Sei sulla pagina 1di 60

SIGLO XX

PRIMERAS VANGUARDIAS
GRUPO MONTPARNASSE

GENERACIN DEL
TRECE
Agustn Abarca , Pedro Luna
, Enrique Bertrix , Jaime Torren , Alberto Lobos ,
PRINCIPALESEXPONENT
Jernimo Costa , Exequiel
ES Plaza, Arturo Gordon , Carlos Isamitt , Fernando
Meza ,Andrs Madariaga , Julio Ortiz de Zarate , Enrique Lobos , Alfredo Lobos
Abelardo Bustamante ,Ricardo Gilbret y la nica mujer , Elmina Moissin, entre
otros.

El grupo Montparnasse se opone a la enseanza de la


Escuela de Bellas Artes, por ello, no fueron exhibidos en el
saln oficial y su financiamiento provino de entidades y
asociaciones particulares, como el diario La Nacin.
Se les considera
los precursores de un movimiento
modernista en nuestro pas, por su tarea renovadora y
principalmente, por la idea de un arte por el arte.
Valoraban la independencia del gesto del artista y su
legitimidad como valor pictrico.
Rubn Daro hace referencia a la poesa como un espritu
nuevo, una constante modernista que testimonia la
identidad de este grupo. Ellos plantean una exigencia por
una puesta al da, por un estar al da, por el estado del
arte, de la obra, y por la autonoma del arte en s mismo.

JEAN EMAR
Jean Emar critica varias cosas de la escena artstica nacional: la
inamovilidad de la Escuela de Bellas Artes, ataca el sistema de
medallas y premiaciones del Saln Oficial y critica la crtica
aficionada. Desde Notas de arte, seccin que publica en La
Nacin desde 1923 hasta 1925, reformula todo el sistema del
arte nacional. Dice que los artistas nacionales deberan
relacionarse con artistas extranjeros, ms que con profesores,
deberan ver los cuadros. Desde sus Notas de arte, adems
inicia un trabajo de divulgacin de las vanguardias pictricas
europeas, que sirven tambin para una puesta al da del arte
internacional. Con un lenguaje irnico e incisivo, Emar se
dedica adems de comentar las nuevas tendencias
internacionales, a criticar duramente el entumecimiento de la
escena artstica nacional.
Jean Emar fue importante dentro del trabajo terico para
Montparnasse, y esquematiza los fundamentos estticos del
grupo, as este grupo es uno de los primeros que tiene algo as
como un manifiesto donde se rectifica este inters por la
modernidad, por el modernismo artstico y por la renovacin de
la tradicin pictrica nacional. El artista ya no es un productor
in-distinto de arte, se preocupa por difundir sus ideas.

Este amor por el objeto mismo, como un


hecho plstico por s solo, trae dos
consecuencias: primera, el desdn a toda
regla que reduzca la importancia del objeto
para englobarlo dentro de un total
rigurosamente premeditado; segunda, la
deformacin intencionada, la acentuacin
expresiva, por encima de un concepto preexistente que limita el alcance de dicho
objeto.
(1923, 04, 20, Diarrio La Nacin)

HENRIETTE PETIT

Henriette Petit 1894 - 1983

Naci y falleci en Santiago (3 de marzo de 1894 - 9 de diciembre de 1983).


A travs de su amiga, la artista Marta Villanueva, conoci a Juan Francisco
Gonzlez y se transform en su alumna ms destacada y querida en la Escuela
de Bellas Artes.
Viaj a perfeccionarse a Europa, permaneciendo en Pars de 1920 a 1921. Asisti
al taller del escultor Emile Antoine Bourdelle, maestro renovador de la prcticatcnica escultrica francesa, quin, Impresionado por el talento de Henriette,
esculpi su cabeza, La chiliene.
Durante su permanencia en Chile integr el Grupo Montparnasse en 1923 junto a
Luis Vargas Rosas, Jos Perotti y los hermanos Julio y Manuel Ortiz de Zrate.
En 1925 volvi a Europa y se cas con Luis Vargas Rosas, fundador del Grupo
Montparnasse. Asisti a talleres de dibujo y pintura. Se integr al ambiente
artstico parisino, en medio de la efervescencia de las vanguardias,
relacionndose con Picasso, Braque, Mir, Leger, Juan Gris, Le Corbusier, Calder y
otros.
Se radic en Pars, viviendo ms de quince aos, trabaj en el Hospital Rouselle
para enfermos mentales y se dedic a la pintura junto a su esposo. Regres a
Chile en 1941, al estallar la Segunda Guerra Mundial.

