DIPLOMADO DE DISEÑO, ANÁLISIS Y

COMUNICACIÓN GRÁFICA

Fundamentos
del diseño

El diseño gráfico

Dra. C. Arq. Mónica Cabrera Ferriols

DI. Sonia Palacio Ortiz
CONTENIDO

Generalidades del diseño

tipográfico. Práctica del diseño
gráfico: identidad e imagen
corporativa, carteles, diseño
poligráfico y señalizaciones.
TIPOGRAFÍA

Sistema de impresión basado en bloque de

metal o madera con la figura de una letra
invertida en relieve (tipo) y que, dispuestos
con otros bloques, forma líneas de texto.

Conjunto de todos estos signos impresos y la

forma en que están dibujados

Disciplina que estudia todos los aspectos

relacionados con la letra reproducida, su
teoría y sus implicaciones de uso y
ejecución.
¿Por qué es importante saber usar la tipografía?

Para educar nuestro criterio y, de la misma

manera, dominar las técnicas de cómo
usarla.
Aspectos básicos en el diseño de las tipografías

Morfología
Criterio de clasificación

1. La presencia o ausencia del serif o remate

2. La forma del serif
3. La relación curva o recta entre bastones y serifs
4. La uniformidad o variabilidad del grosor del trazo
5. La dirección del eje de engrosamiento
Clasificación

Francis Thibaudeau
Elzévir (elzeviriana)
1921 Serifa triangular
Didot
Serifa filiforme
Egyptienne (egipciana)
Serifa cuadrangular
Antique (antigua)
Sin Serifa
Ecritures (de escritura)
Scripts
Fantaisies (fantasía)
Publicitarias
Clasificación

Maximilien Vox Humanas, Garaldas Reales

1954
Caracteres clásicos o históricos

Didonas, Mecanas y Lineales

Caracteres modernos

Incises, Scriptes y Manuaires

Caracteres de inspiración caligráfica
Clasificación

Association Typographique Internationale (Atypl)

Clasificación

(Atypl)
Y British Standards
Institution
1967
Grupos Básicos

ROMANAS DE TRANSICIÓN (Baskerville, Times, Century)

• Tienen serif
• El serif es de terminación mucho más aguda que las
antiguas
• Los trazos son variables, al igual que las antiguas, pero las
diferencias entre finos y gruesos son más marcadas sin llegar
al contraste que marcan las modernas.
• La dirección del eje de engrosamiento está más cerca de ser
horizontal que oblicuo.
ROMANAS MODERNAS (Bauer Bodoni, Didi, Caxton, Ultra condensed)

• Tienen serif
• El serif es lineal
• El serif se relaciona angularmente con el bastón de la letra
• Los trazos son marcadamente variables, mucho más que en el
caso de las romanas antiguas
• La dirección del eje de engrosamiento es horizontal
 EGIPCIAS (Clarendon, Memphis, Cheltenham)

• Tienen serif
• El serif es tan grueso como los bastones (este es el rasgo que puede
tomarse como distintivo). Puede ser cuadrado (Lubalin Graph, Robotik)
o bien redondo (Cooper Black).
• Las relaciones entre serif y bastón pueden ser angulares (Memphis)
o bien curvas (Clarendon).
• La dirección del eje de engrosamiento es habitualmente horizontal.

Sans serif
• No tienen serif.
• Los trazos son uniformes en general o con variaciones de compensación
óptica solamente.
• La dirección del eje de engrosamiento es generalmente horizontal,
aunque en la tipografía Peignot es variable.
Reticulación y distribución
Errores más comunes
Ensanchar o condensar tipografías para ajustar
a necesidad de espacio
Errores más comunes
Usar negritas, versalitas e itálicas por defecto
en fuentes que no poseen estas variantes

Utilizar bloques de texto en porcentajes de

trama, cuando sean inferiores a 14 ptos.

No poner espacio después de un punto y seguido.

