Antichizzare una fotografia con Adobe Photoshop ®

Sebbene sia più comune restaurare una foto antica, qualche volta può essere utile invecchiare un
immagine per aggiungerle fascino, rendere uno scatto banale in una foto accattivante

Il primo passo per antichizzare una foto consiste nello sceglierla, nonostante sembri banale è forse il
passo più importante. Non ha senso rendere antica una fotografia di un oggetto o di una
rappresentanza della cultura moderna, che senso ha antichizzare la foto di un moderno locomotore
elettrico o di un punk, di un alto grattacielo o di una macchina di Formula 1, altra cosa è
antichizzare la foto di una locomotiva a vapore, di un figurante vestito con abiti d'epoca, di un
portico antico o di una vecchia auto.

La foto qui a sotto è stata scattata al 55° Giro di Sicilia svoltosi nel luglio 2004, la foto è
sicuramente interessante, ma i colori e l'aspetto "moderno" non le rendono giustizia, è quindi un
buon soggetto per spiegare la tecnica di antichizzazione.

Il primo passo da compiere è quello di creare una cornice esterna

all'immagine, per fare ciò fare doppio click sulla miniatura dello
sfondo in modo da trasformarlo in livello, creare un nuovo livello
dietro a quello principale (tenendo premuto il tasto "Ctrl" e
cliccando sul tasto nuovo livello). Il livello così creato deve essere
ingrandito (Immagine -> Dimensiona quadro...) di un margine
adeguato, a questo punto può essere colorato con un grigio chiaro
(per esempio #DCDCC3). [ Vedi Foto 1 ] Foto 1
 Foto 2 Dopo aver unito i due livelli (Livello -> Unisci livelli) sarà
necessario applicare un filtro disturbo al 6%-8% (Filtro -> Disturbo -> Aggiungi disturbo...) con
distribuzione Gaussiana. Il passo successivo consiste nel desaturare e colorare la foto, creare
dunque un nuovo livello di regolazione (tasto nuovo livello di regolazione ->
Tonalità/Saturazione...) spuntare la voce "colora" e inserire valori a piacimento di tonalità e
saturazione (un buon compromesso è Tonalità 50 e Saturazione 30).
[ Vedi Foto 2 ]

L'immagine creata ha assunto i colori e i disturbi di una foto datata,

ma manca dei segni del tempo, và quindi rovinata; per fare ciò è
necessario creare un altro livello e colorarlo di marroncino (per
esempio #A18A67), applicare un filtro granulosità (Filtro ->
Texture -> Granulosità) con parametri Intensità 50 e Contrasto 40 e
Tipo Orizzontale. Applicare un filtro Spruzzo (Filtro -> Tratti
pennello -> Spruzzo...) con valore di Spruzzo 25 e Sfumatura 10. [ Foto 3
Vedi Foto 3 ]

Il livello coì creato andrà fuso con il metodo "Luce soffusa" alla
fotografia abbassando l'opacità in seguito la sua opacità al 60%.
Ora và aggiunto il tocco finale, qualche graffio e qualche piega
nella foto, i graffi sono ottenibili creando un nuovo livello e
disegnandoci sopra qualche segno con una matita con punta ad 1
pixel e poi rendendo il livello trasparente quanto basta. Le pieghe
invece andranno create su un ulteriore nuovo livello, anche queste
possono essere posizionate in qualsiasi punto della foto, ma
devono seguire un unica regola, devono percorrerla tutta. Sul
nuovo livello, con lo strumento linea, vanno disegnate le pieghe
impostando il metodo riempi pixel; con un doppio click sulla
miniatura del livello corrente, appare la shermata di impostazione
dello stile, sarà nostra cura selezionare la voce "smusso ed effetto
rilievo" ed impostare i parametri nel seguente modo: Stile "Effetto
rilievo a cuscino", Tecnica "Scalpello deciso", Profondità 100%,
Foto 4 Dimensione 1, Attenuazione 1, Luce "Moltiplica" 100%, Ombra
"Moltiplica" 50%. L'opacità del livello così ottenuto andrà portata all' 80%. [ Vedi Figura 4 ]

Il risultato finale è una foto molto più interessante che mostra qualche anno in più.
 Questo è un altro esempio di applicazione della tecnica:

Photoshop veloce
Per dare l' effetto antico ad un' immagine.

1 - Colore di sfondo #231406

2 - Colore di primo piano #FFDFAF
3 - Regolazioni >> Mappa di sfumatura

Se il risultato non è quello desiderato, controllate che la sfumatura sia impostata su "Da primo piano a sfondo".