RETRATO DE
HENRIETTE PETIT,
1921, PARS,
ANTOINE
BOURDELLE

JUAN FRANCISCO
GONZLEZ, RETRATO
DE HENRIETTE PETIT,
LEO SOBRE TELA.

Resignacin

Al lado de los artistas libres, nicos


continuadores de la parte viva de la
tradicin, estn los artistas atados
por aejas cadenas, continuadores
de la apariencias muertas de la
tradicin. En el extremo opuesto,
las exageraciones sin lmites, la
libertad convertida en capricho.
(1923, 04, 15, Notas de Arte, diario La Nacin)

Montparnasse y los aos rupturistas / 2011


Alrededor de 70 pinturas, bocetos y dibujos,
complementado con cartas y documentos de la poca,
integran la exposicin Grupo Montparnasse en
versin original, que se inaugur este mircoles 10
en la Corporacin Cultural de Las Condes. En la
oportunidad se present el libro Bohemios en Pars,
epistolario de artistas chilenos en Europa 1900-1940,
recopilacin de Wenceslao Daz Navarrete. La muestra
rene las obras de los cinco pintores originales que
expusieron hace 87 aos en Rivas y Calvo: Henriette
Petit, los hermanos Julio y Manuel Ortiz de Zrate, Jos
Perotti y Luis Vargas Rosas."

SIGLO XX
PRIMERAS VANGUARDIAS
GENERACIN DEL 28

GENERACIN DEL 28
El post impresionismo chileno se desarroll entre los veinte y
treinta, vertiendo su imaginario en naturalezas muertas,
desnudos, paisajes, con una atencin precisa en la idea de
composicin, un dibujo tendiente al volmen, nfasis en el
color de gran pureza y el uso del trazo negro para definir los
objetivos visuales. Algunos de estos artistas destacados fueron
Carlos Isamitt y tres pintores extranjeros que al estallar la
Primera Guerra Mundial, se trasladaron a Chile; el pintor Ruso
Boris Grigoriev, el alemn Oscar Tipte y el hngaro Pablo Vidor.
Ellos estimularn la visin, aplicacin y consolidacin de las
corrientes postimpresionistas en el mbito de la plstica
nacional.
En1928, un grupo de jvenes de la Escuela de Bellas Artes
expuso en el Saln Oficial causando una ardua polmica, en los
crculos artsticos y crticos nacionales.

Los artistas agrupados en la Sociedad Nacional de Bellas Artes,


reaccionaron con indignacin frente a este grupo de jvenes artistas,
atacndolos e interpelndonos duramente, desde su suelo oficial La
Revista Ilustrada, elevando sus crticas a muchos pintores del arte
llamado moderno. Al mismo tiempo surgieron voces solidarias, como la
de Don Armando Donoso (el ex Jefe del Departamento de Enseanza
Artstica del Ministerio de Instruccin Pblica), quien declar en 1928
en el Diario Los Tiempos: Estimo que la calidad de este saln
puede deducirse del furor con que lo comienzan a atacar.Es
un Saln Joven, lo cual vale decir nuevo y original, y ello tiene
que provocar el eterno misonesmo de los viejos.Entindase
que, al decir viejo, me refiero a esa decrepitud de espritu de
los que nunca han podido tolerar a nadie que piense o sienta
de manera distinta de cmo han pensado los dems (...)Hasta
hace pocos aos, en Chile todo escritor nuevo reciba el mote
de decadente y, ms tarde, de modernista y, hoy cualquier
pintor joven ms o menos original, cae bajo la sancin cubista
(...)