Usar espacio al lado izquierdo de una coma o un

punto.
Errores más comunes
Colocar un espacio al lado derecho del
paréntesis que abre y uno al lado izquierdo del
paréntesis que cierra.

Usar guiones cortos para intercalar frases

explicativas.

Colocar espacios en el guión que une palabras.

Errores más comunes

Dejar viudas y huérfanas.

Justificar el texto a ambos lados cuando no
alcanza el promedio de 60 caracteres por línea.

Usar mayúsculas en
bloque grande de
texto

Usar fuentes Display

para textos largos.
Consejos para un correcto empleo de la tipografía
• Para textos extensos utilizar fuentes clásicas ya probadas.
• No abusar de muchas fuentes en un mismo diseño.
• Evitar combinar fuentes muy parecidas para no caer en ambigüedad.
• Los textos con letras de caja alta son menos eficientes para la
lectura.
• Para bloques de textos utilizar cuerpos eficaces para la lectura
• Evitar usar demasiados cuerpos y grosores a la vez.
• En bloques de textos no usar fuentes demasiado finas o demasiado
gruesas.
• Utilizar un adecuado interletrado y espacio entre palabras.
• Usar una interlínea adecuada.
• No usar anchos de columnas demasiado anchos o angostos.
• La justificación del texto ala izquierda representa la mejor armonía
de espacio entre caracteres.
• Usar sangrías discretas.
• Evitar viudas y huérfanas.
 Identidad
Corporativa
"El término "Imagen corporativa" se refiere a la imagen
que una empresa ha adquirido entre el público. El
término frecuentemente usado de "Identidad
Corporativa" se refiere a la imagen que la empresa
pugna por conseguir, a fin de crear una buena
reputación entre sus clientes."
Paul Hefting
La identidad se refiere a un conjunto de
atributos y valores que toda empresa, y
cualquier sujeto, posee: su personalidad, su
razón de ser, su proyecto de existir. Es la
conciencia de la propia empresa respecto a lo
que es (la realidad de la empresa) y lo que
quiere ser en el futuro (la representación del
futuro).
Conceptos corporativos

El Diseño Corporativo (DC): comunicación visual de una

organización, desde el logotipo y el estilo tipográfico a
los sistemas de señales y el diseño del entorno.
La Identidad Corporativa (IC) o Imagen Corporativa:
incluye las manifestaciones visuales y las expresiones
no visuales.
La Estrategia Corporativa es la política de
desplazamiento de una imagen corporativa en términos
de relaciones con los empleados y los clientes, de
relaciones públicas, promoción, desarrollo del producto,
publicaciones de embalaje y, por supuesto, marketing.
Las Comunicaciones Corporativas (CC) son los medios de
hacer llegar esta estrategia a los grupos respectivos a
los que va destinada.
Identidad Corporativa: estrategia corporativa y
comunicaciones corporativas son interdependientes:
cada una influye en las demás.
Proyección
1. Quiénes somos: personalidad de la empresa.
2. Qué hacemos: productos que ofrece y mercados a los
que atiende.
3. Cómo lo hacemos: procedimientos y forma de trabajo
de la empresa.
4. Adónde queremos ir: misión y visión de la empresa.

Áreas de trabajo
1- Productos y servicios: Lo que se fabrica o vende.
2- Entornos: El lugar o entorno físico en que se fabrica o
vende.
3- Información: La forma de describir y anunciar lo que
se hace.
4- Comportamiento: La forma en que el personal de la
organización se comporta en sus relaciones internas y
con el exterior.
Tipos de empresas

empresa basada en el
producto
empresas - de distribución y
de tiempo libre, por ejemplo-
dominadas por el entorno
empresas centradas
básicamente en la
comunicación.
Empresas y organizaciones
basadas en el servicio
Estructura de la identidad

Monolítica: La organización utiliza un nombre y un

estilo visual únicos en todas sus
manifestaciones: BMW, IBM.

