EL ARTE DEL SIGLO XX EL FAUVISMO Antecedentes.

- La caracterstica principal del siglo XX es la transmutacin total de sus valores como producto de una sociedad en crisis, inestable en sus convicciones, que no ha podido definir sus metas y que, mientras exige imperiosamente una total evolucin, se mueve todava en los recuerdos de su reciente pasado. Los comienzos del siglo son sumamente complejos y transcurren entre la decadencia de los antiguos ideales y la aparicin de otros nuevos, como reflejo de las transformaciones econmicas y sociales que conmueven al mundo. La literatura y las artes, expresiones del desarrollo de la sociedad, participan de estas inquietudes, del caos y la confusin, y tratan de abrirse camino ya sea mediante la critica de las costumbres o mediante la bsqueda apasionada de valores y verdades nuevas. No existe sin embargo una clara delimitacion, ya que sus principales exponentes se mezclan los elementos mas diversos, prueba de una situacin histrica que no permita an el desempeo de tareas bien definidas. El impresionismo haba agotado las posibilidades pticas de la representacin de la naturaleza. Estaba irremisiblemente superada la fidelidad hacia el mundo de la apariencia y se buscaba un nuevo campo pictrico donde el arte pudiera desarrollarse libremente y asumir una nueva grandiosidad expresiva. Este esfuerzo requiri un gran tesn intelectual por varias generaciones y puede ser calificado como uno de los momentos ms brillantes del genio artstico del hombre, por la calidad de sus actores la mayor parte espritus del ms alto refinamiento-, por la audacia sin lmites de sus tentativas y por las conquistas logradas, algunas de las cuales son definitivas.

Cinco maestros aportan con su genio las soluciones iniciales o por lo menos abren el camino para orientar las bsquedas. Ellos son Cezanne, Van Gogh, Gaugin, Seurat y Tolouse-Lautrec.Con Cezanne y Van Gogh se presenta por primera vez un sentido de angustia, de impulso sentimental que se ubica en un plano totalmente diferente al de la mera representacin de la naturaleza. De ambos pintores descienden casi todos los pintores fauves y expresionistas; y junto a Gauguin y Seurat, tienden a convertir la pintura en una investigacin intelectual contraria a la fugacidad impresionista. De Gaugin y Seurat aprendern los futuros pintores cubistas y an los abstractos, y ToulouseLautrec impondr al arte moderno su antecedente estilstico, de refinada elegancia y finura, as como su sentido amargo y satrico de una sociedad en descomposicin.

Son los impresionistas los que echan las bases para el trastorno de aquella anterior manera de interpretar la realidad, primero por su renuncia al tema, pero

sobre todo por abandonar uno de los elementos tradicionales de la alegora; la FORMA REPRESENTATIVA; y con ello, empiezan a crear los nuevos conceptos estticos que daran lugar a la plstica contempornea.

Los post-impresionistas comienzan la DISOCIACIN entre la forma representativa y la que se logra con los elementos plsticos. Hay, en su obra, un DESAJUSTE con respecto a la realidad exterior, y la presencia de elementos nuevos que se desarrollaran en el siglo XX. Estos artistas tratan de sustituir la pasiva representacin pictrica convirtindola en la construccin de una superficie pintada bella por s misma, es decir, independiente del tema que la sustenta. Aqul desajuste con respecto a la realidad, aquella eliminacin de elementos objetivos, tenan por fuerza que ser sustituidos por elementos subjetivos. As descubren el nuevo y vasto campo donde los pintores experimentarn a sus anchas, no sometidos a restriccin alguna, convirtiendo la pintura en un furioso campo de batalla en cuyo acontecer se revelaba, sin duda, lo que pasaba con la sociedad europea de entonces.

Los fauves provenan de distintas escuelas y de varias regiones de Francia y de Europa. El de ms definidas posiciones era un discpulo de Moreau, llamado Henry Matisse, a cuyo alrededor trabajaban varios jvenes provistos de las mismas inquietudes, como Rouault, Marquet, Derain, Vlaminok, Van Dongen, y despus Dufy, Friez y Braque, algunos de los cuales se apartaron despus, viviendo el fauvismo ms como actitud que como frmula.

