Rosa Maria

Falciola

Galleria Schubert
Rosa Maria Falciola

A cura di Giorgio Seveso

Catalogo stampato nel mese di maggio 2017
Coordinamento e apparati Amelia Alberti

In copertina: rosso cm 110 2003

Galleria Schubert
via Sirtori 11
20129 Milano
+390254101633

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Con il patrocinio di

Belgirate Lesa Meina

Rosa Maria
Falciola
 La debordanza
Una creativit alluvionale al servizio del lirismo
di Giorgio Seveso
Ho voluto titolare cos questa
mostra, alla debordanza, proprio
perch Rosa Maria Falciola de-
bordante. Artista di poche parole,
di gesti misurati, di parche espres-
sioni, esplode silenziosamente in-
fatti soltanto con la materia tra le
mani, invade e travolge lo spazio
che ha intorno investendolo con
la vertigine dellimmaginazione,
inonda col ribollire fantastico della
sua elaborazione immaginifica ogni
foglio, ogni tela o teletta o carton-
cino, ogni oggetto o superficie che
le capita tra le dita.
La sua fantasticazione tracima
ogni limite decente di utilit o fun-
zione estetica, o immanenza quo-
tidiana nelleconomia dei giorni.
Appare, anzi, costituzionalmente
incontenibile a chi, come me, sia
capitato dentrare un pomeriggio
dinverno in quelle sue stanze af-
facciate direttamente sul lungolago
di Belgirate, sulla riva occidentale
appunto del lago Maggiore, in cui
lartista lavora muovendo tra pile
di fogli, scatole e scatoloni ricol-
mi, cassettiere e armadi traboccan-
ti, bauli ricolmi, pareti strapiene.
unofficina dellinesausto e della
passione creativa, una preziosa e
brulicante wunderkammer che si
spalanca agli occhi del visitatore.
Perch, appunto, Rosa Maria
anche, e soprattutto, lirica.
Lavora da sempre, cio, in una di-
rezione despressivit che, traver-
sando i decenni, sempre si manifesta
sospesa tra la tattilit emozionale
dellimmagine e la tormentata ar-
bitrariet dellinformale, in una
dialettica di evidente, bruciante
tensione simbolica, in una metafo-
ricit di costante tensione poetica.
I suoi cicli, i suoi soggetti, oscil-
lano costantemente tra questi due
poli, allinterno di una commistio-
ne, di un intreccio, di una dialetti-
ca che si dunque determinata nel
suo modo di creare.
Si tratta di una dialettica che
potrebbe anche apparire, ad uno
sguardo frettoloso, come formali-
stica, cio come ispirata soltanto
a mere ragioni di gusto, a semplici
considerazioni di autoreferenzia-
lit. Accade infatti anche troppo
spesso, oggi, nella pittura italiana
ma anche in quella internazionale,
di vedere molti artisti inseguire in-
differentemente formule e ricette
radicalmente diverse tra loro alla
ricerca della migliore mistura, della
mescola pi opportuna e pi omo-
logata alle indicazioni culturali vin-
centi del momento. Di osservare,
insomma, che molta parte dellarte
attuale pi preoccupata del sem-
brare qualcosa che di esserlo dav-
vero, ed dunque molto pi attenta
agli aspetti meramente formalistici
dellespressione che alle sue vere
sostanze comunicative.
E invece la nostra Falciola, gi dal
primo sguardo rivolto alle sue quo-
tidiane creazioni e alle vicende del
loro sviluppo, appare ben diversa-
mente preoccupata rispetto allop-
portunismo estetico che purtroppo
oggi caratterizza una parte larga
dei suoi colleghi che, del resto, fre-
quenta assai poco. Perch se vero
che dallinformel fino a una ritor-
nante allusivit concettuale i suoi
mezzi appaiono percorsi come da
un certo nomadismo, anche vero
che si tratta di qualcosa di impul-
sivo e di autenticamente interiore,
addirittura si direbbe in qualche
caso di penosamente sofferto, e che
ogni ciclo denunciazione si risolve
sempre e comunque in una chiave
di allusivit sentimentale collegata
alla realt fenomenica delle cose
che la circondano, in una tensione
alla dilatazione poetica e narrante
della sua esperienza esistenziale
in chiave di stato danimo, di con-
dizione sentimentale, di risposta o
reazione emotiva. Si risolve insom-
ma in una metaforizzazione plasti-
ca della realt e dei sentimenti che
essa le ispira.
