Las artes son fuentes de

conocimiento y de inspiracin, son

espacios para el deleite y la
reflexin, ya que integran
intenciones y significados con
formas estticas, sensibles y
profundas. En las artes se
conjugan las habilidades de
sensibilidad, percepcin y
creatividad.
Porque posibilita el desarrollo de la mente
de los estudiantes, por medio de
experiencias con los elementos, materiales
y recursos propios de las artes, como lo
son los sonidos, movimientos, formas,
imgenes, etc.
Estas experiencias pretenden favorecer la
sensibilidad, la percepcin esttica, la
imaginacin y la creacin.
En sntesis, la enseanza
de las artes en la escuela
propicia el desarrollo de la
mente y los sentidos, tanto
como el de competencias
para enfrentar los retos del
mundo actual.
Se puede ubicar la presencia de las artes como parte de
la educacin bsica a partir del establecimiento oficial en
1921 de la secretaria de educacin publica.
En 1922 se introdujo en las escuelas publicas el mtodo
de dibujo de Adolfo Best Maugard, al que se le atribuye
haber coadyuvado a sentar las bases del nacionalismo
plstico que mas adelante cobrara auge.
En la dcada de los 30 se impulso la enseanza de la
msica en escuelas primarias, secundarias y normales.
El inters por la sistematizacin de la educacin artstica
derivo en la elaboracin de programas con principios
modernos de pedagoga musical y en 1937, por decreto
presidencial, se estableci la enseanza de la msica
por medio del canto oral.
Entre 1924 y 1934, hubo un impulso a la preservacin
de las artesanas, a la difusin de eventos masivos
gratuitos de danza y teatro, a las festividades
conmemorativas y a la revaloracin de cultura popular.
Durante los aos 70, 80 y 90, la educacin artstica
formo parte de los planes y programas de estudio. Sin
embargo, no se contemplo la elaboracin de materiales
ni recursos didcticos, ex profeso para esta materia.
A partir de 1993, como resultado de la reformulacin del
enfoque pedaggico de la asignatura de Educacin
Artstica, la SEP realizo una importante produccin de
materiales didcticos, con el propsito de favorecer en la
escuela, la enseanza de la msica, las artes visuales, el
teatro y la danza.
En el ao 2000 se edito el Libro para
el maestro. Educacin artstica.
Primaria, en el que se brindan
mayores elementos acerca del
enfoque pedaggico y sugerencias de
actividades encaminadas a lograr el
propsito formativo de las artes, en la
escuela primaria.
El desarrollo, los avances y la investigacin en el campo
de la educacin artstica no son equiparables a los de
otros campos de la educacin, sobre todo en lo que se
refiere a los aspectos de orden didctico, pero es posible
citar algunas tesis y argumentos de autores que delinean
el debate contemporneo de la educacin artstica, como
las tendencias: Cognitiva, Expresiva y Posmoderna.
La aparicin de la educacin artstica en diversos
programas educativos puede considerarse como un
logro en si mismo, principalmente si consideramos que
en el campo de la educacin se ve al arte desde una
posicin marginal.
No obstante, han sido los mismos cientficos de la
cognicin quienes han brindado argumentativos para
debatir dichas posturas, favoreciendo as que varios
sistemas educativos asuman una actitud receptiva hacia
el arte.
En su libro Consideraciones sobre la educacin artstica
(1989), Arnheim sita la percepcin y la creacin artstica
en el centro del proceso educativo. Entre las ideas mas
relevantes, por su repercusin en la teora educativa y en
la practica en el aula.
Cabe resaltar que la percepcin se concibe como un
hecho cognitivo, por lo cual los sentidos tienen en este
proceso un papel crucial, de ah que propiciar el uso
inteligente de los mismos, debera ser un compromiso
educativo.
Para Arnheim, la percepcin colabora en el desarrollo de
procesos como: discriminacin, anlisis, argumentacin
y pensamiento critico.
En educar la visin artstica (1972), Eisner analiza las
tradiciones que hasta ese momento haban dominado la
enseanza del arte, y las clasifica en dos grupos
principales; el contextualita y el esencialista. Al primero
pertenecen aquellos que ven al arte como un medio para
dar respuesta a necesidades sociales concretas,
mientras que al segundo grupo se adscriben quienes
enfatizan el valor del arte como campo de conocimiento
independiente.
Reconocido como autor de la teora sobre las
inteligencias mltiples, Gardner se ha dedicado al
estudio de los procesos cognitivos superiores y del papel
de la creatividad en el arte, basndose en la psicologa
del desarrollo y en la psicologa cognitiva.
Los principales representantes de la corriente expresiva
son Herbert Read y Viktor Lowenfeld. El primero concibe
el arte como un proceso que libera al espritu y ofrece
una salida constructiva y positiva para la expresin de
ideas y sentimientos. Por su parte, Viktor Lowenfeld
destaca la importancia de que el nio adquiera libertad
para expresarse; retoma la teora del desarrollo
psicogentico de Jean Piaget y realiza el primer intento
por traducir estos principios al campo del arte.
Desde finales de los aos 80, algunos crticos y tericos
del arte cuestionaban el concepto de modernidad que
haban enarbolado, en dcadas previas, estudiosos y
creadores. En el arte, las ideas de evolucin, vanguardia,
aura artstica y de superioridad del arte abstracto por
encima de otros estilos, fueron duramente cuestionadas,
como una forma mas ideolgica que haba llegado a
agotarse.