Rococ e a 'inveno da

liberdade' (Jean
Starobinski)
Laicizao da cultura;
ascenso da burguesia;
emancipao do indivduo.
Luxo.

Antoine Watteau. Embarque para Cythera, 1717

leo sobre tela, 129 x 192 cm. Louvre

Peter Paul Rubens. A chegada

de Marie de Medicis em
Marselha. Louvre

Integra o ciclo Marie de' Medici

- srie de 24 pinturas de Pedro
Paulo Rubens encomendadas
por Marie de' Medici, esposa
de Henry IV da Frana, para o
Palcio Luxembourg em Paris.
Rubens recebeu a encomenda
em 1621, e depois de negociar
os termos do contrato no incio
de 1622, completou o projeto
em dois anos.

Sala Fragonard, na Wallace Collection em Londres. Hertford House

(1776 e 1788).

Interior do castelo de Versailles

Pierre Patel. Vista do Castelo de Versalhes em 1668, c. 1688.

Deslocamento do centro poltico e cultural da Itlia para a

Frana; ordem e razo.
Fins de sculo XVII e incio do sculo XVIII: uma era de tenses religiosas
aplacadas, de extensos projetos de construo e de progresso
cientfico e tecnolgico gradual.
Sede do poder no reino da Frana, ou seja, o ponto em torno do qual a
Europa girava: a Frana havia assumido a direo dos assuntos
culturais do continente com uma autoridade jamais vista desde os
dias do Imprio Romano.
Uma outra sensibilidade: progressiva nfase na racionalidade e na
ordem, na conscincia humana (Descartes).
A cultura da arte francesa encabeada por Le Brun durante os anos
1660 se formara ao longo de vrias dcadas anteriores, respondendo
aos modelos internacionais ento dominantes com uma reserva
ligeiramente fria. Os intrpretes franceses da arquitetura palladiana,
dos mtodos de Carracci ou de Caravaggio conferiram um tom
distintamente sbrio e comportado a suas obras, refreando toda a
exuberncia sensual italiana. (Bell, p. 260).

Nicolas Poussin. Os pastores de Arcadia (Et in Arcadia ego).

Fim dos 1630s, leo sobre tela, 85 x 121 cm, Louvre

Gianlorenzo Bernini, design para a fachada oriental do

Louvre de 1665, desenhado por Mattia De Rossi

Charles Perrault, Colunata (1667-1670)

Academia: elemento novo no sistema de arte.

Ambies militares da Frana vieram acompanhadas de uma poltica

nacionalista para as artes. A rejeio do projeto de Bernini (1665) para o
Palcio do Louvre significava que dali por diante os franceses
controlariam sua prpria agenda. Acadmie Royale de Peinture et
Sculpture fundada em 1648, sendo Charles Le Brun o diretor a partir
de 1663.
Na Academia as doutrinas oriundas da Itlia foram expandidas e
codificadas: a superioridade intelectual do desenho florentino,
afirmada por Rafael e Poussin; o estatuto subordinado e perigosamente
sensual da cor veneziana.
Nos anos 1670 Roger de Piles, um oponente crtico de Le Brun passou a
defender o nome de Rubens como alternativa, afirmando
provocativamente que a pintura tinha de ser sensualmente estimulante.
Mas em termos de prtica artstica real, a causa dos rubnistes em sua
querela com os poussinistes somente encontraria um campeo efetivo
em 1717, quando a Acadmie admitiu em seu interior Antoine Watteau.

Antoine Watteau. Embarque para Cythera, 1717

leo sobre tela, 129 x 192 cm. Louvre

Antoine Watteau. A cano de amor, c. 1717. leo sobre

tela, 51,3 x 59,4 cm. National Gallery, London

Jean-Antoine Watteau. A festa do amor, 1717. leo sobre tela, 61 75 cm, Gemldegalerie, Dresde.

