Sei sulla pagina 1di 4

Jerzy Grotowski: Principiile teatrului srac

I. Ritmul vieii, n civilizaia modern, se caracterizeaz prin grab, tensiune, un sentiment al deznodmntului, dorina de a ne ascunde motivele personale i asumarea unei varieti de roluri i mti n via (diferite, cu familia, la locul de munc, printre prieteni sau n viaa comunitii etc). Ne place s fim tiinifici, prin asta nelegnd discursivi i cerebrali, de vreme ce aceast atitudine este dictat de cursul civilizaiei. Dar vrem i s pltim tribut ctre sinele nostru biologic, ctre ceea ce am putea numi plceri fiziologice. Nu vrem s fim ngrdii n aceast sfer. Astfel, jucm un joc dublu al intelectului i al instinctului, al gndului i al emoiei; cutm s ne mprim artificial ntre trup i suflet. Atunci cnd ncercm s ne eliberm de el ncepem s strigm i s lovim, ne convulsionm pe ritmul muzicii. n cutarea eliberrii, atingem haosul biologic. Suferim cel mai mult de lipsa totalitii, ne dispersm, ne risipim. Teatrul - prin tehnica actorului, arta sa, n care organismul viu se zbate pentru cauze mai nalte - ofer un prilej pentru ceea ce am putea numi integrare, aruncarea mtii, revelarea substanei reale: un ansamblu de reacii fizice i mentale. Acest prilej trebuie tratat ntr-un mod disciplinat, cu contiina deplin a responsabilitilor care le presupune. Aici putem vedea funcia terapeutic a teatrului pentru cei ce aparin civilizaiei noastre de astzi. Este adevrat c actorul mplinete acest act, dar el poate face acest lucru doar printr-o ntlnire cu spectatorul - intim, vizibil, nu ascuns n spatele unui cameraman, al garderobierei, al scenografului sau al fetei de la machiaj - n confruntare direct cu el, i cumva n locul lui. Actul actorului - renunarea la jumtile de msur, dezvluirea, deschiderea, ieirea din sine ca opus nchiderii n sine - este o invitaie ctre spectator. Acest act ar putea fi comparat cu un act al celei mai adnc nrdcinate, al celei mai genuine iubiri ntre dou fiine umane - e doar o comparaie, deoarece ne referim numai la aceast ieire din sine, prin analogie. Acest act, paradoxal i la limit, l numim un act total. n opinia noastr, el este epitomul celei mai profunde chemri a actorului. II. De ce sacrificm atta energie n arta noastr? Nu pentru a-i nva pe alii, ci pentru a afla mpreun cu ei ceea ce existena noastr, organismul nostru, experiena noastr personal i irepetabil trebuie s ne dea; s nvm s doborm barierele care ne nconjoar i s ne eliberm de ceea ce ne ngreuneaz, de minciunile despre noi nine, pe care le fabricm zi de zi pentru noi nine i pentru alii; s distrugem limitrile cauzate de ignorana noastr i de lipsa curajului; pe scurt, s umplem ceea ce este gol n noi: s ne mplinim. Arta nu este nici stare a sufletului (n sensul unui moment de inspiraie extraordinar, imprevizibil), nici stare a omului (n sensul unei profesii sau funcii sociale). Arta este coacere, evoluie, nlare i ne permite s ieim din ntuneric ntr-o vlvtaie de lumin. Luptm deci pentru a descoperi, a experia adevrul despre noi nine; a smulge mtile n spatele crora ne ascundem zi de zi. Vedem teatrul - n special n aspectul lui carnal, palpabil - ca pe un loc de

provocare, o provocare pe care actorul nsui i-o face siei i, indirect, i altor persoane. Teatrul are o semnificaie doar atunci cnd ne permite s ne transcedem viziunea stereotipic, sentimentele i obiceiurile convenionale, standardele de judecat - nu doar de dragul de a face aceasta, ci aa nct s putem experimenta ceea ce este real i de a ne dezvlui, da, descoperi pe noi nine, dup ce vom fi renunat la evadrile i pretextele noastre zilnice, ntr-o stare de total lips de aprare. n acest fel prin oc, prin fiorul care ne face s renunm la mtile i manierele de zi cu zi - devenim capabili, fr s ascundem ceva, s ne ncredinm cuiva pe care