TECNICAS DE LA PINTURA COLONIAL

El desarrollo de las tcnicas artsticas en la regin de los Andes. Durante la poca colonial, fue
de gran importancia para la labor evangelizadora emprendida por la Corona espaola durante el largo proceso de colonizacin material y religiosa del Nuevo Mundo. La pintura estaba dedicada a temas religiosos: ngeles, vrgenes, santos, que se presentan en el marco de esta exposicin. Estos temas son interesantes no solamente desde el punto de vista esttico, sino tambin por las tcnicas y la iconografa utilizadas pora representarlos. Fueron objeto de investigaciones histricas, de criticas de arte y sirven de inspiracin a pintores bolivianos contemporneos como Ral Lara, Mario Conde o Carmen lvarez. A fines del siglo XVI y a principios del XVII, naci en Los Andes una interpretacin original de los modelos europeos. Las razones de este cambio fueron analizadas desde diferentes puntos de vista. La amplia difusin del arte en el Virreinato del Per debe ser considerada en el marco del proceso de evangelizacin emprendido por Espaa. Inicialmente, los temas religiosos eran ajenos al mundo mstico de los indgenas, pero fueron progresivamente integrados a l creando un paralelo con las creencias de los ltimos. Recurrir a tcnicas artsticas desconocidas hasta entonces en esta regin constitua un mtodo de evangelizacin importante: pintura en caballete, escultura polcroma, pintura en metal y en madera, frescos... El arte era utilizado como un medio visual de adoctrinacin de los indgenas y con este fin, hacia falta cientos de pinturas y esculturas. Se construyeron Iglesias a lo largo del nuevo territorio y fueron decoradas con obras que reflejaban el mundo espiritual y artstico europeo. Esta inmensa tarea implicaba el desarrollo de tcnicas nuevas adaptadas a la rea1idad de las diferentes regiones de Amrica. Esta considerable produccin se inici con la importacin de obras de arte, esencialmente de Espaa, Flandes e Italia. Pinturas, esculturas y grabados sirvieron de base a la introduccin de temas y tcnicas que serian seguidamente reproducidos en los principales centros urbanos del virreinato, durante los tres siglos de la poca colonial. No se limitaban a importar obras de arte, tambin se haca venir desde Europa a artistas para que ensearan y crearan los futuros talleres y gremios. En este contexto, la influencia de tres artistas italianos fue decisiva: Bernado Bitti, Mateo Prez de Alesio y Angelino Medoro. Ya en el siglo XIV, las tcnicas de pintura haban alcanzado en Europa un alto grado de organizacin y perfeccin material. los artistas trabajaban en corporaciones que garantizaban

