LA FILARMONICA ARTURO TOSCANINI

DIRETTA DA

OMER MEIR WELLBER

IN
“CIÒ CHE RESTA” DI SILVIA COLASANTI
“SINFONIA N. 4 IN SOL MAGGIORE” DI GUSTAV MAHLER
SOPRANO
ADRIANA GONZALEZ

TAM TEATRO ARCIMBOLDI MILANO

21 FEBBRAIO 2022 ORE 20.30

La Filarmonica Toscanini torna a Milano con un programma di grande fascino.

Diretta da Omer Meir Wellber interpreterà «Ciò che resta» della compositrice in
residenza Silvia Colasanti e la Quarta di Mahler.
Soprano la vincitrice del Concorso Operalia 2019, Adriana Gonzales.

La Toscanini torna a Milano e sceglie il TAM Teatro Arcimboldi Milano, nel primo di una
serie di appuntamenti appositamente voluti per creare una consuetudine tra l’Orchestra e
la città. E lo fa con un Direttore di fama internazionale, Omer Meir Wellber che è anche
Direttore Musicale del Festival Toscanini di cui, nel giugno 2022, si svolgerà la prima
edizione.

L’appuntamento con Milano, città nella quale Arturo Toscanini, durante i suoi anni alla
Scala, diede forma alla figura del direttore d’orchestra come lo conosciamo oggi e
trasformò l’opera da intrattenimento a forma d’arte, rientra nel progetto La Toscanini per
Tutti – La Musica necessaria ovvero la realizzazione di una stagione diffusa volta a
portare la musica anche oltre i tradizionali confini.
TAM
TEATRO ARCIMBOLDI «Siamo particolarmente felici – spiega Alberto Triola,
MILANO
Show Bees Srl Sovrintendente e Direttore Artistico de La Toscanini - di
Viale Dell’innovazione 20 riportare la Filarmonica Toscanini a Milano, in una sede
20126 – Milano
Www.showbees.It simbolica della vita teatrale e musicale della città, con un
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 programma molto ambizioso e di grande impatto popolare. Possiamo contare, sul podio,
sulla presenza carismatica di Omer Meir Wellber, tra i direttori più ammirati e seguiti della
sua generazione, con il quale la Toscanini ha intrapreso un rapporto artistico molto
qualificante, che lo vede alla guida del neonato Festival Toscanini come Direttore
Musicale».

Il programma si apre con Ciò che resta, brano del 2017 che inaugura la residenza artistica
di Silvia Colasanti, e culmina con uno dei capolavori del repertorio sinfonico, la Sinfonia n.
4 in Sol maggiore di Gustav Mahler.

Sul podio Omer Meir Wellber, Direttore Musicale del Teatro Massimo di Palermo - reduce
dal recente successo con i Vespri Siciliani che hanno aperto la stagione del teatro -
musicista eclettico e dal profilo internazionale che non smette di stupire per le sue
interpretazioni spesso fuori dagli schemi.

La voce solista è quella del soprano Adriana Gonzalez, vincitrice nel 2019 del prestigioso
concorso di Placido Domingo Operalia.

«Ciò che resta è un precipitato della storia, del passato con cui si continua
incessantemente a dialogare - ama ricordare la compositrice Silvia Colasanti - per infine
comprendere a fondo la propria identità e il proprio presente». 

Quasi un manifesto compositivo che si sposa perfettamente con la poetica mahleriana, la

cui quarta sinfonia chiude mirabilmente il primo periodo della produzione sinfonica del
grande compositore boemo. Un capolavoro assoluto del primo Novecento composta fra il
1899 ed il 1901.

«Il brano di Silvia Colasanti - spiega Omer Meir Wellber - ha molto a che fare con il brano
di Mahler che andremo a suonare subito dopo perché entrambi parlano del rapporto tra la
musica e il silenzio, offrendo al pubblico momenti di suggestione molto personali e intimi.
Una delle eredità più importanti di Mahler, che caratterizza la sua musica in modo
specifico, è infatti il rapporto tra la musica e la pausa, il silenzio. Una direzione che invita
al minimalismo che la musica contemporanea sta affrontando anche a livello filosofico».

Un grazie sentito a chi continua a sostenere la progettualità e lo sviluppo de La Toscanini.

Sostenitori, Ministero per i Beni e le Attività Culturali e del Turismo, Regione Emilia-
Romagna, Comune di Parma, Provincia di Parma, Fondazione Cariparma, Fondazione
Monte Parma.
Sponsor: Credit Agricole, Barilla, CEPIM Interporto, Chiesi Farmaceutici, F.lli Galloni,
Opem, Dallara Spa, Hera.comm, La Giovane, Assicoop Emilia Nord – Gruppo Unipol,
Parmalat.
Partner tecnici: Manerba, Fontana Autotrasporti, Promusic.
Tour operator partner: Parma incoming.
Media partner: Gazzetta di Parma.

