Istituto Comprensivo Palazzo-Salinari

Montescaglioso Matera Anno Scolastico 2012/13

Progetto/ Laboratorio danza creativa, teatro e musica

Prof.ssa: Luigia DAlema

Classi

Discipline coinvolte

Ore curricolari (Docenza)

Ore extracurricolari (funzionali all'insegnamento 10 10 10 10 10 10 10 10 10 10 10 10 10 10 10 10

III D /E

I D /E - II D/E

Chitarra Clarinetto Pianoforte Violino Sport Italiano Arte ed immagine Inglese Chitarra Clarinetto Pianoforte Violino Sport Italiano Arte ed immagine Inglese

15 15 15 15 10 15 10 10 15 15 15 15 10 15 10 10

FINALITA FORMATIVE DEL PROGETTO Al fine di migliorare i livelli di qualit dell'offerta formativa e motivare un interesse sempre pi ampio ed una partecipazione sempre pi consapevole degli allievi alle attivit didattiche, questa istituzione si fa promotrice di un progetto unitario in cui, mescolando e integrando le diverse possibilit comunicative ed espressive dei differenti linguaggi (musicale, linguistico-narrativo, iconico, mimico), si possa realizzare lacquisizione e la coordinazione delle diverse abilit e competenze ( lettura musicale, abilit tecnico-stumentali, corali, di improvvisazione, recitazione, rappresentazione grafico-pittorica) nonch, in linea con le recenti indicazioni del MIUR e le considerazioni esposte nella proposta di Accordo del 29 maggio 2012 raggiunta in Conferenza Stato-Regioni, rendere la scuola luogo di conoscenza, sperimentazione, crescita, inclusione, innovazione, considerato che non pu esserci progresso nella societ (economico e sociale) senza un adeguato livello culturale. Il progetto, pensato come percorso ideale per stimolare gli allievi allapprendimento, alla collaborazione e alla partecipazione attiva, mira ad un ampliamento delle loro capacit espressive, creative ed esecutive e prevede - come prodotto finale la realizzazione e lallestimento di un lavoro di teatro-musicale, per far della scuola quell'ambiente sociale idoneo a sostenere e stimolare la costruzione di conoscenze, abilit, competenze, motivazioni, atteggiamenti utili ad un apprendimento duraturo e consapevole. Il progetto prevede, quindi, sia in itinere sia in fase di realizzazione, che ogni allievo partecipi ad esso in veste di musicista (per esecuzioni strumentali melodiche, ritmiche, corali per lettura e/o improvvisazione guidata ), nel ruolo di attore, con le proprie competenze e capacit graficopittoriche (per le scenografie e/o costumi) ecc. La scuola del nuovo millennio deve essere una smart school, attenta all'ambiente, al patrimonio culturale, all'economia, all'innovazione, aperta a nuove idee, a nuovi contenuti e luogo di sperimentazione di nuovi codici che supportino l'insegnamento in modo significativo. Considerando che la nostra sia una societ in rapida evoluzione, permeata di tecnologie che modificano i linguaggi e le modalit di interazioni fra le persone, la scuola, che ne il pilastro, non

pu esimersi dal raccogliere la sfida del cambiamento ed un'innovazione sostanziale degli ambienti di apprendimento si rende indispensabile al fine di stimolare la curiosit e quindi la velocit nelle acquisizioni. Occorrono, quindi, impianti educativi e didattici all'altezza delle aspettative, duttili ed utili alla formazione del pensiero divergente.

OBIETTIVI COGNITIVI TRASVERSALI (comuni a tutte le discipline coinvolte) - Esplorare le possibilit espressive di una corretta respirazione, delle pause, dei silenzi - Esplorare le possibilit espressive della voce nel parlato, nellonomatopea e nel cantato - Esplorare le possibilit espressive del proprio strumento trovando modalit diverse di produzione del suono - Acquisire le capacit di lettura e interpretazione dei linguaggi non-verbali - Acquisire la conoscenza dei parametri del suono - Sviluppare le capacit di ascolto - Sviluppare le capacit di memorizzazione - Acquisire le capacit di inventare e produrre messaggi con luso dei linguaggi non-verbali - Sviluppare le capacit di espressione musicale, drammatizzazione, improvvisazione

