NOTE DI ESECUZIONE E SUGGERIMENTI DIDATTICI

1. Lo stile di articolazione prevalente dovrebbe essere legato, con lo staccato impiegato solo nella
Variazione 2 (misure 19-26).

2. Il ritmo dovrebbe essere lento e cupo, ma sempre scorrevole. Si possono impiegare leggere alterazioni
del tempo per aiutare a caratterizzare ogni variazione, ma non dovrebbero verificarsi grandi variazioni di
tempo fino al rallentando conclusivo.

3. Un certo ampliamento del tempo può essere impiegato alla fine delle frasi per aiutare a chiarire la
struttura musicale. Inoltre, lo spazio metrico tra il quarto movimento di una frase appena conclusa e il
primo movimento della frase successiva può essere ampliato per caratterizzare efficacemente ciascuna
variazione.

4. Il contrasto dinamico è una componente importante della composizione. I giocatori dovrebbero essere
incoraggiati a distinguere tra materiale tematico e materiale di accompagnamento e dovrebbero sempre
ascoltare il tema.

5. I musicisti dovrebbero essere incoraggiati a identificare e ascoltare le varie procedure strutturali utilizzate
nel brano, tra cui:

- chiamata e risposta

- imitazione canonica

- diminuzione dei valori ritmici

- trasposizione modale; e

- ricapitolazione.

Può essere gratificante per i giocatori sperimentare la composizione delle proprie variazioni del tema.

6. Sebbene in questo lavoro vengano fatte poche richieste tecniche, la sfida per i giovani musicisti è di
suonare con sensibilità e precisione, perché solo allora si otterrà una performance musicalmente
soddisfacente.

TIMOTHY BROEGE