To the lighthouse è il romanzo più autobiografico di Virginia Woolf.

I lettori trovano spesso conferma degli

elementi autobiografici in un suo commento del 1939, in cui affermava di essere ossessionata dalla
presenza della madre, di vederla, sentire la sua voce e pensa a cosa avrebbe pensato sua madre di lei.
Leggendo i suoi diari sono rivelate informazioni sul romanzo, il suo processo creativo e la trasformazione
dell’esperienza in arte. Possiamo trovare dei collegamenti tra la famiglia Stephen e la famiglia Ramsay, in
particolare dei paralleli con i suoi genitori e le figure di Mr. e Mrs. Ramsay. La sua carriera di scrittrice iniziò
dopo la morte dei genitori, Julia nel 1885 e Leslie nel 1904. In seguito alla morte della madre, suo padre le
offrì delle lezioni di greco per conforto e queste le servirono per nutrire la sua immaginazione e per avviarla
alla vita di una vera critica. Le morti precoci dei suoi genitori significa che i suoi diari spesso non raccontano
le giornate nella famiglia Stephen da bambina. Due brevi aneddoti dalla scrittura privata di Woolf, entrambi
scritti prima che entrambi i genitori si ammalassero, danno un assaggio dei genitori che Woolf commemora
in to the lighthouse. In Hyde park gate news, un giornale per famiglie, scritto in primo luogo da Virginia
Woolf, sentiamo parlare di Mrs. Stephen, come è chiamata, versando lacrime di orgoglio sentendo buone
notizie dalla scuola su Thoby e mentre discute con dei vicini su un cane maleducato. Nel 1892, Virginia
scrisse di come la famiglia prese un cane tutto loro. Qui vediamo una madre che, pagine prima, si
lamentava di un cane, mentre ora sente la necessità di averne uno suo. Possiamo quasi sentirla
rimproverare i suoi bambini dicendo che il cane non è solo un animale, ma ha un proprio lavoro. In to the
lighthouse, quando Mrs. Ramsay si ricorda dei suoi propri soprannomi che dava ai genitori di Minta Doyle,
Woolf dà al suo personaggio lo stesso subdolo umore della madre. Aneddoti sul carattere di Leslie sono
semplici da trovare, ad esempio una lettera che Virginia scrive al suo fratellastro George nel 1900, in cui
Leslie appare irascibile, ma allo stesso tempo un uomo anziano e vulnerabile. Scrive del padre che russa
sdraiato sul divano che disturba così tanto Virginia da non riuscire a scrivere, dice che dovrebbe andare da
un dentista. Questa immagine di vulnerabilità e la cura di Virginia nei confronti del padre ci fa capire perché
nel bel mezzo della sua descrizione della sua tirannia, si assicura di includere la memoria di William Bankes
esclamare ‘pretty pretty’ su una quantità di piccoli pulcini. Quindi quando Lily e Mr. Ramsay arrivano alla
‘blessed island of good boots’ possiamo deplorare le sue incessanti richieste di simpatia che ne ha ottenuto.
Leslie Stephen era un patriarca vittoriano e un intellettuale di cui Virginia ne risentiva, ma allo stesso tempo
venerava. Mr. Ramsay potrebbe incorporare alcuni elementi della biografia di Leslie Stephen. Uno dei tratti
meno attraenti della figura di Mr. Ramsay è la sua insistenza sul fatto che domani non sarà bel tempo e
James non potrà andare al faro. Questo sembra non essere interamente basato su Leslie Stephen. Nel
1892, la regata di St. Ives fu spazzata via dalla pioggia e iniziò a piovere talmente forte che anche Mr.
Stephen non poteva dire che si trattasse di una semplice pioggerella. Qui sono i bambini ad aver perso tutte
le speranze di andare in spiaggia, e Mr. Stephen che, quando smette di piovere, li invita ad andare con lui a
vedere le partite, loro vanno, nonostante Mrs. Stephen dimostrasse che stava iniziando a piovere.