Estos pintores haban comenzado a trabajar en los ltimos aos del Siglo XX, buscando sus elementos comunes. Presentaron algunas exposiciones individuales que dieron lugar a que la crtica los calificara de invertebrados, incoherentes, caticos y otros nombres, poco dispuesta a aceptar sus atrevidas concepciones. Por fin se reunieron en la exposicin de 1905, que dio lugar a enorme escndalo.

Contrariamente al simbolismo, que era un voluntario cerrar de ojos ante la realidad, los fauves intentaron valientemente insertarse en ella; y aunque no siempre hay una clara delimitacin de sus objetivos, lo que llama la atencin es la resolucin con que rompen los conceptos tradicionales del arte, y hay que ver en sus excesos y travesuras, la seriedad de una poca que llega para sepultar a otra que se muere. As los fauves (y tambin los expresionistas alemanes, que trabajan simultneamente) descubren lo inestable de las convicciones sociales predominantes, se burlan de sus aspiraciones y las desafan a enfrentarse a los nuevos problemas que el nuevo siglo planteaba en todos los rdenes.

Las exploraciones fauves permitieron establecer algunos elementos comunes, a saber: la absoluta abolicin de las sombras y del ilusionismo de la perspectiva; desaparece el modelado plstico y el claroscuro. De esta manera, el color no quiebra la bidimensionalidad de la obra; independizndose de la luz, el color se articula rtmicamente segn normas compositivas que derivan de la alternacin de colores fros y clidos, segn la cual se determina el valor decorativo. Podramos decir que la luz se desliga de efectos naturales para transformarse en una luminosidad uniforme que baa todo el cuadro. Los colores se aplican puros y se yuxtaponen, siguiendo impulsos imaginativos y no cientficos, lo que los diferencia de los divisionistas. El fauvismo le debe la composicin a Cezanne, la exaltacin cromtica a Van Gogh, la luminosidad a Seurat, el sintetismo planista a Gaugin. Estas experiencias los conduciran al abandono creciente de la realidad exterior, para expresar sus propias emociones, mediante nuevas imgenes expresivas no sometidas por ms tiempo a las apariencias exteriores, no sujetas a nuestras nociones de tiempo y espacio; es decir, CREAN FORMAS que no corresponden al conocimiento emprico o racional. Hay adems otro elemento importante en la pintura fauve: es la expresin de un estado de espritu colectivo que sacude a Europa y al mundo, ante el trastorno completo que sufre la sociedad, ante el hundimiento de todos sus valores y ante la prdida de una meta o de un destino que pareceran no recobrarse jams. La potica fauve, a travs de sus inslitos estallidos, es una expresin cabal de aquel desajuste, interpretando al mismo tiempo la intencin de nuevas generaciones en su bsqueda de porvenir; por eso mismo en el conjunto de pintores fauves hay no poca participacin en las inquietudes sociales y polticas, producindose esa relacin entre obra y espectador tan importante para la interpretacin del arte moderno, y que antes no haba sido considerada necesaria o por lo menos no haba sido tomada en consideracin.

El espritu de libertad y la emotividad diversa de los pintores fauves, aunque basados en un fondo comn, se orientaban a veces a resultados opuestos. Matisse quera conseguir un arte de equilibrio, de pureza, de tranquilidad, sin motivos inquietantes ni perturbadores, sostenido por un ideal de lujo y calma; Vlaminck en cambio expresaba exaltadas violencias pasionales, motivos sociales y desbordamientos morales; deca que no se propona transmitir una verdad artstica, sino humana. El fauvismo se mueve entre estos dos extremos: una elegancia decorativa, de refinado esteticismo, por una parte, y un desasosiego psicolgico, por otra.