De respaldo: La organización consta de un grupo de

actividades o empresas a las que respalda
con el nombre y la identidad del grupo:
General Motors.

De marcas: la organización opera por medio de una

serie de marcas, que pueden ser
independientes entre sí y con respecto a la
sociedad: Procter & Gamble, Unilever.
Componentes principales de la gestión de
identidad e imagen.

Schmitt y Simonson: cuatro pes de márketing

Propiedades: edificios, las oficinas, los establecimientos

minoristas, los vehículos de la empresa…
Productos: los aspectos o atributos específicos del bien o
servicio.
Presentaciones: entorno del producto, como el envase o
la etiqueta o el entorno del servicio, como
las bolsas de compra, la decoración del
establecimiento, las servilletas y el aspecto
de los empleados.
Publicaciones: materiales promocionales, la publicidad,
las tarjetas de visita y el material de
escritorio.
Componentes y requisitos de la marca.

Recursos para definir una política de marca:

a. Los signos verbales y gráficos que distinguen la

marca, que actúan como aval del resto de la
comunicación de la empresa y/o del producto o
servicio.
b. El conjunto de recursos de comunicación comercial
que se relacionan con la marca y, muy
especialmente, la comunicación publicitaria.
c. Las relaciones de comunicación personal, tarea de
los servicios de relaciones públicas, cuya finalidad
es establecer lazos de confianza.
Requisitos del nombre:
a- Funcionales: eficacia comunicativa, debe ser
pronunciable, memorizable y original.
b- Semánticos: Debe guardar relación o ser compatible
con los atributos de la empresa, producto o servicio.
c- Expresivos: Cualidades estéticas o literarias del
nombre.

De los signos visuales / imagotipos

a) Funcionales: legibilidad, originalidad y memorabilidad,
versatilidad o flexibilidad (reproducción en
circunstancias muy diversas sin que por ello pierda su
capacidad identificadora).
b) Semánticos: La relación asociativa o referencias que la
misma pueda suscitar.
c) Formales: afectan al reconocimiento cultural de la
empresa: cualidades estáticas, compatibilidad entre el
estilo y los contenidos comunicados, vigencia formal.
Requisitos de un logo:

Simplicidad. Con frecuencia una imagen muy trabajada no

funciona bien en determinados medios y no capta tan
bien la atención tan bien como una alternativa más
estilizada y simple.
Memorabilidad. Un buen logo ha de ser fácil de recordar, debe
tener un impacto inmediato y perdurable. Una tarea nada
sencilla en el ambiente de saturación visual en que viven
los urbanitas actuales.
Ser capaz de funcionar bien en diferentes medios impresos o
en pantalla, en diferentes resoluciones y distancias, en
color o en blanco y negro. Esto obliga, precisamente, a
una simplicidad en la ejecución del diseño.
Coherencia con el resto de la identidad corporativa: el logo ha
de estar perfectamente integrado con el resto de
materiales que utilice la compañía para sus
comunicaciones: material de papelería, envoltorios,
material promocional, la página web, los anuncios
televisivos y carteles...
Publicidad
En sentido estricto, se denomina publicidad al
conjunto de técnicas que intentan influir en el
comportamiento del hombre, incitándolo a
consumir determinados productos. Sin
embargo, en un sentido más amplio, podemos
incluir en la publicidad, además de la
estrictamente comercial, una serie de
actividades emparentadas con ella, como es
el caso de la publicidad estatal, las relaciones
públicas y la propaganda.
Características básicas

El anuncio debe ser sencillo.