In a sketch of the past, Woolf scrive ‘ eccola nel centro dello spazio di quella grande cattedrale che era
l’infanzia’. Nella terza sezione di to the lighthouse, Lily ricorda quando stava seduta con Mrs. Ramsay e la
guardava silenziosa e grata di essere così. Per uno scrittore cresciuto da agnostici vittoriani, questo
piazzamento della madre al centro della cattedrale (prima in finzione, poi nel ricordo), attesta il potere
dell’immagine consacrata della madre e del desiderio della Woolf di elevare la madre al di sopra di tutto.
Questo presagisce anche il fatto che, per la bellezza di Julia, lei era la modella per Edward Burne- Jones per
la sua opera Annunciation, un dipinto che completò un anno dopo il suo matrimonio con Leslie Stephen.
Julia Princep Duckworth Stephen era una vedova quando incontrò il padre della Woolf, anch’egli vedovo. Il
suo primo marito morì nel 1870 e la lasciò con tre bambini piccoli (il più piccolo, Gerald, aveva solo sei
settimane). Quel primo matrimonio era stato felice, e la sofferenza di Julia per la perdita del suo giovane
marito era intensa. Similarmente, la leggenda di una vita prioritaria di intensità giace dietro la bellezza di
Mrs. Ramsay e la sua tristezza. Woolf era fiera della bellezza di sua madre, dandole significato, come i suoi
personaggi collegano alla bellezza di Mrs. Ramsey. Durante una conversazione nel 1926 con Rose Macaulay,
Woolf riporta quanto lei ha detto “ Perché lei era così bella, fiera che Rose Macaulay dovesse saperlo.”
Nella sua sofferenza Giulia tornò al lavoro di carità, specialmente focalizzato sulla visita del malato ,un
tratto che Woolf diede anche a Mrs. Ramsey. Notes from sick rooms di Julia del 1883 offrivano una sorta di
consiglio per quelle persone che si prendono cura dei malati. La madre di Virginia Woolf offre le sue
opinioni sulle irritazioni nel dover ascoltare gli sciocchi commenti dell’infermiera su come lavare un invalido
, sulle miserie delle lenzuola sporche . Nel rendere Mrs. Ramsay similarmente caritevole , similmente
impaziente , la Woolf dà un punto femminista all'ordine casuale in cui sua madre organizzava il breve testo
di note : invece di scrivere un libro, Mrs. Ramsey porta con sé un notebook e una matita con la quale scrive
in colonne con molta cura. Woolf ha poca pazienza per i lavori caritevoli degli aristocratici, ma la sua
discussione del lavoro di carità di Mrs. Ramsay enfatizza le scarsità di opportunità di una donna
aristocratica nel dare un contributo. Il ritratto dei genitori di Woolf in to the lighthouse sono stati
frequentemente annotati. Identifico lei stessa con il personaggio di cam , la seconda figlia più piccola in una
famiglia di 8 . Cam, il cui soprannome si riferisce al fiume che scorre attraverso Cambridge, ha molto in
comune con Woolf che era una volta una ragazzina maschiaccio con il desiderio di un’educazione. And
James il figlio più piccolo che nutre una gelosia per un padre potente, Wolf rappresenta Adrian stiven, e suo
fratello più piccolo non apprezzato che crebbe per diventare uno psicanalista. Quando lei e Adrian fecero
un pellegrinaggio in cornovaglia e Wolf registro il viaggio nel suo diario, Wolf stava cercando di catturare le
sue estati infantili . Dal 1882, l'anno della nascita di Wolf , fino al 1894 , la famiglia stiven aveva una casa in
cornovaglia per l'estate. La madre di Virginia Wolf morì nel maggio del 1895 e nessuno in famiglia ritornò
fino a quando Adrian e Virginia fecero quel viaggio nel 1905. Lei prese il tempo di scrivere delle sue prime
impressioni sul posto, sulla casa al suo ritorno. Quindi in to the lighthouse , anche gli ospiti che ritornano
pensano che la casa di Ramsey sembra com'era prima all'inizio, ma anche nel sonno, Lily non riesce ad
affrontare la prospettiva di dover affrontare i cambiamenti tristi alla luce del giorno. In quel viaggio del
