinemaz nn lo faccio quindi è elemento
interresasante perché dared potere a quyessto così caloroso è un elemednto che intriga. Binge
watching è un termine della lingua inglese con cui si indica l'atto del binge-watch (pronuncia /ˈbɪndʒ
ˌwɒtʃ/[1]), ossia il guardare programmi televisivi per un periodo di tempo superiore al consueto,
particolarmente l'usufruire della visione di diversi episodi consecutivamente, senza soste. Traducibile
in italiano con "maratona televisiva"[2], in inglese per tale azione sono anche usati i termini binge
viewing e marathon viewing[3].

La serialità cioè questo racconto ad episodi nn era così nuovo xk c’ernao già i romanzi appendice
quindi era un mod di rcacontare storie già popolare quindi tv nn ama rischio e va su formula già
presente, 2 permette quetsa cadenza appunbtazmneto fisso settimanale o giornaliero quindi creo un
rituale e questa ritualiyà funziona molto bene in più è vantaggiosa xk sn tante ore con un progetto
comprdo tantes ore di palinstento che era il mio probeldma sia nedll’edtà dellsa carsità xk poche dore e
dcontenuto sia soprattutto qundo poi siamo nel momento in cui pemsiamo anche alla tv di berlusconi si
va sulle 24 h sono tre canali c’è bisogno di tantissimo vplume e le serie americane sono uno dei
prodotti più acquisiti dall’america xk sono cnetinan centinaia di ore che io metto a palinstento e striscio
al pome alla mattina alla seconda sereata lascxio la prima i prodotti più pregiati ma poi mi sevre massa
e questa cosa la serilaità te la dà. Inizialmenstes narrazione verticale= preferisco un formato
autoconclusivo x cui magari perosnaggi stessi anche esile macrotrama orizzonatle però il fatto che
chiudo in ogni episodio la ministroir a mi aiuta xk così nndevoo obbligare gli spettaori a vderli tutti anceh
a macchia di leoprardo rivederne uno ecc Quando andiamo con la sofisticazione della scrittura si
afferma l’orizoanltità a discapito della verticlaità oggi moltixximed serie preferiscono la visione
orizzonatle ( tipica dei serial, si estende x diversi edpisodi) io devo vedered da episodio 1 ad 8 perché
solo così completo l’arco narrativo se vado a caso nn capirdò. neslla serialitò complessa è il 100%, la
serialità complessa verticale acintamination fa per gioco metalinguistico ma ama chiusura verticale x
chiudere il viaggio dell’eroe, chiave metalinguistica= lo spettatore lo sa, Orizzontalità e verticalità usati
da serialità complessa x giocarci sopra.

Periodizzazione nn tt d’accordo c’è macro periodo: dalla nascita agli anni 90 qaui tendenzialmente
parliamo di free tv quindi di fatto è la tv che nn presuppone il pagamento di nessuna fee americana o
rai Mediaset. La serie tv in questo contesto è un elemento efficacie di palinsesto per vendere i break
pubblicitari xk essendo tanti episodi stessi protagonisti meccanismo del ritorno giornalmente
settimanalmente per vedere i miei beniamini sfruttare una nuova avventura o per ridere e tante ore
funzionano bene anche x le pubblicità xk io creo un pubblico so che quel pubblico torna ogni settimana
affezionato a quel brand che dura tanto nel tempo, spesso sono serialità olto lunghe, tantissimi episodi
xk il concetto è questo creare un blocco di palinsesto inn cui io possa richiamare stesso pubblico e
vendere i break in un certo mod, nn è necessariamente un aserialità scritta male, la qualità è buona
ancora oggi nn ho la sensazione che sn scrirti makle o in modo che oggi nn è poù attuale cioè se io gg
escludo la serialtà complessa prendo la serialità network cioè che va sulla tv free amirdcana oggi
piuttosto la pubblictà che produciamo in sky mediaset nn è ingenua. In questi anni il limite era forse più
un limite narrativo cioè tt un certo tipo di temi problematiche questioni tenute furoi xk sis temmeva che
altrimneti il pubblico se ne andase siccome se devo vednere pubblicità se inizio a paralre di sucidi,
carcer, sesso è chiaro che stringo un po’ qe quindi sicocme il mio obittioc è àfare i miilioni dxi spettaori
questi temi tendenzialmentes nn li tocco in qst senso è più limitato. Il linguaggio è molto dritto ( no
metalinguismo) non ci sono più livelli xk mi voglio rivolgere ad un pubblico popolare o comquneu
maxper cui nn vado a fare sofisticazioni di scrittura rimandi escc molto dritta molto basica xrò
dceisammente di buon livello , linguaggio brillante faccio ridere es Friends : non è seriedltà complessa
ma di assoluto livello no banale. 8 coinvolgimento stars di Hollywood)

Beverly Hills che avvia genere di successo, una serialità che lavora molto sul raccodnto di evoluzione,
concetto della soap= storia che coincide con la storia delle relazioni la pongo ad altro livello e racconto
un gruppo di ragazzi la loro vita molto quotidiana le relazioni ed è piuttosto ricoluzioanrio cx il tempo
anhe qui il teen drama è uno dei generi più di successo e si rifà a< questo tipo dxo approccio
attualizanzdolo ( dedicati ai teenager). Luke modo di vestire pettinarsi porta un modello condiviso
dioverso, inanzittutto tt lo vedevano etanti si ispiravano a quel modello lì per essere popolari.