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Viale Dell’innovazione 20
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 OMER MEIR WELLBER
BIOGRAFIA
Si è affermato come uno dei principali direttori di oggi, sia del repertorio operistico che
orchestrale. Nel 2018, è stato nominato Direttore ospite principale presso la Semperoper
di Dresda. Da luglio 2019 è direttore principale della BBC Philharmonic e da gennaio 2020
ricopre il ruolo di Direttore musicale del Teatro Massimo di Palermo.
Da settembre 2022 sarà direttore musicale della Volksoper di Vienna. Ha diretto alcuni dei
più prestigiosi ensemble del mondo, come la London Philharmonic Orchestra, la
Gewandhausorchester Leipzig, la Pittsburgh Symphony Orchestra, la Swedish Radio
Symphony Orchestra, l'Orchestra National de Lyon, la City of Birmingham Symphony
Orchestra, la Staatskapelle Dresden, l’Orchestra RAI Torino, la NDR Elbphilharmonie
Orchestra, la Israel Philharmonic Orchestra, la SWR Symphonieorchester, la WDR
Sinfonieorchester e la Tonhalle Orchestra di Zurigo.
La combinazione di energia e chiarezza e la sua capacità di evocare dettagli ricchi di
colore, lo hanno portato ad essere regolarmente direttore ospite presso la Bayerischen
Staatsoper di Monaco, la Fenice di Venezia e l'Israeli Opera. Richiesto in tutto il mondo, si
divide costantemente tra le apparizioni internazionali come direttore d’orchestra e
l’attività di promozione di progetti di integrazione musicale nel suo paese natale, l’Israele.
Nel 2021 ha vinto il Premio speciale "Franco Abbiati" conferito dall'Associazione Nazionale
Critici Musicali per i progetti realizzati al Teatro Massimo.
Nel 2017 ha pubblicato il suo libro La paura, il rischio e l’amore – Momenti con Mozart,
scritto in cooperazione con la giornalista tedesca Inge Kloepfer, mentre del 2019 è il suo
primo romanzo, Die vier Ohnmachten des Chaim Birkner. Nato a Be’er Sheva nel 1981,
comincia a studiare la fisarmonica e il pianoforte all’età di cinque anni. A nove prende
lezioni di composizione con Tania Taler e continua, in seguito, sotto la guida di Michael
Volpe fino al 2004.

SILVIA COLASANTI
BIOGRAFIA
'La musica di Silvia Colasanti prende, arriva al pubblico, ed emoziona, noi per primi che la
suoniamo' Salvatore Accardo

È presente con le proprie composizioni nelle principali istituzioni musicali internazionali.

Di fondamentale importanza per la costruzione della sua poetica, tra gusto “materico” del
suono, forte lirismo e ricchezza di registri, è la collaborazione con solisti e direttori di
calibro internazionale, quali Vladimir Jurowski, Yuri Bashmet, Salvatore Accardo, David
Geringas, Nathalie Dessay, Massimo Quarta, Enrico Bronzi.
Ha scritto per il teatro il melologo Orfeo. Flebile queritur lyra interpretato da Maddalena
Crippa, L’angelo del Liponard. Un delirio amoroso interpretato da Sandro
Lombardi, Faust. Tragedia soggettiva in musica su testo di F. Pessoa, commissionato e
rappresentato all’Accademia Chigiana da Ferdinando Bruni per la regia di Francesco
Frongia, La Metamorfosi, su libretto tratto dall’omonimo racconto di Franz Kafka e regia di
Pier Luigi Pier’Alli, commissionata dal Maggio Musicale Fiorentino. 

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 Nel 2016 debutta in prima assoluta al Festival dei Due Mondi di Spoleto Tre Risvegli, su
testo di Patrizia Cavalli, per la regia di Mario Martone, protagonista Alba Rohrwacher.
Nell'ottobre 2017 ha presentato al Teatro Comunale di Bologna un nuovo lavoro per
violoncello e archi scritto per David Geringas. Nel 2018 ha inaugurato il Festival di Spoleto
con l'opera Minotauro, su testo di Réné De Ceccatty e Giorgio Ferrara, tratto
dall'omonimo racconto di Dürrenmatt, per la regia di Giorgio Ferrara.
Nel 2020 è coinvolta nel progetto 'Canto della rinascita' della Società del Quartetto di
Milano, in cui presenta 'Novemarzoduemilaventi', su testo di Mariangela Gualtieri,
interpretato da Elio de Capitani e Sentieri Selvaggi, diretti da Carlo Boccadoro. Con
Raffaele Pe e La lyra di Orfeo realizza 'Frammenti di Lettere amorose' per il progetto del
Ministero degli Esteri 'Vivere all'italiana in musica'.
Nel 2020 è uscito di un nuovo CD di Quartetti d'archi, interpretati dal Quartetto Nous per
la Brilliant Classic.