Al rechazar los impulsos del mundo fsico, los fauves buscaron soluciones en su propia intimidad; estos los condujo a un ansia de pureza expresiva, y casi por lgica, a la zona de la reacciones instintivas. Para ellos, el instinto era una regin no contaminada ni deformada por la capa de cultura y civilizacin del hombre moderno. Ellos, como estetas y herederos de una gran cultura, no

podan despojarse deliberadamente de la mentalidad adquirida, a pesar de la sinceridad de sus intenciones. Por ello su sensibilidad se afin en direccin contraria, para traducirse en misteriosos signos dinmicos contrarios a la fijeza de las reacciones instintivas; as llegan a una expresin estandarizada, donde reaparece la ALEGORIA de la cual pretendan alejarse. No obstante, es preciso reconocer que con su inclinacin al instinto, comienza el gran proceso de la OBJETIVACION DE LA SUBJETIVIDAD, teln de fondo del gran arte del Siglo XX. Evolucin y pintores del fauvismo.- El periodo fauvista no dura mucho. A fines del siglo anterior, solan reunirse en el taller de Moreau, Henry Matisse, Albert Marquet y otros, unidos por la misma tendencia a superar toda frmula tradicional, usando colores puros y brillantes con excepcional potencia e intensidad. En 1905 expusieron por primera vez en el Saln de Otoo de Pars; en 1906 volvieron a exponer, y luego la curva de ferocidad asciende al mximo en 1907; despus decae rpidamente, la actitud de rebelda cesa y los impulsos primarios se atemperan. En lugar de la fuerza expresiva, del estado de tensin y desafo y de la posicin de barbarie o salvajismo, aparecen cada vez ms la gracia, la ligereza, la frescura, la elegancia, con las cuales el estado emocional es cada vez menos expresivo o menos expresado. Su primera elementalidad queda, en fin, suprimida, para conformar a un pblico burgus que busca el fcil contentamiento espiritual sin crearse problemas pticos o mentales. As el inconformismo fauve llega a ponerse al servicio de la clase a la cual antes haban desdeado abiertamente y de la que se haban burlado sin piedad; y con esa nueva actitud, reaparece el sentimentalismo, perdindose la gran intuicin del arte. Ahora la realidad es presentada fragmentariamente, sin conmover, sin unir, sin buscar un propsito directriz. Por esos caminos el fauvismo se convierte en un arte de ilustracin, con muy pocas excepciones.

Sin embargo, el aporte de los fauves revela un vasto mundo por descubrir en la plstica; lora conquistas definitivas es cuanto al color y al ritmo, y a la destruccin de la pintura de volumen, sustituida, como hemos dicho, por el juego pictrico sobre el plano del lienzo.

El grupo que inicialmente adopta una posicin fauve, est compuesto por Vlaminck, Friez y Van Dongen. De estos y otros pintores haremos algunas referencias, sin intencin de hacer biografas que no interesan a nuestro objetivo.

MAURICE VLAMINCK (1876 1958) crea un espritu popular y turbulento, de esplndidas contradicciones naturales para la pintura. Nadie fue tan libre y tan rudo en la bsqueda de su verdad. Pintaba con desbordante energa, con una gran fuerza desordenada, impetuosa hasta lo desenfrenado. Su arte es el triunfo absoluto del color llevado hasta el ms alto grado de intensidad, sin

frenos ni reglas de ninguna clase. La pintura ya no era para l una actividad intelectual ni un oficio, sino una especie de desahogo psicolgico elemental que estallaba en furiosos contrastes de color realizados sin mtodo alguno, obedeciendo tan solo a su imaginacin cargada de acentos de violencia. En su mejor poca, Vlaminck pintaba con los colores puros, con preferencia los tres primarios. La pasta siempre espesa, es aplicada en toques gruesos y retorcidos, como los de Van Gogh, y subraya la forma mediante contornos coloreados. Esta ejecucin elemental y veloz corresponde a un temperamento febril que anhela plasmar un nuevo universo expresivo, sin ocuparse de estilos. Pero, como decimos, no dur mucho, y su marcada individualidad acab por apartarlo de Matisse, hasta que en 1908 sus polmicas terminaron con la dispersin del grupo que ambos haban conducido.

OTHN FRIEZ (1879 1949), como Vlaminck, fue admirador de Van Gogh, cuya influencia permanece a travs de toda su obra, pero en sentido un poco negativo, puesto que la convirti en recetas sin contenido de ideas. Sus formas son decorativas, unidas en pesados ritmos en una sola gran masa, coloreando con volmenes que conservan su plenitud y dinamismo latente, en lo cual hay que hallar la herencia de Cezanne. Iniciado en el impresionismo, Friez deca que la finalidad de la pintura fauve es dar el equivalente de la luz solar con una tcnica hecha de orquestacin coloreada. Su sensualismo lo condujo a los venecianos y a Rubens, y despus cambi totalmente su escuela perdiendo todo su primitivo valor.

