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Strumenti per leggere lopera

Strumenti
per leggere
lopera
380

Unopera darte senza alcuna spiegazione, in un


museo o in un libro, pu lasciare un po disorientati.
Non si sa come guardarla, ma bastano tre semplici
domande per osservarla con metodo:
1. COSA vedo?
2. COME stata realizzata lopera?
3. PERCH stata fatta cos?

Copyright Zanichelli 2009

Vuoi conoscere il titolo


dellopera?
Capovolgi la pagina
e leggi la didascalia.

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09_01_2009 17:44:05 03_APERTURA_STRUMENTI_02.indd 381
k Henri Matisse,
Danzatrice acrobata,
1931-1932. Litografia,
25,9x24,7 cm. Parigi,
Biblioteca Nazionale.
Copyright Zanichelli 2009
3. Perch
2. Come
1. Cosa
381
COSA COME PERCH
Il COSA COME PERCH un metodo che pu aiutarti a guardare un dipinto, una scultura,
unarchitettura, unopera darte contemporanea.

Guardare A prima vista pu sembrare torica [leggi 2 ].


un dipinto lo stesso osservare un dipinto La linea definisce le forme [leggi 3 ].
dal vero o in una riproduzio- La luce pu essere rappresentata con una precisa
ne, ma non cos. Solo dal direzionalit o in modo diffuso [leggi 4 ].
vero si colgono le dimensioni Il volume reso attraverso il disegno e il chiaro-
reali dellopera e le giuste sfumature dei colori. scuro [leggi 5 ].
Il linguaggio della pittura. Questo linguaggio Lo spazio il vuoto e la distanza tra le cose, reso
caratterizzato soprattutto dal colore e dai suoi acco- con la prospettiva o il colore [leggi 6 ].
stamenti, modulati o contrastanti [leggi 1 ]. La composizione lega e raccorda questi elementi
Il segno determina la texture della superficie pit- dando un ordine formale allinsieme [leggi 7 ].
382

1 I colori caldi, 6 Lo spazio


nelle tonalit dei suggerito dal
gialli, esaltano i disporsi aperto
pochi verdi freddi. dei gambi, dal
sovrapporsi dei fiori
e dalla linea del
ripiano arretrata
2 Il segno delle rispetto al vaso.
pennellate sullo
sfondo tesse una
superficie, nei fiori
crea invece le masse 7 La composizione
delle corolle. dei girasoli
suggerisce
unequilibrata
sensazione di
3 La linea disegna movimento.
i gambi ondulati Il vaso al centro crea
dei girasoli e i profili simmetria, variata
appuntiti dei petali. dal disporsi dei fiori.

4 La luce diffusa
data dalla
luminosit del
colore.

5 Il volume
solo accennato nel
disegno del vaso
ed evidente nella
solidit delle corolle.
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Vincent Van Gogh, Vaso


con girasoli, 1889.
Olio su tela, 95x73 cm.
Amsterdam, Rijksmuseum
Vincent Van Gogh.

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lettura di unopera

Sonia Delaunay 1. COSA vedo? Ci sono due gruppi di cerchi Composizione. La composizione imper-
Prismi elettrici concentrici: uno in alto, al centro, e lal- niata sui centri dei cerchi concentrici.
tro pi in basso, in parte sovrapposto La serie di cerchi in alto crea un movi-
1914 al primo. Entrambi sono attraversati da mento rotatorio che si trasmette ai cerchi
Olio su tela, 250x250 cm linee verticali e orizzontali, sempre pi pi in basso e genera un movimento
Parigi, Muse National ondulate scendendo verso il basso. ondulatorio delle linee orizzontali sempre
dArt Moderne Le intersezioni di cerchi e linee formano pi forte (b).
archi di cerchio dai colori vivaci e contra- Luce. I bianchi, i rosa pallidi, i tenui gialli,
stanti. Il titolo richiama la scomposizione le gradazioni schiarite di alcune tinte,
della luce bianca in luci colorate, caratte- si contrappongono ad altre pi dense e
rizzate da una vibrazione elettrica. sature, facendo vibrare di luci la superficie
del dipinto.
2. COME stata realizzata lopera? Que-
sto un dipinto astratto perch non 3. PERCH stata fatta cos? Per Sonia
ritrae un soggetto riconoscibile. Delaunay la pittura fatta solo di colore,
Tecnica di contrasti di colori, percepiti in modo
Il colore a olio molto diluito d ai colori simultaneo. Lartista non vuole raffi-
grande trasparenza. Questo accentua gurare qualcosa di esistente, ma cerca
leffetto di profondit. piuttosto di esprimere sensazioni ed emo-
Linguaggio zioni. Forse vuole riprodurre le suggestioni
Colore. I colori sono stesi in modo a volte luminose dei lampioni stradali nelle notti 383
uniforme, a volte sfumato. Il dipinto ac- di Parigi. Forse, come i Futuristi (p. 274),
costa continuamente colori caldi e colori vuole anche celebrare lenergia elettri-
freddi, colori complementari (a), colori ca come simbolo della civilt moderna.
chiari e scuri, che danno un effetto di mo-
vimento.

a.
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b.

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Cosa Come Perch

Guardare A differenza del disegno e il volume da diversi punti di vista e, a volte, entra
una scultura della pittura, la scultura ri- nel volume stesso [leggi 2 3 ].
chiede di essere guardata da La luce crea particolari effetti di ombre e di chia-
diversi punti di vista, che deter- roscuri che possono accentuare il senso del volu-
minano mutamenti anche si- me e il trattamento delle superfici [leggi 4 5 ].
gnificativi dellinsieme. A volte, interventi di colore modificano ulterior-
Il linguaggio della scultura. Questo linguaggio mente limmagine della scultura.
basato sullarticolazione della forma che vo- La composizione determinata dallalternarsi
lume [leggi 1 ]. La forma pu essere volumetrica (se dei pieni e dei vuoti, che possono essere disposti in Henry Moore, Figura
distesa, 1957-1958.
prevale un effetto geometrizzato) o plastica (se modo simmetrico o asimmetrico, per dare alla scul- Travertino, lunghezza
modellata in modo pi libero). ture effetti di staticit o di movimento [leggi 6 ]. 508 cm. Parigi, UNESCO.
Lo spazio attorno alla scultura consente di vedere

6 La composizione crea un 5 La superficie scabra di questa


384 perfetto equilibrio tra il peso pietra porosa e il suo colore rosato
delle masse delle gambe e lo rendono il calore della figura.
slancio verticale del busto eretto,
puntellato sui gomiti alla base. 4 La luce evidenzia
la morbidezza
delle superfici
con lievi passaggi
chiaroscurali.
1 I volumi
arrotondati creano
masse che sembrano
modellate.
Le forme della figura
sono accentuate,
deformate,
inventate.

2 Lo spazio fluisce
attorno alla figura e
dentro di essa, nelle
sue bucature tra i
larghi piani.

3 A seconda dei
punti di vista, le
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forme piatte sono


pi compatte o pi
aperte, fluide e
bucate.

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lettura di unopera

Umberto Boccioni 1. COSA vedo? Sembra la figura di un uomo Linguaggio


Forme uniche della che cammina, avvolto da forme svolaz- Volume. Il volume della figura delimi-
zanti e tese. Da ogni lato limmagine tato da piani curvi che spezzano la forma.
continuit nello diversa. Anche laria sembra solidificarsi attorno
spazio alla massa dei muscoli.
1913
2. COME stata realizzata lopera? Spazio. Lo spazio va a riempire i vuoti tra
Copia in bronzo da originale in Le superfici concave e convesse richia- le masse assumendone la forma.
gesso, altezza 110,5 cm mano la muscolatura e fanno risaltare il Luce. La luce scivola sulle superfici lisce, e
Milano, Galleria dArte movimento. crea anche ombre forti che rendono evi-
Contemporanea Tecnica denti i volumi della figura.
La scultura stata fatta con la tecnica Movimento. Il movimento reso non
della fusione in bronzo a cera persa, solo dalla posizione del corpo, ma anche
come i Bronzi di dal vorticoso intersecarsi dei piani con lo
Riace (pag. 39). spazio circostante.

3. PERCH stata fatta cos?


Boccioni uno dei principali esponenti
del Futurismo (p.274), particolarmente
attento allespressione della velocit e
del dinamismo, simboli della civilt delle
macchine. In questopera lartista vuole 385
rappresentare tutta la complessit del
movimento di un corpo nello spazio.

h Lato frontale. h Lato destro.


v Lato sinistro. k Vista di tre quarti.

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Cosa Come Perch

Guardare Per leggere unarchitettura bi- le misure della costruzione [leggi da 1 a 4 ].


unarchitettura sogna percorrerla al suo ester- La Prospettiva e lo Spaccato prospettico derivano dalle
no e al suo interno. Una foto Proiezioni Ortogonali. Con queste rappresentazio-
non basta: bisogna essere di ni si pu raffigurare limmagine tridimensionale del
fronte allarchitettura reale. volume e dello spazio, di ci che si vede e di ci che
In alternativa, si pu usare un insieme di foto o si vedrebbe, dallesterno o dallinterno [leggi 5 ].
un filmato virtuale QTVR (cerca su Google). Il linguaggio dellarchitettura. un linguaggio
La rappresentazione dellarchitettura. Le Proie- basato sulla forma (linea, volume) e sulla composi-
zioni Ortogonali sono lo strumento pi scientifico per zione, sulla scelta degli elementi architettonici (muri,
descrivere larchitettura perch, attraverso piante, colonne, finestre, coperture, ecc.), sullarticolazione
prospetti, sezioni, forniscono con esattezza le forme e degli spazi.

2 Il prospetto 3 Il prospetto
la visione frontale laterale la
del volume visione di un
architettonico. fianco delledificio.
386
4 La sezione il
taglio verticale
del volume
architettonico che
mostra linterno.

1 La pianta la
visione dallalto
del volume
edilizio o dello
spazio interno.

5 Lo spaccato
prospettico un
disegno in prospettiva
che, con un ipotetico
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taglio, fa vedere
dentro larchitettura.
Si riesce cos a capire
bene il rapporto tra
la forma interna e la
forma esterna.

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lettura di unopera

Frank Lloyd Wright


The Solomon
R. Guggenheim
Museum
1943-1959, New York

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h Interno dal basso verso


la cupola in vetro.

h La galleria espositiva
con la sottile finestra a
nastro che illumina le
opere.

h Lesterno dalla Quinta Strada.


1. COSA vedo? dei musei. Qui il visitatore sale dolcemen-
Tipologia delledificio te una rampa di quasi 500 metri di lun-
un museo per opere di arte contempo- ghezza e poi scende al punto di partenza
ranea. con scale o ascensori.
Forma esterna Linguaggio
Il corpo principale delledificio costituito Linea. La spirale della finestra a nastro il
da un tronco di cono rovesciato, segnato segno distintivo delledificio.
dalla fascia continua dei piani. Questo Volume. La forma del corpo principale
elemento appoggiato su un blocco oriz- determinata dalla sua funzione di museo
zontale. e suggerisce il percorso espositivo elicoi-
x Latrio visto dalla galleria espositiva. Forma interna dale.
Linterno del museo costituito da un Luce. Linterno illuminato dallalto,
grande spazio centrale, chiuso in alto da attraverso una grande vetrata. Le opere
una vetrata. Tutto attorno si sviluppa una sono illuminate dallalto, dalla sottile
rampa elicoidale. finestra a nastro che segue con continuit
A cosa serve lo sviluppo della rampa.
Ledificio fatto per esporre opere darte Spazio. Il vano centrale si dilata lateral-
che vengono disposte lungo le pareti della mente nella galleria a spirale creata dal
rampa elicoidale. percorso ascensionale.
Collocazione
Il museo nel centro di New York, tra i 3. PERCH stata fatta cos? Il museo
grattacieli della Quinta Strada. stato commissionato dal collezionista
miliardario Solomon Robert Guggenheim,
2. COME stata realizzata lopera? da cui prende il nome, per accogliere ope-
Materiali e tecnica costruttiva re di arte contemporanea. Larchitetto ha
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La costruzione in cemento armato in- creato un percorso nellarte che, come la


tonacato di bianco. La rampa elicoidale spirale, senza fine.
poggia su dodici pilastri a lamina. Wright, ideatore dellarchitettura orga-
Funzione nica, cio legata alle leggi della natura
Questo museo non fatto di una succes- (p. 301), ha derivato lidea della spirale
sione di stanze, come la maggior parte dalla forma di una conchiglia.

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Cosa Come Perch

Guardare larte Dagli anni Sessanta a oggi. corpo umano, materiali sintetici, materiali video
contempora- In questo periodo larte cerca e informatici.
nea di rispecchiare il mondo con- I modi di fare arte cambiano: nelle gallerie darte
temporaneo e di intervenire o in spazi esterni si svolgono azioni che assu-
in esso in modo critico, con mono il nome di performance e si assemblano nuo-
provocazione e ironia. vi oggetti e materiali tra i pi diversi per crea-re
Il linguaggio del contemporaneo. Sono anni in installazioni.
cui si sperimentano nuovi modi di fare arte, com- Anche i linguaggi cambiano: alla grammatica vi-
pletamente diversi da quelli del passato. siva tradizionale (fatta di accostamenti cromatici,
I soggetti tradizionali vengono abbandonati. effetti chiaroscurali, strutture compositive, ecc.)
I materiali impiegati sono inusuali: rottami, lam- vengono sostituiti nuovi modi di comunicazione,
pade al neon, elementi naturali e del paesaggio, il anche multimediale [leggi da 1 a 5 ].

