Metodología de investigación en ficción

seriada
El caso: Dos para Brasilia de la serie Ciudad
de los Hombres – TV Pública.
 Matriz metodológica

• Antecedentes:
- Proyecto OBITEL
- Tesis de Maestría: Merchandising social en
la telenovela brasileña. Un diálogo posible
entre ficción en Páginas de la Vida.
- Ciudad de los Hombres en Canal 7. EL
cotidiano de la “favela” entre la ficción y la
realidad.
 Dos para Brasilia (serie Ciudad
de los Hombres)
• Objetivo: elucidar los mecanismos de
representación del cotidiano de la "favela" a
través del lenguaje audiovisual.
• Hipótesis: construida por medio de una
estética realista, bajo un registro
fuertemente híbrido que entrelaza ficción y
documental.
 CIUDAD DE LOS HOMBRES. LA SERIE COMO UNIDAD TOTAL
(NIVEL MACRO)
ESTRUCTURA DE LA SERIE CIUDAD DE LOS HOMBRES

- Estructura episódica de unidad relativa -    Red Gobo + O2 film. Fernando

- Auto-concluyentes Meirelles     
19 episodios
-         4 temporadas (Brasil)
1º) del 15 a 18/10/2002
2º) del 14/10 al 11/11/2003
3º) del 24/9 al 22/10/2004
4º) del 18/11 a 16/12/2005
- Junio de 2009 y Abril de 2010
(Argentina)

- Premisa dramática (Balogh, 2002)  - “Dos jóvenes de una “favela” carioca lidian
con los problemas de su cotidiano, como la
pobreza, violencia, desempleo y tráfico, para
poder sobrevivir”.

- Personajes fijos - Acerola (Douglas Silva) y Laranjinha (Darlan

  Cunha).
-   Proyecto Nós do Cinema
- Naturalismo, espontaneidad, improvisación.
 
 Dos para Brasilia. El episodio como unidad
mínima de la serie (Nivel Micro)
“En la puerta de la prisión”, “Dentro de la prisión” y “Lectura de carta. Secuencia final”.

La metodología de análisis del episodio Dos para Brasilia fue basada en la técnica de
découpage, de disección de las escenas por medio de la identificación de cortes temporales en el
flujo narrativo.

Fiske (1987) considera que las imágenes y el “habla” televisiva están sujetas a las mismas reglas que el lenguaje verbal. Siendo así,
la televisión – (y consecuentemente, sus géneros y formatos) es concebida como una modalidad de lenguaje, un dispositivo de
discurso 8 , que utiliza códigos semejantes a los usados para percibir la realidad: Aquello considerado como realidad en cualquier
cultura es el producto de los códigos culturales, entonces, es siempre codificada, nunca cruda. Si esa porción de realidad codificada
es exhibida en televisión, los códigos técnicos y las convenciones de la representación del medio son relacionados
para que ella sea tecnológicamente transmisible, y presente un texto culturalmente adecuado para su audiencia (FISKE, 1987, p.5).
Análisis de la sintaxis audiovisual construida a partir de la selección y combinación de determinados códigos, por medio de los
cuales las significaciones son construidas y los sentidos puestos en circulación
Indicadores
- Premisa dramática
-         Escenario social
 
 
 
 
 
 
-         Recursos Narrativos:
 
DOS PARA BRASILIA
“la búsqueda de solidaridad del
Presidente Luiz Inácio “Lula” da
Silva puede acabar con los
problemas en las cárceles”.
-   Ómnibus (Pr)
-   Brasilia (Pr)
-   “Favela” (PR)
-   Prisión (PR)
-   Rural (PA)
-   Irreal o fantasioso (F)
-   “No lugar” (PR)
-         animación digital
-         film antiguo
-         Testimonio documental
-         Fotografías
Indicadores DOS PARA BRASILIA

-         Temporalidades -        Presente (“Rio de Janeiro, 10

  de octubre de 2003”)
  -        Pasado (“reciente” y
  “antiguo”)
- Recursos Narrativos Futuro
   
-
Flashback y Flashforward
-          

-         Montaje / Ritmo -         Uso de frases como

-         Conexiones dialógicas conectivos
-         Conexiones situacionales -         Conexiones por semejanzas
(BERNARDET, J.C (ómnibus, gestos de los
apud FABRIS, 1994). personajes)

- Sonido -         Sonido directo

  -         Música incidental en
animación digital
-          
Indicadores DOS PARA BRASILIA

Lenguaje de cámaras – -         Cámara al hombro.

Construcción del Narrador -         Cámara subjetiva
  (Xavier,1983)
-         Acerola (narrador) –
Laranjinha/espectador (oyente)
-         Voz en off o master voice
(Xavier, 1997)
-         Intradiegética
 
estética de un cine moderno
caracterizado por la fragmentación, la discontinuidad narrativa y la hibridación de registros
(ficcionales y documentales).
testigo y su relato se convierte en registro con indicadores documentales.
En otras palabras, el narrador (Acerola) es posicionado como una master voice:
uso didáctico del discurso, discurso preocupado más en visibilizar un problema mediante una
descripción expositiva, que discutirlo o reflexionar sobre él. En otras palabras, el didactismo
de la representación se orienta a revelar los mecanismos de funcionamiento de una
“favela” para una clase media que no tendría contacto con ella.
por el interés en ofrecer un espacio de representación de los sectores marginales, espacio que
venia siendo denegado por la TV y asoma en la pequeña pantalla de la mano de cineastas
independientes. Del otro, la presencia de los intereses de un grupo mediático que busca la
rentabilidad económica a través de productos simbólicos y que, en calidad de agente
hegemónico, busca la estabilidad de la reproducción cultural y política.