Estos constantes des-encuentros entre las ideas renovadoras


y tradicionales desencadenaron un clima de tensin en los
mbitos socio-culturales. Finalizado el primer gobierno de
Don Carlos Ibez del Campo, - representado por el Ministro
Pablo Ramrez-, fue cerrada mediante un decreto la Escuela
de Bellas Artes, dejando en funciones slo el curso de dibujo,
entre los aos 1927 a 1931. As, Aqu ocurre la idea del viaje,
vinculado al gobierno, para becar a un grupo destacado de
alumnos y profesores a Europa, -veintisis artistas plsticos-,
sealado en los objetivos del Decreto 124, que pona nfasis
en el aprendizaje de las tcnicas de artes aplicadas, las
llamadas
artes y oficios. El propsito, transmitir
conocimiento al regreso en la Escuela de Artes Aplicadas,
omitiendo y restando cualquier experiencia referida a la
pintura y escultura. As, se podra incentivar y preparar
eldesarrollo de una educacin econmica o tcnica para el
mundo del trabajo.

GENERACIN DEL 40
XIMENA CRISTI
Para Brugnoli, Ximena Cristi por Ximena Cristi 70 aos de
pintura no es una muestra ms de las numerosas que ha
realizado la artista Ximena Cristi. Es la valoracin de quien,
primero como estudiante y luego como profesora de la
Universidad de Chile, hizo un aporte indeleble a nuestra
capacidad para reconocer la realidad, proyectando as su
condicin de maestra. Esta muestra nos sorprende en su
contenido, especialmente por obras en posesin de la
artista que no haban sido exhibidas anteriormente,
incluidas algunas de muy reciente factura.
El repertorio plstico de Cristi est formado por escenas
cotidianas y sencillas: interiores, rincones de jardn,
paisaje, naturaleza muerta y figura humana. Con un
lenguaje marcadamente figurativo, la artista ha sido
reconocida como precursora en Chile del expresionismo
figurativo. Su obra oculta claves que exigen una lectura
compleja, que se adentre en los motivos, encuadres y
tratamiento de luz y sombra que parecen traspasar mucho
ms que las telas.

Su pintura comprende escenas cotidianas y


simples, como interiores, rincones y
espacios-miradas
de
jardn,
paisajes,
naturaleza muerta y figura humana. Se
expresa a partir de un lenguaje figurativo,
que viaja hacia un expresionismo figurativo.
Su obra, plantea elementos crpticos, oculta
claves, deviene lectura compleja, una
alfabetidad visual-plstica propia? Pareciera
que los encuadres traspasan la tela: habitan
el mundo del afuera y el tratamiento de
luz y sombra ya est ms ac en un
territorio que se sale de la tela.

SURREALISMO EN EUROPA
SUR - REALISMO EN CHILE

SIMBOLISMO
ManifiestoSimbolista(1886enLeFigaro)deJeande
Moras(YannisPapadiamantopoulos18561910).

(Romanticismo)Simbolismo=contraelmoralismo,elmaterialismo
yelracionalismodelapocaindustrial.
Elsimbolismo=imaginacinybuscalaevasindelarealidad.
Elsueo,lasemocioneshumanas,lasugestin,laevocacinyel
misterioimpregnarontodalapoticasimbolista.

Porque
nuestros
intelectos,
exhaustos
por
los
esfuerzos
puramente racionales, sentirn la
necesidad de refrescarse con
estados mentales opuestos por
completo
Charles Henry, Pars, 1891

Nuevo significado para la vida, frustrados por el materialismo


de la poca.
Bsqueda interior, Viaje hacia la verdad universal y personal.
Utilizan temas y smbolos como:
La muerte
El sexo
Lo demonaco y
La espiritualidad
Aumento del misticismo religioso = Orden de los Rosacruces
en Francia, s. XIX, dirigida por Josphin Pladan (culto
esterico que sita sus orgenes en el antiguo Egipto)
Imagen unificada del macho y la hembra, tema de la novela
El Andrgino (1891), personificado en San Juan Bautista, de
Leonardo.

OdilonRedon
18401916

REDON ORIENTA
SU QUEHACER
PRINCIPALMENTE
HACIA LA
BSQUEDA DE LO
SOBRENATURAL Y
LOS SUEOS,
ESTABLECINDOSE
COMO UN
PRECURSOR DEL
SURREALISMO.