KEES VAN DONGEN (nacido en 1877), holands como Van Gogh, tambin era su admirador, aunque sin comprenderlo, apuntando al esplendor carnal y suntuoso. Se distingue de los otros fauves por la clida densidad de la materia que impregna sus lienzos, en los que gitanas y bailarinas, rincones llenos de humo de clubes nocturnos, crean sugerencias exticas cargadas de sensualidad. Junto a esta agresiva atmsfera hay un fino decorativismo que lo convierte en el pintor de moda en Pars, a cuyas gentes disfraza con gracia, ritmo y color muy peculiares. Estos tres pintores, como vemos, se apartaron del fauvismo, aunque no totalmente. En cambio Albert MARQUET (1875-1947) es fauvista solamente como experiencia pasajera y se aparta una vez que ha descubierto la manera de expresar su csmico sentimiento, a travs del paisaje y de la atmsfera portuaria. Marquet, por eso, no ofrece sino una visin muy atenuada del fauvismo.

A diferencia de Matisse, Vlaminck y Derain, Marquet respeta lo real, tratado en croquis vivos y sintticos. Pinta robustos desnudos y retratos de gran poder de sugestin; pero su obra se compone sobre todo de paisajes finamente

construidos, reducidos a lo esencial, que lo convierten en el paisajista ms romntico del Siglo XX. Ligado a los grupos fauves est ANDRE DERAIN (1880-1954), que pictricamente es ms complejo que Vlaminck y Van Dongen. Con aqul fund el grupo llamado de Chatou. Su insaciable inquietud le hizo estudiar y recibir la influencia de los dos citados, de Matisse, Monet, Signac, Gauguin, Van Gogh, Toulouse-Lautrec y los nabis, para hallar una personal expresin que puede calificarse de neohumanista o pseudoclasisista, dentro de la cual realizara cuadros que se cuentan entre los ms logrados del fauvismo. En Derain hay un claro deseo constructivo y de perspectiva y orden, y aunque su permanencia en el fauvismo fue breve, supo anticipar las innovaciones y descubrimientos de otras escuelas. Menos apasionado que los otros, Derain es tambin el de menos fe, aunque no se puede negar que su pintura es un arte de un virtuoso por excelencia.

HENRY MATISSE (1869-1954) fue el jefe del movimiento fauve, y como a tal se lo consideraba en la exposicin de 1905. Lleg al fauvismo a travs de sus experiencias impresionistas y puntillistas que le hacen concebir el color puro y la tinta plana, para conciliarlos con la sugestin del volumen y del espacio. La luz se traduce tambin en color, y en lugar de ser una claridad que se contrapone a las sombras, se desprende siempre del esplendor mismo de los acordes. Con la influencia de Van Gogh y Gaugun, entra en su principal periodo fauve, que se extiende hasta 1912, ao en que su obra linda con lo abstracto, para volver despus a un arte suntuoso y sensual que s la esencia del fauvismo. RAOUL DUFY (1877 1953) fue orientado el fauvismo por Matisse, al que abandon hacia 1908. Es menos selecto en los temas, su motivacin es fugaz, tiende a captar los momentos ms inestables del mundo, la alegre luminosidad de las marinas, el movimiento de los cabellos en las carreras. Si los impresionistas decan que el color cambia a cada instante, Dufy deca que la lnea cambia ms aprisa todava. Estos fueron los fauves en los aos de lucha. Despus, Marquet y Friez recurren cada vez ms a lo real. Derain se somete a la leccin de los museos, Vlaminck se encierra en sus visiones, Van Dongen se ata a sus xitos mundanos. Queda Dufy, y sobre todo Matisse, en sus posiciones fauves, con las cuales insisten en tratar de reinventar la realidad.
II - EL EXPRESIONISMO

Antecedentes.- El expresionismo aparece en Alemania casi al mismo tiempo que el fauvismo francs, y constituye un movimiento que por primera vez independiza a la pintura germana del fenmeno general europeo, aunque sus causas hayan sido ms o menos similares (la crisis del mundo occidental en todos sus aspectos materiales y espirituales).