El anuncio debe ser claro.
El anuncio debe ser homogéneo

Finalidad
Por un lado se nos informa del objeto
que se pretende vender, se muestran sus
cualidades y se invita a un acto de compra
posterior (denotación).
Por otro, se reflejan pautas de
conducta, se asocia el producto con
determinados comportamientos, modas,
conceptos de belleza o éxito (connotación).
Algunos recursos

• Se omiten datos que podrían ser de interés para los

consumidores.
• Se hace creer en la existencia de cosas que no existen:
objetos (un regalo por la compre de un producto),
propiedades, peligros (que la compra del producto
remediaría), testimonios (que alguien afirme algo
falso de un producto).
• Se deforma la información utilizando falacias:
Exagerando o minimizando
• Disimulación o publicidad encubierta dentro de otros
espacios no específicamente publicitarios (las botellas
de leche o galletas que aparecen en determinadas
series de TV).
El mensaje publicitario constituye un lenguaje
sincrético, ya que en el se entremezclan
diferentes componentes que se apoyan
mutuamente:
• Composición del mensaje.
• Componente verbal.
• Componente visual.
• Sonidos (en el caso de la radio, cine y TV).
En definitiva, podemos decir que la
publicidad pretende conseguir una serie de
objetivos:
Convencer.
Desarrollar o modificar actitudes.
Provocar necesidades.
Inducir a realizar acciones de compra.

Momento psicológico Función Tipo de Publicidad

Mecanismos de motivación Atraer al receptor Publicidad por simpatía

Mecanismos de grabación Hacer recordar el anuncio Publicidad por repetición

Mecanismos de persuasión Disolver resistencias y Publicidad de

convencer argumentación
El Cartel
El cartel
propagandístico

La propaganda política e ideológica

La propaganda política e ideológica
La propaganda política e ideológica
La propaganda política e ideológica
La propaganda política e ideológica
La propaganda política e ideológica
El cartel
propagandístico

La propaganda de bien público

La propaganda de bien público
La propaganda de bien público
La propaganda de bien público
El cartel
propagandístico

La propaganda conmemorativa y
cultural
La propaganda conmemorativa y cultural
La propaganda conmemorativa y cultural
La propaganda conmemorativa y cultural
La propaganda conmemorativa y cultural
La propaganda conmemorativa y cultural
La
señalética
 La señalética
Parte de la ciencia de la comunicación visual
que estudia las relaciones funcionales entre
los signos de orientación en el espacio y los
comportamientos de los individuos. (Idea
de comunicación o información automática).
 Características de la comunicación
señalética
• Finalidad: funcionalidad organizativa.
• Orientación: informativo didáctica.
• Procedimiento visual.
• Código: signos simbólicos.
• Lenguaje : icónico universal.
• Estrategia del contacto: mensajes fijos in situ.
• Presencia: discreta puntual.
• Percepción : selectiva.
• Funcionamiento: automático instantáneo.
• Espacialidad: secuencial discontinúa.
• Presencia: memorial: extinción instantánea.
Características de los tipos
de mensajes

• Mensaje injuntivo: autoridad

• Mensaje Persuasivo: retórica, sexo
• Mensaje distractivo: comics
• Mensaje pedagógico
• Mensaje Informativo: mapa
• Mensaje De identidad: uniforme
• Mensaje Autodidacta: como los de un auto
(símbolos para indicar algo al chofer).
Señalética

• Sistema de mensajes que desencadenan

actos voluntarios.
• Modo técnico de comunicación.
• Lenguaje visual espacial.
• Funciona selectivamente por el receptor.
• Sistema discreto y puntual.
• Opera in situ: informativo didáctico y preciso.
La señalética se ocupa de
programas específicos para
problemas particulares

• Debe integrarse al medio (arquitectura).