 Ed evidente, quindi, che la sua
disinvoltura a esplorare, abbando-
nare e riprendere in modo cos tra-
bocchevole e debordante una crea-
tivit imperniata in modi e filosofie
dimmagine talvolta cos plateal-
mente diversi tra loro non risponde
ad una mera strategia del gusto, ma
invece il frutto di una particolare
esigenza lirica. Qualcosa che fatta
di una inesausta e febbrile curiosi-
t, di unansia a cercare e scoprire
sul terreno della significazione sim-
bolica, ogni volta, qualcosa che viva
pi di rispondenza poetica dellim-
magine che di logiche stilistiche e
linguistiche.
Da Klee allarcaico, dalla magia
allesoterismo che si inscrivono nel-
la forma classica dei suoi Scudi;
dalle tracce oniriche alle prospet-
tive fantastiche dei suoi Mondi
impossibili che si dipanano come
in una sorta di penetrante caleido-
scopio avvitato in uno spazio im-
maginifico. E, ancora, dalla tattilit
quasi ironica al mistero semantico
evocati dai suoi Libri sculture,
grandi come favolosi atlanti anti-
chi o piccoli come preziosi gioielli
di possibili parole... Ecco, da tutto
questo nasce la sorgente delle sue
immagini, che procede su ognuno
di questi versanti per sottrazioni e
per aggiunte, per rastremazioni e
per ispessimenti dei riferimenti tat-
tili: colore, materia, segno. E dove
pi delle volte il colore e la mate-
ria, appunto, si giocano tra bitumi
e catrami, tra rossi frizzanti e opa-
che lavagne di grigi antracite, tra
iperbole di cere e di lacche. E dove
il segno sincarna in graffi e lacera-
zioni, in sforbiciate da encausto, in
combustioni tremanti, in compun-
te giustapposizioni geometriche
di righe e linee scabre, sabbiose
Dove, insomma, la tattilit e il liri-
smo conducono sovranamente ogni
cosa e ogni regola verso il culmine
delle loro potenzialit, al punto da
far pensare a oggetti e superfici
tanto da carezzare che da guardare,
tanto da sfiorare lungamente con le
dita quanto da osservare, meditare
e sentire con calma.
In questa creativit sospesa e ar-
cana, che giustamente era stata de-
finita da Marco Rosci un percor-
so di coerenza capace di costante
arricchimento di tappa in tappa,
di processo in processo, cos da
evocare limmagine e la sensazio-
ne di una melodia infinita su un
tema unico di forma-colore-mate-
ria, la mano di Rosa Maria tende
a cogliere le strutture pi interne
della realt, a ridisegnarne lani-
ma, lintimo scheletro portante. Ed
in ci, certo, consiste laspetto pi
suggestivo ma anche pi spiazzante
della sua liricit: in questa che pro-
priamente una simbologia fatta
di sintesi che da una parte sintrec-
cia a slanci sentimentali palpitanti
di reminiscenze e aggallamenti e,
dallaltra, a vertiginosi assottiglia-
menti ermetistici, a prosciugate vi-
sionariet minimaliste.
Insomma, in questa debordante
creativit, le opere evocano e co-
municano, certo, anche sulla base
di uneloquenza intrinseca alle for-
me, di una loro interna suggestione
di materie e di segni, ma soprat-
tutto crescono e si conformano nel
solco di unidea o di unemozione
organizzate attorno a un preciso
impulso narrativo, ad una storia
da raccontare, sia pur essa minima-
le od allusiva. Agiscono, insomma,
dove non c soltanto da avvertire
leffetto emozionale della tecnica
o lindistinto sentimento pittorico,
ma dove prevalente diviene la pi
difficile, segreta, intima seduzio-
ne della metafora e del simbolo.
In fondo questo il segreto del fa-
scino sottile, inquieto ed inquie-
tante, che circola nei suoi quadri.
Questa poesia una poesia desi-
stenza: una poesia, cio, commos-
sa dalla lenta sedimentazione delle
tracce e dei lacerti che la vita depo-
sita nel cuore delle persone. E dun-
que anche (come ogni autentica
poesia) portatrice di valori univer-
sali, archetipi capaci di entrare in
risonanza tanto labile e sfuggente
quanto suggestiva ed efficace con
lo spettatore, e capaci di comuni-
care davvero, nel senso alto di met-
tere in comune, sentimenti e sen-
sazioni che traversano il difficile
destino di noi tutti, uomini e donne
di oggi.
Opere
argento blu
cm110 cm110
2004 2015

