A ARTE NA MESOPOTÂMIA

• Enquanto os povos da Europa só conheciam a pedra polida, no Oriente próximo desenvolviam-se

importantes civilizações.
• Sua história é a de um conflito permanente entre populações que se alternaram no domínio sobre a região,
cujas cidades foram, ao longo dos séculos, focos difusores de uma cultura cada vez mais elaborada.
• Ur, Larsa, Eridu e Lagash, cidades sumérias ao sul, junto ao Golfo Pérsico;
Uruk, Nippur, Sipar e Akkad, cidades babilônias ao longo dos rios Tigre e
Eufrates; Nínive, Nimrod e Korsabad, habitadas pelos assírios.
• A arte da
Mesopotâmia é em
sua quase totalidade
de cunho religioso.
• A religião, a magia e
sua prática fixavam-
se na vida cotidiana
com força de lei:
qualquer
transgressão às
normas acarretaria o
castigo divino.
• Sargão II, rei assírio e
súdito.
• A cega obediência era
estimulada por sacerdotes
e reis, considerados os
legítimos representantes
dos deuses.

• Foi a crença no caráter

religioso da realeza que
levou os servos do rei
Abargi a se deixarem
enterrar vivos no túmulo de
seu amo, sem esboçar
qualquer reação.

• Estátua de Gudea, patesi

de Lagash.
• Cada construção e
objeto de arte
mesopotâmicos têm
características próprias,
que as diferenciam da
arte de outros povos
igualmente religiosos.
São essas
características que
revelam o espírito da
antiga Mesopotâmia.
• Cerâmica pintada, com
ladrilhos vitrificados.
Leão Estridente. Moldado em tijolo vitrificado com verniz
(604-562 a.C.).
• Uma da primeiras manifestações da arquitetura suméria foi o Templo Branco,
construído em Uruk, erguido sobre um montanha artificial de 12 m de altura.
• Seu objetivo era aproximar o céu e a terra, ligando os homens à divindade. No
império acadiano essa plataforma artificial desapareceu.
• Totalmente
construído com
tijolos cozidos e
palha, o grande
zigurate de Ur
ainda mantém
de pé sua
magnifícia
estrutura.
• Sua imponente
figura em meio à
planície da
cidade o
transforma no
centro social e
religioso.
• Algumas criações sumérias influenciaram os vários períodos da arquitetura
mesopotâmica: o emprego da abóbada, o uso do tijolo cru como único
material para as edificações e o zigurate - torre de sete andares, coroados
no topo por uma espécie de capela.
• O zigurate mais
famoso é a torre
da Babilônia, a
"torre de Babel"
mencionada na
Bíblia. De modo
geral, os
palácios
formavam um
conjunto maciço;
os aposentos
dispunham-se
em torno de um
pátio interno,
prática mantida
durante milênios
no Oriente
Médio.
• Nabucodonosor II (604-562 a.C.) construiu palácios com luxo sem
prescendentes. Ao portentoso palácio real, na margem esquerda do
Eufrates, achavam-se ligados os jardins suspensos, que os antigos
consideravam uma das sete maravilhas do mundo.
• Nabucodonosor os
construíra, diziam,
para que sua esposa
não sentisse
saudades das
montanhas da
Média, sua pátria (a
noroeste do Irã
atual). As muralhas
eram tão largas que,
sobre elas,
realizavam-se
corridas de carros.
Mais famosas ainda
eram as portas, cada
uma dedicada a uma
divindade e
ornamentadas com
grandes figuras em
relevo.
• O Caminho das
Procissões e a
porta azul de
Ishtar eram
decorados com
figuras em
cerâmica
esmaltada. A
porta encontra-se
no museu de
Berlim.
• As parede internas das construções sumerianas eram revestidas de pintura
que ilustram episódios marcantes da vida dos patesi.
Shamash, deus
do Sol,
oferecendo o
Código de Leis
à Hamurabi.
1692 a.C.
Museu do
Louvre, Paris.
Cabeça de
touro
dourada,
Ur, 2600 a
2400aC,
em ouro
sobre
madeira,
com 29,5
cm de
altura.

Lira da
Rainha,
cerca de
2600-
2400a.C.
• Os assírios também foram os primeiros a produzir uma decoração em larga escala:
a ornamentação de 2 km de muralhas e fachadas em Khorsabad que exigiu 6500
m2 de relevos históricos.
• Este palácio assinala o apogeu da arte assíria: tem 86 salas e grandes portas
flanqueadas por touros alados em alabastro.
• A mais
notável
herança
assíria
foram os
baixo-
relevos.
Neles , os
temas
deixam de
ser
religiosos
e tornam-
se
profanos.
• Sargão II
e Narâm-
Sin.
• No palácio de Nimrod, ao sul de Nínive, o mais antigo testemunho
artístico do período assírio, existem salas repletas de baixos-relevos em
honra a Assurbanipal, que mostram cenas de caça e episódios da vida
do rei.
Painel de Pedra - Palácio de Assurbanipal – Níneve - Assíria
Relevo de Khorsabad, palácio assírio.
Palácio do rei Sennacherib (reinado 704-681 a.C.) – Nineve –
estrangeiros sendo torturados e executados.
• Nas esculturas mais antigas, os
padrões de elaboração eram
rígidos: nariz em forma de bico,
globo ocular indicado por uma
concha, pupila em lápis-lazúli,
cílios marcados com um risco
preto.
• Os trajes
convencionais
distinguiam as
figuras femininas
das masculinas: na
época dos
sumérios, o homem
cobria-se até a
cintura, enquanto a
mulher deixava nus
apenas o braço e o
ombro direito.
• De modo geral, as
esculturas destinavam-
se a substituir a
presença da pessoa
representada, no templo.
Por essa razão, as
figuras, na maior parte
das vezes, encontram-se
em posição de adoração.
Esse rigor formal pode
ser observado em
estátuas ou em placas
fúnebres que
acompanhavam o morto
ao túmulo, narrando em
pedra ou argila os
acontecimentos mais
importantes da sua vida.
• Apesar de conservarem
algumas convenções -
como a "lei da
frontalidade"-, seus
artistas executaram
algumas figuras
sugerindo movimento, o
que prova que os
artistas possuíram uma
técnica talvez superior à
que lhes era permitido
demonstrar.
• Não se conhece
o nome de
nenhum artista
mesopotâmico.
As obras eram
executadas em
grandes ateliês
anexos aos
palácios por uma
coletividade de
pessoas que, na
escala social, se
encontravam no
mesmo nível dos
artesãos.
• No Código de
Hamurabi,
arquitetos e
escultores são
mencionados
ao lado de
ferreiros e
sapateiros, ou
seja,
constituíam a
terceira classe
da sociedade
mesopotâmica:
os mushkinu -
palavra da qual
deriva o
vocábulo
"mesquinho".
• A escrita
cuneiforme
permitiu o
desenvolvimento
dos selos
cilíndricos, criados
pelos sumérios. Os
temas,
representados em
relevo, eram muito
diversos
( animais, plantas,
procissões).
Impresso na argila
fresca, reproduzia
as figuras com
absoluta fidelidade,
funcionando como
uma espécie de
marca registrada
do seu dono.