SEMPLICE EFFETTO QUADRO CON PHOTOSHOP 7

Con questo piccolo e semplice tutorial impareremo a creare un
interessante effetto quadro antico, da applicare alle immagini che
vogliamo.
La condizione di partenza ideale sarebbe quella di avere un'immagine
ad una risoluzione piuttosto alta, sia per una questione di qualità, che
per un motivo che vedremo dopo.
Il soggeto che ho scelto è una bellissima foto di mimmanga vestita da holly hobbie..non è
tenera..
Prima di cominciare però voglio affermare la mia convinzione che ogni foto ha bisogno di
trattamenti personalizzati, e che non esiste mai una formula magica per creare un effetto
particolare. ciò significa che i valori che proporrò di seguito per la foto in questione, sono
quelli che secondo me meglio rendono l'effetto voluto.
ma voi SPERIMENTATE SEMPRE e vedrete che non imparerete solo a fare quella cosa
specifica, ma centinaia di altre cose differenti!

bene cominciamo.

foto iniziale

foto finale
> SELEZIONIAMO L'INTERA IMMAGINE (CTRL+A).
> COPIAMOLA tramite il nostro amato CTRL+C.
> sulla destra accediamo al pannello CANALI, situato generalmente di fianco a quello
LIVELLI, di sicuro più familiare.
> CREIAMO UN NUOVO CANALE, tramite il triangolino all'angolo in alto a destra del
pannello o tramite l'iconcina in basso, alla sinistra del cestino.
> INCOLLIAMO l'immagine copiata in precedenza.

http://immanis.altervista.org/immagini/quadro/alfa1.jpg

il pannello canali identifica le immagini la cui fusione ci restituisce l'immagine originale:

ad esempio se lavoriamo con una foto in RBG (per verificarlo Immagine->Metodo), nel
pannello canali avremo il canale del rosso, del verde e del blu della nostra foto.
divertendoci a nascondere uno o l'altro canale, ci accorgeremo come questi influenzano il
risultato finale.
il nuovo canale da noi creato Alfa1 ci servirà per creare una selezione contestuale in scala
di grigio. ciò significa che invece di selezionare una porzione netta della nostra foto, come
potremmo fare attraverso lo STRUMENTO SELEZIONE RETTANGOLARE, andremo ad
agire in proporzione alla presenza di bianco in quella determinata area. ciò significa che
quando applicheremo il nostro filtro, questo inciderà al 100% nelle zone in cui c'è il bianco
puro, allo 0% nelle zone nere, e in proporzione alla presenza di bianco in tutte le altre.
questo rende l'effetto del filtro più personalizzato e meno automatico.

ma vediamo subito come procedere.

> nel pannello dei CANALI clicchiamo sul nuovo canale Alfa1 tenendo premuto il tasto
CTRL. in questo modo si seleziona tutto il contenuto del canale selezionato, con la
differenza di peso della scala di grigio affrontata prima.
> nel pannello LIVELLI selezioniamo per sicurezza il livello della nostra immagine
(dovreste avere solo quello).
> APPLICHIAMO IL FILTRO EFFETTO PENNELLATE (Filtro->Artistico->Effetto
pennellate...) con i seguenti valori:

Dimensioni pennello: 10
Contrasto: 10
Pennello: Normale

> DESELEZIONARE (CTRL+D).

a questo punto dovremmo riuscire a capire meglio il discorso di prima: l'effetto pennellate
è stato applicato alla foto in proporzione alle zone chiare della stessa.

http://immanis.altervista.org/immagini/quadro/pennello.jpg

> andiamo in Immagine->Regolazioni->Luminosità/Contrasto ed impostiamo i seguenti

valori:

Luminosità: -10
Contrasto: 40

http://immanis.altervista.org/immagini/quadro/lumcontr.jpg

ora proviamo a generare l'effetto crepe della tela.

> CREIAMO un NUOVO LIVELLO.
> con lo strumento SECCHIELLO RIEMPIAMOLO DI BIANCO.
> andiamo in Filtro->Disturbo->Aggiungi disturbo...

Quantità: 300
Distribuzione: Gaussiana
Spuntare Monocromatico

> SFOCHIAMO il livello attraverso Filtro->Sfocatura->Effetto movimento...

Angolo: 90°
Distanza: 30 pixel

> andiamo in Filtro->Distorsione->Effetto increspatura...

Fattore: 80%
Dimensione: Piccola

http://immanis.altervista.org/immagini/quadro/crepe.jpg

a questo punto bisogna modificare la tipologia di livello. nel PANNELLO LIVELLI c'è un
menù a tendina in cui di default c'è NORMALE. in realtà qui si possono impostare molte
tipologie diverse, molte delle quali hanno il loro effetto nei livelli sottostanti.
> SCORRERE il menu a tendina e SCEGLIERE SOVRAPPONI.
 in questo momento subentra l'importanza di avere un'immagine ad alta risoluzione,
come accennato in precedenza. se l'immagine è di alta qualità possiamo lavorare meglio
con questi ultimi filtri, in modo da andare a creare delle crepe più realistiche possibili. nel
mio esempio l'immagine è un pò inadatta come qualità (non come soggetto che è
bellissimo ) quindi anche i valori più bassi sembrerebbero generare della crepe un pò
troppo grandi. ma pazienza..

come tocco finale andiamo a creare l'effetto rilievo di queste crepe.

> andiamo in Filtro->Rendering->Effetti di luce...

Tipo di luce: Omni (da allargare fino ad illuminare l'intera immagine)

Intensità: 20

Superficie: -30
Materiale: 0
Esposizione: 20
Ambiente: 20

Canale texture: Rosso

Altezza: 25

> non ci resta che diminuire l'OPACITA' del livello CREPE, dandogli un valore di 30.