nu-l putem numi, dar n care triesc Eros i Charitas. III. Arta nu poate fi legat de legile moralei comune sau de vreun catehism. Actorul, mcar n parte, este creator, model i creaie deopotriv. El nu trebuie s fie impudic pentru a se exhiba. El trebuie s aib curaj, dar nu numai curajul de a se expune - un curaj pasiv, am putea spune: curajul de a nu se apra, curajul de a se revela. Nici ceea ce atinge sfera interioar i nici dezgolirea profund a sinelui nu trebuie considerate ca fiind rele, atta timp ct n procesul pregtirii sau n faza final a operei ele produc un act de creaie. Dac ele nu vin uor i dac nu sunt semne ale izbucnirii, dar ale miestriei, atunci sunt creative: ele ne dezvluie i ne purific n timp ce ne transced. ntr-adevr, ele ne mbuntesc. Din aceste motive, fiecare aspect al lucrului actorului cu chestiuni intime trebuie protejat de observaii incidentale, indiscreii, nonalan, comentarii i glume inutile. Trmul personal - att spiritual, ct i fizic - nu trebuie s fie inundat de trivialitate, de meschinria vieii i de lipsa de tact fa de sine i de ceilali; cel puin nu la locul de munc sau oriunde n legtur cu el. Acest postulat sun ca o porunc moral abstract. Nu este. El implic esena nsi a chemrii actorului. Aceast chemare se realizeaz prin carnalitate. Actorul trebuie nu s ilustreze, ci s mplineasc un act al sufletului prin intermediul organismului su. Astfel, el se confrunt cu dou alternative extreme: fie i poate vinde, dezonora, sinele real ntrupat, fcndu-se un obiect al prostituiei artistice; fie se poate drui, sanctificndu-i sinele real ntrupat. IV. Un actor poate fi ghidat i inspirat doar de cineva care este dedicat cu totul activitii sale creatoare. Productorul, n timp ce-l ghideaz i-l inspir pe actor, trebuie n acelai timp s se lase ghidat i inspirat de el; este o chestiune de libertate, de parteneriat, iar acest lucru nu implic o lips de disciplin, ci un respect pentru autonomia celuilalt. Respectul pentru autonomia actorului nu nseamn neornduial, lipsa unor cerine, discuii interminabile i nlocuirea aciunii de ctre fluxuri continue de cuvinte. Dimpotriv, respectul pentru autonomie nseamn cerine imense, ateptarea unui efort creator maxim i cea mai personal revelaie. neleas astfel, solicitudinea pentru libertatea actorului se poate nate doar din plenitudinea ghidului i nu din lipsa lui de plenitudine. O astfel de lips implic impostura, dictatura, dresajul superficial. V. Un act de creaie nu are nimic de-a face cu vreun confort extern sau cu civilitatea uman convenional, adic acele condiii de munc n care toat lumea este fericit. El cere maximum de tcere i minimum de cuvinte. n acest tip de creativitate discutm prin propuneri, aciuni i organisme vii, nu prin explicaii. Cnd ne gsim n cele din urm n cutarea a ceva dificil i, adeseori, aproape intangibil, nu avem dreptul s-l pierdem prin frivolitate i nepsare. De aceea, chiar i n timpul pauzelor dup care continum procesul creator, suntem obligai s respectm anumite reticene naturale n comportamentul nostru i chiar i n treburile noastre private. Acest lucru se aplic la fel de mult i propriei noastre munci i celei a partenerilor. Nu trebuie s ntrerupem i s dezorganizm lucrul, deoarece ne grbesc propriile afaceri; nu trebuie s-l brfim, s-l comentm sau s facem glume despre el n cadrul privat. n orice caz, ideile private de distracie nu au nici un loc n oficiul actorului. n abordarea sarcinilor creative, chiar dac tema este un joc, trebuie s fim ntr-o stare de disponibilitate - am putea spune chiar solemnitate. Terminologia activitii noastre, care ne servete drept stimul, nu trebuie disociat de munc i utilizat n context privat. Terminologia trebuie asociat doar cu ceea ce ea slujete. Un act creator de aceast calitate se realizeaz ntr-un grup i, prin urmare, n anumite limite, ne vom restrnge egoismul creator. Un actor nu are dreptul s-i modeleze partenerul astfel nct s-i ofere posibiliti mai mari pentru propria lui performan. Nu are dreptul nici s-i corecteze partenerul fr s fie autorizat de ctre liderul lucrului. Elementele intime sau radicale ale muncii celuilalt sunt de