M AR C E L D U C H AM P

DCADA DE LOS 20
Se dedic a la investigacin de teoras pticas. Realiz
varios cortos surrealistas
1925, Anemic cinema

Qu es dad?
El Dadasmo surge con la intencin de destruir
todos los cdigos y sistemas establecidos en el
mundo del arte. Es un movimiento antiartstico,
antiliterario y antipotico, ya que cuestiona la
existencia del arte, la literatura y la poesa. Se
presenta como una ideologa total, como una forma
de vivir y como un rechazo absoluto de toda
tradicin o esquema anterior.

Origen

Zurich, Suiza 1916


Cabaret Voltaire
Hugo Ball (Alemn)
Tristn Tzara (Rumano)
Marcel Janco (Rumano)
Hans (Jean) Arp
(Francoalemn)

PINTURA METAFSICA
La pintura metafsica surge en Italia de la mano de Giorgio de Chirico;
luego, se extiende por Europa occidental. Su periodo mas importante es
entre el 1911 y el 1920. Sus recursos espaciales y ambientes onricos
fueron imitados posteriormente por un amplio sector de pintores dentro
del surrealismo -tendencia a la que est ya anticipando-por cuanto emplea
las asociaciones de ideas.
Utilizacin de las sombras para establecer ritmos entre las figuras y
objetos. Representacin de figuras despersonalizadas en actitudes
estticas
y
generalmente
con
forma
de
maniqu.
Los objetos y figuras son representados en enigmticas relaciones y
descontextualizados de lo cotidiano para convertirlos en signos alegricos
de
otro
nivel
diferente
y
escondido
de
la
realidad.
Utilizacin espectacular de la perspectiva cnica exagerando la sensacin
de profundidad (creacin de grandes espacios y lejanas).
Obras de una gran intensidad dramtica que expresan nostalgia y misterio.

"En una clara tarde de otoo estaba sentado en un banco de la


Piazza Santa Croce. Naturalmente que no vea esa plaza por
primera vez. Poco antes haba superado una enfermedad
intestinal, larga y dolorosa, y me encontraba en un estado de
sensibilidad enfermiza. Todo a mi alrededor pareca encontrarse
en un estado de convalecencia, incluso el mrmol de los edificios
y fuentes,...el sol de otoo, fro y sin amor, baaba la estatua y la
fachada de la iglesia. Tuve entonces la extraa impresin de que
vea las cosas por primera vez. Tuve de repente ante mi vista la
composicin del cuadro(Enigma de una tarde de otoo)...A pesar
de ello, ese momento es un enigma que contina siendo
inexplicable
Giorgio de Chirico

Enigma de una tarde de otoo

SURREALISMO
El movimiento surrealista nace en Francia finalizada la primera
guerra mundial.
Antecedentes: Dad y Giorgio de Chirico
En 1924 se produce el primer manifiesto surrealista de Breton,
que da cuerpo al movimiento. (luego en el ao 1929 escribir el
segundo manifiesto)
La primera exposicin surrealista se celebr en Pars en 1925, y
en ella adems de Arp, De Chirico y Ernst, tambin colgaron sus
obras Picasso, Tanguy, Mir y Klee, que ms tarde se separaran
del movimiento o mantendran cierta vinculacin con algunos de
sus principios. Algunos aos despus se unieron al movimiento
artistas como Dal y Buuel, entre otros.

Automatismo psquico
puro a travs del cual nos
proponemos a expresar,
ya sea verbalmente o por
escrito, o de cualquier otro
modo, el funcionamiento
real del pensamiento
Andr Bretn, Manifiesto del
Surrealismo

FILSOFOS ATOMISTAS

El atomismo en su concepcin inicial, tiene su


origen dentro del conjunto de la filosofa griega
en los siglos VI-III a.C. formulado (al parecer) por
Leucipo de Mileto (500-440 a.C.) y Demcrito de
Abder (460-370 a.C.), y su continuacin por
Epicuro de Samos (341-270 a.C.).
Su culminacin se da ya en el siglo I de la era
cristiana con el romano Tito Lucrecio Caro (99
a.C-55 d.C.).
El Atomismo no se desvincula de otras tendencias
y
expresiones
del
pensamiento
griego
contemporneo de su poca, particularmente de
la doctrina de los cuatro elementos de
Empdocles y Aristteles, y la doctrina de las
homeomeras de Anaxgoras