Fine anni 90 inizio 2000 la serialità subisce una profonda rivoluzione ed il motivo scatentae è di
business no creativo cioè si affermano in questi anni le cosidette cable tv cioè le tv a pagamentuo e si
affiancano alle televisioni free ad es HBO, IL MODELLO degli over the top quindi pago x al mese e ho
contenuti che altruimemti nn posso vedere quindi cambia obiettivo di business nn devo avere un
contenuto adatto efficacuie per vendere la pubblicità ma per vendere abbionamenti e per tenere chi è
entartratp ci retsi e paghi ogni mese quella cifra. Questo è il motivo scatenante che ha vauto un impatto
sulla parte creativa della scrittura, storie diverse x distnguiermi xk se stessa cosa tv free nn oaghi ma ti
dveo racontare storie chw lavorano su elemnti completamnet diversi, quindi da pv tematico io ti
raccobto storied ch tu di là mn troveris mai e tt questes storie Oz = ambientato in un carcere ma
siyezza iperrealistico violento no visto tv free, Soprano parla di un aganster ditalo americno crimiane
antieroed , protagonisti erano più positivi, faccio entrare tematiche prima assolutamemdte bandite ma io
les racconto e scrivo in modx diverso e creo racconto compeso dix parla di complex tfv complesso
significa multilievvlo quindi avrò questi livelli: storia, mondo metalinguistico, citazionistico, gioco sulle
convenzioni narrative e lavorfo sull’intefiprtà deoi perdosnaggi tantisismo nn cosa fanno porto dnetro
cio perosnga nn riecso s idre nn possono dire se voledted quelle storie bisogna abonardi

Terza fase rivoluzione con il binge watching

Marcoperiodo origini anni 90 seriaità orme diverssisisme ma in comune hanno la tv free alcuni temi n ci
sono

Rivoluzione narrativa sulla spinta delle cable modo di racco ntarr molto sofisticato, titoli che nn hanno
nulla in comune cpn quello di prima e che dura ancora oggi

Oggi ci sono serie che potremmo fa cadere nel primo period gradevole intrattenimento niente di
complesso : emily in Paris; serie complese multilivello es Gomarra vanno interpoettae letto , in mezzo
abbiamo l rivoluzione della fruizione che ha portato un impatto notevole nel modno del contenuto
seriale

Complex tv sono gli ultimi 20 anni : dal soprano del 99 in poi poi ci sono anche in cable tv, le paid tv
esu come sky, gli ottp es banda vision su disney plus è es di sedrialità complessa nostante prenda
ununiverdso s evogliamo superoristico di un cetrto tipo che penseremmo assoceremmo ad un oprodtto
popolare largo è tv complessa a partire dal citazionismo metalinguismo dneuncia dei meccaniszmi
narrativi ecc, in questo senso si agisce sia su tema del cosa racconto e su come racconto e
complessità nasce su questi due livelli, il come lo racconto è spesso multilivello perché nn mi interessa
solo l’evento ma mi interessa cosa prova chi quell’evento lo subisce o lo attraversa sia sulla tecnica
come lo racconto quindi regia quindi tecniche narrative, quindi utilizzo tecniche cinematografiche nel
racconto televisivo spesso spingendo quelle stesse tecniche al limite e Lost tema della manipolazione
del tempo spinto al limite: nn solo flashback e flasxhforward. I primi prototipi di diversità nedgli aznni 90
poi c’è il caso di Twin Peaks che lo analizzeremo che inizia questo tipo di racconto ma è un unicum
ancjxk n nasce all’interno dxi una cable ma di una free tv quindi è quasi un cortocircuito , quasi un
errore abs decide di produrre una serie di leanch commettendo un errore da pv commerciale che fai a
fare qaualcosa che nn è adatto anches Lost sarà un cortocircuito simile… nn ha sostituitp altrre forme
la tv è tt questo ma continua ad essere festivl an remo soap opera e le telednovesla serdialità nn
complessa pesiamo a tanti procidural anche amerdicani one chicago. La legittimazione critica è arrivata
tardi e ne ha decrettat successo ed è arrivato tardi il successo di pubblico largo, breaking bad quando è
uscito su mc era un prodotto di nicchia, chi già visto eletto a serie calta ma veramente popolare molto
dopo grazie anche a Netflix con distriubuziione wordldwide ha preso quel brand e l’ha aperto e portato
ma era un prodtto nicchia i prodotti hbo spesso sono di nicchia, hbo max che dè la loro piattafordma
direct consumer ovvero ottp sta cerdcando dix fare lavoro di apedrtura perché deve vedneres in fretta,
hpo come brand chiuso sofisticato.