• Plan señalético (organización del espacio).
• Debe potenciar la imagen institucional o de
marca.
• La pictografía señalética necesite a menudo de
incorporación de textos para comunicar con
palabras lo incomunicable con pictogramas no
para respetar lo que la imagen muestra.
 De la señalización a la señalética
Señalización Señalética
Regulación de flujo humano Identificar, facilitar el acceso a...
Es un sistema determinante de Las necesidades son las que
conductas determinan el sistema
El sistema es universal y está creado El sistema debe ser creado y
como tal ya adaptado
Las señales preexisten a los Son consecuencia de problemas
problemas itinerarios específicos
El código de lectura es conocido a Es parcial, conocido
priori
Las señales están normalizadas Deben ser normalizadas
Es indiferente al entorno Tiene que ver con el...
Aparte del entorno, uniformidad Aporta identidad y diferenciación
No influye en la imagen del entorno Refuerza la imagen pública o de
marca
Concluye en sí misma Se prolonga en los programas de
identidad o deriva de ellos.
 Método para la creación de
programas señaléticos

Diseño Programa Señalética

• Plan mental • Conjunto de • Sistemas de señales
• Proyecto ideación soluciones de diseño visuales de
• Formula combinatoria comportamiento
• Superditación
comunicativa a un • Normalización de los • Funcionamiento
fin comunicacional elementos instantáneo:
percepción-
• Planificación • Código o articulación comprensión –
• Fórmula gráfica, de los elementos actuación
esboza, dibujo, simples que lo
componen • Lenguaje : sígnico -
esquema, simbólico, escrito,
composición. • Señalidad icónico, cromático
• Traducción de • Adaptabilidad a
conceptos y actos necesidades futuras
a forma icónica
Factores a tener en cuenta a la hora
de diseñar
• Factores constantes: materiales, uso genérico
de la serie, formas dominantes, el estilo,
ornamentación, tratamiento final.
• Variables: uso de cada pieza (tenedor de
pescado, cucharilla de café) leyes
ergonómicas, tamaño.
• Función combinatoria: repertorio de formas,
normas de ensamble, procedimiento de
fabricación, reglas, control de calidad, rigor,
exhaustividad y flexibilidad, condiciones de
todo programa.
Cromatismo Señalético
El uso del color en los sistemas de
señales de orientación obedece a
diferentes criterios:

Criterio de identificación
De contraste
De integración
De connotación
De realce
De pertenencia a un sistema de la
identidad corporativa o de la imagen de
marca
Consideraciones para evaluar los pictogramas
La dimensión semántica considera las relaciones entre una imagen y un significado:
• El pictograma, ¿representa bien el mensaje?
• ¿Los públicos comprenderán fácilmente este mensaje?
• ¿Comprenderán difícilmente el mensaje las personas de diferentes niveles
culturales?
• ¿Llegarán a comprenderlo las personas de edad avanzada?
• ¿El pictograma en cuestión, ha sido ya largamente difundido?
• ¿Contiene elementos que no estén directamente relacionados con el mensaje?
La dimensión sintáctica pone en juego las relaciones de los pictogramas entre ellos:
• ¿A qué se parece este pictograma?
• ¿Están sus elementos integrantes en relación los unos con los otros?
• ¿Está en relación estrecha con los demás pictogramas del sistema?
• ¿Implica el pictograma una jerarquización de la percepción?
• ¿Los elementos más importantes son percibidos en primer lugar?
• ¿El pictograma y sus elementos pueden ser sistemáticamente aplicados a
diferente conceptos ligados los unos a los otros?
La dimensión pragmática relaciona el pictograma y su usuario:
• ¿Puede ser visto el pictograma con facilidad?
• ¿La visión del pictograma está perturbada por malas condiciones de iluminación,
puntos de vista oblicuos y otros ruidos visuales?
• ¿Permanece visible a todo lo largo de la escala de distancias de visión?
• ¿Es fácil de reproducir?
• ¿Puede ser fácilmente ampliado reducido sin que se deforme?
Errores en el diseño de programas señaléticos

Series de pictogramas innecesarios e inviables

• Uso de pictogramas aún cuando hubiera sido más efectivo
emplear la información escrita
• Programas defectuosos con faltas de normas y principios
lógicos respecto a la comunicación visual, y su divulgación
contribuye a multiplicar estos errores en otros programas
sucesivos.
• Ausencia de planificación del emplazamiento de las señales, de
esto resulta una información caótica, de efectos negativos, un
amontonamiento desordenado que introduce ruidos visuales y
deteriorar el aspecto estético.