Fte Galante pequenas

pinturas de gabinete que
exploram a psicologia do amor,
normalmente num cenrio
paisagstico.

Antoine Watteau. Gilles, 1719.

leo sobre tela, 1,84 m x 1,49
m. Museu do Louvre

Jean-Antoine Watteau. Os Comediantes Italianos, 1720.

leo sobre tela, 64 76 cm, National Gallery of Art, Washington

Franois Boucher . Retrato da

Madame de Pompadour, 1756.
leo sobre tela, 201 X 157 cm.
Antiga Pinacoteca, Munique.

Jean_Marc Nattier. A Duquesa

de Chaulnes representada
como Hebe, 1744. leo sobre
tela, 144 x 110 cm
Muse du Louvre, Paris

Franois Boucher. O triunfo de Vnus, 1740.

Nationalmuseum

Franois Boucher . A Toilette de

Venus, 1751. leo sobre tela,
108.3 x 85.1 cm. The Metropolitan
Museum of Art
A mitologia no mais do que a
fbula, graciosa e
convencional,povoada de ninfas e
de cupidos.aqui os deuses no
carregam nenhum mistrio procura-se representar no a
essncia deuma divindade
realmente reverenciada, mas os
atributos sensveis que lhes atribui
a tradio.Um repertrio de
atitudes, atributos,vestimentas,
acessriosdos quais se dispor
sao sabor das necessidades
decorativas.profuso luminosa em
Boucher,encontro feliz entre a luz
dourada e as carnes leitosas X
comoo do sobrenatural.

Peter Paul Rubens. Toilette de

Venus, 1613-1614.
Liechtenstein Museum

tienne Maurice Falconet.

Pigmaleo e Galatia, 1763.
Museu Hermitage.

Balthasar Neumann interior da igreja de

peregrinao
Vierzehnheiligen, perto de
Staffelstein (1743-72)
Propagada na Alemanha,
Bomia e Rssia, a linguagem
conquistadora do barroco, pela
maleabilidade que o
caracteriza, presta-se s
modificaes impostas pelo
gnio local e pelas
necessidades do tempo. Do
barroco ao rococ, a transio
se faz sem choques, atravs de
um estilo intermedirio que eu
definiria como um barroco
jubilante ... No tem mais toda
a energia do barroco
fundamental, tem ainda sua
agilidade dramtica; do rococ
ele j anuncia a alegria
decorativa.

Giambattista Tiepolo. O
Olimpo, afresco no teto da
grande escada, 1753.
Wurszburg, Residncia
episcopal

Igreja de N. Sra. Do Carmo da

Antiga S, tem o mesmo
esquema decorativo, em
escala ampla, com talha de
Incio Ferreira Pinto: paredes e
abbadas revestidos com
ornatos de talha dourada sobre
fundo claro produzem a
mesma sensao ferica de
festa palaciana. Considerando
que a igreja foi efetivamente
usada como Capela Real pela
Corte Portuguesa, quando
residente no Brasil em 1808,
fica ainda mais patente a
relao com ambientes civis da
poca, tpica do rococ
religioso do Rio de Janeiro.

Rococ adquire conotaes de otimista, animado,

deliciosamente suprfluo
Rocaille, gosto por rochas speras e batidas pela mar, por conchas que se
afilavam e ondas que se encrespavam.
Afastamento dos padres de comportamento clssicos. Mas tambm da
dramaticidade barroca.
... Poderia ser definido como um barroco chamejante e miniaturizado: ele
flameja decorativamente a fogo lento, cintila, pueriliza e feminiza as
imagens mitolgicas da autoridade. o prprio exemplo de uma arte em
que o menor peso semntico, a rarefao dos valores significados
combinam-se com a abundncia elegante, engenhosa, fcil e sorridente
das formas em que o alto barroco do sculo XVII quisera teatralmente
inscrever a soberania. Ele espalha os cupidos, as guirlandas, as flechas,
as conchas (...) oferecendo um segredo marinho ou floral acima das
lareiras. O rococ mascara, arredonda, suaviza com estuques e forros de
madeira as linhas rgidas da construo; esfora-se por conseguir o
acordo entre uma agradvel vertigem e uma intimidade confiante
(Starobinski, p. 32).
Encolhimento do espao