388

2 Il linguaggio dei concetti esprime


laspetto ideativo dellatto artistico. Nel
1984 Bruce Nauman ha realizzato unopera
scrivendo col tubo al neon frasi sulla vita
e sulla morte, che ha intitolato Cento volte
vivere e morire.
1 Il linguaggio dei materiali
umili accosta elementi della 3 Il linguaggio degli interventi nel
natura (rami, zolle di terra) a paesaggio inserisce nella natura segni
elementi articiali (lampade che si modicano nel tempo. Questa Spirale,
al neon) e materiali di scarto realizzata da Robert Smithson nel 1970 (pag.
(ferro arrugginito, frammenti di 330), stata progressivamente coperta dalle
vetro). Mario Merz, nel 1987, ha acque del lago salato.
realizzato Luoghi senza strada.

4 Il linguaggio del computer,


nel 1997, consente a Pipilotti
Rist di realizzare questo video
dove il tempo viene rallentato
no a dare al passo la leggerezza
di una danza.
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5 Il linguaggio del corpo e


delle azioni esibisce lartista in
una sorta di spettacolo. Gnter
cod. 2271

Brus, nel 1964, esegue Aktion.

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lettura di unopera

Studio Azzurro 1. COSA vedo? Le azioni. Gli spettatori spostandosi,


Il soffio In una stanza buia vengono proiettate toccando, calpestando, facendo rumore,
immagini di gruppi di figure. Gli schermi fanno muovere le figure proiettate.
sullangelo, sono costituiti da tre paracaduti. Sulle loro Luce. I corpi proiettati sui grandi para-
primo naufragio superfici curve si vedono figure che flut- cadute sono sempre leggeri, fatti solo di
del pensiero tuano. Sono mosse da soffi daria generati luce.
da ventilatori che si azionano automati- Spazio. Le immagini si muovono in uno
1997
Installazione interattiva
camente con i movimenti degli spettatori. spazio buio, in accordo simultaneo con
Tutto questo una installazione. suoni improvvisi.
Nei gesti e negli atteggiamenti dei perso-
2. COME stata realizzata lopera? naggi si colgono le esperienze teatrali de-
Tecnica gli autori. Anche la dimensione del gioco
Lopera non realizzata con tecniche sempre presente.
tradizionali: non n una pittura n una
scultura. Si capisce subito che non nep- 3. PERCH stata fatta cos? Gli autori
pure un film, perch le immagini si muo- dellinstallazione hanno voluto coin-
vono in modo imprevedibile, in relazione volgere i visitatori. Tutti partecipano in
agli spostamenti degli spettatori. modo interattivo al formarsi dellevento
Si intuisce che il tutto controllato da so- artistico.
fisticati dispositivi informatici. Gesti naturali, tecnologia e arte creano
Linguaggio una specie di gioco, che suggerisce pia- 389
Le immagini non sono costruite con i tra- cevoli sensazioni di leggerezza e poesia e
dizionali elementi del linguaggio visivo apre un nuovo, curioso rapporto tra arte e
(segno, linea, colore), ma sono determi- pubblico.
nate dalle azioni, dalla luce, dallo spazio.

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Le funzioni comunicative delle opere darte
Le opere darte sono immagini che hanno svolto nel tempo diverse funzioni comunicati-
ve. Le immagini che raccontano vicende, eventi storici, miti, hanno funzione narrativa. Le
immagini di soggetto sacro hanno funzione devozionale. Le immagini che coinvolgono i
sentimenti dellosservatore hanno funzione emozionale. Le immagini fatte per il piacere
di essere guardate hanno funzione estetica. Le immagini realizzate per celebrare una per-
sona o un evento hanno funzione celebrativa. Le immagini sorprendenti, al di fuori delle
regole, hanno funzione provocatoria. Spesso unopera assolve a pi funzioni.

La funzione Spesso le immagini hanno delle ancelle con cui sta raccogliendo fiori e la por-
narrativa raccontato vicende, storie sa- ta negli Inferi. Giove, adirato, imporr a Plutone di
cre, eventi storici, miti. liberarla. Cos Prosrpina ogni anno torner sulla
Questo dipinto narra il terra per favorire la fertilit della natura e linizio
Ratto di Prosrpina, una fa- della primavera.
vola mitologica tratta dalle Metamorfosi di Ovidio La scena raffigura il momento centrale della
(43 a.C.-18 ca d.C.), un importante scrittore del- vicenda: Plutone rapisce Prosrpina [leggi 1 a 5 ].
lantica Roma. I miti venivano usati nel mondo antico per spie-
La storia questa: il dio degli Inferi Plutone si gare in modo fantastico fenomeni naturali incom-
390
innamora di Prosrpina, figlia di Giove, dea della prensibili alla ragione umana come il succedersi
terra e della fecondit. La rapisce, tra lo sgomento delle stagioni, lamore, i moti dellanima.

1 Gli amorini, con arco e frecce, sono i 2 La terra si apre per far uscire 3 Plutone trattiene la fanciulla con un vigo-
messaggeri di Cupdo, dio dellamore, che ha Plutone che porter Prosrpina nel roso abbraccio. Prosrpina si ritrae lasciando
suscitato in Plutone la passione. suo mondo sotterraneo. scivolare dalle vesti i fiori appena raccolti.

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Valerio Castello, Ratto 4 Le ancelle restano attonite, sorprese 5 I forti bagliori tra le nuvole
di Prosrpina, 1650 ca. dallevento. Una di loro continua a preannunciano lira di Giove, dio del
Olio su tela, 87x138 cm.
Roma, Galleria Nazionale raccogliere fiori senza accorgersi di ci cielo, la cui potenza simboleggiata
di Palazzo Barberini. che accade, come si narra nel mito. dal fulmine.

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Le immagini a soggetto sacro dellAngelico, di Filippo Lippi (pag. 1), del Ghiberti,
La funzione
hanno sempre una funzione e di Luca della Robbia (pag. 146), di Raffaello (pag.
devozionale
devozionale, cio religiosa. 173). La Madonna Rucellai di Duccio tra le imma-
Ma esiste anche un vero e gini pi famose della devozione mariana [leggi 2 ].
proprio genere di immagini Lopera intesa come una vera e propria preghiera
devozionali che nasce tra il XII e XIV secolo. Sono compiuta dai suoi committenti [leggi 3 ].
raffigurazioni, pittoriche e scultoree, fatte apposta Dal XV secolo si diffondono i grandi cicli pittori-
per essere oggetto di fede [leggi 1 ]. ci. Nel 600, durante la Controriforma, si sviluppa
Gli episodi maggiormente rappresentati sono: una nuova tipologia di immagine devozionale. Si
la Crocifissione, la Deposizione e il Compianto. Hanno tratta di raffigurazioni di Santi in preghiera, in me-
grande diffusione anche i temi legati alla Vergine ditazione o in estasi davanti a oggetti sacri, che
Maria: la Madre col Bambino, la Madonna dellUmilt, rimandano alla salvezza divina.
la Madonna del roseto e le cosiddette belle Madonne

391

1 Numerosi trattati 2 La Vergine


sulla vita dei Santi madre di Dio uno
narrano delleffetto dei fondamenti
miracoloso che della religione
le immagini cattolica.
devozionali
potevano avere 3 La tavola fu
sul credente, che commissionata
rivolgeva verso di a Duccio dalla
esse una devozione Compagnia dei
profonda e sincera. Laudesi, frati e laici
che canta-vano le
Laudi della Vergine
in Santa Maria
Novella a Firenze.
Il dipinto venne
collocato nella
cappella Rucellai,
da cui prese il
nome.

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Duccio da Buoninsegna,
Madonna Rucellai,
1285. Tempera su tavola,
450X290 cm. Firenze,
Uffizi.

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Le funzioni comunicative delle opere darte

La funzione Ci sono immagini che trasmet- Commentando il suo dipinto Il Grido il pittore scri-
emozionale tono emozioni, che esprimono ve sul suo diario: Camminavo lungo la strada con
sentimenti, che hanno la fun- due amici quando il sole tramont. I cieli diventarono
zione di coinvolgere lanimo improvvisamente rosso sangue e percepii un brivido di
dellosservatore. Gli artisti tristezza. Un dolore lancinante al petto.
raggiungono questo scopo rielaborando le forme Mi fermai mi appoggiai al parapetto, in preda a una
e i colori della realt, deformandola, piegandola ad stanchezza mortale.
esprimere i propri sentimenti [leggi da 1 a 4 ]. Lingue di fiamme come sangue ricoprivano il fiordo
Edvard Munch un pittore norvegese che lavora neroblu e la citt. I miei amici continuarono a camminare
tra l800 e il 900 ed esprime il senso tragico della e io fui lasciato tremante di paura.
vita e della morte, di cui pervasa la letteratura E sentii un immenso urlo infinito attraversare la na-
scandinava. tura.

1 Questa 3 I violenti contrasti


immagine esprime, dei colori eccessi-
392 con una grande vamente accesi
potenza visiva, il rispecchiano il
senso del dolore e dramma interiore
della paura. dellanima.

4 La linea continua
e ondeggiante
avviluppa le cose in
modo soffocante. Si
incunea tra il ponte
e il cielo facendo
ondeggiare tutta la
scena.
Ogni forma perde
il suo equilibrio e
viene risucchiata
2 Il personaggio verso il vortice giallo
centrale ha un centrale.
viso allucinato che
ricorda un teschio.
Le mani, portate alla
testa, sono il gesto
di disperazione di
una condizione
umana di angoscia
e isolamento
accentuata dalla
presenza delle
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due figure che si


allontanano erette e
indifferenti.

Edvard Munch, Il Grido, 1893. 91x73,5


cm. Oslo, Nasijonalgalleriet.
Trafugato il 22 agosto 2004.

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La funzione Ci sono immagini e forme che mt, importante esponente dellArt Nouveau (pag.
estetica pi di altre ci fanno esclama- 254) nel cosiddetto periodo doro, ispirato ai mo-
re che bello!. Sono immagi- saici bizantini visti a Ravenna nel 1903.
ni dove le linee dei profili, la Pittura e decorazione si fondono in modo com-
scelta e gli accostamenti dei pleto. Il disegno dellabito e quello della poltrona
colori, lesecuzione tecnica, la disposizione degli sono unificati in una cascata di quadrati, spirali,
elementi sono particolarmente curati per ottene- triangoli, forme lenticolari come occhi stilizzati
re effetti di equilibrio, perfezione e piacevolezza che diventano elementi grafici ornamentali [leggi
visiva, cio effetti fortemente estetici. da 1 a 8 ].
Il Ritratto di Adele Bloch-Bauer dipinto da Kli-

3 Solo il volto e le mani


2 La testa viene isolata dal affiorano, reali, tra gli arabeschi
resto del corpo da un collare che fanno del dipinto un vero e
tempestato di pietre preziose. proprio gioiello.

1 Klimt prende
spunto dalla realt
per allontanarsene 393
e creare un mondo
straordinario al di
fuori dello spazio e
del tempo.

4 Le linee
disegnano sulloro
complicate forme
geometriche.

8 I colori caldi e
dorati e leleganza
della linea danno
una grande
raffinatezza
allimmagine.

7 La parete di
fondo, anche senza
ornamenti, una
superficie vibrante
di luce.

6 Una sottile striscia 5 Il motivo dellocchio


a scacchi bianchi e onnisciente, pi volte
neri lo zoccolo che ripetuto nellabito, deriva dalla
stacca la parete dal simbologia religiosa orientale.
pavimento, senza
suggerire per effetti
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Gustav Klimt, Ritratto di profondit.


di Adele Bloch-Bauer I,
1907. Olio su tela,
138x138 cm. Vienna,
sterreichische Galerie
Belvedere, Schloss
Belvedere.

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Le funzioni comunicative delle opere darte

La funzione Le immagini celebrative sono Per enfatizzare il genio militare di Napoleone il


celebrativa realizzate per esaltare un pittore David ha raffigurato il generale francese
evento o le particolari carat- mentre attraversa le Alpi, come avevano fatto
teristiche di una persona. Annibale e Carlo Magno. I loro nomi sono incisi
Quando questo avviene in nella roccia in basso a sinistra, a fianco di quello
modo esagerato, diventano enfatiche. di Bonaparte, quasi a creare una storica lapide.
Napoleone, ad esempio, non pos per questo Questo dipinto, come un manifesto pubblicitario,
suo ritratto ufficiale perch, disse: nessuno si mai fatto per comunicare e persuadere attraverso
chiesto se i grandi uomini fossero somiglianti ai loro ritratti. unimmagine facilmente comprensibile, che ce-
Basta che in questi viva il loro genio. lebra ed esalta le qualit del soggetto [leggi da 1
a 4 ].

x Jacques-Louis David, 1 Lo sguardo fermo, calmo e dignitoso, e il 2 Il volto stato ringiovanito e idealizzato
Bonaparte valica le Alpi al Passo gesto della mano destra che indica in avanti, dal pennello dellartista. La calma una
del Gran San Bernardo, 1801. verso nuove vittorie che lo attendono, virt del condottiero che sa controllare il
Olio su tela, 271x232 cm. Berlino,
Castello di Charlottenburg, Staatliche rispondono allesigenza di rappresentare un caos degli eventi simboleggiati dallagitato
Schlsser und Grten. personaggio valoroso. cavallo.
394
3 Lesistenza di alcune repliche
dellopera sottolinea il suo uso
comunicativo di immagine
celebrativa e pubblicitaria.

