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Pablo Picasso
Un pittore lungo un secolo

Pablo Picasso - Autoritratto 1896

Malaga1881 Mougins 1973 Longevo ed attivo fino allestrema vecchiaia, pratic larte in tutte le sue forme tradizionali. I suoi quadri pi famosi , ed anche alcuni veloci segni, hanno influenzato tutta la cultura del Novecento. Con Braque liniziatore del movimento cubista; le sue Demoiselles dAvignon del 1907 segnano la nascita del Cubismo

 Avviatosi alla pittura nella stimolante Barcellona, dove frequenta circoli anarchici e davanguardia, viaggia di frequente a Parigi, dove si trasferisce nel 1904. Gli anni dal 1901 al 1904 sono quelli detti del Periodo Blu, di una pittura ridotta a monocromia per interiorizzare e non cedere alledonismo. I soggetti sono senza speranza, vinti, con il capo chino, la bocca chiusa, le braccia conserte.

 del periodo blu

Lasceta, 1903

La vita, 1903

 Un atteggiamento pi ottimistico caratterizza il Periodo Rosa (1904-07) I soggetti prediletti sono arlecchini, acrobati, saltimbanchi, figure melanconiche e senza tempo Attraverso loro Picasso pu semplificare i particolari e stendere i colori con toni rosati. Sia nelluso del blu che del rosa Picasso si ispira alla tradizione spagnola del Cinquecento.
Acrobata su una palla, 1905

 del Periodo Rosa

La famiglia dei saltimbanchi, 1905

Acrobata e giovane arlecchino, 1905

 del Periodo Rosa

Ragazza con capra, 1906

La toilette, 1906

Autoritratto con tavolozza, 1906

Esemplificazione delle forme e dei particolari a favore di una architettura dinsieme. Colore steso in sfumature dallocra al terracotta.

 cambiano i tempi
Il Cubismo segna la rottura traumatica dei canoni della tradizionale raffigurazione, non pi asservita alle leggi della prospettiva unica e centrale, ma aperta alla resa simultanea da differenti punti di vista
Autoritratto, 1907

 Les Demoiselles dAvignon 1907

La tela divisa in tre rettangoli verticali di misura crescente.

Il primo dominato dai colori caldi sul rosso Il secondo dominato dal rosa e dal bianco.

Il terzo da rossi e azzurri intensi.

Nella pittura cubista

Ricerca di un nuovo linguaggio che esprime una realt pi completa e sfaccettata Si dipinge ci che si conosce e non solo ci che si vede. I temi spesso sono quelli del paesaggio dove compaiono casette ridotte a schemi geometrici a cubi*, e della figura umana o delle nature morte.
* L. Vauxcelles in Gil Blas novembre 1908

Donna con ventaglio, 1908

Amicizia, 1908

Donna seduta, 1908

Testa di uomo, 1907

Testa di donna, 1907

Tre donne, 1908

Donna che suona il mandolino, 1909

Donna con ventaglio, 1909

Fabbrica in Horta de Ebbo, 1909

Ritratto di Fernando, 1909

Ritratto di Ambroise Vollard, 1909-10

Ritratto di Kahnveiler, 1910 Nudo di donna, 1910

Still-life con sedia impagliata, 1911-12

Strumenti musicali, 1912

Violino e chitarra, 1913

Violino, 1912

Tra il 1915 ed il 1922

Arlecchino, 1915

Pierrot, 1918

Bagnanti, 1918

Donne sulla spiaggia, 1922

Ritratto di Olga in poltrona, 1917

Still-life con caraffa e mele, 1919

Negli anni tra le due guerre

Nudo sulla spiaggia, 1929

Nudo in poltrona, 1929

Figlio come Arlecchino, 1924

Figlio come Pierrot, 1925

Nudo in poltrona, 1932

Acrobata, 1930 Ragazza davanti lo specchio, 1932

Donna piangente, 1937

Ritratto di Dora Maar, 1937

Ritratto di giovane donna, 1938

Figure sulla spiaggia, 1931

Bagnanti con barca giocattolo, 1937

Guernica, 1937
351 * 782 cm

Nel gennaio 1937 a Picasso fu commissionata la realizzazione di un grande quadro per il Padiglione Spagnolo della Fiera Mondiale di Parigi del 37. il 26 aprile di quellanno la Legione Aerea Condor della Germania nazista, alleata del generale Franco nella Guerra Civile Spagnola, bombarda la citt basca di Guernica. il primo bombardamento terroristico contro civili. Le vittime saranno oltre tremila. Picasso nel volgere di un mese di intenso lavoro realizza la pi grande opera darte contro la guerra che sia mai stata dipinta.

La tecnica adottata e la monocromia scelta si adattano perfettamente ad unopera che vuole denunciare le conseguenze luttuose e distruttive della guerra.

Il quadro realizzato secondo gli stilemi del cubismo: lo spazio annullato per consentire la visione simultanea dei vari frammenti che Picasso intende rappresentare. Il colore del tutto assente per accentuare la carica drammatica di quanto rappresentato. Il posto centrale occupato dalla figura di un cavallo.

Ha un aspetto allucinato da animale impazzito. Simboleggia la violenza della furia omicida, la cui irruzione sconvolge gli spazi della vita quotidiana della cittadina basca. Sopra di lui posta un lampadario con una banalissima lampadina a filamento. questo il primo elemento di contrasto che rende intensamente drammatica la presenza di un cavallo cos imbizzarrito in uno spazio che era fatto di affetti semplici e quotidiani. Il lampadario, unito al lume che gli di fianco sostenuto dalla mano di un uomo, ha evidenti analogie formali con quello di Van Gogh ne I mangiatori di patate. Di questo quadro lunica cosa che Picasso cita, quasi a rendere pi esplicito come il resto dellatmosfera del quadro di Van Gogh la serenit carica di valori umani di un pasto serale consumato da persone semplici stata drammaticamente spazzata via.

 Al cavallo Picasso contrappone sulla sinistra la figura di un toro. esso il simbolo della Spagna offesa. Di una Spagna che concepiva la lotta come scontro leale e ad armi pari. Uno scontro leale come quello della corrida dove un uomo ingaggia la lotta con un animale pi forte di lui rischiando la propria vita. Invece il bombardamento aereo rappresenta quanto di pi vile luomo possa attuare, perch la distruzione piove dal cielo senza che gli si possa opporre resistenza. La fine di un modo di concepire la guerra viene rappresentato, anche in basso, da un braccio che ha in mano una spada spezzata: la spada, come simbolo dellarma bianca, ricorda la lealt di uno scontro che vede affrontarsi degli uomini ad armi pari.

F. Goya:
Le fucilazioni del 3 maggio