• El movimiento expresionista se manifestó sobre todo en Alemania, un

fenómeno nacional reflejo de la situación que se vivía en el imperio a

comienzos del siglo XX, donde bajo el gobierno de Guillermo II las
diferencias sociales se acentuaban en contradicción con la modernidad
y los ideales de gloria, individualidad y supremacía propios de la nación
teutona. Es pues una reacción ante la situación de los años que
preceden a la Primera Guerra Mundial, un arrebato contra el orden
establecido, una corriente que responde a las cargas sociales pero
también a las inquietudes propias del artista como individuo, pues si bien
hay características compartidas, cada quien tendrá un sentido propio
para su producción.
 SIGLO XX
• El siglo XX llegó acompañado de un gran número de inventos en el ámbito
técnico e industrial así como de nuevos conocimientos decisivos en las
ciencias humanísticas y naturales.
• La teoría de la relatividad de Einstein, el psicoanálisis de Freud, el
descubrimiento de los rayos x o bien la primera fisión nuclear, obligaron al
hombre a pensar de una forma diferente, más abstracta.
• Los nuevos conocimientos pusieron de manifiesto que detrás de la realidad
se esconde mucho más de lo que puede percibirse mediante el sentido de
la vista (una clara ruptura con los preceptos impresionistas)
 INFLUENCIAS 1880-1900
• Los movimientos expresionistas fueron desarrollados
principalmente en Alemania, un país socialmente
desazonado en ese entonces. De innumerables
ramificaciones y matices, tomaron influencias de la pintura
de los post-impresionistas Vincent Van Gogh y Paul
Gauguin, cargada de sentimientos y concepciones en su
utilización expresiva del color y la gestualidad del trazo Otro
grupo de gran influencia para los expresionistas es el
simbolismo, que se extiende entre 1880 y 1900. No se
desarrolla mediante un estilo unitario, pero puede definirse
como un búsqueda en la cual el artista, limitando una
pintura objetiva, concreta los sentimientos, los estados del
alma, los miedos subjetivos, las fantasías y los sueños.
• Van Gogh, Vincent
• "La noche estrellada", 1889

• (30/03/1853 Groot Zundert - 29/07/1890 Auverssur-Oise)

• Artista noruego pionero del expresionismo cuyos cuadros describen los sentimientos básicos
humanos, como el miedo, el horror y la muerte
 OBRAS DE JAMES ENSOR Y
EDVARD MUNCH
• Las obras de James Ensor y Edvard Munch muestran, con un idioma simbólico
expresivo pasado por encima de la materialidad, relaciones místicas, religiosas o
psicológicas. Ensor, mediante la utilización de colores incandescentes, pinta desfiles
fantasmales de enmascarados y de personajes caricaturescos; recreando la
oposición hostil del individuo y la masa. La máscara, el leitmotiv de toda la obra de
Ensor se convierte en la expresión de lo amenazador y desconocido.

• El expresionismo en la obra del noruego Munch, se evidencia en sus

representaciones del miedo, la desesperación, la sexualidad atormentada, los celos
y la morbosidad. Todos estos son temas que Munch representó para "liberarse a sí
mismo de los demonios". Aunque el grito sea la expresión pictórica de un
sentimiento de miedo personal mientras paseaba con un amigo, Munch logra
expresar en este cuadro el desfallecimiento del hombre ante una realidad cada
vez más compleja y confusa.
• Ensor, James
• "La intriga"

• (13/04/1860 Ostende - 19/11/1949 Ostende)

• Pintor de escenas macabras y sarcásticas llenas de simbolismo que tematizan la
soledad del hombre.
• Gauguin, Paul
• "We hail thee Mary", 1891)

• (07/06/1848 París - 08/05/1903 Autona auf Hiva Oa)

• Pintor post-impresionista y simbolista que emigró a los mares del sur en busca de
lo arcaico y lo espontáneo. De gran influencia en los fauvistas, por su trabajo con
el color y la línea
• Munch, Edvard
• "El grito"

• (12/12/1863 Loten - 23/01/1944 Ekeley)

• Artista noruego pionero del expresionismo cuyos cuadros describen los sentimientos
básicos humanos, como el miedo, el horror y la muerte
 EL MOVIMIENTO EXPRESIONISTA
DIE BRÜCKE (EL PUENTE) 1905-1913
• "Con la fe puesta en el desarrollo y en una nueva generación de creadores
y consumidores, hacemos un llamamiento a la juventud, y como juventud
portadora del futuro, queremos procurarnos la libertad de vivir y actuar
frente a las fuerzas tradicionales. Todo aquél que refleje en sus obras
espontánea y verídicamente toda su fuerza creadora, es de los nuestros".

• Manifiesto de fundación del movimiento artístico Die Brücke, 1905

• A los cuatro fundadores del movimiento expresionista Die Brücke, Ernst

Ludwig Kirchner, Erich Heckel, Karl Schmidt-Rottluff y Fritz Bleyl se unieron, en
los 8 años de su trabajo (1905-1913), Max Pechstein, Otto Müller y, durante
unos meses, Emil Nolde.
• El grupo se caracteriza por emplear un vocabulario estético muy
simplificado, con pocas formas que han sido reducidas a lo esencial,
cuerpos deformados y espacios disueltos sin perspectiva. Los colores,
brillantes y saturados, desprendidos del colorido local y pintados
superficialmente con un pincel grueso, se encuentran incrustados dentro
de un fuerte contorno. Esto concede a los cuadros un carácter vigoroso,
como si hubieran sido tallados en madera. Concentrados intensamente
en la intensidad del efecto, solían trabajar con contrastes
complementarios, mediante los que los colores se reforzaban
mutuamente en su luminosidad. Su apasionado colorido se correspondía
con el deseo de conceder al color una nueva relevancia emocional y
composicional bajo aspectos estéticos únicamente internos, creando
obras sólo a base de colores como los fauvistas.
 MAX BECKMANN
• forjó su obra en soledad. Tras la Primera Guerra Mundial, que lo impresionó
vivamente, encontró su modelo de configuración expresionista,
caracterizada por la forma violenta, ruda y despreocupada en que
representaba la realidad. Engastaba colores claros y brillantes con líneas de
contorno negras, duras y afiladas para alzar la superficialidad carente de
perspectiva de las figuras, a menudo puestas en el cuadro de una forma
densa. Sus obras son alegorías modernas de la existencia del ser humano
con sus entrelazados emocionales y sus traumas colectivos e individuales.
• Kirchner, Ernst Ludwing
• "Dos mujeres en la calle", 1914