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4 Laccostamento del nome


di Napoleone Bonaparte con
quelli di Annibale e Carlo Magno
li accomuna nelle eroiche e
leggendarie qualit.

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Le immagini hanno una Una delle pi note opere dada la Ruota di bi-
La funzione
funzione provocatoria quando cicletta di Marcel Duchamp, un ready-made, cio
provocatoria
vogliono provocare reazioni gi fatto, che diventa arte per scelta dellartista.
decise, anche di opposizio- Duchamp accosta due oggetti di uso comune e di
ne, quando vogliono sfidare origine molto diversa, un panchetto e una ruota
il senso comune, irritare con accostamenti sor- di bicicletta, e li espone come opera darte.
prendenti, insoliti, a volte persino inaccettabili In questo modo provocatorio Duchamp mette
che sollecitano per un nuovo modo di guardare in evidenza come nel mondo contemporaneo lar-
le cose e di concepire la realt. te abbia ormai perso per sempre ogni funzione
Con il movimento Dada (pag. 288), larte ha as- pratica di tipo narrativo, estetico, enfatico [leggi
sunto in modo deciso una funzione di provocazione 1 2 ].
culturale, di opposizione ai luoghi comuni e, pri- Larte diventa cos un messaggio mentale,
ma di tutto, al concetto stesso di arte e di bello. unidea creativa (pag. 388).

395
1 Per Duchamp i ready-made
sono oggetti di serie promossi
dalla scelta dellartista alla
dignit di oggetti darte.
La scelta di questi ready-made
non mai stata dettata da un
piacere estetico: si basata su
una reazione di indifferenza
visiva, con unassenza totale di
buono o di cattivo gusto.

2 La ruota fissata con la sua


forcella allo sgabello a quattro
gambe, libera di girare, ma
nello stesso tempo costretta
allimmobilit.

Copyright Zanichelli 2009

Marcel Duchamp, Ruota di


bicicletta, 1913. Ready-
made, altezza totale 125
cm. Milano, Collezione
privata.

014_FUNZIONI_03.indd 395 16_01_2009 16:59:53


Dizionario di iconografia
Iconografia (da icona, che in greco significa immagine) il modo ricorrente di raf-
figurare un soggetto. Iconologia linterpretazione delle raffigurazioni e ne spiega il
significato. Per descrivere lopera darte necessario comprendere il significato di certe
figure e simboli rappresentati a volte nelle scene.
Le figure mitologiche fanno parte dei miti, antichissime leggende che costituiscono il
patrimonio culturale dei popoli.
Figure ed episodi religiosi sono rappresentati in modo che i fedeli possano subito ricono-
scerli. Per facilitare la comprensione di concetti astratti (come la fedelt, linnocenza...),
sono stati usati animali, oggetti e colori simbolici.

Attene: secondo le Metamorfosi Flora: antica dea italica della


Figure di Ovidio, il principe cacciatore, primavera, presente nelle raffi-
mitologiche durante una battuta di caccia gurazioni di Venere (vedi).
scorge Diana presso una fonte. k pagina 155
Per questo viene tramutato da
lei in cervo. Giove (in greco, Zeus): la
k pagina 216 suprema divinit dellOlimpo.
Achille: leggendario eroe greco, Dio del cielo, presiede i muta-
396 il personaggio principale del
Bacco (in greco, Diniso): dio del menti atmosferici. sposato
poema di Omero Iliade. Qui sono h Sandro Botticelli, La Primavera, 1478.
vino, un giovane con il capo Particolare. con la dea Giunone, che per
narrate le sue valorose imprese coronato di vite, con una coppa tradisce con numerose fanciulle
durante la guerra di Troia. di vino o un grappolo duva in divine e mortali.
k pagina 40 Diana: una delle dodici divi-
mano. Nel corteo di Bacco a nit dellOlimpo. Atletica e k pagina 208
volte compaiono fanciulle che severa cacciatrice, la personifi-
danzano, le Baccanti, e Satiri che cazione della castit.
suonano il flauto. A volte Bacco (vedi pagina 216). Spesso
accompagnato da Arianna, che associata alla Luna (vedi).
sar sua sposa.
k pagine 37, 68 Dafne: ninfa di cui si invaghi-
sce Apollo (vedi) e a cui sfugge
tramutandosi in una pianta di
alloro.
k pagina 204
h Ingres, Giove e Teti, 1810-1811.
h Exekas, Achille e Aiace Ercole: met uomo e met dio,
che giocano a dadi, 550-525 a.C. un eroe della mitologia greca,
Giunone: moglie di Giove (vedi),
personificazione della forza
Apollo: dio del sole delle arti (e la principale dea dellOlimpo.
fisica e del coraggio. Famose
per questo messo in relazione Tutela il matrimonio e il parto.
sono le sue dodici fatiche che,
con le Muse), una delle dodici k pagina 208
dopo aver affrontato grandi
divinit dellOlimpo. Viene avversit, supera trionfando sul
h Caravaggio, Bacco, 1597. Le Tre Grazie: sono divinit
raffigurato come un bellissimo male.
giovane con il capo coronato di che fanno parte del seguito di
Centauri: met uomini e met k pagina 214
alloro, pianta a lui consacrata. Apollo e di Venere. Sono abbrac-
cavalli, sono esseri selvaggi e ciate, nude o vestite di veli. Nel
k pagine 55, 204, 215
rozzi che vivono sulle montagne Rinascimento simboleggiano
e si nutrono di carne cruda. Sono castit, bellezza e amore.
legati a numerosi episodi mito- k pagine 136, 155
logici.
k pagina 46

Clori: ninfa amata da Zefiro


(vedi).
k pagina 155
Copyright Zanichelli 2009

Cupido (in greco, Eros), figlio di


Venere, il dio dellamore.
rappresentato come un
bambino o un giovinetto
bendato (perch lamore
h Pietro Benvenuti, cieco), con arco e frecce.
Apollo Pitio, 1813 ca. k pagina 155 h Pollaiolo, Ercole e Anteo, 1475 ca. h Antonio Canova, Le Tre Grazie, 1813.

015_ICONOGRAFIA_02.indd 396 16_01_2009 17:30:17


Marte: figlio di Giove e Giunone, Minotauro: essere mostruoso Perseo: con laiuto di Minerva Venere: (in greco, Afrodite), nata
una delle dodici divinit con il corpo umano e la testa e con la spada donatagli da dalla schiuma del mare, la dea
dellOlimpo. Dio della guerra, ha di toro. Rinchiuso nel labirinto Mercurio, trova il covo di Medusa dellamore passionale, della
un carattere brutale e aggressivo dellisola di Creta, fu ucciso da e la uccide. Dona poi la testa di bellezza, della fecondit. La
che solo Venere riesce a conqui- Teseo con laiuto di Arianna. Il Medusa a Minerva che la pone conchiglia il suo simbolo.
stare. Palazzo di Cnosso, con le sue come effigie sul suo scudo. k pagine 4, 36, 37, 154, 155,
innumerevoli sale associato a 182, 183, 221
Medusa (detta anche Gorgone): questo mito.
un mostro temuto dagli k pagina 26
uomini ma anche dagli dei.
raffigurata con la testa Muse: sono nove sorelle figlie
tagliata, circondata da serpenti. di Giove e Memoria, governano
Chiunque la guarda trasfor- lispirazione poetica e tutte le
mato in pietra. attivit intellettuali. Abitano sul
k pagine 44, 55 monte Parnaso.
h Sandro Botticelli, La Primavera, 1478.

Vittoria (in greco, Nike): lin-


h Antonio Canova, Perseo con la testa di
Medusa, 1797-1801.
viata dagli dei per incoronare il
vincitore di una gara sportiva,
Plutone: il dio geco deglInferi. poetica o un combattimento
k pagine 44, 47, 85, 219 397
h Andrea Mantegna, Il Parnaso, 1497. aiutato da numerose creature
Parte centrale.
tra cui: Caronte, che traghetta
le anime agli Inferi, e Cerbero, il
h Caravaggio, Testa di Medusa, 1597 ca. Nettuno: dio del mare, era invo- mostruoso cane a tre teste che
cato dai marinai per ricevere sorveglia lingresso del regno.
Mercurio (in greco, protezione durante la naviga- k pagina 390
Hermes): il zione. Riconoscibile per il suo
messaggero degli tridente, talvolta accompa- Prosrpina: figlia di Cerere,
dei. Indossa calzari gnato dal figlio Tritone. dea dellagricoltura, fu rapita
alati per spostarsi da Plutone che si innamor di
con rapidit e tiene lei e la trascin nel suo regno
in mano il cadu- degli Inferi. La madre rese sterile
ceo, una verga la terra, ma a Proserpina fu
magica con due concesso di tornarvi ogni anno
serpi intrecciate, in primavera, quando il suolo
sormontato da ali. rifiorisce e offre i suoi frutti.
k pagine 37, 41, k pagina 390
155
Psiche (personificazione
Minerva (in greco, Athena): nata dellAnima): una fanciulla cos h Nike di Samotracia, 190 a.C. ca.
dalla testa di Giove, una delle bella da far ingelosire Venere che
divinit dellOlimpo. Dea della invia Amore per farla innamo- Zefiro: personificazione del
guerra, combatte per la giusta rare di un uomo spregevole; ma vento di primavera. Secondo
causa e non per scopi distruttivi, h Gian Lorenzo Bernini, Nettuno e
Tritone, 1621 ca. Amore si innamora a sua volta di Ovidio, quando si un alla ninfa
come Marte. anche dea della Psiche. Quando Amore labban- Clori questa fu trasformata in
sapienza, protettrice delle istitu- dona, Psiche vaga nel mondo Flora. presente nelle raffigura-
Pegaso: cavallo alato nato dalla
zioni, delle scienze e delle arti alla sua ricerca e poi cade in un zioni di Venere (vedi).
testa di Medusa, aiuta alcuni
k pagine 32-33, 214 sonno profondo dal quale si k pagina 155
eroi a sconfiggere i mostri.
risveglia con un bacio di Amore.
k pagina 220
Copyright Zanichelli 2009

h Arte greca arcaica: Athena Prmachos h Andrea Mantegna, Il Parnaso, 1497. h Antonio Canova, Amore e Psiche che si h Sandro Botticelli, La nascita di Venere,
(armata, prima della battaglia). Particolare di destra. abbracciano, 1787-1793. 1485 ca. Particolare.

015_ICONOGRAFIA_02.indd 397 16_01_2009 17:30:26


Cherubini, gli oranti, con sei Buon Pastore: accudisce il suo Christus Patiens: il Cristo
Figure ali azzurre. sofferente, in agonia, con gli
gregge e lo difende dai nemici,
ed episodi come Cristo difende dal Demonio occhi chiusi e il capo reclinato.
religiosi i suoi fedeli. Il bastone del Esprime la partecipazione divina
pastore anche il simbolo del al dolore umano.
vescovo pastore di anime. k pagine 120, 121
k pagina 80
Adamo ed Eva: sono il primo
uomo e la prima donna creati
da Dio nel giardino dellEden.
Tentati dal serpente, mangiano
la mela dallalbero della cono-
scenza del Bene e del Male. La
colpa del loro peccato ricadr su h Filippo Lippi, LAnnunciazione, 1440
tutto il genere umano. ca. Particolare.
k pagine 79, 102-103, 147, j Cherubini e Serafini, XII sec. h Giunta Pisano, Crocifisso, 1240-1250.
176, -177
Annunciazione: lArcangelo Christus Triumphans: il Cristo
Gabriele inviato da Dio alla h Il Buon Pastore, seconda met IV sec. ancora vivo sulla Croce, con gli
Vergine Maria per annunciare la occhi aperti, senza alcun segno
398
nascita di un Figlio, concepito Cristo (o Dio) nella mandorla: di sofferenza. uniconografia
dallo Spirito Santo. la rappresentazione del Cristo di origine bizantina, simbolo del
k pagine 128, 158 salito al Cielo. La mandorla trionfo di Dio sulla morte.
il simbolo di un contenuto
prezioso racchiuso in un guscio
impenetrabile.
k pagine 76, 100, 103

h Masolino, Il Peccato Originale, 1424.

