COLEGIO DEL SAGRADO CORAZON

CALLE 74
ASIGNATURA: ESPAOL

TEATRO DEL BARROCO

PRESENTADO POR:
DE LA ROSA DANIELA
MOYA VALERIE
ORTIZ VANESSA
PRIETO ANDRES
REBAGE MARIA ANGELICA
TAPIA ANDREA
VEGA ANGELA

PRESENTADO A:
LIC. JHON ALVAREZ

10 A
2017
 En el Barroco, el teatro alcanza su
En el siglo XVII se mantiene la tradicin
plenitud y logra una gran popularidad
medieval de representar obras religiosas en
con dramaturgos como Lope de Vega y
plazas, pueblos y ciudades; pero, adems, en este
Caldern de la Barca. Destaca
periodo el teatro se hace profesional y comercial,
especialmente el xito del teatro de los
a cargo de compaas que actan en locales
corrales, que convive con el teatro
especficos para ganar dinero.
religioso y el cortesano.

En los siglos XVI y XVII nacen las formas

dramticas y modernas en Europa. Con
Shakespeare en Inglaterra; Corneille, Racine y
Molire en Francia; y Lope de Vega y Caldern
en Espaa, el teatro occidental alcanza su plenitud
y logra una gran popularidad.
Fue en el gran medio de diversin de la poca y
tambin el difusor de las ideas de la poca;
su gran impulsor fue Lope de Vega creador de
la Comedia Nueva.
 REPRESENTACIONES
Se represento en 3 espacios: El calendario de representaciones solo se
interrumpia en semana santa o cuando
Los corrales de comedias: eran espacios abiertos, patios fallecia alguien de la familia real
interiores entre casas u hospitales destinados a corral.
Empezaban a las 2 o 3, para aprovechar la
Los teatros cortesanos: eran espacios amplios y con mucha mas
profundidad que los corrales, lo que permiti que la escenografa
luz del da y duraban hasta 3 horas
se complicase. ininterrumpidas
Los escenarios mviles: eran los carros en los que se desplazaban
los llamados cmicos de la lengua (cmicos ambulantes).
CARACTERISTCAS DEL TEATRO
DEL BARROCO
1. Concepto de Tragicomedia
La obra teatral integra los elementos de la tragedia y de la comedia.
Aunque el final sea trgico, debe restituir el orden para el que el
espectador sienta placer catrtico.

2. La ruptura con la regla de las 3 unidades

Los preceptistas del Renacimiento que haban estudiado el teatro clsico latino fijaron,
errneamente, una estricta regla conocida popularmente como de las tres unidades segn la cual
deba respetarse que la obra tuviera una sola accin principal, un nico escenario y los
acontecimientos deban suceder en el mismo da. Lope rompe con esta estricta norma y la accin
de sus tragicomedias no se limita a un da, ni a un slo escenario y junto a la accin principal hay
otras paralelas y protagonizadas por los personajes secundarios.

3. La divisin en actos
Reduce el nmero de actos a tres frente a los cinco del teatro renacentista
CARACTERISTCAS DEL TEATRO
DEL BARROCO
4. El lenguaje adaptado a la clase social y cultural del
personaje
Es decir que el lenguaje debe estar acomodado al nivel
sociocultural del personaje. Cada uno debe hablar como se espera
de l segn su condicin social, as: el rey de manera sentenciosa,
el noble de un modo elegante y cuidado, vulgar o coloquial el
campesino o el criado, etc.
6. La importancia de las figuras retricas
Lope destaca el valor de las figuras retricas para lograr
el efecto dramtico deseado y as captar siempre la
admiracin y atencin del pblico.
5. Mtrica
La eleccin del tipo de estrofa estaba justificado segn
el contenido. Como podemos leer en la obra:
Acomode los versos con prudencia 305
a los sujetos de que va tratando;
las dcimas son buenas para quejas;
el soneto est bien en los que aguardan;
las relaciones piden los romances,
aunque en octavas lucen por extremo; 310
son los tercetos para cosas graves,
y para las de amor las redondillas.
7- Diversidad de pblico: las obras
estaban destinadas a todos los
grupos sociales (nobleza, clero,
plebe), separados en espacios
diferentes.
 TIPOS DE TEATRO
Teatro religioso, cuya tradicin arranca de la Edad Media y
alcanza un gran auge con los autos sacramentales (piezas breves
en un acto que se presentaban personajes abstractos en forma de
alegora como el bien, el pecado, el hombre...). Trataban sobre el
tema religioso de la Eucarista o comunin, y presentaban un
conflicto entre el bien y el mal (el cul sola estar personificado
por el Demonio), en el que ganaba el bien. El desarrollo de este
tipo de teatro en el siglo XVII est relacionado con la
Contrarreforma, pues era el instrumento ms adecuado para
explicar al pueblo de forma comprensible un dogma esencial del
catolicismo.
 TIPOS DE TEATRO
Teatro cortesano: A lo largo del siglo, sobre todo bajo el
reinado de Felipe IV, las innovaciones escenogrficas permitieron
unos efectos especiales espectaculares, como, por ejemplo,
conseguir que los actores desaparecieran o volaran. Estas
novedades, unidas a los lujosos decorados y a la msica, lucan
extraordinariamente en comedias mitolgicas o fantsticas y
encandilaban al pblico cortesano. Estos adelantos trados de
Italia eran en gran parte para demostrar el gran poder econmico
de las clases ms altas.
 TIPOS DE TEATRO