Franois Boucher. O Jardim Chins, exibido no Salo de 1742

leo sobre tela, 40.5 48 cm. Muse des Beaux-Arts et dArchologie de Besanon

Chinoiserie. Interpretao europia das tradies artsticas do

extremo oriente, especialmente nas artes decorativas,
jardinagem, arquitetura, literatura, teatro e apresentaes
musicais. Tendncia popularizada no sculo XVIII devido ao
aumento do comrcio com a China e a Asia. Relacionado ao
Rococ, caracterizado por decorao exuberante, assimetria, e
foco em temas de divertimento e prazer.

Juste-Aurle Meissonnier. Projeto de escultura em prata de um grande

Surtout de mesa e as duas terrinas...executada para Millord Kingston em
1735. Gravura, 17421748. Cooper Hewitt, Smithsonian Design Museum

PERIODIZAO. Os historiadores da arte distinguem dois momentos do

rococ. Um que vai de 1690 a 1730, o "estilo regncia", marcado pelo
rompimento com a rigidez arquitetnica do estilo Lus XIV, com a
introduo de curvas flexveis e de linhas mais soltas. Datam desse
momento, as decoraes de Pierre Lepautre (n.1660) e a pintura de JeanAntoine Watteau (n.1684), pintor mais importante do perodo que
imortaliza "as festas galantes", gnero maior da pintura rococ. Os anos
compreendidos entre 1730 e 1770 marcariam o rococ propriamente dito
com a projeo de uma nova leva de artistas - Juste Aurle Meissonnier
(n.1695) (objetos decorativos de motivos marinhos incrveis). O estilo se
desenvolve ligado ornamentao de interiores, preferencialmente
articulado s artes decorativas e ornamentais, boa parte delas
consideradas menores, como o mobilirio, a tapearia, a porcelana e a
ourivesaria. Na pintura, os nomes mais importantes dessa fase so
Franois Boucher (n.1703), Jean-Honor Fragonard (n.1732), Jean-Baptiste
Pater (n.1695) e Jean-Marc Nattier (n.1685). Na escultura, Etienne Maurice
Falconet (n.1716) considerado a expresso mais relevante do rococ,
como atesta sua clebre Banhista, 1757.

Francesco Guardi. Concerto das senhoras no Philharmonic Hall, 1782

leo sobre tela, 68 x 91 cm. Alte Pinakothek, Munich

Francesco Guardi. A Piazza San Marco na direo da Basilica, 1760-65

leo sobre tela, 72,5 x 119 cm. National Gallery, London

Luxo
O luxo da decorao interna tem o seu contraponto na simplicidade
das fachadas externas dos edifcios. Enraizado culturalmente no
sculo XVIII, o rococ liga-se sociabilidade elegante do perodo,
s modas e maneiras cotidianas que tm nos sales literrios e
artsticos expresso significativa.
A polidez e a performance social que os sales evidenciam vm
acompanhadas da importncia do luxo e refinamento (do esprito
e do corpo). As artes, nesse contexto, ligam-se diretamente ao
prazer e ao divertimento o que leva os estudiosos a falarem em
um fundo hedonista presente nas mais diversas manifestaes do
rococ.

Francesco Guardi. Um capricho

arquitetnico, antes de 1777.
leo sobre tela, 54 x 36 cm
National Gallery, London

Francesco Guardi. Capriccio da

Lagoa com Runas. leo sobre
tela, coleo privada.