Adorazione dei Magi: i Magi h Maestro Guglielmo, Crocifisso, 1138.


sono astrologi persiani, che
accorrono ad adorare Ges, h Beato Angelico, Pala dellAnnuncia-
zione, 1434. Compianto sul Cristo Morto:
seguendo la via indicata dalla dopo la Deposizione dalla Croce
stella cometa. Gaspare, il pi (vedi), attorno al corpo di Cristo
anziano, offre loro, omag- Battesimo di Cristo: Ges, h Anonimo inglese, Lomaggio al trono
immerso nel fiume Giordano, si radunano alcuni personaggi,
gio alla regalit di Cristo; di Dio dei ventiquattro vegliardi, 1255-
battezzato da San Giovanni 1260. tra cui la Vergine, San Giovanni
Baldassarre, il moro, offre Evangelista e Santa Maria
lincenso, in omaggio alla Sua Battista. Quando esce dallac-
qua, i cieli si aprono e su di Lui Cristo Pantocratore (cio lon- Maddalena.
divinit; Melchiorre porta la
mirra, usata nellimbalsama- discende lo Spirito Santo sotto nipotente, che governa
zione, presagio della Sua morte. forma di colomba. tutto): raffigurato di solito nei
k pagina 151 catini absidali. La mano sini-
k pagine 135, 168
stra sorregge le Sacre Scritture.
Angeli: messaggeri di Dio, sono La destra sollevata in segno
raffigurati come giovani, simboli di benedizione, con il medio e
dellinnocenza. Hanno ali e lindice alzati e le altre tre dita
aureola e possono portare in congiunte per rappresentare la
mano il bastone del messaggero, Trinit.
un giglio simbolo di purezza, k pagina 97
un ramo di palma in segno di
pace, una spada fiammeg- h Giotto, Compianto sul Cristo Morto,
giante per combattere il diavolo 1303-1305.
o le trombe per annunciare il
Giudizio Universale. Crocifissione: Ges, condannato
a morte, crocifisso sul monte
Copyright Zanichelli 2009

Nelle rappresentazioni del


Paradiso al cospetto di Dio ci Golgota, dove muore assieme a
sono nove gerarchie di Angeli. due ladroni. Limmagine di Ges
I pi vicini a lui sono i Serafini, crocifisso o anche la sola croce
gli ardenti, con sei ali di sono da sempre il simbolo stesso
h Mosaico del catino absidale della
colore rosso, segno di amore e i h Piero della Francesca, Il Battesimo
Cattedrale di Cefal, prima met
del Cristianesimo.
di Cristo, 1450 ca. Particolare. k pagine 119, 120-121
del XII sec.

015_ICONOGRAFIA_02.indd 398 16_01_2009 17:30:55


David: il secondo re dIsraele, Flagellazione: dopo la cattura, Mano: la mano che sbuca da Santa Lucia sorregge i suoi occhi
considerato antenato diretto Ges sottoposto a vari supplizi. una nuvola la pi antica raffi- su un vassoio e tiene in mano la
di Cristo. La sua immagine Si cerca di fargli confessare le gurazione di Dio. palma del martirio.
pi ricorrente lo ritrae, ancora false accuse mosse contro di lui,
giovinetto, vittorioso dopo aver per giustificare la sua condanna San Pietro: uno dei dodici
ucciso il gigante Golia. a morte. Apostoli, fu scelto da Cristo per
k pagine 144, 188 k pagina 153 essere il fondatore della Chiesa.
Il suo principale attributo sono le
Deposizione: il momento in Fuga in Egitto: dopo la nascita di chiavi del cielo che gli ha conse-
cui il corpo di Cristo tolto dalla Ges, Giuseppe sogna un angelo gnato Ges.
croce. che gli ordina di fuggire con k pagina 148
k pagine 104, 191 Maria e Ges, prima che Erode
scateni la Strage degli Innocenti.
Diavolo: lingannatore, il male- k pagina 101
fico, raffigurato come un
mostro con le orecchie a punta, h Morte della Madonna, XI secolo.
le zanne, il corpo da caprone, Particolare.
simbolo di sottomissione agli
istinti pi feroci e animaleschi. Sacra Famiglia: composta
Le ali del diavolo, ricordano da Maria, Giuseppe e Ges
quelle del pipistrello per distin- Bambino.
guerle dalle ali degli Angeli. k pagina 175 399

San Giacomo: il pellegrino


che ha evangelizzato la Spagna
ed sempre raffigurato con il
bastone e la conchiglia (vedi)
protettrice dei viandanti.
h Bonanno Pisano, Fuga in Egitto, 1180.
SantAgnese, divenuta martire a
dodici anni, sempre raffigurata
Giuda: uno dei dodici Apostoli, h Francesco del Cossa, San Pietro, 1470-
con lagnello e la palma, simboli
che tradisce Ges. Il rimorso per 1473.
del sacrificio e del martirio.
ci che ha commesso lo spinge
ad impiccarsi. San Sebastiano: viene raffi-
San Lorenzo: Durante le gurato legato mentre colpito
k pagine 126-127
persecuzioni dellimperatore dalle frecce, supplizio a cui fu
Valeriano (II secolo d.C.) ucciso sottoposto per aver aiutato dei
h Giovanni di Paolo, Immacolata Concezione:
Il sermone, XV secolo. su una graticola, che diventa il cristiani incarcerati durante le
unespressione che si riferisce
simbolo del suo martirio. persecuzioni dellimperatore
alla Madonna e che la riconosce
Evangelisti: sono i quattro Santi come lunico essere umano nato Diocleziano.
Apostoli che hanno scritto i Santa Caterina dAlessandria ha k pagine 156, 158
senza il Peccato Originale.
quattro libri del Vangelo. I loro la testa coronata e ricche vesti
k pagina 205
simboli, spesso sostituiscono le perch era di famiglia reale.
loro figure: lAquila Giovanni, Tiene in mano la palma e a volte
il Toro Luca, il Leone Marco, il libro, simboli del suo martirio.
lAngelo Matteo. Talvolta
accompagnano le raffigurazioni
di Cristo in mandorla (vedi).
k pagine 80, 86, 89

h Pierre Puget, La Vergine dellImmaco-


lata Concezione, 1670 ca.
Copyright Zanichelli 2009

Maest: la raffigurazione in
trono della Vergine con Bambino
circondata da Angeli e Santi.
h Simboli degli Evangelisti: San Matteo, Anche Ges viene raffigurato in h Simone Martini, Santa Caterina
h Antonello da Messina,
San Giovanni, San Marco e San Luca. trono. dAlessandria, 1319.
San Sebastiano, 1476.
1160-1170 ca. k pagine 108, 122-123

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Dizionario di iconografia

Sposalizio della Vergine: questa Trinit: composta da Ges Vangeli apocrifi: scritti religiosi
vicenda narrata nella Leggenda Cristo, dallo Spirito Santo e da non riconosciuti dalla Chiesa.
Aurea di Jacopo da Varagine. Dio Padre.
Giuseppe fu scelto tra i nume- k pagina 167 Visitazione: la visita della
rosi pretendenti per un prodigio Vergine alla cugina Elisabetta
divino: la miracolosa fioritura dopo aver appreso dallAngelo
della sua verga. Giuseppe e Maria che questa avrebbe dato alla
sono uniti in matrimonio dal h Leonardo, LUltima Cena. luce Giovanni il Battista.
sommo sacerdote. Giuseppe,
circondato dagli altri pretendenti, Vergine con Bambino: Maria
tiene in mano la verga mira- che abbraccia affettuosa suo
colosa. Maria accompagnata figlio Ges il simbolo di tutte le
dalle sette vergini che furono sue mamme, ma anche la regina del
compagne durante la sua educa- cielo, circondata dai cherubini
zione nel tempio. (kAngeli) e avvolta nel manto
k pagina 172 blu (kColori).
k pagine 118, 146, 175, 190

h Masaccio, La Trinit, 1427.


h Pontorno, Visitazione,
400 Ultima Cena: lultimo pasto
1528-1529.

che Ges compie prima della


crocifissione, assieme ai suoi
Apostoli. Durante la cena istitu-
isce lEucarestia e annuncia che
h Pietro Perugino, Lo sposalizio della uno degli apostoli lo tradir. h Andrea Mantegna, Madonna col
Vergine, 1503-1504. k pagina 169 Bambino e cherubini, 1485 ca.

Animali Colomba: simbolo di pace e di


innocenza, durante il Battesimo
(vedi) incarna limmagine dello
Spirito Santo secondo Giovanni
Battista (1,32) Ho visto uno
Spirito scendere come una
colomba dal cielo e posarsi su di
Agnello: indica la Passione di Lui.
Ges. Libro di Isaia, 53,7: Era k pagine 93, 149
come un agnello condotto al
macello.
k pagina 80 h Arte ostrogota, Fibula a forma
daquila, fine del V sec.
h Paolo Uccello, San Giorgio e il drago,
Cane: simbolo di difesa dai 1460. Particolare.
pericoli e guida fedele nella
vita, considerato da tutte le Serpente: nelle civilt precolom-
h Gentile da Fabriano, Colomba. biane dellAmerica Centrale, il
civilt anche guida nel passaggio Particolare dellIncoronazione della
allaldil. Anubi, dio egizio dei Vergine, 1420 ca. serpente piumato una figura
morti, aveva testa di cane-scia- divina che racchiude in s gli
callo. Cerbero, con tre teste, era Drago: nella cultura occidentale opposti mondi del cielo e della
h Agnello, dal catino absidale del Duomo terra. Nella Bibbia rappresenta il
di Anagni. XIII secolo. il guardiano del regno dei morti rappresenta il Male che pu
nel mondo greco. essere sconfitto solo dalleroe nemico e quindi il Demonio, il
puro e nobile. Il suo corpo tentatore di Adamo ed Eva.
Aquila: animale a cui si attri-
di rettile alato e il fuoco che k pagina 103
buiva la capacit di fissare
il Sole senza socchiudere gli sputa dalle fauci sono simboli
occhi, simboleggia la vittoria dellInferno. San Giorgio era
della luce sulle forze del male. un cavaliere cristiano che riusc
Copyright Zanichelli 2009

Rappresenta anche la forza e a sconfiggerlo attraverso una


lattitudine alla lotta: per questo valorosa impresa sostenuta dalla
stata adottata come simbolo di fede. Diversa linterpretazione
potenza dai popoli guerrieri. del drago in Cina, dove simbolo
k pagina 84 h Jan Van Eyck, I Coniugi Arnolfini, 1434. dellImperatore e della rinascita
Particolare. della natura. h Arte azteca: serpente.

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Frutti: hanno diverse simbo- Labirinto: un intricato
Oggetti logie. Il Fico, per i suoi semi, cammino che difende un luogo
esprime prosperit e rinascita sacro. Nelle cattedrali medievali
dopo la morte. La Mela, con la viene percorso in ginocchio dai
sua allettante dolcezza, asso- fedeli in preghiera, per simulare
ciata alla seduzione del peccato. il pellegrinaggio in Terra Santa.
k pagine 102, 103
Conchiglia: lemblema dei LUva rappresenta il Sangue di
pellegrini. associata alla Cristo ed espressione dellim-
procreazione e alla fertilit, mortalit.
alla Vergine, a Venere come k pagine 80, 213
a Teodora. Nel simbolismo
cristiano il guscio della conchi-
glia la tomba che racchiude
h Jan Van Eyck,
luomo dopo la morte. I Coniugi Arnolfini, 1434.
Particolare.

Uovo: la forma perfetta e


h Caravaggio, Canesta di frutta, 1597- origine delle cose. Abbinato alla
h Labirinto, XIII sec. Lucca, Cattedrale.
1598. Particolare. conchiglia accentua il significato
allusivo al ruolo di Maria, Madre 401
Giardino: rappresenta uno Luna: governa le acque terrestri
di Dio.
spazio sacro, protetto dalla e i cicli di crescita della natura.
k pagina 57, 162
natura selvaggia. Spesso Cos come la terra, considerata
h Cesare da Sesto, San Rocco, 1523. cintato, ricco di alberi da frutto, origine della fecondazione.
di animali addomesticati. Nella associata alla Vergine, alla dea
Fonte: rappresenta la vita, tradizione cristiana simbolo mesopotamica Ishtar, alla dea
limmortalit, la giovinezza. della Madonna e del Paradiso vergine Diana (vedi).
Una fontana di acqua sorgiva Terrestre per indicare la condi-
sgorga nel mezzo del giardino Sole: sorgente di vita. Nella
zione in cui vivevano prima del
del Paradiso terrestre, ai piedi religione cristiana indica immor-
peccato.
dellalbero della vita. talit e resurrezione. anche
k pagina 83 simbolo del dio Apollo (vedi).

Specchio: stato usato in due h Piero della Francesca, Madonna, Santi


modi: come simbolo della vanit e Federico da Montefeltro in preghiera,
e quindi della perdizione o come 1472-1474. Particolare.
simbolo della virt, che deriva
dal sapersi guardare, dalla
conoscenza di se stessi.

h Maestro del Giardino del Paradiso, Il


Giardino del Paradiso, 1420 ca.

Rosso: un colore che genera Oro: nel Cristianesimo simbolo


Colori sensazioni di calore e vitalit. della luce divina e della perfe-
Forse per questo gi gli uomini zione. Le pietre preziose, cariche
primitivi cospargevano i morti di luce, sono sempre accostate a
con polveri rosse, per ridare Maria, resa luminosa dal raggio
loro la vita. Nellarte cristiana divino.
Blu e Azzurro: sono colori che simbolo del sangue di Cristo e
generano sensazioni di imma- dellamore divino. La veste rossa
terialit, trasparenza profondit della Madonna, su cui disposto
e rappresentano il mondo spiri- Cristo bambino, rappresenta
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tuale. Per questo la Madonna lamore della mamma per suo


dipinta con un mantello blu, figlio.
h Lorenzo Lotto, Madonna col Bambino
simbolo della verit e delleter- e i Santi Rocco e Sebastiano, 1522 ca.
Particolare.
nit divina che la avvolge.
h Arte bizantina: Icona della Vergine
pi venerabile, fine XIV secolo.

