Antes de introducirnos en el estudio de la LITERATURA ESPAÑOLA

del BARROCO, veamos cuáles son algunos de los rasgos del

BARROCO como EXPRESIÓN ARTÍSTICA en general.
 EL BARROCO fue un estilo, movimiento y periodo artístico y cultural que se
desarrolló en Europa y en sus colonias americanas, sobre todo durante el siglo
XVII. Este estilo, el BARROCO, se vio reflejado en las diferentes formas de
expresión artística: pintura, música, arquitectura, escultura teatro y, por
supuesto, en la LITERATURA.
 El Barroco se caracterizó por
un estilo con movimientos
exagerados y detalles que
producen exuberancia,
tensión y grandeza. Este
estilo fue concebido como
una forma de impresionar,
proyectando sensaciones de
triunfo y poder. El barroco
también expresó la
incertidumbre y el desencanto
propios de la mentalidad de la
época.
Pintura de Caravaggio.
 Los artistas barrocos
jugaban con el
desequilibrio y
trataban de
impresionar a quienes
observaban con
formas dinámicas. La
distorsión de las
formas clásicas, los
contrastes de luces y
sombras lo distinguen.
 El barroco fue un movimiento que se contrapuso al arte del
Renacimiento y al Clasicismo. Su carácter exagerado se refleja en su
arquitectura que tenía un exceso de adornos. Por ejemplo, La Basílica de
San Pedro de Roma diseñada por Gian Lorenzo Bernini.
 El arte barroco se vio
influenciado por la
época de las guerras
religiosas en Europa.
En él, se valora la
representación realista
de la vida, que a veces
contradecía a la
religión. Se desarrolló
en una época de
penuria económica, el
hombre se enfrenta a
la cruda realidad.
 Su carácter realista estaba
basado en famosos pasajes de la
Biblia y mostraba a sus héroes
como humanos. Por ejemplo,
el pintor italiano Caravaggio,
pintó la Muerte de la Virgen María.
Esta pintura, causó controversia
ya que no se sabe si María subió
al cielo o no como su hijo. Este
lienzo responde a esa pregunta
de una manera muy humana.
 Galileo Galilei perfeccionó
el telescopio y René
Descartes desarrolló el
racionalismo. Estos
descubrimientos rompieron
la idea del mundo que tenía
el hombre común. Por eso,
el barroco expresa el
sentimiento de miedo ante
lo nuevo, de confusión y de
sospecha.
Estos sentimientos se
reflejan en la música,
que está llena de
sentimiento y
dramatismo. Por
ejemplo, la
composición
Pasiones de Johann
Sebastián Bach o las
obras de
Shakespeare.
 Este “peso emocional”
se nota mucho en las
esculturas, por
ejemplo, El David de
Bernini, que dista
mucho del David
clásico. Bernini
muestra a David
realizando una acción,
su rostro refleja
esfuerzo y su figura
movimiento, mientras
que el arte clásico
buscaba representar
serenidad, perfección y
eternidad
David de Miguel Ángel David de Bernini
 “La incredulidad de Santo
Tomás”, CARAVAGGIO

En consecuencia, el arte barroco tiene un débil contenido lógico y hace confundir lo verdadero y
lo falso, el principio y el fin, lo claro y lo oscuro. Es un tipo de arte pedante y artificioso,
sarcástico y polémico.
 El arte barroco se
convirtió fue utilizado por
la Iglesia y la Burguesía
para hacer propaganda
de sus ideas. El Los
artistas barrocos se
dividieron en aquellos
que trabajaban para la
iglesia o para un
monarca y en los que
querían ser
independientes.
Como consecuencia,
los temas tratados
por cada artista eran
diferentes. La iglesia
por su parte quería
promover su doctrina
y mostrar que la
contrareforma estaba
dando frutos y que la
Iglesia Católica no
había sido vencida.
 Por su parte, los
monarcas querían
demostrar que su
poder era
absoluto. Gracias
a los cuales se
desarrolló la
pintura, más que
nada el género de
retrato.
“Las Meninas” o “La familia
de Felipe IV”, por Diego
Velásquez
 Por último
estaban los
artistas
independientes,
quienes en sus
obras
mostraban el
día a día de la
burguesía. Por
ejemplo, obras
de Johannes
Vermeer como
Muchacha
leyendo una
carta o La joven
de la perla.
Es el contraste de luces
y sombras gracias a la
iluminación. A pesar de
que este concepto se
aplica mayormente a la
pintura barroca, se
puede decir que el
teatro, la escultura y
otros géneros de
representación visual
también estuvieron
influenciados por este
juego con la
iluminación.
 Esta técnica
ayudaba a resaltar
el dramatismo de
las obras y creaba
una ilusión óptica
de un cambio de
humor en los
hombres pintados o
en los rostros de
las esculturas.
En la pintura, la falta de enfoque se reflejaba en la ausencia de líneas claras. Si se compara
con el arte renacentista, cuyas líneas y perspectivas indicaban lo primordial y lo
secundario, el barroco prestaba atención a la historia en la obra y al proceso de creación
de la misma. Se centra en los sentimientos que transmite y otros factores.
• El BARROCO fue un movimiento
cultural que se desarrolló a lo largo
del sigo XVII, época que coincidió
con un periodo de crisis económica,
política y social en España.

• Aunque a lo largo del siglo XVI,

España había conquistado varios
territorios, al comenzar el siglo XVII,
comenzó un proceso de
descomposición interna, en la que
fue decayendo y perdiendo su lugar
privilegiado como primera potencia
europea.
• Miseria y despoblación interior
causadas por distintas guerras
y pestes.