• (6/5/1880 Aschaffenburg - 15/06/1938 Davos)

• Cofundador de Die Brücke y representante afamado del expresionismo alemán que
representó un estilo nervioso y espinoso la vida de la gran ciudad alemana.
• Müller, Otto "Drei Akte vor dem Spiegel", 1912

• (16/10/1874 Liebau - 24/09/1930 Breslavia)

• Pintor expresionista de personajes del ambiente gitano, el cual retrata con
colores tenues.
• Heckel, Erich
• "Niña parada", 1910

• (31/07/1883 Döbeln - 27/01/1970 Hemmenhofen)

• Es uno de los expresionistas más importantes de Alemania y cofundador del grupo artístico Die
Brücke. Utiliza principalmente, la forma y el color como medios de expresión
• Nolde, Emil
• "Gente excitada", 1913

• (Emil Hansen, 07/08/1867 Nolde - 15/04/1956 Seebüll)

• Importante exponente del expresionismo alemán, que pintó acuarelas, óleos y
tablas con un pincel muy apasionado, resplandeciente y rico en contrastes
 LOS EXPRESIONISTAS DE DER BLAUE REITER (EL
JINETE AZUL)
• El grupo Der Blaue Reiter fue formado en Munich en 1911. Recibió una
importante aportación internacional, sobre todo del cubismo y el
futurismo, ya que entre sus filas figuraban numerosos extranjeros. Entre
1911 y 1914 pertenecieron a él Franz Marc y Vasily Kandinsky, y otros
artistas tales como Paul Klee, Alexei Yavlensky, Marianne Werefkin, August
Macke y Gabriele Münter.

• A diferencia de la ruda forma de pintar de los artistas de Die Brücke, el

arte de Der Blaue Reiter es más exquisito, subjetivo y espiritual. Aunque la
formulación artística de ambos grupos era muy diferente, los unía la
convicción de mirar más allá de lo superficial. El arte ya no debía
"reproducir lo visible, sino hacer visible" tal y como lo expresó Paul Klee.
• Los pintores de Der Blaue Reiter, sobre todo Marc y Kandinsky, se interesaron
principalmente por la transformación pictórica de los sentimientos. A los artistas de El
Jinete Azul les importaba más el cómo de la representación que el qué. Incluso en
aquellos cuadros en los que todavía se podían apreciar vagas reminiscencias de las
cosas mundanas, el efecto no parte del objeto, sino de la composición. Lo más
importante eran las formas y los colores. Los artistas concedían a sus cuadros ritmo y
melodía mediante los tensos contrastes entre las líneas fuertes y suaves, formas
abiertas y cerradas y colores metálicos y aterciopelados.

• Los artistas de Der Blaue Reiter se imaginaban la transmisión de los sentimientos como
una cadena entre el artista y el espectador, al principio de la cual se encontraba "la
sensibilización del alma del artista"; emotividad a la cual el artista da forma en su
obra. A su vez, el cuadro causa en quien lo observa determinados sentimientos, con
lo cual se convierte en el agente responsable de "la sensibilización del alma del
espectador". Entonces, la asociación del significado y la concepción del sentido de
cada cuadro están en manos del propio espectador.

• La colaboración critica del espectador a la hora de conceder un significado a una

obra y la silenciosa comunicación entre el cuadro y quien lo contempla adquiría
cada vez más importancia a lo largo de todo el arte del siglo XX.
• Marc, Franz
• "Caballo azul I" ,1911

• (08/02/1880 Munich - 04/03/1916 Verdún)

• Cofundador de Der Blaue Reiter, que colocó el animal como símbolo de
la unidad cósmica en el centro de su obra cristalina y luminosa. Sus
caballos azules, que fueron objeto de condenación por Hitler, se han
hecho famosos en todo el mundo
• Macke, August
• "Dama con chaqueta verde" , 1913

• (03/01/1887 Meschede - 26/09/1914 Perthes-les-Hurles)

• Artista de Der Blaue Reiter, creó composiciones fraccionadas en
superficies cromáticas.
• Kandinsky, Vasily
• "Composición IV" ,1911

• (04/12/1866 Moscú - 13/12/1944 Neuilly-sur-Seine)

• Expresionista importante, líder del grupo Der Blaue Reiter y teórico del arte
que se convirtió en un pionero decisivo de la pintura abstracta
• Münter, Gabrielle
• "Viento y clima", 1917

• (19/02/1877 Berlín - 19/05/1962 Murnau)

• Miembro de Der Blaue Reiter. Pintora de cuadros luminosos cuyas superficies
cromáticas están contorneadas por líneas negras.
• Klee, Paul
• "La casa roja" , 1913

• (18/12/1879 Münchebuchsee/Berna - 29/06/1940 Locarno)

• Artista que, partiendo de cuadros figurativos, encontró un idioma
pictórico compuesto de señales abstractas y a menudo graciosas e
infantiles.
• INTEGRANTES:
• YULI PONGALE NOMBRES AJAJJAJAJ