Como el realismo y otras escuelas, el expresionismo ha estado presente en toda obra importante del pasado. Citemos a Grnewald, Rembrandt, Goya, Daumier y muchos otros, que dan a sus obras un evidente contenido expresionista, en el sentido de buscar la esencia de las cosas y de los seres por encima de la realizacin meramente pictrica. La personalidad ms definida en este aspecto es Van Gogh, a quien algunos autores sealan como el fundador del expresionismo; pero la escuela, como tal, no aparece sino mucho ms tarde. Contrariamente al fauvismo o el cubismo, que son movimientos bien definidos, el expresionismo del Siglo XX es una tendencia a cuyos cultores les interesa ms el problema humano que la plstica propiamente dicha; sta vuelve a su antigua condicin de instrumento o medio al servicio de otra finalidad. As el expresionismo es lo contrario del arte por el arte; pero su inclinacin a lo humano le lleva a veces a la caricatura, de la que solamente los grandes se libran. El expresionismo es el grito desgarrador de una juventud que no sabe cmo salir de la estrecha moral de la sociedad; situados entre el fabuloso porvenir que adivinaban y una nostalgia constante del pasado, los pintores expresionistas toman el arte como un sacerdocio, forjando una nueva moral hecha de fraternidad y sacrificio, que los conduce a las ms extremas posiciones. Antecesores del expresionismo.- Denunciando su origen nrdico, dos son los principales precursores del expresionismo moderno: el noruego Edward Munch y el belga James Ensor; y sera Vicent Van Gogh quien dara sus elementos fundamentales. EDWARD MUNCH (1863 1944) revive los arcaicos temores y leyendas nrdicas ocultas en el inconsciente. Su fuerza expresiva resulta extraordinaria en la evocacin de las inquietudes ancestrales y angustiadas de su pueblo, oscuro y primario, y que en su paleta resultan mezclados con el simbolismo decorativo de la escuela francesa. Su lenguaje es irracionalmente violento. Sus personajes tienen la impalpable y turbadora figura de fantasas, mantenidos en colores fros. Despus de 1908 modifica y aplaca su estilo. JAMES ENSOR (1860 1949) posee un expresionismo muy singular y su evolucin es irregular y mezcla de otras escuelas. Busca la exaltacin de las cosas y de los seres con una fantasa que suele llegar al absurdo, cargada con un sentimiento mgico y misterioso que lo lleva a dar forma a las ilusiones ms macabras e inquietantes. As concreta su inclinacin a lo grotesco, en un ambiente popular y no carente de romanticismo. Es un observador irnico de la comedia humana, para poner en evidencia lo que la conducta de los hombres tiene de irracional, ridcula y absurda. EL GRUPO DE EL PUENTE.- Conforme a estos antecedentes, se comprender que los expresionistas extreman la nota de irracionalidad y dotan a la pintura de inesperada violencia dramtica, reavivando el espritu nocturno, torturado, obsesivo y pesimista del romanticismo germano. El milagro