La materia no admite subdivisin infinita. Los


componentes ltimos e indivisibles de la materia son
partculas muy pequeas e imperceptibles llamadas
tomos. Estos, como la materia misma, son eternos e
indestructibles. Las sustancias se diferencian debido a los
elementos de los cuales estn formadas; dichas
diferencias pueden ser de tamao, forma y disposicin de
los tomos que las integran.
Estos tomos estn constantemente en movimiento y este
movimiento es una propiedad inherente a ellos. Las
combinaciones se deben a la fusin de las partculas o
tomos al chocar.
Estos tomos estn separados el uno del otro por el vaco,
en el cual los tomos se mueven.
El pensamiento de los atomistas estaba, como el modelo
de los cuatro elementos, basado en la lgica y la
argumentacin. La idea de tomo que proviene de ellos
es difundida, hacia 1750, por la comunidad cientfica (john
Dalton).

ROBERTO ANTONIO MATTA, REALISTA


DEL SUR
Su concepcin terica del devenir el devenir del tiempo, lo
sustancial, la materia, el espacio y el continuo cambio-, propone
una vigencia en el tiempo, en donde nada es estable e inmutable.
Yo pinto para no olvidar el latido de mi corazn, el
movimiento de las olas, las galaxias 1.
1- Los latidos de su corazn: la marca del ritmo en sus obras,
desde la representacin de sus pensamientos y emociones, hacia
una forma de concebir el mundo y la materialidad de ste en la
tela.
2- El movimiento de las olas: el ir y venir de la energa, la
mutabilidad y el cambio de la materia.
3- Las galaxias: pintor del telescopio y el microscopio, el pintor de
las fuerzas invisibles y visibles, de la mente humana, de lo que ve
el ojo, del tomo y el cosmos.

El origen de su concepcin del espacio-cosmos, anida en sus


descubrimientos del

ao 1928, motivada por sus

estudios de

arquitectura, y por las clases de dibujo que toma con su maestro


Hernn Gazmuri, pintor cubista: El nico que me ense algo
en esto del dibujo ms o menos bien, fue Hernn Gazmuri 2.
Gazmuri obliga a Matta a observar los objetos

frente a la

problemtica de llevarlos al lienzo desde mltiples perspectivas.


Abandona Chile para trasladarse a Europa y trabajar para Le
Corbusier. En 1933 llegu a Pars y busqu a Le Corbusier
quien estaba en la cspide de su celebridad; tena la idea
de que era imposible trabajar para l, sin embargo, era muy
fcil debido a que a nadie le pagaba. Usaba unos inmensos
anteojos que parecan lupas y me trataba como a un simple
mensajero. Creo que era un hombre desdichado 3.

Luego de trabajar con Walter Gropius y Moholy-Nagy, conoci a


Andr Breton, a travs de Federico Garca Lorca y Salvador Dal
(1937), entrando en el escenario del surrealismo. Realiza sus
primeras pinturas al leo, ya inserto en este novedoso
lenguaje. Pinta una primera serie llamada Inscape, y elabora el
concepto de morfologas psicolgicas. Andr Breton defini
estas creaciones como automatismo absoluto, el surrealismo
abstracto.
Para
Matta
eran,
El
grfico
de
las
transformaciones debidas a la absorcin y emisin de energas
por parte del objeto desde su aspecto inicial hasta su forma
final en el medio geodsico psicolgico 4. Aqu no se muestra
la realidad exterior, sino su visin interior (fuerzas que la
generan, modifican, y finalizan). Se trata de des-cubrir los
diferentes estados de la conciencia y transformarlos
En el verano de 1939, Matta comenz a utilizar una tcnica
que se transformar en su gran laboratorio de bsqueda.
Partiendo de un lienzo pintado totalmente de negro, aplica
aleatoriamente sucesivas capas de pintura, dejando que los
colores se mezclen unos con otros al azar.