• Grave bancarrota económica,

ya no resultaban suficientes los
tesoros saqueados de América

• Expulsión de judíos y moriscos

• Pérdida de capital y mano de

obra
• El desmoronamiento político,
económico y social causado
por los reinados de Felipe III y
Felipe IV llevaron a las
personas del siglo XVII a
experimentar desengaño y
desilusión en sus ideas.

• La confianza y el optimismo en
los ideales del Renacimiento se
fueron desvaneciendo.
 RENACIMIENTO
Esplendor político en España
La población se siente segura de sí misma
Visión optimista de la vida: el hombre es la Pesimismo: el hombre es miseria y su fin es
medida de todas las cosas
El hombre como centro del universo
Entusiasmo por lo natural y espontáneo
Serenidad, equilibrio y elegancia de estilo
BARROCO
Decadencia
Desconfianza y desengaño
la muerte
Escasa valoración de lo humano
La muerte: telón de fondo
Gusto por lo elaborado, por los
retorcimientos de estilo e ingenio
Contrastes violentos y complicación
 El Renacimiento no logró su propósito de
PESIMISMO establecer la armonía y el bienestar en el
mundo. La desigualdad social siguió existiendo,
al igual que otras calamidades, lo cual generó
una actitud pesimista ante la vida.

Debido al fracaso de los ideales del

DESENGAÑO Renacimiento y a la pérdida del poder político
español, las personas perdieron las esperanzas
y las ilusiones que antes les habían alentado.
ALGUNAS
CARACTERÍSTICAS
PREOCUPACIÓN POR Las personas del barroco sentían
DE LA MENTALIDAD angustia por el carácter efímero y
EL PASO DEL TIEMPO
BARROCA frágil de la vida.

La confianza en la razón humana

PÉRDIDA DE propia del antropocentrismo
CONFIANZA EN LOS renacentista se desvaneció y, en lugar
IDEALES de esto, se comenzó a desconfiar de la
RENACENTISTAS capacidad de la razón para
encaminarnos hacia el bienestar.
 Algunos escritores trataron de desentenderse
Actitud Evasiva de la realidad. Éstos evadían la realidad
Lope de Vega cantando glorias del pasado o creando
Luis de Góngora mundos fantásticos para refugiarse en ellos.
El ambiente antes
descrito
produjo:
Actitud satírica Otro grupo de escritores opta por burlarse
Francisco de Quevedo de la realidad social de la época, sacando a
DIFERENTES Novelistas picarescos relucir sus aspectos más reprochables.
ACTITUDES DE
LOS
ESCRITORES Se quejan de la vanidad del mundo, de la
ESPAÑOLES Actitud indiferente
fugacidad de la belleza, la vida y la fama.
DEL BARROCO Pedro Calderón de la Barca

Critican los defectos o vicios proponiendo

Actitud moralizante modelos de conducta acordes con la
ideología política y religiosa de su época
Baltasar Gracián
 Se mira como algo que llega
sorpresivamente, como en un abrir y cerrar
LA MUERTE. de ojos.

Se utilizan el mito y la fantasía como

HISTORIAS Y LEYENDAS. medios para evadir la realidad.
ALGUNOS
TEMAS Se trata de demostrar que la religión
RECURRENTES TEMAS RELIGIOSOS. católica no ha perdido poder ni fuerza.
EN LA
LITEREATURA Se reflexiona sobre le fugacidad de la
ESPAÑOLA DEL TEMAS FILOSÓFICOS vida, de la belleza, la fama y la fortuna.
BARROCO
Se denuncian y critican vicios morales de la
TEMAS MORALES época como la hipocresía

Se retratan festividades de la época como

TEMAS FESTIVOS medio para contrarrestar las adversidades
del ambiente de la época.
 Continuaron desarrollándose las formas
métricas que se habían cultivado durante
GÉNERO LÍRICO el Renacimiento. Su carácter fue
Luis de Góngora fundamentalmente evasivo.
Lope de Vega
Sor Juan Inés de la Cruz

PRINCIPALES
GÉNEROS
GÉNERO NARRATIVO La narrativa y la prosa reflejan las
LITERARIOS
circunstancias sociales de la época. Se
DEL BARROCO Miguel de Cervantes
asume una actitud fundamentalmente
ESPAÑOL Francisco de Quevedo
moralizante.
Baltasar Gracián

GÉNERO DRAMÁTICO El teatro adquirió un carácter

fundamentalmente profano, burlesco y, en
Tirso de Molina ocasiones, sirvió como medio para
Juan Ruiz de Alarcón reflexionar sobre ideas filosóficas.
Pedro Calderón de la Barca
 Busca expresar una gran
cantidad de significados a Francisco de
través de pocas palabras. Quevedo

“Erase un hombre a una nariz

pegado.
CONCEPTISMO Tenía la nariz entre Francia y
Roma”

PRINCIPALES Ambos buscan dificultar y

CORRIENTES complicar el lenguaje a
LITERARIAS propósito
DEL BARROCO
ESPAÑOL
“Era del año la estación florida
en que el mentido robador de Europa,
CULTERANISMO media luna las armas de su frente,
y el Sol todos los rayos de su pelo,
luciente honor del cielo,
en campos de zafiro pace estrellas”

Busca expresar una cantidad

mínima de significados con Luis de
muchas palabras Góngora