Todo programa debe ser:

Universal, de aplicación generalizable porque corresponde a
una problemática informacional común, constante en
diferentes lugares y circunstancias
De comprensión fácil para una gran mayoría social
heterogénea.
Conclusiones sobre la especificidad y funciones de la señalética

• La comunicación señalética es efecto de la movilidad social,

de la complejidad implícita de nuestra época y de la profusión
de servicios que ello genera en función de los individuos.
• La señalética es una disciplina técnica que se aplica a la
morfología espacial, arquitectónica, urbana, y a la
organización de los servicios –sobre todo públicos y semi-
públicos- y del trabajo.
• Su finalidad es la información, la cual se quiere inequívoca e
instantánea.
• Su funcionamiento implica la interacción automática de
mensajes visuales que afectan a individuos, y actos de
comportamiento en estos mensajes.
• Su sistema comunicacional se compone de un código
universal de señales y signos (símbolos icónicos, lingüísticos
y cromáticos) y un procedimiento técnico que se establece
previamente por medio de un programa (diseño).
• Su estrategia comunicacional es la distribución lógica de
mensajes fijos o estáticos ubicados in situ, dispuestos a
la atención voluntaria y selectiva del usuario en
aquellos puntos –claves del espacio que plantean
dilemas de comportamiento.
• La señalética rehuye imponerse a la atención del
público, provocar impacto, recurrir a la atracción
estética. Es tal vez el ejemplo más significativo de
comunicación funcional.
• Su lenguaje es especialmente monosémico, no
discursivo, y evita toda retórica visual.
• Su principio es el de la economía generalizada: máxima
información con los mínimos elementos y con el mínimo
esfuerzo de localización y comprensión por parte del
receptor.
• Su presencia es silenciosa: su espacialidad o
secuencialidad es discreta; su utilización es optativa; su
condición: funcionar y borrarse de inmediato del campo
de conciencia de los individuos.
• Sus disciplinas y técnicas implicadas son: el diseño gráfico d
programas, la planificación, la arquitectura, la ergonomía, el
entorno o medio ambiente la producción industrial.
• La señalética es una evolución de la practica de señalización,
aplicada a problemas particulares de información espacial.
• La señalética se integra al espacio- ambiente y contribuye a
promocionar una imagen de marca.
• Los programas señaléticos a menudo se incorporan a otra
clase de programas: la identidad corporativa.
Actividad práctica

Identidad e imagen Definición

corporativa
Surgimiento y evolución

Cartelería Rasgos fundamentales a

través de ejemplos

Diseño poligráfico

Diseño publicitario Trabajo en equipo

Señalización
 Bibliografía básica
Berry, Susan y Judy Martin: Diseño y color, Ed. Blume.
“Conferencias de Comunicación y Publicidad”, fondo bibliográfico del
diplomado.
Owen, Williams: Diseño de revistas, Ed. Gustavo Gili, Barcelona, 1991.
Frascara, Jorge: Diseño gráfico y comunicación. (fondo bibliográfico
del diplomado.)
Montaña, Jordi: Diseño y Marketing, Ed. Asociación Diseñadores
Profesionales de Valencia, España.
Gálvez Pizarro, Francisco: Educación tipográfica, Ed. Universidad Diego
Portales, Chile, 2004.
Olins Wally, Identidad Corporativa, Ed. Celestes, Madrid, 1989.
Páez, José Antonio: “Imagen Corporativa”, fondo bibliográfico del
diplomado.
Chaves, Norberto, La imagen corporativa, Ed. Gustavo Gili, Barcelona,
1988.
Bonsiepe, Gui. Las 7 columnas del diseño. Ed. ONDI, la Habana, 1993.

*Otros materiales contenidos en el fondo bibliográfico del diplomado.