Os parques de Watteau, os
toucadores de Boucher, o
Carnaval de Guardi aparecem
como as imagens de um
paraso j secretamente
trabalhado pela melancolia de
sua prpria destruio (...)
(Starobinski)

Jean-Honor Fragonard. O beijo roubado. leo sobre tela, 45 X 55 cm.

Museu Hermitage.

Jean-Honor Fragonard. O
balano, 1767. leo sobre tela,
81 64,2. Coleo Wallace
Frivolidade elegante da sociabilidade
cortes francesa alm da vivacidade e
alegria da vida cotidiana presentes na
pintura rococ, como exemplificam as
telas de Fragonard, aluno de Boucher.
Fixao do instante, representao de
uma ocasio: busca a eloqncia
particular do instante pictrico.
Segundo Staro, a presena
preponderante do acaso e da
perturbao sensual que marca a
diferena entre a pintura galante do
rococ e o pathos dramtico do
grande gosto e da pintura de histria,
herdados do barroco (...) o balano
est a ponto de descer novamente; o
olhar da jovem volta-se para a porta
entreaberta atrs da qual vela uma
me. Como saber se o instante ir
renovar-se?

A herana do sculo XVIII. Mudana estrutural na arte.

Devolvamos a esse sculo sua complexidade sua gravidade, seu gosto pelos
grandes princpios e pela tbula rasa; atrs de todos os nossos
empreendimentos atuais, atrs de todos os nossos problemas,
encontramos sua presena... Ele produziu, ou pelo menos imps, a noo
moderna de histria.
Ns meditamos sobre as artes: ele viu o desabrochar de uma reflexo
esttica independente. Se ele no na prpria prtica das belas-artes,
uma poca de revoluo decisiva, est aberto s experincias, aos
exageros, aos conflitos. A voz do crtico e do filsofo, em matria de arte,
comea a se fazer ouvir (...) Pois ningum se contenta mais em debater
os meios escolhidos pelo artista, todos se interrogam sobre os prprios
fins de sua atividade: sobre a possibilidade de um julgamento
esclarecido que reconhea os valores inerentes ao belo e o sublime.
Apelar simplesmente para o deleite no mais suficiente; os homens do
sculo XVIII querem reservar-lhe seu domnio inalienvel, situar tal prazer
no projeto de um completo desabrochar da humanidade do homem.
In Starobinski, p. 14.

Burguesia em ascenso: formas que imitam as cortes.

Pouco inovador ... Nas formas exteriores de sua arquitetura (...) o sculo ter
sobretudo imprimido sua marca na decorao de interiores. (...) Num
mundo de fausto, em que o gozo pessoal tende a ter mais importncia do
que a irradiao longnqua, evidente que aquilo que rodeia
imediatamente a pessoa roupas, mveis, joias, bibels,decorao de
peas ntimas adquire maior importncia. E as modas vo suceder
rapidamente, pois o gosto, submetido ao critrio predominante do prazer
individual, vai reclamar variedade, surpresas, renovaes.
O sentimento do artifcio ainda acentuado pelo fato de a burguesia
ascendente, na pressa de aceder s vantagens visveis, pretender
expressar seu xito em formas que imitam as da corte. Falando dos
grades negociantes par os quais pintava Watteau, Pierre Francastel
escreve: so burgueses que desejam poder, mas tambm cultura, e que
desejam agir sobre a sociedade na qual se inserem. Desejosos,
evidentemente, de elevar-se nas camadas sociais do mundo em que
nascera para expor seu sucesso.
Starobinski p. 23-24