neatins i n-ar trebui comentate nici n absena lui. Conflictele private, certurile, sentimentele, animozitile sunt inevitabile n orice grup uman. E datoria noastr fa de creaie s le meninem sub control, atta vreme ct ele pot deforma si distruge procesul creator. Suntem obligai s ne deschidem chiar i fa de un duman. VI. S-a menionat deja de mai multe ori, dar nu putem accentua i explica suficient de des faptul c nu trebuie niciodat s exploatm n spaiul privat ceva legat de actul de creaie: locaia, costumele, recuzita, un element din partitura artistic, o tem melodic sau rnduri din text. Regula se aplic la cel mai mic detaliu i nu poate fi nici o excepie. N-am dat aceast dispoziie doar ca o concesie ctre o devoiune artistic special. Nu suntem interesai de grandoare i de cuvinte nobile, ci contiena i experiena ne spun c neaderarea strict la asemenea reguli fac ca partiturile actorilor s se lipseasc de motivele i strlucirea de ordin psihic a lor. VII. Ordinea i armonia n munca fiecrui actor sunt condiii eseniale fr de care actul creator nu poate avea loc. Aici cerem consisten. O cerem de la actorii care vin la teatru contieni c se vor ncerca n ceva extrem, ntr-un fel de provocare care caut un rspuns total de la fiecare dintre noi. Ei vin s se testeze n ceva foarte definit care trece dincolo de nelesul teatrului i este mai mult ca un act de via i un mod de existen. Acest contur arat, probabil, destul de vag. Dac am ncerca s-l explicm teoretic, am putea spune c teatrul i actoria sunt pentru noi un fel de vehicul care ne permite s ieim din noi nine, s ne mplinim. Am putea parcurge n el o cale lung. Totui, cineva care st aici mai mult dect perioada de prob este perfect contient de faptul c cele despre care vorbim pot fi nelese mai puin prin cuvinte mari i mai mult prin detalii, cerine i rigori ale lucrului n toate elementele sale. Individul care tulbur elementele de baz, care nu are, de exemplu, respect pentru performana actoriceasc a sa i a celorlali, distrugndu-i structura prin falsitate (shamming) sau reproducere automat, este cel care stric acest motiv, incontestabil nalt, al activitii noastre comune. Aparent mici detalii formeaz fundalul pe care sunt decise chestiuni fundamentale, ca de exemplu obligaia de a nota elementele descoperite n cursul lucrului. Nu trebuie s ne bazm pe memorie dect dac simim c spontaneitatea muncii noastre este ameninat, i chiar i atunci trebuie s pstrm o nregistrare parial. Aceasta e o regul la fel de ntemeiat ca punctualitatea strict, memorarea aprofundat a textului etc. Orice form de falsitate n actul cuiva este complet inadmisibil. Ce-i drept, se ntmpl uneori ca actorul doar s treac printr-o scen, doar s o schieze, pentru a-i verifica organizarea i elementele aciunilor partenerilor. Dar chiar i atunci el trebuie s-i urmeze cu grij aciunile, s se msoare mpotriva lor, n scopul de a le nelege motivele. Aceasta este diferena dintre conturare i falsitate. Un actor trebuie s fie ntotdeauna gata s adere la actul creator la momentul exact determinat de grup. n acest sens starea lui de sntate, condiia fizic i toate afacerile private nceteze s mai fie doar propria lui preocupare. Un act creator de calitate nflorete numai hrnit de organismul viu. Prin urmare, suntem obligai s avem grij de trupurile noastre zi de zi ca s fim mereu gata pentru sarcinile noastre. Nu trebuie s le lipsim de desftare dormind puin i apoi s venim la lucru obosii sau cu mahmureal. Nu