La moda e l’arte sono alla base della “francesità” e la scultura ha grandemente influenzato la moda francese nel tempo. ma Paul Poiret, uno dei primi protagonisti del magazine, le aveva riportate nell’immaginario francese degli anni ’20 - sebbene Coco Chanel, altro pilastro della moda francese, ne rivendicasse l’idea. Lungo il XX secolo hanno prevalso le silhouette ispirate dalle opere tridimensionali dei più grandi artisti del Paese ammirate dalle donne più chic di Parigi. Le forme surrealiste di Elsa Schiaparelli riproducono l’arte statuaria con spalle imbottite e linee strizzate che creano forme di grande impatto, trasformando il corpo in arte meritevole di entrare in un museo. Mentre diventava la voce ufficiale della moda francese e à la Parisienne, questo magazine creava connessioni tra le silhouette e l’arte di dare forma agli oggetti. E, consapevole del contrasto tra il glamour stravagante della haute couture e le più serie istituzioni dell’arte, ha sempre trattato cose importanti con leggerezza: se la scultura rappresenta la massima idealizzazione della figura umana, allora le forme della moda sono il corrispettivo camp a colori.