imaginativo de los fauves se exaspera en los expresionistas hasta alcanzar intensidades febriles, mezclando intolerancias morales, visiones msticas e ironas mordaces que se traducen en lneas crudas, en colores estridentes e imgenes retorcidas. Con estas inquietudes, se reunieron dos grupos de artistas muy distintos: Die Brcke (El Puente) en Dresde, en 1905, y el Blaue Reiter (Jinete Azul) en Munich, en 1912. El grupo de El Puente se constituy al mismo tiempo que los fauves de Pars, aunque con absoluta independencia de ellos. Slo los modelos eran los mismos: Van Gogh y Gaugun; tambin encontraron similares impulsos orientadores en el arte negro y del Pacfico. Kirchner, Heckel y Schmidt-Rottluff figuran entre los fundadores de El Puente; a ellos se unieron despus Pechstein y Otto Mueller, y transitoriamente, el independiente Nolde. Todos ellos eran terriblemente agresivos y revolucionarios, ansiosos de verdad y pureza. Impera un espritu juvenil y temerario con el que se creen lanzados al cumplimiento de una misin sagrada. La forma bella se sacrifica al contenido espiritual, lo feo es reconocido como una posibilidad de lo bello, como encarnacin de lo humano y por consiguiente de lo verdadero. El color desempea desde un principio un papel dominante para lograr la expresin espiritual, en un estado de permanente tensin. Excluyen las formas mentales corrientes, los sentimientos normales, y usan de la sensorialidad movida por la pasin torturada y la fantasa ms desatada, con sustancias cromticas amasadas con violencia, con los ritmos ms bruscos y las composiciones menos sujetas a reglas, para presentar al hombre en su alegora con tal que respondan a sus instancias metafsicas. Es nota comn en ellos su preferencia por objetos fantsticos, supra terrestres, remotos; revisten a los objetos cotidianos de un exotismo chocante, usan de temas religiosos, demonacos o erticos, todo en una mezcla de lo primitivo y civilizado, de la fantasa y de la razn. Las caractersticas adoptadas por estos pintores favorecern el despertar de las escuelas nacionales expresionistas, ya que se trata de la explosin de temperamentos donde influyen considerablemente las condiciones en que se desarrollan sus respectivos pueblos. Los pintores de El Puente.- La personalidad ms fuerte del grupo fue ERNST LUDWIG KIRCHNER (1880 1938). La naturaleza, la calle, los cafs, el circo y las obsesiones sexuales caracterizan su pintura. A Kirchner, como a los dems alemanes, le falt la necesaria agilidad, la necesaria irona que en Picasso o Matisse les permitieron continuar en plena vigencia. KARL SCHMIDTH-ROTTIUFF (n. 1884) tena menos talento que Kirchner y evolucion a una pintura de compromiso donde predomina la representacin, aunque con autnticos valores. . Se nota la influencia del grabado en madera, que practicaba con maestra. En 1911 se estableci en Berln, matizando ms

y ms el cromatismo de su pintura. En 1937 fueron confiscadas sus obras como pruebas de un arte degenerado. Posteriormente su expresin se fue ablandando hasta perder todo bro y pasin intelectual. ERICH HECKEL (n. 1883) es el ms eclctico de los tres y el que recibe influencia ms profunda de Gauguin. Hizo poesa hasta 1906 y ello explica el lirismo de sus paisajes, donde une el espritu brbaro y primitivo del pintor francs con el romanticismo alemn. Heckel redescubri el encanto de los acordes tonales y de las envolturas atmosfricas donde muestra una sensibilidad muy fina. Al comienzo tena algunas xilografas violentamente angulosas que luego dan paso a un sentimentalismo un poco desmayado.
III EL BLAUE REITER

Mientras el expresionismo alemn cobro en Dresde un fuerte espritu local, en Munich los pintores que se agruparon en el Blaue Reiter, provenientes de varios pases, respiraban un aire ms europeo; mientras los del Brcke eran temperamentos radicales, ajenos a la teora, irreflexivamente emotivos, los del Jinete Azul eran analticos y pretendan hacer un arte consciente e intelectualizado; y por ltimo, si en el Brke surgi un estilo ms o menos uniforme, los pintores de Munich no tenan propsitos formales coincidentes, resultando una especie de antologa del arte de vanguardia, con diversidad de tendencias, en donde no se otorgaba preferencias a la expresin directa sobre los problemas pictricos. As es cmo se formaron en el seno del grupo personalidades de muy distinta trayectoria posterior, quienes, saliendo del expresionismo, pasaron a otras escuelas o tendencias, especialmente Kandisnky y Klee (de quienes hablaremos en su oportunidad). Fue precisamente alrededor de Kandinsky que se form, en 1909, la NUEVA ASOCIACIN ARTSTICA, cuyas disenciones internas daran lugar en 1911 a la fundacin del BLAUE REITER entre el mismo Kandisnky y el alemn Franz Marc.

En el grupo se refleja la compleja situacin del arte europeo: ya se conoca a los fauves y a los cubistas, as como el luminismo-cromatismo de Delanuay y el primitivismo de Rousseau; tambin se hallaban en plena discusin los programas futuristas, y por ltimo el mismo Kandinsky avanzaba francamente a la pintura abstracta.