1905, Wolf e suo fratello visitarono alcune persone che le ricordavano , come la figlia del contadino che
portò alla famiglia i suoi polli , ma l'incontro più commovente fu nella chiesa locale. Lì, una donna cercò di
riconoscerli e condivise con loro le sue memorie di Julia. Wolf cerca di far capire il significato della vita di
sua madre . Quel progetto di dare significato ad una vita continua ad occupare Wolf per molto della sua
carriera, raggiungendo il suo culmine nella raffigurazione dei Mrs. Ramsey. Nel luglio del 1925, era
pienamente concepito come un romanzo tripartito, iniziando con the window, spostandosi su 7 anni passati
e una fine con the voyage (un'eco del titolo del primo romanzo di Woolf, the voyage out). Wolf scrive di
avere avuto un desiderio superstizioso nell’ iniziare to the lighthouse il primo giorno a monks house. qui
Wolf già sapeva la struttura tripartita il tema del libro . Previse anche accuratamente che time passes sarà
difficile da scrivere. La vediamo affrontare la sfida di scrivere della famiglia senza essere sentimentale,
perché il sentimentale, come dicevano gli aristocratici e in particolare gli uomini, allontana l'arte . Il carico
di sentimentalità era molto serio nella mente di Wolf . Un mese prima Lytton Stratchey, che aveva letto
Mrs. dalloway era rimasto deluso, e voleva che Woolf scrivesse qualcosa più fantastico , una sfida di cui
Wolf si preoccupava perché avrebbe potuto farle perdere il suo rapporto con le emozioni. Posponendo il
suo consiglio , fino ad Orlando nel 1928, Wolf porta avanti un tema che rischiava sentimentalità , finendo
per arricchirlo in tutti i modi. Wolf scrisse molto veloce, identificato dal successo di Miss dalloway. Dove
mrs dalloway , il romanzo londinese the Wolf, fu composto lungo the common reader in tre anni, to the
lighthouse, un romanzo che raffigurava accademici e artisti in una vacanza lavorativa, fu maggiormente
scritta a monks house in solo un anno e mezzo . Time pass la sezione centrale breve , la scrisse a Londra
durante lo sciopero generale del 1926 . L’intento di Wolf di scrivere silenziosamente nel campagna fu
interrotta dalla malattia e dal suo affare con vita sackville West. Nonostante lo sciopero, la malattia, evita,
nel gennaio del 1927, diede a Leonard una copia del dello scritto di to the lighthouse da leggere: lui la definì
un opera d'arte. Wolf mantenne tre tipi di notebooks per aspetti differenti della sua scrittura, ognuno dei
quali ebbe luogo in diversi momenti del giorno: libri rilegati , spesso ma non sempre, li legava lei stessa per
scrivere romanzi nel mattino e per mantenere il suo diario nell ora del tè , pagine volanti per note da
leggere nel tardo pomeriggio. In un giorno ordinario , quando non c'erano visitatori e lei stava bene, Woolf
lavorava sul romanzo nella mattina., Utilizzando un libro rilegato dedicato all obiettivo. In questi
notebooks , Wolf abbozzava scene, meno frequentemente, scriva note sulla struttura del romanzo. nel
pomeriggio, Wolf avrebbe organizzato il suo lavoro dalla mattina, letto per il suo lavoro, camminato, o visto
visitatori. Scrisse nel suo diario nell ora del tè scherzando e questo lo rendeva imbarazzante quando la
compagnia era divertente, dado che lei era tentata di andare, veloce e scrivere del gossip, diari, che cercò di
iniziare il nuovo volume ogni gennaio, erano deliberatamente composti , combinando pensieri della sua
lettura e scrittura , con gossip , profili della delle sue amicizie, e registri del mondo più largo, sia naturale
che umano. Troviamo il suo sketch cruciale della struttura di the lighthouse in un notebook scritto, ma i suoi
commenti su come il romanzo deve riflettere il carattere del padre completamente nei suoi diari . I diari
registrano le reazioni di woolf ai più significanti eventi nazionali che coincidevano con la scrittura di to the