OBIETTIVI FORMATIVI TRASVERSALI (comuni a tutte le discipline coinvolte)

- Imparare a comunicare con tutti i linguaggi - Imparare ad interagire con i compagni sul piano affettivo-emotivo - Imparare ad interagire con i compagni sul piano razionale - Imparare ad aiutarsi reciprocamente - Imparare a rispettare le consegne date, il gesto direttoriale e acquisire un costume di precisione e rigore nei comportamenti e nelle attivit di gruppo

- Imparare a superare eventuali egocentrismi, stati ansiosi, timidezze (promozione e d integrazione del singolo nel gruppo) Sviluppare lattenzione e la concentrazione Imparare a trasferire le abilit acquisite in un ambito ad altri ambiti di utilizzo,rendendo cos le abilit, competenze

ATTIVITA (sequenza di un possibile percorso didattico)

Perch tutti i ragazzi possano vivere in prima persona lesperienza di teatro musicale, si propone un unico ensemble artistico-orchestrale-corale allinterno del quale ognuno, con attivit integrate di tipo motorio, gestuale, pittorico e vocale si realizzer non solo come strumentista ma anche come corista, artista e attore; intendendo stimolare gli allievi alle aperture interdisciplinari e intendendo promuovere un processo di integrazione della cultura musicale con quella artistica in senso lato, si metter in scena il Musical Hamlet will rock you ,musical entusiasmante, che racconta in chiave rock la famosa tragedia shakespeariana. Sei giovani protagonisti cantano dal vivo brani dei Pink Floyd, di Lady Gaga, di Cindy Lauper, dei Muse e degli U2 come in un vero concerto rock. Le coreografie, che si susseguiranno, una dopo l'altra, per tutto lo spettacolo si ispirano soprattutto all'hip hop e alla danza moderna. I costumi identificheranno con chiarezza ciascun personaggio, rimarcandone il ruolo. A partire da una struttura narrativa e dalla relativa sceneggiatura di riferimento,puntuale in ogni sua parte , si predisporranno la scenografia, semplici attivit mimo-coreutiche, lo studio della giusta dizione e recitazione espressiva, la sonorizzazione della partitura edita, nonch la

traduzione con rumori e/o suoni adatti a commentare situazioni, sequenze, luoghi, personaggi. Un lavoro a parte richieder l'arrangiamento dei brani per l'organico strumentale del corso ad indirizzo musicale del nostro istituto, lavoro che si servir di tutti i mezzi tecnologici attualmente a disposizione, come programmi di scrittura musicale ( Finale e Sibelius) e strumenti elettronici ad affiancare quelli acustici.

METODOLOGIE E STRUMENTI DIDATTICI (metodo operativo, concreto, verbale, iconico, audiovisivo, ecc. proiezione filmati, simulazioni, testi didattici di vario tipo, ecc)
Lesperienza musicale, accostata ad altri ambiti espressivi, favorir lo scambio tra le diverse forme di linguaggio e di comunicazione s da creare momenti interdisciplinari di lavoro concreti e condotti attraverso la forma della comunicazione verbale, grafica, sonora e iconica sia a livello fruitivo sia a livello produttivo. La metodologia didattica privilegiata sar quella del cooperative learning che consente di dividere e condividere il lavoro, i materiali e lobiettivo finale.

Al fine di stimolare un approccio alla musica completo e poliedrico, il lavoro sar impostato tenendo presente una scansione degli itinerari tale da permettere un accostamento sia a materiali musicali, artistici e motori precostituiti sia a prodotti elaborati dagli stessi ragazzi; essi si avvicineranno progressivamente alla realt del sonoro, del testo e dellimmagine utilizzando le tecniche specifiche, si approprieranno delle strutture linguistiche di base per impiegare con coerenza quelle tecniche e quelle strutture in situazioni diverse e per dare senso ad un lavoro pi creativo rinforzando progressivamente l'affiatamento dell'insieme (il teatro musicale come gioco manipolativo, gioco di regole, creativo-simbolico e sociale). I ragazzi lavoreranno con i singoli docenti in piccoli e grandi gruppi nelle classi e nei laboratori di musica, artistica... e/o fondendo i laboratori con i docenti in compresenza. Sicuramente importante l'aspetto esibizionistico del far musica in scena (gioco dello spettacolo) che va sostenuto e potenziato, per fondare su solide basi un atteggiamento gioioso, partecipato e comunicativo del far musica insieme. I materiali occorrenti per lo sviluppo del progetto sono: - strumenti professionali: pianoforte acustico e digitale, chitarre, clarinetti, violini (gli strumenti personali degli allievi e quelli in dotazione della scuola); - strumentario Orff (di alcuni strumenti a percussione, a suono indeterminato e a barre, sarebbe necessario prevederne lacquisto);