Luxo

O luxo, no sculo XVIII, um fenmeno hbrido, em que se define o encontro

provisrio da antiga e da nova ordem; nele discernimos uma degradao
hedonista do aparato ostensivo atravs do qual o poder de direito divino
tentara obter uma submisso deslumbrada: discerne-se igualmente a
procura de um bem-estar e de um conforto totalmente materiais, em que
a procura de um bem-estar e de um conforto totalmente materiais, em
que o objeto se oferece ao gozo, sem nenhuma evocao de uma ordem
invisvel que faria da riqueza apenas um smbolo.
... O objeto luxuoso apenas a presena sensvel da riqueza transformada em
coisa; seu brilho no remete a nenhum antecedente espiritual; ele no a
expresso difratada de uma autoridade que se irradia no mundo das
aparncias
O luxo do sculo XVIII explora modificando-as, as diferentes formas nas quais
se manifestara a linguagem da autoridade, mas tais formas nada mais
designam que no a si mesmas, elas no mais correspondem ao contedo
que fora o delas; o artista pode us-las como quiser, pelo prazer de variar.
Starobinski, p. 31.

Jean_Marc Nattier. Henriette of France como Flora, 1742. leo sobre

tela, 94,5 x 128,5 cm. Galleria degli Uffizi, Florence

Jean-Marc Nattier. Madame Marie-Adlaide de France - O Ar, 1751. leo sobre tela,
96 x 138 cm. MASP

Formas simblicas esvaziadas. Ascenso de uma burguesia enriquecida

preocupada em arremedar os usos aristocrticos. Representantes cada vez
mais numerosos de um poder social proveniente da produtividade do
dinheiro (indstria, comrcio, finanas) apressam-se a adotar as formas
alteradas de uma ordem baseada outrora no servio do rei e na proteo
do povo.
A sensibilidade, em lugar de ser algo de negativo, inferior, torna-se
essencialmente positiva. Esttica (sensao) refere-se inicialmente ao que
h de sensvel no pensamento.
Prazer como objeto de reflexo sria e experincia leve. A reabilitao do
prazer vai permitir justificar melhor o luxo, legitimar os valores terrenos, os
livres movimentos da conscincia e da experincia. No prazer, o homem
reivindica a primazia e toma a si mesmo como fim.
Para a sociedade feudal, onde tudo deveria ser submetido a Deus, a procura
do prazer um sinal de devassido. Quando o nobre tem nos prazeres a
constituir a nica finalidade da existncia, est renegada toda a estrutura
espiritual que justificava o privilgio da categoria social. J para o burgus,
o prazer no implica esquecimento de um dever ou funo: um ato de
posse pelo qual o homem afirma o interesse dominante que o leva para as
riquezas deste mundo. O gosto pelo prazer, o amor a si mesmo so os
primeiros princpios admitidos por uma moral onde tudo parte do homem.

Jean-Simon CHARDIN. Le
bndicit. Salo de 1740.
leo sobre tela, 49 cm X 38
cm. Louvre

Chardin. Retrato de Auguste Gabriel Godefroy (Jeune Ecouer Qui Joe Au

Toton), 1741 leo sobre tela, 67 X 73 cm, 1741. Museu de Arte de So
Paulo Assis Chateaubriand MASP.

Jean-Baptiste Simon Chardin Le panier de pches, raisin blanc et

noir, avec rafrachissoir et verre pied, 1759 huile sur toile, 38,5
x 47 cm Muse des Beaux-Arts, Rennes

Dennis Diderot sobre Chardin: a prpria natureza; os objetos esto fora da

tela e possuem uma verdade capaz de enganar os olhos ... Para olhar os
quadros dos outros, parece que preciso usar outros olhos; para ver os de
Chardin, basta usar os que a natureza me deu e bem servir-me deles.
"Se eu tenho algumas noes contnuas da pintura e da escultura, a voc,
meu amigo, que eu as devo; eu teria seguido a multido dos ociosos, eu
teria dado como eles uma olhada superficial e distrada s produes de
nossos artistas; em uma palavra, eu teria lanado ao fogo um pedao
preciosos ... a tarefa que voc me props que fixou meus olhos sobre a
tela e me fez dar a volta ao redor do mrmore. Eu dei tempo impresso
de chegar e de entrar. Eu abri minha alma aos efeitos... Eu compreendi o
que era a firmeza do desenho e a verdade da natureza. Eu conheci a
magia da luz e das sombras. Eu conhecia cor, eu adquiri o sentimento da
carne. Sozinho, eu meditei sobre o que eu vi e entendi, e esses termos da
arte, contraste, simetria, ordem, compromisso, caracteres, expresso, to
familiares em minha boca, to vagas em meu esprito, foram fixadas.
(Denis Diderot )