ADRIANA GONZALEZ
BIOGRAFIA
Primo Premio e Premio Zarzuela del Concorso Operalia 2019, acclamata per la sua bella
voce lirica e l'eccezionale musicalità, la giovane interprete Adriana Gonzalez è una delle
cantanti più promettenti della sua generazione.
Nata in Guatemala nel 1991, Adriana Gonzalez ha vinto il New Upcoming Artist Award
assegnato dall'Hemeroteca Nacional de Guatemala. Ha studiato all'Universidad del Valle
de Guatemala, conseguendo il Bachelor of Arts nel 2012. Subito dopo la laurea, ha
debuttato nei ruoli di Susanna (Le Nozze di Figaro), Fiordiligi (Così Fan Tutte), Gretel
(Hänsel und Gretel), Euridyce (Orphée et Euridyce) nella sua terra natale.
Come membro dell'Atelier Lyrique de l'Opéra national de Paris, ha cantato Zerlina (Don
Giovanni) a Paris Bobigny, Despina (Così fan tutte) a Paris Créteil. Dopo aver completato il
programma Atelier Lyrique, Adriana ha vinto il Prix Lyrique 2017 al Cercle Carpeaux per il
suo eccezionale sviluppo come artista.
Ha vinto numerosi premi in concorsi internazionali: Terzo Premio al «Veronica Dunne
International Singing Competition » in Irlanda, Primo Premio al « Otto Edelmann Singing
Competition » di Vienna, Premio Oper Burg Gars, Secondo Premio e Premio del Pubblico
al « Concorso Internazionale di Canto Francisco Viñas » al Liceu di Barcellona, nonché il
Premio del Teatro Real di Madrid, il Premio Associació d'Amics de l'Òpera di Sabadell, il
Premio Internationale OpernWerkstatt.
Nel 2017 2018 è entrata a far parte dell'International Opera Studio dell'Opera di Zurigo.
La sua prima registrazione dedicata alle melodie di Robert Dussaut e Hélène Covatti, con
Iñaki Encina Oyón al pianoforte, pubblicata nella primavera del 2020 da Audax Records, è
stata accolta calorosamente dalla critica.

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INFOLINE: TEL. 02 3032 9530 (DA LUNEDÌ A VENERDÌ DALLE 14.00 ALLE 18.00)
MAIL: BOXOFFICE@TEATROARCIMBOLDI.IT
WEBSITE: WWW.TEATROARCIMBOLDI.IT
FACEBOOK: WWW.FACEBOOK.COM/TEATROARCIMBOLDIMILANO
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BIGLIETTERIA:
- DA LUNEDÌ A VENERDÌ DALLE 14 ALLE 18
- A PARTIRE DA DUE ORE PRIMA DELL’INIZIO DELLO SPETTACOLO UNICAMENTE PER LO SPETTACOLO IN SCENA

Filarmonica Arturo Toscanini

- LUNEDÌ 21 FEBBRAIO 2022 ORE 20.30

PREZZI DEI BIGLIETTI

- PLATEA GOLD € 40,00 + PREVENDITA
- PLATEA BASSA € 35,00 + PREVENDITA
- PLATEA ALTA € 30,00 + PREVENDITA
- PRIMA GALLERIA € 20,00 + PREVENDITA
- SECONDA GALLERIA € 20,00 + PREVENDITA

PREVENDITE
Biglietti disponibili su
- www.teatroarcimboldi.it
- www.ticketone.it

INFOLINE E PRENOTAZIONI GRUPPI E SCUOLE

Per informazioni scrivere a: boxoffice@teatroarcimboldi.it
Per prenotazione gruppi (10+ persone) scrivere a: gruppi@teatroarcimboldi.it
Oppure, per gli eventi selezionati, contattare l’ufficio gruppi autorizzato
Grattacielo: prenotazioni@grattacielo.net - 0233605185
Per informazioni sull’organizzazione di eventi aziendali scrivere a: info@teatroarcimboldi.it

VISITA IN SICUREZZA
Informazioni su: https://www.teatroarcimboldi.it/visita-in-sicurezza

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