- leggi, metronomi; - fogli e album pentagrammati, spartiti e partiture orchestrali; - testi di fiabe, libri di testo; - fogli da disegno, cartoncini, cartelloni, matite, colori, pennarelli,pennelli; - pannelli, proiettori, televisore e videoregistratore, videocassette, registratore e/o lettore-cd, impianto di riproduzione sonora; - impianto luci (anche dotazione minima con gelatine); - tessuti e/o carta crespa colorata per costumi; - materiali vari di recupero.

TEMPI DI REALIZZAZIONE Lo sviluppo del progetto potr avere inizio gi dal mese di Gennaio, e per tutto larco del secondo quadrimestre, allinterno delle ore curricolari di ogni singolo docente. Per quel che riguarda i momenti di ensemble strumentali si concorderanno, le giornate e le ore in cui si lavorer in modo prettamente laboratoriale e in compresenza; saranno concordati, inoltre, con i docenti di Italiano, Musica e Arte i momenti di prova e verifica dellensemble generale al fine di una rappresentazione e messa in scena finale (verr predisposto opportuno calendario nei mesi di Aprile/Maggio).

VALUTAZIONE DEL PERCORSO, VERIFICA DEGLI OBIETTIVI Tutte le attivit interne al progetto, essendo prettamente operative, daranno lopportunit di verificare costantemente e sul campo il conseguimento degli obiettivi da parte di ogni singolo alunno. Per le attivit che richiedono prestazioni di tipo convergente (fasi di lettura e analisi), le prime verifiche in itinere mireranno allaccertamento e padronanza da parte degli alunni delle conoscenze e delle abilit necessarie per poter procedere alla fase seguente. Per le attivit che prevedono prestazioni di tipo divergente (fase di produzione) si verificher e valuter il corretto uso degli strumenti e dei metodi appresi e la rispondenza rispetto agli scopi prefissati. Si valuteranno, quindi, limpegno profuso nella realizzazione del progetto e linteresse, le capacit di

integrarsi nel gruppo, le capacit di produrre, esprimere e comunicare con i linguaggi non-verbali sia in modo individuale sia collegiale. La rappresentazione teatrale dellintero lavoro sar il momento determinante per la verifica e valutazione del progetto da parte dei docenti ma diventer anche importante momento di autovalutazione da parte degli stessi ragazzi.

PREVENTIVO DETTAGLIATO DI SPESA Ore richieste :

ore richieste

ore attribuite dallUfficio di Presidenza

docenza
coordinamento:

N.

210
160
50

6.300,00 3.200,00
900,00

N.
N.

Personale ATA Acquisto materiali vari ( indicare il dettaglio delle voci di costo)

1. Bergerault PMACh - Metallofono alto cromatico su piedi 2. Studio 49 KS - Castagnette a manico 3. Bergerault EM-41L - Guiro 4. Studio 49 HRT/G - Tubular Woodblock 5. Studio 49 2 timpani accordati per quinte 6. Violino Yamaha 4/4 con spalliera Kuhn 7. Risma carta per fotocopie spartiti, partiture, copioni. 8. Materiali per scenografie e costumi (cartelloni, tessuti e/o carta crespa color.) 9. Disponibilit teatro 10. Impianto luci
_4.043,00

695 ,00 31 ,30 14 ,00 52,70 1.500,00 500,00 150,00 300,00 500,00 300,00

Totale

14.443,00
Totale attribuito dallufficio di Presidenza

Montescaglioso, 29 01 2013