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DISEÑO EDITORIAL

TIPOGRAFÍA

Lcda. Ana Rivera


Diseño Tipográfico

Desde siempre el hombre ha buscado comunicarse con los


demás por diversos medios, fijando los mensajes en
soportes como madera, pieles, piedra, metal, papel,
soportes electrónicos. En ese proceso de búsqueda el uso
de una serie de instrumentos como el punzón, buril, cincel,
pluma y, en estos tiempos el ordenador, han permitido
generar diversas maneras de expresar tanto las imágenes
como los signos que luego han derivado en la escritura con
la representación pictográfica, los jeroglíficos, los
alfabetos.
La necesidad de representar las vivencias
mediante un mensaje visual obligaba a buscar
formas con escenas, figuras, objetos
reconocibles que a la vez resultarían en formas
codificables por un determinado grupo
humano lo cual permitió el intercambio de
ideas, la comunicación. Este largo proceso de
construcción de signos no ha terminado y la
búsqueda se orienta a lo mismo: facilitar la
comunicación.
Cuando Gutemberg invento los tipos móviles
también creó una manera de componer las
páginas. Las limitaciones de la tecnología creada
sólo permitían crear columnas con textos
construidos línea tras línea, la ilustración era un
añadido a la composición, intercalada entre
páginas para no interferir con la secuencia de la
línea horizontal de los textos. Era muy difícil
romper con esta ortogonalidad que el sistema
creado obligaba, de tal manera que cuando se
quería lograr lo contrario lo que se hacía era
trabajar la página entera como si fuera un grabado
que incluía textos e imágenes.
Esto evidentemente encarecía los costos por lo tanto no era
de uso corriente, incluso en los últimos años antes de la
intervención de la informática todavía se hacían los
denominados artes finales que consistían en láminas con los
textos y las imágenes recortadas y pegadas que luego eran
procesadas fotográficamente, o se recortaban las películas
para hacer un fotomontaje que servía luego para procesar
planchas de metal que se utilizaban (todavía se utilizan) en
los procesos de impresión offset.
Todo esto cambió con la invención de los ordenadores y más
aún cuando éstos se personalizaron (Pc); se crearon
programas que permitían resolver, incluso en minutos,
problemas que anteriormente tomaban horas y algunas
veces días, rompiendo con la rigidez de la linealidad de los
textos, la proporción de las letras, el contorneo de los textos,
es decir, se manejó con facilidad las variables: forma,
orientación, valor, tamaño, tramado, color.
Anatomía de la letra:
 El vocabulario usado para la descripción de las diferentes
partes de una letra, se compone de una serie de términos y
que se asemejan a los usados para describir las partes de
nuestro cuerpo. Así las letras tienen brazos, piernas, ojos, y
otras partes como cola.

 Debido a las tradiciones del oficio en los diferentes paises,


no se a visto todavía que la descripción de las partes de una
letra coincidan de forma unánime en los libros sobre
tipografía y diseño. En todo caso, los terminos que aquí se
muestran ayudaran a comprender y conocer las distintas
partes de una letra.
1.1.1 Clasificación General de los Tipos:

Como se sabe, de la letra romana clásica es que derivó el


resto de los tipos conocidos hasta hoy.

La clasificación de los tipos tiene como objetivo ordenar de


un modo lógico la gran plétora de tipos de letras existentes.
Los sistemas de clasificación ayudan a los diseñadores a
tomar decisiones tipográficas más racionales y a comprender
mejor los tipos.
1.1.1 Clasificación General de los Tipos:

No existe un único
sistema directo y
estándar, sino múltiples
sistemas con diversos
grados de complejidad.
Los tipos pueden
clasificarse en función de
sus características
inherentes, la época en la
que surgieron o su
empleo habitual. Una
clasificación simple sería
la siguiente: tipos con
serifa, sin serifa.
Con serifa: los caracteres con serifa presentan pequeños trazos
al final de sus astas verticales u horizontales que guían al ojo por
la líneas del texto y facilitan la lectura. Las fuentes con serifas
suelen ser las mas antiguas y tradicionales, si bien es cierto que
en la actualidad siguen produciéndose nuevas fuentes con
remates.
Sin serifa: las fuentes sin remates o gracia se denominan “Sans
serif” o sin serifa. Estas fuentes mas modernas que las
anteriores, presentan menos variaciones en sus rasgos una
mayor altura en de la X y una menor inclinación en los trazos
redondeados.

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