Paris, Salon de 1767. Gabriel Jacques de Saint-Aubin

Secularizao. Ideias inatas X conhecimento adquirido. O homens das

Luzes resolveram no mais obedecer a uma lei externa: querem ser
autnomos, submetidos a uma lei que percebem a reconhecem em si
mesmos (Kant apud Starobinski). Sc XVII: razo como regio das
verdades eternas, verdades comuns ao esprito humano e ao esprito
divino; o que conhecemos e percebemos luz da razo se d em Deus:
cada ato da razo assegura-nos a nossa participao na essncia divina,
acesso ao domnio do inteligvel, do suprassensvel puro e simples. No
sculo XVIII a razo deixou de ser a soma de ideias inatas anteriores
toda a experincia, que nos revela a essncia absoluta das coisas.
Grande confiana na razo como fora inerente ao homem. Hostilidade
dos filsofos em relao a outras formas de autoridade (tradio,
superstio, mito, milagre). Autoridade da razo envolve processo de
pensar por si mesmo, empregar o intelecto para conhecimento sistemtico
da natureza ou guia da vida prtica. Viver conforme a razo no significa
acreditar no dogma da razo, mas resolver os problemas concretos que a
existncia apresenta segundo um mtodo racional.
Sob o princpio unificador da secular cultura iluminista, a arte j no vista
como emanao da autoridade divina, mas como processo e produto da
mente humana pautada pela racionalidade.

Mudana estrutural da arte: emergncia da histria da

arte (Johann Joachim Winckelmann), da Esttica
(Immanuel Kant/Alexander Baumgarten), de uma crtica
de arte (Denis Diderot).

Salon do Louvre 1753, gua forte de Gabriel de SaintAubin representando a escada do Louvre e o vestbulo da
Exposio

As Belas Artes. Salons do Louvre. Uma arte em vias de

liberao e de uma reflexo exigente que procura
compreend-la, gui-la, inspir-la
Distino entre as artes: as mecnicas, cuja finalidade ser til aos
homens (medicina, agricultura, artesanato) e as belas artes, cuja
finalidade o belo (pintura, escultura, arquitetura , poesia, msica, teatro,
dana). Com a ideia do belo surgem as belas artes
Gnio criador (artista), beleza (obra) e juzo de gosto (pblico) constituem os
pilares sobre os quais se erguer a disciplina filosfica da esttica.
Lesprit de Salon. Em 1725 o Salon Carr do Louvre se abre para exposies
dos membros da Acadmie Royale. Em 1737 as exposies se tornam
pblicas. Salons como a ocasio para o exerccio
intelectual/espiritual/sensvel em um espao pblico. Neles transitava o
poder poltico, pela presena real acompanhada pela nobreza e de certa
forma o econmico, na enriquecida burguesia.
Espao pblico expresso de Kant retomada por Habermas. Trata-se da
esfera intermdia que se constituiu historicamente no perodo das Luzes,
entre a sociedade civil e o Estado. o lugar acessvel a todos os cidados,
que se renem para formar uma opinio pblica, onde se d o intercmbio
discursivo de posies racionais sobre problemas de interesse geral.

Enciclopdia, ou dicionrio comentado das cincias, das artes e das profisses

(Encyclopdie, ou Dictionnaire raisonn des sciences, des arts et des mtiers). Contesta
a autoridade do passado e funda a cultura moderna. A arte neoclssica, arte do projeto,
a arte da Enciclopdia.