Vuole averes garanzia dle ritorno per cui una volta che si triva chiave brandx si cerca dxi spremere fino
in fondxo perferico spendere 5 milioni per produrre casa dxi carta 5 anziché otto milioni x iniziare un
nuovo brand è difficile iniziare un nuovoc brand cerco di stare nel noto , sulla spinta di operazioni
cretaive si apre a nuove cose, ma tendenzialmente disnay plus è costruito su brand stra noti nn sono
in questo moemento n sn disposti a rischaire piuttosto rischiano all’interno dello steso brand a d es
banda vision( l’hanno preso ma cmq si muovono all’intenro di un brand), rischiare come si faceva anni
sia sul nrand sia sulle modalità narrative era veramnete dura.

Ultimo concetto, altro bias che noi abbiamo, sono due, cioè cerchiamo di applicare il concetto di
serialità complessa ed il concetto di qualità e soprtatuitto abbiamo il bisogno di associare il contenuto
alto ad un autore percheè nel cinema è stato così: c’è cinema popolare e il cinema quello vero è fatto
da un autore e stuiamo la sua poetica e a volte facciamo delle forzature x trovare della coerenza ad es
commedia italiana dove c’è di tt e di più ma necessario dire glia autori sono questi poi nel cinema a
volte funziona ma in tv funziona quasi mai perché le serie tv soprattutto ameriucane sono opere
collettive cioè è difficle che sia il lavoro di uno questo è il fil di Sorrentino x noi chi fa al regia è chiave,
es Gomorra diversi registi x stagione poi è veroche ci sn figure fprti il soggetto è di Gilligan (breaking
bad) hanno o diversi rduoli es regia di un episodio e coscenedggaitori di altri ma no tutti e no regia di tt
es hanno riuolo di supervisore atrtistcio di Show runner e si tratta dxi una figura affermatosi in questi
anni è confuda oggi fcigura prevista che possa aver scritto soggetto o no es in Gomorra è sollima ched
nn ha scritto sogg ha ftt la regia di alcuni episodoi deòòa prima stagione ma è lo sjowrunner colui che
dve garantire sla coereenza stilistica narrativa di quel lavoro lì è il corrispedttivo legato agli aspetti
creativi del produttore escutivo che invece è il respondabile di tt ciò che riguarda il porcesso produttivo
in sneso strretto quindi quando c’è da decidere un a csoa abbiamo visto ch enn cpnvince cambiatelo e
questso nn lo diceil produttore esecutivo ma lo showrunner e chiama prod esecuttivo il comisiomer gli
sceneggaitori e duce quetso peeosnaggio nn mi convice dovetes cambiare e coerenza in questo senso
c’è figura forte che è lo show runner ma inrdido tra un afigura tecniac xk sa tanto di apsetti tecici cioè
àkguarda i giornalierid e dice qiesta la rifaree, sa di regia, di sceneggaitura legge manda note sa di
produzione, figura att tondo, fcigure con molta esperiezna e figured pià importanti, fasi principailei di
stesura di una serie ci sono molto personalità dioverse: il soggetto è da 5 righe a max una pag questa
storia taccota di x che fa così e c’è creatore ma già gruppo di sceneggiatori dietro e poi il pilot= episodio
uno scritto già a sceneggiatura; la bibbia= è un documento discorso in cui si dice cosa avverrà scrittura
per episodi osa avviene in ogni episodio se è previsto stagioni successive e che cosa si racconterà
nelle stagioni succesive e nella bibbia se fatta bene si mette moodwort cioè delle foto o immagini che
richiamano iol mood della seria di quello che vedrò quindxi colori sensazioni e fatto anche un
moodword di cast quindi n mestto cast reale ma volti giusto x dare idea es Clooney es nn perché ho
accordo lì ma per dquella tipologia lì e qui lavorano già una miriade di eprosne produtt esecutivi,
scenneggiatori hard director il moodword con hard director es futuro japoxalittico su toni caldi e
comincia fare garfici disegni. X altro host ha vauto genesi pazzesca el senso che il progetto era sttao
voluto dla ppresidebte di abs brown che disse mi piacerebbe fare una serie ambientata su un’isola
deserta in cui un gruppo di supertstitisi ritriva dopo incodente aereo,