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Glossario
Arabesco: decorazione a disegni geome-

A
Abaco: parte superiore del capitello, a
trici o floreali; di origine arabo-ispa-
nica, poi diventato comune anche
nellarte occidentale (R pag. 349).
B
Basilica: edificio romano a pianta ret-
C
Calcestruzzo: conglomerato da co-
base quadrata, su cui poggia larchi- tangolare, con lo spazio suddiviso da struzione composto da un impasto
trave (R capitello). file di colonne. In epoca romana la legante di acqua, cemento, sabbia,
basilica aveva funzione di tribunale pietrisco e ghiaia. Molto duro.
Abside: zona a pianta semicircolare o e centro di commercio, i cristiani ri-
poligonale. Gi usata nellarchitettu- presero queste strutture per le prime Calco: impronta ottenuta pressando una
ra romana, viene poi utilizzata nelle chiese. materia molle (cera, gesso o argilla)
chiese cristiane a chiusura della na- sul modello da realizzare (R pag. 68).
vata centrale, dietro laltare maggiore
(R pag. 78). Camera ottica: abitacolo portatile
utilizzato dai vedutisti veneti del
Settecento. Con uno specchio e
una lente permettava di proiettare
Arazzo: tessuto eseguito a mano su telai nellinterno buio la veduta del pae-
destinato a essere appeso. Spesso saggio esterno. Ne stata realizzata
veniva eseguito su disegni di grandi anche una versione a cassetta.
artisti (R pag. 308).
Campata: spazio coperto da una volta,
Acanto: pianta erbacea a grandi foglie Archeologia: disciplina che studia le ci- delimitato da quattro colonne o pila-
utilizzata come elemento decorativo vilt antiche attraverso i monumenti stri che nelle chiese romaniche o go-
nel capitello corinzio (R pag. 35) (R o i reperti trovati grazie a scavi. tiche sostengono una volta a crociera.
capitello).
Architrave: trave orizzontale che poggia
Acropoli: parte alta della citt. In et su due colonne o pilastri (R pag. 12).
classica era il centro religioso delle
402 citt greche (R pag. 32). Arco: struttura architettonica curva posta
su due colonne o due stipiti. Larco Battistero: edificio a pianta centrale, cir-
Acrotrio: elemento decorativo (una serve a scaricare il peso sovrastante colare o poligonale, con copertura a
statua o un elemento vegetale) delle sugli elementi verticali (le colon- cupola destinato ai riti del Battesimo
estremit del frontone del tempio o ne o gli stipiti). Fu introdotto dagli (R pag. 78).
di altri edifici di architettura classica Etruschi. A seconda della forma si di-
(R pag. 34). stinguono: arco a tutto sesto, quando Canpo: vaso in bronzo o terracotta
la curva disegna un semicerchio, e contenente le ceneri del defunto (R
Agor: piazza principale delle citt gre- arco a sesto acuto, formato dallin- pag. 58).
che, centro della vita civile e politica. tersecarsi di due curve che incon-
trandosi formano un angolo acuto
Altorilievo: scultura con un piano di (larco a sesto acuto tipico
fondo da cui le figure emergono per del Gotico).
pi di met.

Anfiteatro: edificio a pianta ellittica,


costituito da unarena centrale
circondata da gradinate per gli spet-
tatori. Nellanfiteatro si svolgevano
rappresentazioni teatrali e spettacoli Bestiario: opera medievale illustrata in Capitello: elemento architettonico che
di gladiatori (R pag. 62). cui alla natura e al carattere degli conclude la colonna, raccordandola
animali vengono attribuiti significati con un arco o un architrave.
allegorici.

Bifora: finestra divisa verticalmente in


due luci (aperture) da un pilastrino o
da una colonnina.

Ansa: manico ricurvo di un vaso Arcosolio: nicchia che contiene una


(R pag. 40). tomba, come nelle catacombe
cristiane.

Capriata: struttura architettonica in le-


gno di forma triangolare che sostiene
Bugnato: rivestimento murale esterno il tetto a doppio spiovente.
formato da bugne (pietre sporgenti
dal muro) (R pag. 142). Cariatide: statua di figura femminile
usata come sostegno al posto di una
colonna (R pag. 32).

Antefissa: elemento terminale del tetto


dei templi antichi, con funzione di
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gocciolatoio e ornamentale, collocato Atrio: cortile interno, parzialmente sco-


lungo le falde del tetto (R pag. 34). perto, nella casa etrusca e romana: Al
centro dellatrio una vasca raccoglie-
va lacqua piovana (R pag. 92).

GLOSSARIO_02.indd 402 16_01_2009 18:08:08


Cassettoni: elementi decorativi cavi, Coro: nella chiesa cristiana, parte della
quadrati o rettangolari, usati per
suddividere un soffitto o una volta
(R pag. 64).
navata principale posta dietro laltare
maggiore, destinata ad ospitare i
cantori o i monaci (R pag. 140).
E
Edicola: piccola costruzione attorno a
G
Guglia: elemento architettonico, a forma
una nicchia che contiene una statua. piramidale molto slanciata o conica,
Cattedrale: chiesa principale, in cui Costolone: nervatura in muratura usata posto a coronamento di campani-
officia il vescovo. Cattedra infatti il nellarchitettura romanica e gotica, li, torri o contrafforti, soprattutto
nome del seggio posto dietro allalta- che attraversando una volta o una nellarchitettura gotica (R pag. 110).
re, riservato al vescovo (R pag. 121). cupola permette di scaricarne il peso
sui pilastri di sostegno.

Esedra: spazio architettonico semicirco-


lare aperto.

Cvea: parte del teatro riservata alle gra-

F
dinate per il pubblico.

Cella: nel tempio, lunica parte chiusa,


interna al colonnato , dove si con-
Cripta: ambiente sotterraneo. Nelle
chiese cristiane dove sono conservate
le reliquie dei martiri, di solito sotto Fittile: di terracotta.
I
Icona: immagine sacra dellarte bizanti-
serva la statua del dio a cui il tempio laltare maggiore. na, solitamente dipinta su tavola.
dedicato. Qui pu entrare solo il
sacerdote. Cupola: copertura a base circolare posta Iconstasi: del greco eiokonostsion, 403
sulla parte superiore di un edificio, di reliquiario, un elemento diviso-
Cemento armato: materiale da costru- solito una chiesa. rio che separa il presbiterio (riservato
zione realizzato inserendo nel calce- ai sacerdoti) dalle navate (riservate
struzzo armature di ferro. ai fedeli..

Chiostro: cortile tipico di monasteri o dei Intaglio: tecnica di lavorazione a scavo


conventi, circondato da portici (R Fonte battesimale: vasca in pietra o su materiali duri.
pag. 96, 99). marmo che contiene lacqua per il
battesimo. Intarsio: lavorazione che unendo tasselli
di legno di ridotte dimensioni ottiene
Fornice: in un edificio, apertura ad arco un disegno.
(usato in particolare per gli archi di
trionfo romani). Intonaco: impasto di cemento, calce o
gesso con sabbia e acqua, che viene
Foro: la piazza centrale della citt roma- steso sul muro e su cui si pu eseguire
na. Circondata da basiliche, templi, laffresco.
Croce greca: pianta di edificio con quat- mercati, di forma rettangolare e por-
tro bracci di misura uguale, che si ticata, era il centro della vita pubbli- Ipogo: letteralmente sotto terra.
intersecano al centro. ca, dove si amministrava la giustizia e Indica un vano sotterraneo, di solito
Ciborio: elemento architettonico posto
sullaltare delle basiliche cristiane, si trattavano gli affari. un luogo di culto o una sepoltura (R
Croce latina: pianta di edificio con tre pag. 57).
formato da quattro colonne che reg- bracci di misura uguale e uno pi
gono una copertura (R pag. 92). lungo.

D
Deambulatorio: passaggio lungo labsi-
de, attorno al coro e allaltare, origi-
nariamente usato per le processioni
dei pellegrini.

Frontone: nellarchitettura classica, Ipstilo: edificio o locale sostenuto da


Colonna: elemento architettonico struttura triangolare a coronamento pi colonne (R pag. 15).
portante formato da base, fusto e del tempio (R pag. 34).
capitello.

Contrafforte: sostegno esterno degli


edifici, con funzione di rinforzo o di
controspinta, pu essere un pilastro
Domus: Casa romana, unifamiliare,
L
Labirinto: costruzione formata da tanti
addossato o un arco rampante. corridoi in cui facile perdersi, nei
signorile, distinta dalle baracche dei giardini pu essere fatta da siepi (R
poveri e dalle case ad appartamenti pag. 140).
della classe media (R pag. 161).
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Duomo: la chiesa principale di una citt.

GLOSSARIO_02.indd 403 16_01_2009 18:08:09


Lanterna: elemento architettonico posto Mandorla: ornamento a forma di man- Mosaico: tecnica consistente nel com-
a sommit di una cupola, provvisto di
finestre da cui la luce filtra allinterno
(R pag. 200).
dorla al cui interno racchiusa la
figura della Madonna o di Cristo o del
Padre in gloria (R pag. 103).
porre disegni con piccole pietre o
frammenti di vetro detti tessere (R
pag. 83).
O
Obelisco: pilastro celebrativo dellarte
egizia, costituito da ununica pietra a
base quadrata terminante a punta.

Marcapiano: cornice orizzontale che


Legante: in pittura, sostanza usata per evidenzia la divisione in piani di un
far aderire il pigmento alla superficie, Moschea: edificio sacro dei musulmani,
edificio (R pag. 212). con una torre alta e stretta detta mi-
come la caseina, la gomma arabica,
lolio, il rosso duovo. nareto, da cui il muezzin (sacerdote)
invita i fedeli alla preghiera.
Lesena: semipilastro o semicolonna
addossata a una parete, completa di Oculo: apertura circolare in una parete o
base e capitello, a funzione decorati- in una cupola (R pag. 65).
va e non portante.
Orchestra: nel teatro greco, lo spazio tra
la scena e le gradinate destinate al
pubblico, dove si esibivano i danza-
404 tori e il coro (R pag. 65).
Matroneo: luogo riservato alle donne,
nelle basiliche cristiane una galleria Muro maestro: muro portante, ovvero
elevata aperta sulla navata centrale. muro che sorregge parte del peso
della struttura di cui fa parte.
P
Pagoda: tempio buddista a forma di tor-
re con tetto ricurvo, tipico dellestre-

Litografia: tecnica di stampa simile


N
Nartece: atrio porticato davanti alle
mo Oriente.

Pala daltare: dipinto di soggetto sacro


allincisione che utilizza una matrice chiese destinato ad accogliere i cate- collocato sopra laltare (R pag. 120).
in pietra anzich in metallo. cumeni, i fedeli non ancora battez-
zati (R pag. 82).
Loggia: costruzione composta da un
porticato con balaustra, spesso ad- Mausoleo: monumento sepolcrale di
dossato a un edificio. grandi dimensioni, generalmente ri-
servato a un personaggio importante.

Navata: suddivisione longitudinale in-


terna di una chiesa, limitato da una Parasta: pilastro di sostegno con profilo
fila di colonne. In genere le chiese piatto e poco sporgente dalla parete.
sono divise in tre o cinque navate (R
pag. 90, 92).

Luce: lapertura di una finestra. Merlo: rialzo in muratura, collocato a in-


tervalli regolari su costruzioni di tipo
Lunetta: zona semicircolare posta sopra difensivo (torri, castelli), soprattutto
una porta e spesso ornata da pitture di epoca medievale.
o rilievi.
Miniatura: tecnica pittorica allaquerello
usata per decorare e illustrare i ma-
noscritti. Il nome deriva da minio, un Necropoli: dal greco necrs, morto e
pigmento molto usato per decorare plis, citt (citt dei morti). Il termine
le iniziali. Il termine indica anche un indica un luogo di sepoltura di et
dipinto di piccolissime dimensioni, precristiana (R pag. 56).
Peristilio: cortile interno circondato da
ma ricco di particolari (R pag. 89). colonne nella casa romana.
Nicchia: incavo scavato nel muro per col-
Modulo: dal latino modus, misura, locarvi una statua o un altro oggetto
Pianta: disegno architettonico che raf-
la dimensione o la forma che sta ornamentale.
figura in scala ridotta le parti di un
alla base di ogni calcolo proporzio- edificio o di una citt come se fossero
nale tra le singole parti di unopera. viste dallalto.

M Nellarchitettura greca il raggio del-


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la base della colonna. Il Modulor di Le


Corbuisier (module e nombre dor)
Maestro di...: nome convenzionale che basato sulla sezione aurea.
viene assegnato a un artista scono-
sciuto, sulla base di un numero di ,
opere riconducibili allo stesso autore.

