Parte terza
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Storia
della musica
una finestra sulla
Ferdinando I
de’ Medici
e il Ballo del Granduca
Abbiamo già conosciuto un grande mecenate del Rinasci-
mento italiano, Lorenzo de’ Medici, autore dei testi del
Trionfo di Bacco e della lauda Quant’è grande la bellezza.
Adesso conosciamo un suo discendente, vissuto circa un
secolo più tardi, il granduca Ferdinando I de’ Medici.
Le nozze di Ferdinando con la principessa Cristina di Lo-
rena furono celebrate con particolare sfarzo nel 1589. Due
giorni dopo il matrimonio, andò in scena al Teatro degli
Uffizi (oggi non più esistente) un grandioso spettacolo in
onore degli sposi: fu messa in scena una commedia recita-
ta, La Pellegrina, i cui atti erano intercalati da scene mitolo-
giche e fantastiche interamente musicate, dette Intermedi,
che piacquero molto di più della commedia stessa. L’ulti-
mo Intermedio, che rappresentava Il dono degli dei ai mortali
di Ritmo e Armonia (elementi mandati sulla terra per libe-
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Bernardo Buontalenti, bozzetto per uno degli
intermedi coreografici della Pellegrina, 1589.
Si riconoscono da sinistra, Mercurio, Apollo-
Granduca, Giove e Astrea.
C
rare gli uomini dalle fatiche e dagli affanni), si concludeva
con un grande ballo celebrativo di corte, che sarebbe pas-
sato alla storia con il nome di Ballo del Granduca, su musi-
ca del romano Emilio de’ Cavalieri. Questo ballo metteva
in scena più di venti ballerini che interpretavano i vari per-
sonaggi mitologici della storia ed era eseguito da un gran
numero di strumentisti e di cantori, che intonavano il te-
sto le cui prime parole erano O che nuovo miracolo. Del bal-
lo, oltre alla musica, si sono conservati anche uno schema
che riproduce la coreografia e una minuziosa descrizione
dei passi compiuti dai ballerini, tanto che è possibile ri-
costruirlo e replicarlo fedelmente. Uno spettacolo profano
e classicheggiante di concezione rinascimentale, dunque,
che preludeva anche alla magnificenza delle feste e del te-
atro barocco.
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invito all'ascolto

Sweelink, Ballo
4 traccia 27 O che nuovo miracolo (Ballo del Granduca) del Granduca.
1
gli… accendono:
gli dei che muovono Autrice del testo: Laura Guidiccioni
il mondo. Autore della musica: Emilio de’ Cavalieri
2
Himeneo e Luogo ed epoca: Firenze, 1589
Venere: Imeneo era
nella mitologia
Testo della prima sezione: Bernardo
classica il dio delle O che nuovo miracolo Buontalenti,
nozze, Venere la dea ecco che in terra scendono, Apollo-Granduca,
dell’amore. bozzetto per il
celeste alto spettacolo, costume teatrale,
3
col… premere:
calcare con i piedi gli dei che’l mondo accendono.1 1589. Nota
la terra (essendo Ecco Himeneo e Venere,2 il costume da
scesi dal cielo). antico romano,
col piè la terra hor premere.3 Testo completo.
la corona
granducale e
la lira.
Ascolto approfondito
La musica è suddivisa in sezioni. Quella iniziale, che termina liuto, e da un tamburello a sonagli.
a 0:35, viene ripetuta più volte durante la rappresentazione, A 4:11 sulle parole «le querce hor mel distillino» (cioè: dalle
ma con parole sempre differenti e inframezzata da sezioni con querce adesso sgorga il miele) si apre l’ultima sezione che ri-
musica diversa. pete la musica della sezione iniziale. A 4:39 il ritmo diventa ter-
Lo stile polifonico è prevalentemente omoritmico, gli strumen- nario, frizzante metro annunciato da uno scotimento del tam-
ti accompagnano sempre le voci raddoppiandone la melodia. burello a sonagli, che va a concludere lo spettacolo nel tripudio
A 0:36 inizia la seconda sezione affidata a un trio di voci fem- generale: il cielo (gli dei dell’Olimpo) si è unito alla terra per
minili (le Grazie) accompagnate da due chitarre, più sonore del festeggiare gli sposi «Cristiana (cioè Cristina) e Ferdinando».

Concetti Stili e forme

Nel Rinascimento si diffondono:
Giovanni Pierluigi da Palestrina (scuola roma-
na): attivo in S. Pietro a Roma e autore di musiche

chiave
 i canti carnascialeschi, eseguiti durante il Car-
nevale
 il madrigale, composizione polifonica vocale
su testi di importanti scrittori.
 la musica strumentale, eseguita da strumenti-
sti di professione, al servizio delle corti, e anche
dagli aristocratici che amavano dilettarsi con la
musica;
 la musica sacra, grazie soprattutto ai musicisti
della scuola romana e della scuola veneziana,
che svilupparono due diversi stili di polifonia.
I protagonisti
Desprez e Arcadelt: autori di frottole e madriga-
li in italiano, appartenevano alla cosiddetta scuo-
la franco-fiamminga ma lavorarono presso alcune
corti italiane;
polifoniche esclusivamente vocali (eseguite “a cap-
pella”);
Giovanni Gabrieli (scuola veneziana): autore di
musica sacra polifonica in stile concertato (mesco-
lanza di voci e strumenti).
Gli strumenti
Liuto, clavicembalo e lira da braccio: molto spes-
so suonati anche da gentiluomini e gentildonne di
corte.
Violino: inventato verso la metà del Cinquecento,
consente nuovi virtuosismi musicali.
Cornetto: strumento a fiato di forma ricurva dal
timbro simile alla voce umana.
Trombone: strumento a fiato dal timbro caldo e
profondo molto utilizzato per accompagnare i cor-
netti e le voci nella polifonia sacra.

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