Teatro de los corrales o popular: Alcanz un gran xito de

pblico en el siglo XVII, tanto en Espaa con Lope de Vega,
Caldern de la Barca y otros autores, como en Inglaterra, con
Shakespeare. Las representaciones teatrales constituan
verdaderos acontecimientos sociales, pues el teatro era el
espectculo ms popular de la poca.
Desde principios del siglo XVII, el xito de la comedia traspasa
las capas populares y Felipe III decide convertir uno de los patios
de palacio en un corral para disfrutar de esas representaciones
como haca el pueblo.

Todas las obras que se representaban en los corrales eran

conocidas con el nombre de comedias, fueran comedias en
sentido estricto o dramas que mezclaban elementos trgicos y
cmicos. As pues, la palabra comedia adquiere en esa poca un
significado ms amplio que el original.
 TEMAS
La religin, tema muy tratado por los dramaturgos barrocos.
Se cuestionan tema teolgicos, siendo el ms frecuente el de la
Eucarista, que dio origen a los Autos Sacramentales. Son
obras de un solo acto en verso, con personajes alegricos como el
vicio, la mentira, el pecado...
 TEMAS
amor, entendido como pasin noble e inevitable que puede
experimentarse dentro de cada clase social, pero que no debe
aspirar a salir de ella. En otras palabras, un criado no puede
enamorarse de una noble. Este tema es el eje central de las
comedias de capa y espada, que son obras de asunto amoroso
con celos, duelos,etc.
 TEMAS
La tradicin nacional es otro de los temas llevados a escena:
canciones populares que sirven de inspiracin para crear
comedias; temas de historia de Espaa, de nuestra tradicin
nacional, as como una gran variedad de asuntos caballerescos,
pastoriles y mitolgicos.
 TEMAS
El honor y la honra, (estima que una persona merece a s
misma y a los dems) la poseen nobles y villanos ricos que sean
cristianos viejos. Puede perderse por actos propios como la
cobarda, traicin etc, y no se recupera; y/o por actos ajenos como
una infidelidad, pudindose recuperar en este caso mediante la
venganza. Cuando el honor quedaba manchado por una ofensa,
deba ser lavado incluso con la sangre. El marido, por ejemplo,
deber matar a la esposa infiel, slo as podr recuperar la honra.
La prdida y recuperacin de la honra de villanos, arrebatada por
nobles indignos, es tema frecuente. La preocupacin por
conservar la honra lleg a ser obsesiva en el siglo XVII. Este
honor no era slo patrimonio de la nobleza, sino que tambin los
villanos luchaban por mantenerlo intacto.
 PERSONAJES PRINCIPALES
EL REY
Puede ser un personaje dual, o
bien representado como rey-viejo
o como rey-galn. El primero es
sabio y reparte justicia; el
segundo soberbio e injusto. El rey
es el encargado de repartir
justicia en la obra. Segn la
sociedad barroca, nadie se puede
ir contra el rey aunque sea
injusto (clasismo social); as que
cuando ste hace algo mal, al
final de la obra se arrepiente y
reconduce la situacin
 PERSONAJES PRINCIPALES