lighthouse, lo sciopero generale di maggio . Immediatamente dopo lo sciopero, Woolf stava cercando di
approcciare la sezione di time passes di to the lighthouse .Sapeva dall'inizio che voleva che la sezione
centrale doveva rappresentare 7 anni passati, ma ora , sedendosi a scrivere, dubitava del piano . Poi, nel 3
maggio del millenovecentoventi sei, lo sciopero generale iniziò in supporto dei minatori di carbone che
erano stati lasciati fuori dai loro lavori . Per 9 giorni, milioni di lavoratori in stampa, trasporto, ferro e altre
industrie smisero di lavorare. dopo 9 giorni, lo sciopero fu fermato , nonostante i minatori rimasero senza
lavoro per mesi. Wolf documentò lo sciopero nei suoi diari sapendo che tutte le pagine dedicate allo
sciopero sarebbero state saltate. Time pass non parla dello sciopero, ma sapendo che era stato composto
durante lo sciopero, troviamo paralleli tra il nazionale e il familiare punto la sezione cerca di catturare cosa
cambia e cosa resta quando la famiglia ha sofferto grandi perdite, qualcosa che lo sciopero sembra averla
aiutata ad immaginare. Nel cercare di focalizzarsi su una casa vuota, Wolf intensifica lo shock della morte
attraverso la persistenza degli oggetti. Pone la nostra attenzione sulle differenze di classe, qualcosa che i
Ramsey si preoccupavano molto più esplicitamente nella prima sezione del romanzo. Capiamo in time
passes che le poesie di Augustus Carmichael Avevano avuto un successo inaspettato. La guerra, le persone
dicevano, aveva fatto rivivere il loro interesse nella poesia. Durante la prima guerra mondiale, Woolf scrisse
diverse lettere sulla poesia, includendo una lettera del 1915 a Thomas Hardy ringraziandolo per il suo
volume di poesie satires of circumstance E un'altra celebrando la riscoperta di Gerard Manley Hopkins. In
questo la Wolf stava partecipando in un turno culturale della poesia per la consolazione durante la guerra
verso la fine della composizione di lighthouse nel luglio 1926, i Woolf visitarono gli Hardy, e Woolf scrisse
una lunga pagina di diario descrivendo lo scrittore anziano. A questo punto il romanzo era stato redatto,
così la sua lunga descrizione non è una risorsa, ma è un indicazione della reverenza genuina di Woolf per il
modo in cui uno scrittore Vittoriano poteva ancora scrivere del lavoro risonante per il mondo moderno. Il
diario ricorda di matrimoni, ma ricorda anche i suoi tentativi di avere del tempo per pensare e scrivere. Nel
marzo 1926, mentre scriveva della cena, Woolf fu interrotta da una chiamata. Accettò un invito ad uno
spettacolo d’opera, ma subito dopo rifiutò perché aveva bisogno di scrivere. Invece Woolf andò a
Greenwich da sola, visitando e camminando per i musei, dove guardò le reliquie di sir john frankelin nella
spedizione del 1845 per scoprire il passaggio nord ovest, con la sua penna. I diari ci fanno capire il ruolo di
Lily Briscoe nel romanzo. Quando la Woolf scrive rivolto al nipote che la relazione tra il nonno e la nonna
era perfetta, descrive la calma e l’armonia che un matrimonio piò sembrare visto da fuori, un’armonia che
anche Lily nota(allude ad adamo ed eva che camminano fuori dall’eden nei versi finali di Paradise lost.
Woolf fa osservare a Lily una versione di intimità in un matrimonio che , nonostante il temperamento
patriarcale, può ancora essere definito perfetto. Ma nella relazione con Mrs. Ramsay con Lily, Woolf
registra l’incertezza di volere e non avere, un’incertezza che stava vivendo al tempo con Vita. Nel maggio
1926 ricorda di star finendo di scrivere Time passes e si riunì con Vita che era appena tornata da Tehran. La
terza sezione di To the lighthouse fu scritta durante questo periodo di ristabilimento di una relazione con
Vita dopo la sua assenza. Qui Lily fa esperienza sia del non sentire niente, così come l’inaspettato dolore.