GLOSSARIO_02.indd 404 21_01_2009 10:25:37


Pieve: piccola chiesa di campagna. Sinpia: disegno preparatorio dellaffre- Trifora: finestra divisa verticalmente in

Pigmento: sostanza colorante di origine


minerale o organica che legata con
Q sco, prende il nome dalla terra rossa
di Sinopia (Turchia) con cui viene
eseguito (R pag. 127).
tre luci da colonnine o pilastrini.

olii o gomme d origine ai colori. Quadriportico: cortile quadrato, portica-


to su tutti i lati, antistante le basiliche Stele: lastra in pietra decorata a rilievo e
Pilastro: elemento portante a sezione paleocristiane (R pag. 92). con iscrizioni.
diversa (quadrata, a fascio, crucifor-
me), spesso con base e capitello. Con
funzione simile alla colonna, deve
sostenere pesi maggiori.
R
Rampante: arco rampante, con piani
di imposta a livelli diversi, serve a
bilanciare le spinte orizzontali con
unazione di controspinta.
Trilite: termine derivato dal greco, che
significa a tre pietre. Indica un sistema
strutturale in cui lelemento orizzontale
Pluteo: unpannello di marmo, pietra o scarica il suo peso sui due elementi
legno, spesso decorato, che, unito ad verticali che lo sostengono.
altri forma un parapetto. Nelle chiese
paleocristiane e medievali veniva
usato per la recinzione dellaltare o
del presbiterio. T
Tamburo: base cilindrica o poligonale
U
Urbanistica: disciplina che studia la citt.
Polittico: dipinto suddiviso in pi parti che sostiene una cupola.
Reliquario: vaso o scatola contenente le
(ante), legate insieme da cerniere reliquie di un santo. 405
per consentirne la chiusura. Quando
a tre ante si chiama trittico (R pag.
178).
Rosone: finestra circolare al centro della
facciata di una chiesa romanica o
gotica, spesso decorata con vetrate
V
Vela: uno dei quattro spicchi che forma-
no una volta a crociera.
(R pag. 110).
Volta: struttura architettonica di coper-
tura costituita da una superficie curva
concava allinterno che scarica late-
ralmente il peso.

Presbiterio: la parte intorno allaltare Telero: grande dipinto su tela, spesso in


riservata al clero. serie con altri, tipico dellarte vene-
ziana del 500.
Pronao: nel tempio, lo spazio, colloca-
to sul lato dingresso, tra colonnato e
cella (R pag. 81).
S
Saliente: nella facciata di una chiesa gli
Thlos: sistema architettonico spesso
utilizzato per le tombe. costituito da
spioventi del tetto, che indicano le una camera, con copertura a pseudo-
Prospettiva: tecnica di disegno per rap- diverse altrezze delle navate interne. cupola cio ottenuta sovrapponendo
presentare in piano le tre dimensioni grandi massi in cerchi concentrici.
dello spazio: altezza, lunghezza e Sarcofago: cassa funeraria in legno o
profondit (R pag. 138). pietra, spesso dipinta od ornata da Tiburio: prisma o cilindro in muratura Voluta: Motivo ornamentale a forma di
sculture, che accoglieva le spoglie del con copertura a spiventi che racchiu- spirale.
Pulpito: balcone sopraelevato che si defunto (R pag. 38). de una cupola.
affaccia sulla navata centrale, a volte
sorretto da colonnine, su cui sale il Scala proporzionale: rapporto tra la
predicatore (R pag. 119). dimensione di un oggetto e la sua
rappresentazione. Rappresentare
Pulvino: elemento a tronco di piramide in scala 1:5, per esempio, ridurre
rovesciata che sta tra il capitello e le proporzioni delloriginale a un
larco, spesso usato nellarchitettura quinto; numero 1:100 significa a un
bizantina. centesimo.

Scorcio: rappresentazione prospettica


di un oggetto che giace su un piano
obliquo rispetto allosservatore, in
modo che alcune parti appaiano pi
vicine e altre pi lontane.
Timpano: superficie triangolare, spesso
decorata, compresa nel frontone.

Transetto: navata trasversale che inter-


Z
Zoomorfismo: rappresentazione di
Sezione: disegno che rappresenta un figure con sembianze animalesche,
edificio come se questo fosse stato seca le navate longitudinali di una spesso mostruose. Si trovano spesso
tagliato lungo uno specifico piano chiesa, dando alledificio la forma a scolpite a rilievo sui capitelli degli
immaginario. croce. edifici romanici.

Prospetto: la facciata di un edificio.


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La linea del tempo
La linea che vedi in queste pagine indica lo svolgersi dei millenni, dei secoli e poi degli ...............................

anni, dalla Preistoria in avanti. I secoli si indicano con i numeri romani: VII, XII, ..., XX e si ...............................

leggono: settimo, dodicesimo, ventesimo. particolarmente utile laccostamento della


numerazione degli anni a quella dei secoli che non sempre viene colta correttamente. Ad
esempio, il V secolo a.C. va dal 500 al 400 a.C. mentre il V secolo d.C. va dal 400 al 500 d.C.

Al di sopra della linea del tempo


sono collocati alcuni rimandi allo sviluppo
delle principali civilt extraeuropee.

Terzo millennio XX XIX XVIII XVII XVI XV XIV XIII XII XI X IX VIII VII VI V IV III

3000 2900 2800 2700 2600 2500 2400 2300 2200 2100 2000 1900 1800 1700 1600 1500 1400 1300 1200 1100 1000 900 800 700 600 500 400 300

Al di sotto della linea del tempo


si estendono i nastri cronologici
dei periodi artistici.
Arte
Trova in questo Arte Sumera Arte Babilonese Neo Babilonese

volume le Arte
406 immagini qui Arte Assira Persiana

rappresentate e Arte Egizia


inserisci il nome
di ciascuna Arte Cretese
opera.
Arte Micenea Arte Greca

Arte Etrusca
...............................

Preistoria ............................... Arte dei popoli Italici

...............................

...............................

...............................

...............................

...............................

...............................

...............................

...............................
...............................
...............................
...............................
...............................

...............................

............................... ...............................

...............................

HidcZ]Zc\Z EVZhijb IVgVcid


7gZiV\cV
8VgcVX AVhXVjm L^aaZcYdg[
HVbd
6iZcZ
Copyright Zanichelli 2009

8]VjkZi HZ\ZhiV G^VXZ


6aiVb^gV
6\g^\Zcid B^XZcZ
k Tra il IX e il VII secolo H^gVXjhV EZadedccZhd GdY^
@]dghVWVY a.C. numerose colonie 8gZiV
greche vengono
6hhjg C^c^kZ 8cdhhd
fondate sulle coste X^ii|\gZX]Z
:a"<^oV v I siti preistorici in del Mar Egeo, in Xdadc^Z
7VW^adc^V
Europa e le citt delle Sicilia e nelle regioni X^ii|YZaeZg^dYd
IZaaZa"6bVgcV Jg B^cd^Xd"B^XZcZd 8^gZcZ
EZghZeda^ prime Civilt in Medio meridionali della 7VgXZ
IZWZZ@VgcV` Oriente. Penisola italica.

lineaDelTempoTotale_02.indd 406 17_01_2009 15:27:14


............................... ............................... ............................... ..............................

............................... ............................... ............................... ..............................

a.C. d.C.
III III II I I II III IV V VI VII VIII IX X XI XII

200 100 100 200 300 400 500 600 700 800 900 1000 1050 1100 1150 1200

....................

....................

....................

............................... ...............................
407
............................... ...............................

...............................
Gotico
...............................

Arte Barbarica e Altomedievale Romanico

Arte Paleocristiana Arte Bizantina

Arte Romana

...............................
Arte Celtica ...............................

...............................

... ...............................

...
...............................
...............................
...............................
...............................

...............................

............................... le invasioni barbariche


...............................
la diffusione del Romanico
............................... principale area di sviluppo commerciale
x Limpero romano. vie di pellegrinaggio
Celti

<ZgbVc^V Camuni A^cY^h[VgcZ


KVcYVa^
<Vaa^V Liguri v I popoli della Dhigd\di^
Lunigiana Villanoviani K^h^\di^
6fj^h\gVcV Jcc^
Penisola italica e
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HZ\dk^V Etruschi adc\dWVgY^


Piceni KoZaVn ;dciZcVn
GdbV
Chiusi
Todi Capestrano i loro centri prima HVci^V\d EVgbV 8^k^YVaZ
HeV\cV Tarquinia B^aVcd KZcZo^V
EdbeZ^ 6gbZc^V Cerveteri
Veio
Dauni Siponto dellavvento del 8dbedhiZaV
<ZcdkV GVkZccV
BdYZcV
8dhiVci^cdeda^
Deadci^h 6iZcZ Roma
Napoli
Apuli dominio romano. E^hV
Sardi GdbV
8VgiV\^cZ
Provenienza ed 7Vg^

Barumini espansione dei Celti BdcgZVaZ


AZei^hBV\cV che arrivano a occupare
Siculi tutta lEuropa centrale
:\^iid
e le isole britanniche.

lineaDelTempoTotale_02.indd 407 21_01_2009 10:29:07


La linea del tempo ...............................
...............................
...............................
...............................

............................... ...............................

............................... ...............................

XII XIII XIV XV

1150 1200 1250 1300 1350 1400 1450

...............................

...............................
408
...............................
...............................
............................... Gotico Internazionale
...............................

Gotico

Romanico

Arte Bizantina

Rinascimento

...............................

...............................

............................... ...............................

............................... ...............................

...............................

...............................

...............................

...............................

Ndg` 6ckZghV
AdcYgV
7gj\Zh <VcY
HVa^hWjgn AdcYgV EgV\V
8VciZgWjgn
HV^ci"9Zc^h
GdjZc 6b^Zch 8dadc^V
Copyright Zanichelli 2009

GZ^bh ...............................
8]VgigZh EgV\V BVcidkV
AZBVch EVg^\^ EVYdkV
HigVhWjg\d ...............................
B^aVcd KZcZo^V
7djg\Zh EVYdkV
B^aVcd KZcZo^V <ZcdkV ;ZggVgV
AZc 6k^\cdcZ G^b^c^
7jg\dh E^hid^V ;^gZcoZ
;^gZcoZ 6gZood JgW^cd
IdadhV 6hh^h^ E^ZcoV
H^ZcV
IdaZYd Dgk^Zid
GdbV GdbV
v I principali centri
v La diffusione delle del Rinascimento
cattedrali gotiche in Europa. in Italia e in Europa.

lineaDelTempoTotale_02.indd 408 17_01_2009 15:28:13


...............................
....................
...............................
....................

....................

XVI XVII XVIII XIX

1500 1550 1600 1650 1700 1750 1800 1825 1850

...............................
....................
...............................
.................... ....................

............................... .................... ....................

............................... ....................
....................

....................

....................
409

Realismo

Romanticismo

Il 600 e il Barocco Il 700 e il Rococ

Manierismo Neoclassicismo

...............................

...............................

...............................

...............................
....................

....................
............................... ....................
...............................

.................... ...............................
....................
.................... ...............................
.................... ...............................
....................
.................... ...............................

AdcYgV 6bhiZgYVb
............................... 6ckZghV ;^VcYgZ GZ\cdY^
Egjhh^V
EVg^\^ EgV\V
............................... KZghV^aaZh
LgoWjg\
K^ZccV ...............................
Copyright Zanichelli 2009

;gVcX^V HVa^hWjg\d ...............................


Idg^cd
Hije^c^\^ KZcZo^V
<ZcdkV
BVYg^Y
............................... HeV\cV GdbV
8VhZgiV
............................... CVeda^
AZXXZ

Cdid
v LEuropa
tra 600 e 800.

lineaDelTempoTotale_02.indd 409 21_01_2009 10:31:23


La linea del tempo
............................... ...............................
...............................
............................... ...............................
...............................

....................

....................

....................
....................

....................

....................

XIX XX

1825 1850 1875 1900 1910 1920 1930 1940

Architettura del ferro e Art Nouveau


...............................

............................... Movimento Moderno e Architettura Organica

410 ...............................
...............................
...............................

............................... ...............................
...............................

Realismo

Romanticismo

Macchiaioli Divisionismo Valori plastici e Novecento

Neoclassicismo Post
Impressionismo Impre Fauves

...............................
Espressionismo

...............................
Cubismo

Futurismo

Astrattismo
...........................
Avanguardie Russe
...........................
....................
Metafisica ....................
Neo impress.

............................... .......................
Dada
............................... .......................

De Stijl e Bauhaus

Surrealismo

.........................

.........................
....................
...............................
....................
...............................
.................... ....................

....................

k I luoghi ....................
dellarte tra
800 e 900.
Copyright Zanichelli 2009

...............................

...............................

Macchiaioli
............................... ...............................
Impressionisti
Van Gogh ............................... ...............................

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...............................

...............................

...............................

...............................

1940 1950 1960 1970 1980 1990 2000

...............................

Informale ...............................

Espressionismo astratto

...............................
Neoconcreta
...............................
.................... 411
New Dada
....................
...............................
Pop Art
...............................

Iperrealismo

Arte Cinetica e Op Art

....................
Minimal Art
....................
Arte Concettuale
....................
....................

.................... Arte Povera

....................
Land Art

Body Art
....................

.................... Performance

....................
Transavanguardia

Neoespressionismo
...............................
Graffitismo
...............................

............................... Multimediale
............................... ....................

....................

....................

....................