corallo bluK
cm40 cm120
2003 2006
verde 6
cm80
2007
nero
cm110
2004
bianco tavolozza
cm125 cm110
2005 2006

rosso macchiato
cm110 cm80
2003 2000
oro
cm80
2007
Mondi impossibili Mondi impossibili
cm 30x45 cm 30x45
2008 2008

Mondi impossibili Mondi impossibili

cm 30x45 cm 30x45
2008 2008
Mondi impossibili
cm 30x45
2008
Mondi impossibili Mondi impossibili
cm 30x45 cm 30x45
2008 2008

Mondi impossibili Mondi impossibili

cm 30x45 cm 30x45
2008 2008
Mondi impossibili
cm 30x45
2008
Quadrato nero
cm 80x80
2016
 grigio
cm28
2017

punto nero
cm40
2016
Quadrato rosso
cm 80x80
2016

Quadrato nero
cm 80x80
2016
2004 cm 19,5x7,8x1 2005 cm 20x7,5x2,5

2007 cm 15x11x3,5 2013 cm 12,5x14x3

2005 cm14x10,5x2 2011 cm 17,8x10,9x2

2013 cm 20,5x14,5x3,5 2014 cm 10,5x8x2

2010 cm 7,5x10,5x1,8 2008 cm 8,3x13,5x2,8

2007 cm 19,4x14,5x1,5 2007 cm 19,5x7,5x2

2013 cm 20,5x14,5x3,5
2013 cm 21,8x14,8x2
 Dal 1971 ad oggi, ha esposto molte volte in
mostre personali o collettive, tra cui:

Principali personali:

1987 Galleria Tempo sensibile, Novara

1989 Galleria La Canonica, Novara
1991 Palazzo della Regione, Torino
1991 Palazzo Scarognini dAdda, Varallo Sesia
1999 Libreria Garzanti, Milano
1999 Galleria Excalibur, Stresa
2000 Galleria Spriano, Omegna
2002 Casa Fassi, Nebbiuno
2003 Palazzo municipale, Meina
Rosa Maria Falciola nata a Belgirate, sulla
2005 Sala Pertini, Lesa
sponda piemontese del lago Maggiore, dove tut-
2005 Galleria Excalibur, Lesa
tora ha lo studio. - Si avvicinata a diverse forme
espressive, a partire dalla modellazione di vasi
Principali collettive:
e sculture in creta. Dopo un periodo figurativo,
culminato con una serie di quadri aventi per
1986 Studio Lanza, Verbania
soggetto pesci dalle forme affascinanti e improba-
1991 Sala Antichi Chiostri, Torino
bili, si rivolta al segno sempre pi astratto, trac-
1991 Piemonte artistico, Torino
ciato col fuoco o con una colata di stagno o con
1992 Galleria Cacciapiatti, Novara
grumi di catrame o segmenti di ramina ossidata,
1994 Promotrice delle Belle Arti, Torino
sopra una base materica ogni volta diversa. Ha
1995 Palazzo Ducentesco, Vercelli
usato anche veli di plastica per creare forme e
1995 Galleria Studio Dieci, Vercelli
figure. Non teme di confrontarsi con i colori, che
1996 Castello Aragonese, Taranto
passano dalle sfumature neutre o tenere ai blu
1997 Castello, Galliate
elettrici ai rossi e ai neri. Molto interessanti i suoi
2000 Palazzotto Comunale, Orta S. Giulio
libri dartista, che riprendono con effetti sorpren-
2001 Palazzo Viani-Visconti, Verbania
denti le varie tecniche gi messe a punto. Affasci-
2003 Broletto, Novara
nanti le carte a onde di colore, che introducono
2007 Biblioteca comunale, Cassino
verso mondi tridimensionali che inghiottono lo
2010 Albergo Villa Carlotta, Belgirate
sguardo.