FOTOGRAFÍA

Lic. Ángel Castro Espinosa

Introducción a la fotografía.
• La palabra fotografía procede del griego Phos = “luz” y Graphos = “escribir” “escribir con luz”.
•En el año 1724 Johann Heinrich Schulze encontró la manera de plasmar la imagen reflejada
en la cámara oscura, a través de un compuesto químico = SALES DE PLATA, sensible a la luz.

•Joseph-Nicephore Niepce fue quién consiguió las primeras imágenes negativas en 1816,
utilizando papel tratado con cloruro de plata, pero se obstinó en lograr directamente imágenes
positivas y además no consiguió fijar la imagen obtenida. El tiempo para lograrla era de horas.
•En 1839, Henry Fox Talbot y Louis Daguerre inventaron el calotipo y el daguerrotipo, y con
estos sus procesos de revelado. Requería de mucho tiempo y era muy complicado.

•Daguerrotipo: Láminas de cobre tratadas con yodo.

•Calotipo: Un procedimiento fotográfico que consistía en utilizar papel negativo, en el cual se
podía reproducir un número ilimitado de copias, partiendo de un único negativo. Nace el
revelado.
•Frederick Scott Archer en 1851 inventa el Calodión: Son negativos que debían ser expuestos y
revelados mientras estaban húmedos. Los fotógrafos precisaban de un cuarto oscuro cercano,
para poder disponer de las planchas antes de la exposición y revelarlas de inmediato.
•Charles E. Bennett propone en 1882 el gelatino de bromuro, quedando desbancado el
colodión. El gelatino-bromuro seca la placa, no se necesita tener húmeda la placa todo el tiempo.
•En 1884 el americano George Eatsman fabricó la primera película en carrete.
•En 1888 lanzó al mercado otro aparato revolucionario de pequeñas dimensiones (18cm de
largo) que estaba provisto de un cargador de 100 exposiciones. Después de realizar el último
disparo, se enviaba a la casa, que revelaba las 100 fotos y recargaba de nuevo la máquina con
otro carrete.
•Costaba alrededor de 25 dólares y se publicó con el eslogan "Usted apriete el botón, nosotros
haremos el resto". Este nuevo invento recibió un nombre que se haría famoso en la historia de la
fotografía: Kodak.
•Eastman al crear la primera cámara fotográfica, fundó también en (1854-1932) la casa Kodak.
CÁMARA ANÁLOGA: La Luz proviene del objeto o escena y es dirigida a una película de
celuloide sensible a la luz que se altera físicamente por efecto de la luz sobre el material sensible
que se “oxida” ante la presencia de las variaciones lumínicas.

CÁMARA DIGITAL: La luz que proviene del objeto o escena es dirigida a un sensor que la capta
y codifica en un valor numérico y la almacena en una tarjeta de memoria, así la imagen se
convierte en una foto digital compuesta por pixeles
PIXEL: Es la unidad mínima de información que forma una fotografía digital. La unión de estos pixeles
es lo que se denomina megapíxeles (millones de pixeles).
SENSOR: Es un dispositivo electrónico que contiene millones de células
sensibles a la luz. De cada célula según la iluminación que reciba, sale una
señal eléctrica que es la que servirá para formar un punto o pixel.
TIPOS DE CÁMARAS
TIPOS DE OBJETIVOS.

OJO DE PEZ:
•Tienen el mayor ángulo de visión,
•alcanzan los 180º o más.
•Su distancia focal es entre los 6 y los 16mm.
TIPOS DE OBJETIVOS.

GRAN ANGULAR:

•Están entre los 18 y 35mm.

•Ángulo de visión desde los 180º a los 63º. Presentan distorsión geométrica en las perspectivas.
TIPOS DE OBJETIVOS.

OBJETIVO NORMAL.
•Visión muy semejante a la del ojo humano 45º.
•No produce distorsión alguna en las líneas.
•Lo normal que sean de 50mm.
TIPOS DE OBJETIVOS.
TELEOBJETIVO:
•Acercan el objetivo al fotógrafo.
•El Ángulo de visión es bastante reducido de 30º para abajo,
•Pueden ir de los 70 mm en adelante.
TIPOS DE OBJETIVOS.

MACRO:

•Permiten Fotografías desde muy cerca. Los objetivos Macro permiten el enfoque hasta a un
centímetro del objetivo.
TIPOS DE OBJETIVOS.

TILT & SHIFT:

•Ideales para fotografía de arquitectura.

•Permite el descentrado y la inclinación cuando se realiza la foto.
•Evita errores de distorsión geométrica.
•Permiten crear el efecto maqueta.
FUNCIONES PRINCIPALES
FUNCIONES PRINCIPALES
FUNCIONES PRINCIPALES
Es el elemento primordial en la fotografía, sin luz no sería posible ver los
objetos y realizar la impresión en el sensor o película. Se divide en Luz
Natural y Luz Artificial.
Luz Natural:
• Sol, Luna,
• Fenómenos naturales: Fuego, erupciones, aurora
boreal, etc.
Luz Artificial:
• Flash.
• Focos, Lámparas
BLANCO Y NEGRO (W/B):
• La fotografía fue concebida en blanco y negro, una vez superadas las
condiciones técnicas que restringían el acceso a la toma de imagen en color, se
mantuvo la atracción, sobre todo por parte de los fotógrafos más artísticos.

• Hoy en día podemos escoger si transformamos una fotografía de Color a blanco

y negro o viceversa en el Computador (RAW).

• La fotografía en blanco y negro no ha decaído, sino más bien, ha experimentado

un resurgimiento con más fuerza, Muchos artístas consideran su uso en la
actualidad por estética.

• Genera desconformidad, pues el ojo humano ve en color y no se considera real.

• El blanco y negro permite una mayor modulación del tono, de la luz de la
fotografía.

• El blanco y negro trasmite con mayor facilidad la textura, el volumen, a las líneas
y la forma, eliminando una de las dimensiones, que es el color eliminando su
protagonismo.

• La conjunción de luces y sombras toma un mayor protagonismo.

• El blanco y negro es sencillamente más elegante.

El COLOR:
• La primera fotografía a color se hace en 1861.

• El color es la sensación que nuestro cerebro interpreta cuando la luz

que incide sobre un objeto es reflejada y captada por nuestros ojos.

• Una fotografía a color resulta más fácil de procesar que una en tono
sepia o blanco y negro.

• Las sensaciones que genera el color es diferente en las culturas.

estética.

• Los colores apagados o desaturados, pueden ofrecer mas sutileza y un

efecto mas calmado.

• Los parámetros de color mas importantes son

 El Tono: Proporciona a cada color su nombre, azul, amarillo,
verde.
 La Saturación: Es la intensidad o pureza del color.

 El Brillo: Determina si el color es oscuro o claro

COLORES COMPLEMENTARIOS

•Opuestos = impacto visual.

•Sucesivos = armonía.