El poderoso: Es el antagonista. Tiene los rasgos del galn a los que se

les suma los del rey galn: injusticia y soberbia. Es castigado por su
comportamiento en la obra.
PERSONAJES PRINCIPALES
El galn: El protagonista. Es guapo y valiente. Tiene todas las
virtudes.
La dama: Es hermosa y enamoradiza. Tiene una fuerte
personalidad y en ocasiones representa un papel de
reivindicacin social que no se corresponde con la realidad de las
mujeres de la poca que estaban subordinadas al hombre.
 PERSONAJES PRINCIPALES
El criado: Confidente del galn y suele
desempear la funcin de gracioso La criada: Acompaante y confidente de la dama
 PERSONAJES PRINCIPALES
El Caballero, que puede ser un viejo o el mismo Rey, el
hermano de la dama o el galn. Su misin es recuperar el honor
vengando la ofensa hecha a la dama.
El Antagonista, causante de la deshonra, que compite con el
galn por la dama. Suele ser representado por el poderoso
El Gracioso Normalmente es el criado del Galn. Es una
original creacin de Lope de Vega que le permite dialogar al
protagonista expresando sus inquietudes y a la vez sirve para
crear momentos cmicos en contraste con el discurso del galn.
 MAYORES EXPONENTES Y SUS OBRAS
Lope de Vega(1562-1635) : es otro de los poetas y dramaturgos
mejor valorados de la poca. Es uno de los mximos exponentes
del teatro barroco. Escribi obras de todo tipo, narrativas: La
Arcadia, El peregrino en su Patria, Pastores de Beln y La
Dorotea. Lricas escribi varias, por ejemplo: Los Romances, La
vega del Parnaso, Rimas, Rimas Sacras y La Filomena.

EL ARTE NUEVO DE HACER COMEDIA

LA COMEDIA NUEVA
En el ao de 1609, Lope de Vega
compone esta breve e irnica obra
Se conoce con el nombre de comedia nueva a la en la que pretende explicar su
nueva forma teatral que propone Lope de Vega concepcin teatral y defenderse de
para diferenciarse del teatro clsico y a partir de l los que critican por haberse aparto
todos los autores seguiran esta nueva forma. de los modelos clsicos, donde l
propone imitar la vida misma.
 MAYORES EXPONENTES Y SUS OBRAS
Tirso de Molina (1579-1648) : religioso, dramaturgo, poeta y
narrador espaol del Barroco. En lo que ms destaca es en obras
teatrales, escribi muchas obras, pero las ms destacadas son:
Don Gil de las calzas verdes, El Burlador de Sevilla, El condenado
por desconfiado y El Vergonzoso en palacio. Sus obras en prosa
son: Los cigarrales de Toledo, Historia de la Orden de la Merced y
Deleitar aprovechado.
 MAYORES EXPONENTES Y SUS OBRAS

Luis de Gngora y Argote (1561-1627): fue un gran poeta y

dramaturgo, al que ya en su poca se le reconoca como
tal. Fue el mximo exponente de la corriente literaria
conocida como culteranismo o gongorismo.En sus obras
poticas podemos distinguir Anglica y Medoro, Fbula de
Pramo y Tisbe, y las ms conocidas son Fbula de
Polifemo y Galatea y la otra Soledades. En teatro: Las
Firmezas de Isabela, La Comedia Venatoria y El doctor
Carlino.
 MAYORES EXPONENTES Y SUS OBRAS

Pedro Caldern de la Barca (1600-1681) : fue un militar,

escritor, poeta y dramaturgo espaol del Barroco. Escribi
sobre todo obras dramticas, y sus obras ms importantes
son: piezas dramticas destacables (Amor, honor y poder,
La dama duende, La vida es sueo, El mgico prodigioso,
El gran teatro del Mundo y La aurora de Copacabana),
dramas (Amado y aborrecido, Apolo y Climente y Judas
Macabeo, entre otras), comedias (Agradeces y no amar, El
conde Lucanor y La seora y la criada, entre otras), teatro
breve (Baile de los Zagales, Entremeses de Don Pegote,
Jcara del Mellado y Mojiganga de la Carapia) y autos
sacramentales (A Dios por razn de estado, Indulto
general y El socorro general, entre otros).