Essendo arrivata alla casa nell’oscurità, si sveglia e si siede da sola nel tavolo in cui facevano colazione e
cerca di ricomporre i pezzi e come ogni altra cosa quella mattina strana le parole divennero simboli. Per
tutte le simmetrie nel romanzo , un’asimmetria giace dietro la figura di Lily. In parte Vanessa, in parte
virginia stessa, la timida e innovativa pittrice ci ricorda del fatto che la magia di un romanzo sta nella
trasformazione dei fatti in arte. Lily offre una visione adulta sui genitori morti prima che Woolf diventasse
un’artista. Le esperienze di Lily come una pittrice potrebbe derivare da una delle sorelle di Woolf, Vanessa,
ma quello che è reso chiaro nel romanzo è l’essenza con cui i sentimenti di Lily per Mrs. Ramsay
rappresentano quelli di Woolf per Vita Sackville west. Questo continua l’asimmetria in modi che
suggeriscono la complessità dei sentimenti di Woolf per sua madre, sua sorella e Vita. Nonostante V e V si
incontrarono nel 1922, la loro amicizia non divenne intima fino al 1924. Dopo la pubblicazione di Mrs
Dalloway, W si gettò nella scena sociale di Londra, precipitando in una depressione molto seria quell’estate.
Iniziò a scrivere to the lighthouse, ma la sua salute era instabile per poter scrivere. V e V trascorsero la loro
prima notte insieme nel dicembre 1925, prima della partenza di Vita. L’affare poi si trasformò in lettere che
woolf scriveva quando stava ritornando al romanzo. V ritornò a Londra a giugno e il loro ricongiungimento
fu timido e imbarazzante. Si videro anche durante l’estate e l’autunno 1926, ma quando il romanzo fu
concluso, la fase più intensa della loro relazione era finita. Nel 1935 W scrisse nel suo diario che la sua
amicizia con V era finita. Parte della sua attrazione per V è magnificenza , in parte come spiega più tardi, è
come offre la figura materna che in parte era quello che aveva sempre desiderato da tutti. Quello che
vanessa, vita e leonard le hanno cercando di darle. -mentre la maggior parte delle relazioni di W erano con
donne, non si è mai definita lesbica . Facendo così ha evitato una fedeltà ma ha rivelato anche qualcosa sul
miscuglio di bisogni e desideri che portiamo nelle nostre relazioni più strette. L’ammissione di w di
desiderare una proiezione materna arricchisce la sua descrizione di Lily che non è né lesbica o
definitivamente una non lesbica, ma il suo desiderio più intenso è l’essere un tutt’uno con Mrs Ramsay, un
desiderio che come W, è infantile, sessuale allo stesso tempo. Woolf permette a Lily ripetutamente e senza
soddisfazione, di avere mrs r e capire la natura del suo desiderio: chiede a se stessa come poter avvicinarsi
a mrs r e si chiede perché vuole farlo. Woolf si chiede cos’è l’amore. La sua domanda come quella di Lily
non può essere risposta, ma ancora rappresentano il potere e il mistero dell’amore e il modo in cui l’amore
inaspettato (come innamorarsi di qualcuno mentre si è sposati) prende l’amante di sorpresa, facendola
rimanere senza parole nel ricordare nuovamente lo shock dell’avere il cuore per un’altra persona con
intenso desiderio. Una pagina di dietro, quattro mesi prima che il romanzo fosse iniziato davvero, offre un
esempio chiave. In questo momento tra mrs d e il prossimo romanzo w riflette su come uno non realizza
mai un’emozione in quel momento, un’osservazione ritratta vedendo vanessa abbracciare suo nipote
quentin allora quindicenne. Guardando la tenerezza tra i due, questa scena è un’importante
scenaautobiografica per la relazione tra mrs r e james così come tanti ricordi che w ha con la madremorta
prima ancora che avesse 15 anni.