....................
............................... ...............................
............................... ...............................

x Le avanguardie
storiche in Europa. ...............................
c La ricerca artistica
...............................
negli Stati Uniti.
Russia
Suprematismo
Costruttivismo
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Londra Olanda
Astrattismo Germania
geometrico Espressionismo
Astrattismo lirico
BdhXV
Neoplasticismo Bauhaus AdcYgV 7Zga^cd
Parigi Praga Razionalismo
Fauves EVg^\^ ....................
Cubismo Vienna 8]^XV\d 7dhidc
Surrealismo Zurigo
Dada
CZlNdg` BVYg^Y GdbV ....................
HVc;gVcX^hXd
Italia ....................
Stati Uniti
Futurismo
Cinema Metafisica
Architettura organica Valori Plastici
...............................
v Le capitali dellarte ...............................

contemporanea. ............................... ...............................

lineaDelTempoTotale_02.indd 411 17_01_2009 15:30:18


Indice degli artisti e delle opere
Quattro cadaveri squisiti, 294

A
Abramovic Marina (1946), 327, 337
Breton Andr (1896-1966), 294
Quattro cadaveri squisiti, 294
Breuer Marcel (1902-1981), 283
Balcan Epic, 337 Sedia in legno e tessuto, 283
Agam Yaacov (1928), 322 Poltroncina Wassily, 285
Doppia metamorfosi, 322 Brunelleschi Filippo (1377-1446), 138, 140
Alberti Leon Battista (1404-1472), 142 Cupola di Santa Maria del Fiore, 140
Tempio Malatestiano, 142 Basilica di San Lorenzo, 141
Palazzo Rucellai, 142 Loggiato dello Spedale degli Innocenti, 141
Chiesa di SantAndrea, 142 Burri Alberto (1915-1995), 311
Alessi Galeazzo (1512-1572), 186 Sacco nero e rosso, 311
Strada Nuova a Genova, 186-187 Buscheto (attivo tra XI e XII sec.), 94
Antelami Benedetto (1150 ca-1230 ca), 104 Duomo di Pisa, 94
Deposizione di Cristo, 104
Antonelli Alessandro (1798-1888), 235
Mole Antonelliana, 235
Antonello da Messina (1430 ca-1479), 147, 158
San Sebastiano, 158, 399
C
Calder Alexander (1898-1976), 300
Vergine Annunciata, 158 Le falci blu e gialle, 300
Appel Karel (1921), 310 Nervature sottili, 300
Roode naakt, 310 Canaletto (1697-1768), 217
Arkipenko Alexander (1887 - 1964), 269 Il molo verso riva degli Schiavoni, 217
Donna che cammina, 269 Larrivo dellambasciatore francese a Venezia, 217
Arnolfo di Cambio (1245 ca-1302 ca), 118 Canova Antonio (1757-1822), 218, 220
Bonifacio VIII, 118 Amore e Psiche, 220, 392
Paolina Borghese come Venere vincitrice, 221
412 Le Tre Grazie, 396

B
Balla Giacomo (1871-1958), 252, 274
Perseo con la testa di Medusa, 397
Caravaggio (1571-1610), 206
Autoritratto, 206
Baselitz George (1938), 332 Vocazione di San Matteo, 206
Il mangiatore darance III, 332 Morte della Vergine, 207
Basquiat Jean Michel (1960-1988), 331 San Matteo e langelo, 207
Zydeco, 331 Bacco, 396
Bayer Herbert (1900-1985), 283 Testa di Medusa, 397
Copertina del primo libro del Bauhaus, 283 Cena in Emmaus, 401
Beckmann Max, 266 Carr Carlo (1881-1966), 274, 290, 292
Resurrezione, 266 Natura morta con la squadra, 290
Bellini Giovanni (1430 ca-1516), 147, 157, 160, 179 Il pino sul mare, 292
Autoritratto, 157 Castello Valerio (1624-1659), 384
Incoronazione di Maria (Pala Pesaro), 157 Il ratto di Proserpina, 384
Bellini Iacopo, (? - 1470), 136 Chedanne G.
Benvenuti Pietro (1769-1844) Sezione longitudinale del Panthon, 83
Apollo, 396 Cesare da Sesto (1477-1523)
Bernini Gian Lorenzo (1598-1681), 197, 200 San Rocco, 401
Baldacchino 197, 202-203 Czanne Paul (1839-1906), 229, 244, 256, 268
Piazza San Pietro, 198 Autoritratto, 244
SantAndrea al Quirinale, 199 La montagna Sainte-Victoire vista da Bibemus, 244
Autoritratto, 204 La montagna Sainte-Victoire vista dai Lauves, 244
Apollo e Dafne, 204 Natura morta, 245
Fontana dei Quattro Fiumi, 205 La montagna Sainte-Victoire vista dai Lauves, 256
Estasi di Santa Teresa, 224 Chia Sandro (1946), 334
Nettuno e Tritone, 397 Lozio di Sisifo, 334
Bofill Levi Ricardo (1939) Cimabue (1240-1302 ca), 120
Les Arcades du Lac, 335 Crocifisso, 120
Beuys Joseph (1921 - 1986), 326 Cossa Francesco del (1436-1478)
Come spiegare la pittura a una lepre morta, 326 San Pietro, 399
Bill Max (1908-1994), 316 Courbet Gustave (1819-1877), 230
Rythm in Four Squares, 316 LAtelier del pittore, 230
Boccioni Umberto (1882 - 1916), 252, 274, 275 Autoritratto, 230
Forme uniche della continuit nello spazio, 275, 381 Cross Henri-Edmond (1856-1910), 251
Bonanno Pisano (attivo nella seconda met del XII sec.), 101 Le isole doro, 251
La Fuga in Egitto, 101, 394 Cucchi Enzo (1949), 334
Porta di San Ranieri, 101 Sia per terra che per mare, 334
Borromini Francesco (1599-1667), 200
SantIvo alla Sapienza, 200
Colonna tortile per il baldacchino di San Pietro, 203
Botticelli Sandro (1445-1510), 136, 147, 154, 160
La Primavera, 136, 155, 396
D
Dal Salvator (1904-1989), 297
Autoritratto, 154 Giraffa in fiamme, 297
Nascita di Venere, 154, 397 Viso di Mae West, 297
Bramante Donato (1444-1514), 172, 184 Daumier Honor (1808-1879), 230, 231
San Pietro in Montorio, 172, 184 Scompartimento di terza classe, 231
Brancusi Constantin (1876-1957), 298 Robert Macaire, agente di borsa, 231
Copyright Zanichelli 2009

Musa addormentata, 298 David Jacques-Louis (1748-1825), 218


Uccello nello spazio, 298 Ritratto di Henriette de Verninac, 218
Brandt Marianne (1893-1983), 283, 285 Bonaparte valica le Alpi al passo del Gran San Bernardo, 218, 389
Servizio da the, 283 De Chirico Giorgio (1888-1978), 290
Teiera, 285 Ettore e Andromaca, 290
Braque Georges (1882-1963), 261, 268 Melanconia, 291
Case allEstaque, 268 De Kooning Willem (1904-1997), 312
Brauner Victor (1903-1966) Woman I, 312

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De Maria Walter (1935), 330 Gentile da Fabriano (1370 ca-1427), 135
The Lightning Field, 330 LAdorazione dei Magi, 135
Degas Edgar (1834-1917), 236, 242 Gricault Thodore (1791-1824), 222, 223
Ballerina di quattordici anni, 242 La zattera della Medusa, 223, 304
La lezione di ballo, 242 Giambologna (1529-1608), 190
Delaunay Sonia (1885-1979), 383 Il Ratto della Sabina, 190
Prismi elettrici, 383 Mercurio, 397
Della Robbia Luca (1400-1482), 146 Gilardi Pietro (1935), 321
Madonna del Roseto, 146 Orto, 321
Derain Andr (1880-1954), 263 Gilbert&George (Gilbert Proesch, 1943 e George Passmore, 1942), 327
Il ponte di Charing Cross, 263 Sculture che cantano, 327
Dix Otto (1891-1969), 266 Giorgione (1478-1510), 168, 179, 180, 182
Il venditore di fiammiferi, 266 La Tempesta, 179
Il ritratto della ballerina Anita Berber, 266 Venere dormiente, 182
Domenico Veneziano (1400/1410-1461), 138 Giotto (1267ca-1337), 121, 124, 125, 126, 147
Pala di Santa Lucia dei Mgnoli, 138 Crocifisso, 121
Donatello (1386-1466), 136, 138, 144, 150 Il miracolo della fonte, 124
Banchetto di Erode, 138 Annunzio a SantAnna, 125
Il profeta Ababuc, 144 La cattura, 126-127
David, 144 Compianto sul Cristo morto, 398
Monumento equestre al Gattamelata, 145 Giovanni di Paolo (1395/1400-1482)
Miracolo del cuore dellavaro, 146 Allegoria del demonio, 399
Duccio da Buoninsegna (12551317 ca), 109, 122, 162 Gris Juan (1887-1927), 269
Maest, 108 e 122-123 Fruttiera e bottiglia dacqua, 269
Maest, 162 Gropius Walter (1883-1969), 282
Madonna Rucellai, 391 Edificio del Bauhaus, 282
Duchamp Marcel (1887-1968), 288, 300, 328 Disegno assonometrico dellufficio del direttore, 283
Scolabottiglie, 288 Grosz George (1893-1959), 266 413
L.H.O.O.Q. Ready-made ritoccato, 288 Guarini Guarino (1624-1683), 201
Ruota di bicicletta, 395 San Lorenzo, 201
Drer Albrecht (1471-1528) 168, 178
Il cavaliere, la morte e il diavolo, 178
Il pittore che disegna un vaso, 178
H
Hanson Douane (1925), 323

E
Eiffel Gustave-Alexandre (1832-1923), 234
Supermarket Lady, 323
Haring Keith (1958-1990), 331
Monkey Puzzle, 331
Torre Eiffel, 234, 280 Herold Jacques (1910-1987)
El Lissitskij (1890-1941), 281 Quattro cadaveri squisiti, 294
Batti il bianco con il cuneo rosso, 281 Hiroshige Ando (1797-1858), 356
Ernst Max (1891-1976), 294 Veduta della luna dalla pineta, 356
La ninfa Eco, 294 Hokusai Katsushika (1760-1849), 356
Quattro cadaveri squisiti, 294 Sotto londa al lago di Kanagawa, 356
Ester Richard (1932), 323
Hot Foods, 323
Euphrnios (attivo alla fine del VI sec. a.C.), 41
Cratere a calice, 41
Exekas (VI sec. a.C.), 40
I
Ingres Jean Auguste Dominique (1780-1867), 219
Achille e Aiace che giocano a dadi, 40, 396 Lapoteosi di Omero, 219
Giove e Teti, 396
Itten Johannes (1888-1967), 283

F Stella dei colori, 283

Fattori Giovanni (1825-1908), 232


Gruppo di lancieri su strada, 232
Schizzi di cavallo, 232
Fautrier Jean (1898-1964), 310
J
Johns Jasper (1930), 318
Flags, 318
Testa dostaggio No.1, 310 Three Flags, 318
Fidia (490 ca430 a.C. ca), 32, 33, 46 Judd Donald (1928-1994), 324
Cavalieri dal Fregio delle Panatenaiche, 33 Pila, 324
Lotta fra un Lapta e un Centauro, 46
Flavin Dan (1933), 324
Senza titolo, 324
Fontana Lucio (1899-1968), 311
Concetto spaziale, Attese, 311
Friedrich Caspar David (1774-1840), 222
K
Kandinskij Vasilij (1866-1944), 266, 276, 278, 283, 284, 300
Impressione III, 276
Viaggiatore in un mare di nebbia, 222 Improvvisazione-Crepaccio, 277
Composizione VIII, 277

G
Gabo Naum (1890-1977), 281
Punti e linee su sfondo bianco e nero, 283
Kaprow Allan (1927-2006), 326
Gas, 326
Khan Louis (1901-1974), 325
Testa costruita, 281 Edificio dellAssemblea Nazionale a Dacca, 325
Gall Emile (1846-1904), 254 Kiefer Anselm (1945), 332
Copyright Zanichelli 2009

Vaso in vetro cammeo, 254 Censimento, 332


Gaud Antoni (1852-1926), 255 Kirchner Ernst Ludwig (1880-1938), 265
Casa Mil, 255 Strada a Berlino, 265
Gauguin Paul (1848-1903), 229, 248, 276 Klee Paul (1879-1940), 266, 276, 283, 284
Il Cristo giallo, 248 Tavola a colori Qu 1, 284
Nafea faa ipoipo (Quando ti sposi?), 248 Klimt Gustav (1862-1918), 254, 264
Gehry Frank Owen (1929), 335 Labbraccio, 254
Fred&Ginger a Praga, 335 Ritratto di Adele Bloch-Bauer, 388

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Kline Franz (1910-1962), 313 Masaccio (1401-1428), 147, 148, 149, 150, 192
Hazelton, 313 Autoritratto, 147
Kosuth Joseph (1945), 328 La cacciata dal Paradiso terrestre, 147
Una e tre sedie, 328 Il Tributo, 148, 192
Kounellis Jannis (1936), 329 San Pietro che risana con lombra, 148
Dodici cavalli, 329 La Trinit, 149, 400
Kritios (V sec. a.C. ca), 36 Masolino da Panicale (1383-1440/47)
Efebo, 36 Adamo ed Eva, 398
Kusama Yajoi (1929), 337 Matisse Henri (1869-1954), 261, 262, 276
Fireflies on the water, 337 Ritratto femminile, 262
Interno a Colliuoure, 263
Meier Richard (1934), 317