trebuie s devenim incapabili de a ne concentra. Regula aici nu este doar prezena obligatorie la locul de munc, ci disponibilitatea fizic pentru a crea. VIII. Creativitatea, n special n ce privete actoria, este sinceritate fr margini, chiar dac disciplinat: de exemplu, articulat prin intermediul semnelor. Creatorul nu ar trebui s-i vad, prin urmare, materialul ca o barier n acest sens. Iar dac materialul actorului este propriul su trup, el ar trebui s fie antrenat s asculte, s fie flexibil, s rspund pasiv la impulsuri psihice ca i cum n-ar exista n momentul creaiei - nelegnd prin asta c nu opune nici o rezisten. Spontaneitatea i disciplina sunt aspectele de baz ale muncii actorului i ele cer o cheie metodic. nainte ca un om s decid s fac ceva ce trebuie s creeze mai nti un punct de orientare i apoi s acioneze n consecin i ntr-o manier coerent. Acest punct de orientare trebuie s-i fie destul de evident, rezultatul convingerilor naturale, al observaiilor anterioare i al experienelor vieii. Fundamentele principale ale acestei metode constituie pentru trupa noastr acest punct de orientare. Institutul nostru opereaz la examinarea consecinelor acestui punct de orientare. Prin urmare, nimeni din cei ce vin i stau aici nu poate pretinde c nu cunoate programa metodic a trupei. Cine vine i lucreaz aici, iar mai apoi vrea s pstreze distana (n ceea ce privete contiina creatoare), arat

tipul greit de grij pentru propria individualitate. Sensul etimologic al individualitii este indivizibilitatea, care nseamn existena complet n ceva: individualitate este exact opusul nesinceritii. Susinem aadar c cei care vin i stau aici descoper n metoda noastr ceva profund legat de ei, pregtit prin vieile i experienele lor. Dac accept acest lucru contient, presupunem c fiecare dintre participani se simte obligat s se antreneze creativ i s ncerce s-i formeze propria variaie inseparabil de el nsui, propria reorientare deschis riscurilor i de cutrii. Pentru c ceea ce numim aici metod este exact opusul oricrui tip de reet. IX. Punctul principal este deci c un actor nu ar trebui s ncerce s capete nici un fel de reet i nici s-i construiasc o cutie de trucuri. Nu e un loc pentru colectarea de fel de fel de mijloace de exprimare. Fora de gravitaie n munca noastr mpinge actorul spre o coacere interioar care se exprim prin dorina de a sparge barierele, de a cuta un vrf, de a afla totalitatea. Prima datorie a actorului e s neleag faptul c nimeni aici nu vrea s-i dea nimic, ci toi vor s ia foarte mult de la el, s-i ia napoi cele de care e foarte ataat: rezistena, reticen, nclinaia de a ascunde n spatele mtii, nesinceritatea, obstacolele pe care corpul le plaseaz n actul creator, obiceiurile i chiar obinuitele sale bune maniere. X. nainte ca un actor s fie capabil s ating un act total el trebuie s ndeplineasc o serie de cerine, dintre care unele sunt att de subtile, att de intangibile, nct nu pot fi definite prin cuvinte. Ele se clarific doar prin aplicarea practic. Este mai uor, cu toate acestea, s definim condiiile n care un act total nu poate fi realizat i care dintre aciunile actorului l fac imposibil. Acest act nu poate exista n cazul n care actorul este mai preocupat de farmec, de succesul personal, de aplauze i de salariul dect de creaia sa, neleas n forma ei cea mai nalt. El nu poate exista dac actorul l condiioneaz de dimensiunea rolului, de ziua sau felul audienei. Nu va fi nici un act total dac actorul, chiar dac n afara teatrului, disipeaz impulsul su creator i, cum am spus nainte, l tulbur, l blocheaz, n special prin angajamentele incidentale de un caracter ndoielnic sau prin folosirea premeditat a actului creator ca mijloc pentru a propi n propria carier. - text tradus i adaptat de radugo -

Potrebbero piacerti anche