El Diseño
Es importante comprender que el diseño gráfico es
solamente el primer eslabón de una cadena cuyo
objetivo final (lo que le da sentido a la misma) es
el producto terminado. Considerar el diseño como
una entidad independiente, suele ser el origen de
muchos de los problemas que impiden que una
buena idea se desarrolle adecuadamente para
alcanzar todo su potencial.
¿Qué es
el diseño gráfico?
Para definir al Diseño Gráfico se puede recurrir al desdoblamiento de
sus dos términos: "La palabra "diseño" se usará para referirse al
proceso de programar, proyectar, coordinar, seleccionar y organizar una
serie de factores y elementos con miras a la realización de objetos
destinados a producir comunicaciones visuales. La palabra "diseño" se
usará también en relación con los objetos creados por esa actividad. La
palabra "gráfico" califica a la palabra "diseño" y la relaciona con la
producción de objetos visuales destinados a comunicar mensajes
específicos. Las dos palabras juntas: "diseño gráfico", desbordan la
suma de sus significados individuales y pasan a ser el nombre de una
profesión. En función de proponer una definición inicial, se podría decir
que el diseño gráfico, visto como actividad, es la acción de concebir,
programar, proyectar y realizar comunicaciones visuales, producidas en
general por los medios industriales y destinadas a transmitir mensajes
específicos a grupos determinados."
 El Diseñador Gráfico y
la comunicación
.El diseñador gráfico trabaja en la interpretación, el ordenamiento y la
presentación visual de mensajes. Su sensibilidad para la forma debe ser
paralela a su sensibilidad para el contenido. Un diseñador de textos no
ordena tipografía, sino que ordena palabras, trabaja en la efectividad, la
belleza y la economía de los mensajes. Este trabajo, más allá de la
cosmética, tiene que ver con la planificación y estructuración de las
comunicaciones, con su producción y con su evaluación. El diseñador
debe tener conocimiento íntimo de las siguientes áreas: 1-Lenguaje
visual. 2-Comunicación. 3-Percepción visual. 4-Administración de
recursos. 5-Tecnología. 6-Medios. 7-Técnicas de evaluación. Dado que el
trabajo del diseñador se relaciona, como ya se dijo con el de otros
especialistas, el conocimiento de las áreas mencionadas debe
complementarse con habilidad para trabajar en equipos
multidisciplinarios y para establecer buenas relaciones interpersonales.
En último análisis, el diseñador gráfico es un especialista en
comunicación humana, si bien su medio específico es el visual.
Diseñador Gráfico y diseño
de comunicación visual.
En tal sentido, el Diseño Gráfico surge como una integración comunicacional de
las distintas especializaciones. El Diseño en general se divide en: • Diseño
industrial: diseño de objetos (lámpara, sillas, coches...) • Diseño arquitectónico:
proyectos de edificios, casas, oficinas... y su decoración. • Diseño de modas:
diseño de indumentaria (bolsos, zapatos, vestidos...) • Diseño gráfico: a su vez
lo podemos dividir en: Diseño editorial: periódicos, revistas, libros, manuales de
instrucción, etc. Diseño publicitario: anuncios, folletos, carteles... Diseño
multimedia: páginas Web, CD-ROM... Identidad corporativa: logotipos, manuales
de identidad, señalización... Packaging: embalajes, cajas, bolsas... Las funciones
del Diseño Gráfico serían las siguientes: • Función comunicativa: mediante la
composición el Diseño Gráfico ordena la información para hacerla más clara y
legible a la vista del receptor. • Función publicitaria: intenta persuadir al receptor
con una puesta en escena visualmente atractiva. • Función formativa: tiene
mucho que ver con la función comunicativa en la ordenación del mensaje, pero
aplicado a fines educativos y docentes. • Función estética: forma y funcionalidad
son dos elementos propios del Diseño Gráfico cuyo producto tiene que servir
para mejorar algún aspecto de nuestra vida y también para hacernos más
agradable su uso.