L
Laurana Luciano (1420 ca-1479), 137
Casa Smith, 317
Merz Mario (1925-2003), 329
Igloo, 329
Palazzo Ducale di Urbino, 137 Michelangelo Buonarroti (1475-1564), 167, 168, 173, 175-177, 184, 188-189, 190
Le Corbusier (1887-1965), 261 Sibilla Delfica, 166
Ville Savoye a Poissy, 302 Autoritratto, 175
Cappella di Notre-Dame- du Haut, 303 Tondo Doni, 175
Lega Silvestro (1826-1895), 232, 233 Volta della Cappella Sistina, 176-177
Il canto dello stornello, 233 San Pietro in Vaticano, 184
Leonardo da Vinci (1452-1519), 136, 168-171, 179, 190 David, 188
Uomo vitruviano, 136 Tomba di Lorenzo de Medici duca di Urbino, 188
Autoritratto, 168 Prigione (Schiavo che si ridesta), 189
Studio per testa di donna, 168 Madonna col Bambino, 378
Studio per lAdorazione dei Magi, 168 Michelozzi (1396-1472), 136
Il Cenacolo, 169 Millet Jean-Franois (1814-1875), 230, 231
414 La Gioconda, 170 Il seminatore, 231
La Vergine delle Rocce, 171 Mir Juan (1893-1983), 294, 295, 300
Studio di piante, 171 La Gant, 295
Lewitt Sol (1928), 324 Paesaggio catalano (Il cacciatore), 295
Part Set, 324 Painting, 300
Libeskind Daniel (1946), 333 Moholy-Nagy Lszl (1895-1946), 283, 285, 287
Museo Ebraico di Berlino, 333 Composizione, 283
Lichtenstein Roy (1923-1997), 320 Vista dalla Torre Radio, 287
Whaam!, 320 Spirale di luce, 287
Limbourg fratelli (secoli XIV-XV), 134 Gelosia, 287
Il mese di gennaio, 134 Mondrian Piet (1872-1944), 278, 300, 316
Lippi Filippo (1406 ca-1469) Natura morta con vaso e spezie, 278
LAnnunciazione, 398 Molo e oceano, 278
Lorenzetti Ambrogio (1285 ca-1348 ca), 117 Composizione con rosso giallo e azzurro, 279
Effetti del Buon Governo in citt e in campagna, 117 Monet Claude (1840-1926), 229, 236, 238, 239, 240
Lorrain Claude (1600-1682), 212 La Cattedrale di Rouen, pieno sole, armonia blu e oro, 228, 240-241
Paesaggio con la ninfa Egeria, 212, 256 Autoritratto, 238
Lotto Lorenzo (1480-1556) La Rue Montorgueil a Parigi, 238
Madonna col Bambino e i Santi Rocco e Sebastiano, 401 La Gare Saint-Lazare, 238
I papaveri, 239
Fiori della sera, 239

M
Macke August (1887-1914), 276
Lo stagno delle ninfee, 356
Moore Henry (1898-1986), 299
Radici contorte, 299
Maestro Guglielmo (sec. XII) Tre figure distese, 299
Crocifisso, 398 Larga figura eretta, 299
Magritte Ren (1898-1967), 296 Figura distesa, 299
Il richiamo delle cime, 296 Figura distesa, 358
La tomba dei lottatori, 296 Morandi Giorgio (1890-1964), 292
Malevic Kazimir (1878-1935), 280 Natura morta, 292
Otto rettangoli rossi, 280 Natura morta, 292
Man Ray (1890-1976), 288 Muche Georg (1895-1987), 283
Cadeau, 289 Mulas Ugo (1928-1973)
Rayogramma, 289 Lucio Fontana mentre buca una tela, 311
Manet Edouard (1832-1883), 236, 237 Munch Edvard (1863-1944), 264
Il Balcone, 237 Il grido, 387
Mantegna Andrea (1431 ca-1506), 136, 147, 156 Munari Bruno (1907- 1998)
La famiglia Gonzaga, 137 Negativo/Positivo, 316
Autoritratto, 156
San Sebastiano, 156
Cristo morto, 156
Il Parnaso, 397
Pegaso, 397
N
Neshat Shirin (1957), 337
Madonna col Bambino e cherubini, 400 Seeking Martyridom, 337
Manzoni Piero (1933-1963), 328 Nolde Emil (1867-1956), 264
Merda dartista, 328 Maschere III, 264
Marc Franz (1880 - 1916), 276
I grandi cavalli azzurri, 276

O
Copyright Zanichelli 2009

Marcks Gerhard (1889-1981), 283


Martini Arturo (1889-1947), 293
La convalescente, 293 Oldenburg Claes (1929), 319
Martini Simone (1284 ca-1344), 128 Soft Typewriter- Ghost- Version, 319
Annunciazione, 128 Oppi Ubaldo (1889-1942)
Santa Caterina dAlessandria, 399 Ritratto di Laura, 293

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Rauschenberg Robert (1925), 318

P
Paik Nam June (1932), 336
Interview, 318
Rembrandt (1606-1669), 206, 210
Ronda di notte, 210
Autostrada elettronica, 336 Renoir Pierre August (1841-1919), 236, 243
Paladino Mimmo (1948), 334 Il palco, 243
Tango, 334 Rietveld Gerrit (1888-1964), 278
Palladio Andrea (1508-1580), 185 Rossetti Biagio (1447-1516), 136
Villa Capra (La Rotonda), 185 Palazzo dei Diamanti, 137
Pane Gina (1939-1990), 327 Rosso Medardo (1858-1928), 243
Azione sentimentale, 327 Ecce Puer, 243
Paolini Giulio (1940), 328 La portinaia, 243
Mimesi, 328 Rothko Marc (1903-1970), 313
Paolo Uccello (1397-1475), 147, 150 Centro bianco, 313
Battaglia di San Romano, 150 Rubens Peter Paul (1577-1640), 187, 208
San Giorgio e il drago, 400 Palazzo Angelo Giovanni Spinola (facciata, pianta e sezione), 187
Parmigianino (1503-1540), 190 Enrico IV riceve il ritratto di Maria de Medici e si lascia disarmare dallAmore, 208
Madonna dal collo lungo, 190 Russolo Luigi (1886-1947), 274
Pascali Pino (1935-1968), 321 Dinamismo di unautomobile, 274
Labbra rosse, 321
Pellizza da Volpedo Giuseppe (1868-1907), 253
Il Quarto Stato, 253
Perugino (1452-1523)
Lo Sposalizio della Vergine, 400
S
Schifano Mario (1934-1998), 321
Pevsner Anton (1886-1962), 281 Grande particolare di propaganda, 321
Picabia Francis (1879-1953), 288 Schlemmer Oskar (1888-1943), 282, 283, 286
Picasso Pablo (1881-1973), 261, 268, 270, 271, 272, 273, 304 Simbolo grafico del Bauhaus, 282
Le demoiselles dAvignon, 260, 272-273 Tre modelli per il balletto triadico, 283 415
Il poeta, 268 Progetto per un balletto meccanico, 286
Il pasto del cieco, 270 Il balletto triadico, 286
Buffone e piccolo acrobata, 270 Schemi di figura, 286
Natura morta con chitarra, 270 Schmidt-Rottluff Karl (1884-1976), 264
Ritratto di Marie-Therse Walter, 271 Sulla strada di Emmaus, 264
Ritratto di Dora Maar, 271 Schffer Nicolas 81912-1992), 322
Donna in lacrime, 271 Sculptures Spatio-Dynamiques, 322
Studio per Le demoiselles dAvignon, 272 Schwitters Kurt (1887-1948), 289
Guernica, 273, 304 Specchio, 289
Piero della Francesca (1415/20-1492), 133, 137, 138, 139, 151, 152, 160, 162, 172 Segantini Giovanni (1858-1899), 229, 252
Flagellazione di Cristo, 132 e 152-153 Le due madri, 252
Ritratto di Federico da Montefeltro, 137 Pascoli di primavera, 252
Autoritratto, 151 Sernesi Raffaello (1838-1866), 232, 233
Battesimo di Cristo, 151, 393 Tetti al sole, 233
Madonna, Santi e Federico da Montefeltro in preghiera, 162, 398 Seurat George (1859-1891), 229, 250
Pisano Giovanni (1245 ca-1314 ca), 118, 119 Una domenica pomeriggio alla Grande Jatte, 250
Madonna col Bambino, 118 Severini Gino (1883-1966), 274, 275
Crocifissione, 119 Danzatrice in blu, 275
Pisano Giunta (1236-1254) Signac Paul (1863-1935), 251
Crocifisso, 398 Sopra Saint Tropez, 251
Pissarro Camille (1830 - 1903), 236 Sironi Mario (1885-1961), 292, 293
Boulevard Montmartre: notte, 236 Paesaggio urbano, 293
Plessi Fabrizio (1940), 327 Soldati Atanasio ( 1896- 1953)
Cento pezzi dacqua, 327 Ambiguit, 316
Policleto (V sec. a.C.), 37 Smithson Robert (1938-1973), 330
Doriforo, 37 Spiral Jetty, 330
Pollaiolo (1432-1498) Starck Philippe (1949)
Ercole e Anteo, 396 Spremilimoni Juicy Salif, 309
Pollock Jackson (1912-1956), 312, 313, 314, 315 Stlzl Gunta (1897-1983), 283
Pali blu, 308, 314-315 Gobelin in lino e cotone, 283
Number 6, 1948: Blue, Red, Yellow, 312 Studio Azzurro (dal 1982), 389
Pontormo (1494-1557), 190, 191 Il soffio sullangelo, prima del naufragio del pensiero, 389
Deposizione, 191
Visitazione, 336
Pozzo Andrea (1642-1709), 206
Gloria di SantIgnazio, 209
Prassitele (attivo tra il 375 ed il 330 a.C.), 37
T
Tanguy Yves (1900-1955)
Hrmes con Dioniso bambino, 37 Quattro cadaveri squisiti, 294
Puget Pierre (1620-1694) Tatlin Vladimir (1885-1953), 280
La Vergine dellImmacolata Concezione, 205, 399 Monumento alla III Internazionale, 281
Tiepolo Gianbattista (1696-1770), 214
Investitura del vescovo Aroldo duca di Franconia, 213

R
Raffaello (1473-1520), 168, 172, 173, 174, 190, 192
Apollo conduce Beatrice di Burgundia al genio della nazione germanica, 214
Tintoretto (1518-1594), 168, 179
Ritrovamento del corpo di San Marco, 181
Autoritratto, 172 LUltima cena, 400
Lo Sposalizio della Vergine, 172 Tiziano (1480/90-1576), 168, 179, 182, 208
Copyright Zanichelli 2009

Madonna del Belvedere, 173 Paolo III Farnese con i nipoti, 180
Madonna del Cardellino, 173 Autoritratto, 180
La bella Giardiniera, 173 Venere di Urbino, 183, 221
Ritratto di Baldassar Castiglione, 174 Toulouse-Lautrec Henri (1864-1901), 249, 264
La Scuola dAtene, 192 Divan Japonais, 249
Rainaldo (attivo nel XII sec.), 94 Al Moulin Rouge, 249
Duomo di Pisa, 94 Tzara Tristan (1896-1963), 288

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V
Van Beyeren Abrham (1620-1690), 213
Natura morta con granchio e frutta, 213, 245
Van der Weyden Rogier (1400 ca-1464), 136, 159
Madonna di San Luca, 139
Ritratto di Giovane donna, 159
San Giovanni Battista (trittico Braque), 160
Van Doesburg Theo (1883-1931), 278, 316
Progetto di soluzione cromatica per un interno, 279
Van Eyck Jan (1390ca-1441), 159, 161, 174
Luomo dal turbante, 159
La Madonna del cancelliere Rolin, 161
Van Gogh Vincent (1853-1890), 229, 246, 247, 264
Autoritratto, 246
Vaso di iris su fondo giallo, 246
Campo di grano con corvi, 246
La camera, 247
Vanvitelli Luigi (1700-1773), 214
Reggia di Caserta, 216
Vasarelij Victor (1908-1997), 322
Aran, 322
Velzquez Diego (1599 - 1660), 206, 211
Las Menias, 211
Viola Bill (1951), 336
The Greeting, 336
416 Vuolvinio (attivo nel IX sec.), 88
Altare di SantAmbrogio, 88

W
Warhol Andy (1928-1987), 319
Campbells Soup, 319
Ritratto di Liz, 319
Wesselman Tom (1932), 320
Still life n. 25, 320
Wiligelmo (attivo dal 1099 al 1110 ca), 77, 102
Creazione di Adamo ed Eva, 76 e 102-103
Wright Frank Lloyd (1869-1959), 301, 383
Casa sulla cascata, 301
Guggenheim Museum, 301, 386-387

Z
Zhen Chen (1955-2000), 338, 339
Un village sans frontires, 338-339
Zurbarn Francisco (1598-1664), 213
Natura morta, 213

Copyright Zanichelli 2009

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