Morfologa psicolgica del latido, 1938

Matta, Morfologa Psicolgica, 1939. Museo Nacional Centro de


Arte Reina Sofa, Madrid.

Invasin en la noche, 1940

Formas libres, 1940

La eternidad y el infinito, 1941

Desastres del misticismo (1942)

Ms adelante, en conversaciones con Eduardo Carrasco: Yo no


pinto, yo veo en las manchas un cosmos. Yo parto de las
manchas [] Porque mis cuadros no estn pintadosson
imgenes 5. A partir de 1942, Marcel Duchamp, se consolid
como una gran influencia para Matta. Si el Gran Vidrio de
Duchamp culmina con parte de una bsqueda, (La transparencia
del vidrio, le permiti hacer un juego entre las pulsiones y los
instintos -los solteros y la novia-, que quedan de-velados sin que
nada ni nadie pudiera ocultarlos), Matta comienza la propia a
travs de los grandes transparentes del ao 43.
Matta, transforma el lienzo en un soporte trasparente para que
todo ese universo interior quede de-velado, sin ocultar ni
encubrir. Aqu aparece la figura de le vitreaur, quin Era
un curioso personaje que todo lo transformaba en vidrio,
en transparencias. En esa poca yo hablaba de unos
personajes que eran los grandes transparentes, yo
quera que todo fuese transparente, para que se pudiera
ver a travs y no se pudiera esconder nada 6.

Matta, The Onyx of Electra, 1944. Museum of Modern Art,


Nueva York.

Marcel Duchamp, El
Gran Vidrio, 1915-1923.
The Philadelphia
Museum of Art,
Filadelfia.

Cuatro momentos de renovacin en los primeros aos


del Siglo XX
Primer
momento:
generacin
del
13,
fundamental
protagonista de la renovacin de la pintura chilena, presente
en las obras de Agustn Abarca, Pedro Luna, Arturo Gordon,
entre otros. Impulsaron una paleta de colores distinta e
incorporaron temticas populares y costumbristas posibles de
vincular a la corriente expresionista.
Grupo Montparnasse: acenta la ruptura con influencias
europeas, particularmente del pintor francs Paul Czanne.
Julio y Manuel Ortiz de Zrate, Jos Perotti, Henriette Petit,
entre otros. Luego del cierre de la Escuela de Bellas Artes
decretado por el Ministro de Educacin del gobierno de Carlos
Ibez del Campo, fueron enviados a perfeccionarse a Europa
un grupo de artistas que integraron la llamada Generacin del
28.

Generacin del 28: Luego del cierre de la Escuela de Bellas


Artes decretado por el Ministro de Educacin del gobierno de
Carlos Ibez del Campo, fueron enviados a perfeccionarse a
Europa un grupo de artistas que integraron la llamada
Generacin del 28. Gustavo Carrasco, Hctor Cceres, Hernn
Gazmuri, Ins Puy, Ana Corts, entre otros, quienes
realizaron una profunda modernizacin en los mtodos de
enseanza del arte, que se proyect en la siguiente
generacin.
Generacin del cuarenta:
Grupo
de
artistas,
cuyo
aporte
fue
reconocido
tempranamente. Sergio Montecinos, Ximena Cristi, Carlos
Pedraza, Reinaldo Villaseor, Jorge Elliot, Marco Bont, Roberto
Matta, son algunos de los nombres que representan este
perodo, marcado por un renovado cromatismo explorador de
nuevas libertades y por una mirada discursiva en la
observacin rtmica-visual.

REFERENTES BIBLIOGRFICOS

Matta: Un estallido interior. En Revista comn


presencia entrevistas:
http://comunpresenciaentrevistas.blogspot.com/2006/
11/roberto-matta-entrevista-en-roma-html
2 Carrasco, Eduardo: Matta. Conversaciones. Santiago
de Chile, Interamericana, 1987, p.75.
3 Matta: Un estallido interior, op. cit.
4 Matta [Cat. exp.]. Barcelona, Fundacin Caixa
Catalunya-Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofa,
1999, p.31.
5 Vase Carrasco 1987, op.cit. p.145.
6 Carrasco 1987, p.204.
1

Potrebbero piacerti anche