la transimisin del conocimiento segn la tradicin. Maestros y discpulos se dedicaban a la investigacin: nuevos materiales, reacciones qumicas, talla y secado de la madera, preparacin y aplicacin de las diferentes capas de pintura, translcidos y otros descubrimientos que daban lugar a expertos en sus respectivos campos artsticos. La difusin de estas tcnicas en Amrica tropezaba con muchos obstculos, debido a la ausencia de materiales y a los conocimientos limitados de su poblacin. Los primeros aos, los pintores trabajaran en madera y no en tela. En Europa, la madera preferida era el cedro y los artistas haban logrado perfeccionar tcnicas especiales para su tratamiento. En Amrica, deban trabajar con otros tipos de madera y estudiar la forma de tratarla, as como sus reacciones qumicas antes de empezar a pintar. Para esto se necesitaba tiempo, pero la evangelizacin no poda esperar. Adems, la regin andina, que era la ms poblada del Virreinato, estaba desprovista de madera, lo que favoreci el rpido desarrollo de las tcnicas de pintura en tela y de los murales. La pintura mural era realizada sobre un soporte de barro cubierto con varias capas de cal de diferente granulometra, y luego, de un fino revestimiento de enlucido sobre el que se aplicaba una ltima capa de pigmentos aglutinados con pegamento animal. Los muros servan entonces de base para pinturas de gran tamao. Los ejemplos ms caractersticos de esta pintura en Bolivia estn en las iglesias de Curahuara de Carangas, Carabuco, Callapa y Tiahuanacu, donde encontramos obras de fines del Renacimiento, manieristas y barrocas. La pintura al fresco fue menos utilizada. La encontramos nicamente en grandes centros urbanos como Mxico y Lima. Esta compleja tcnica supone, en efecto, una gran destreza y rapidez de ejecucin, explicndose de esta forma el hecho de haberse difundido menos que la pintura mural. Esta ltima se desarroll rpidamente en toda Amrica ya desde el siglo XVII y fue incluso utilizada en la arquitectura civil andina, con temas del barroco mestizo. Siendo sta anterior a la pintura en caballete, fue remplazada progresivamente por ella. En Los Andes, la pintura en tela fue la ms difundida. Ya en los primeros aos de la colonia, maestros como Bitti, Alesio y Medoro utilizaron tanto esta tcnica, Como la pintura mural y en madera. En los siglos XVI y XVII, la tela de lino y el camo eran importados de Europa. Posteriormente, fueron mezclados con lana y algodn, producidos en el Nuevo Mundo, lo que daba a las obras tal flexibilidad que permita a los artistas mandarlas a las diferentes comunidades que las reclamaban. Una vez llegadas a destino, eran armadas en bastidores de madera. En el siglo XVII, la pintura a la tmpera cedi su lugar a la pintura al leo. Estas tcnicas difieren en el aglutinante utilizado. En el primer caso, se trata de la yema de huevo mezclada con pigmentos minerales y vegetales y en el segundo, de aceite de linaza. La pintura a la tmpera se caracteriza por una acentuacin de lneas y la ausencia de empaste. Los artistas, incluidos los actuales prefieren el leo debido a su plasticidad y manejabilidad, puesto que

permite dar profundidad y realizar planos sucesivos a travs del uso de empastes y adems porque los colores son luminosos y transparentes. La pintura al leo se realice sobre una tela de lino, generalmente hecha a mano, cubierta de una preparacin de carbono de calcio y luego, de un segundo revestimiento, generalmente gris claro, las capas de pintura se aplican mezclando pigmentos con leo. El tema central es dibujado, dejando los espacios necesarios pora los empastes que crearn los volmenes. Finalmente, se protege la pintura con un barniz de resina natural aplicado con una brocha. La labor evangelizadora era tan grande que llegaron a importarse todos los materiales. Pigmentos, aglutinantes, inclusive pinceles venan de Europa central. Los artistas encontraran progresivamente la manera de prescindir de ciertos materiales, como pagamentos (remplazados por productos elaborados localmente en base a huesos y piel de animales como conejos y bovinos), o soportes, de tela (recurriendo a la lana y al algodn) o madera (gracias al magey). Pero, fundamentalmente, tuvieron que seguir dependiendo de las importaciones. Las corporaciones se montaron poco a poco y en la poca del barroco mestizo estaban bien organizadas, dando nacimiento a escuelas como las de Cuzco, Potos y del Lago Titicaca. El dorado y el brocateado estaban entonces de moda. Para utilizar la primera tcnica, se pasaba sobre la tela una capa de tierra roja antes de cubrirla con oro o plata. Una vez que el dorado era aplicado, se proceda a frotarlo con una gata. En cuanto al brocateado, se aplicaba una capa de pintura sobre el dorado y, una vez que era parcialmente secado, se obtenan grandes efectos visuales. En el barroco mestizo, la composicin se hizo ms compleja y los temas inspirados por la cultura incaica aparecen al lado de motivos religiosos. La introduccin de tcnicas pictricas contribuy a la creacin de un arte original que no podemos comparar con los modelos europeos, y que fue simplificado y adaptado en funcin de nuevas mentalidades. El objetivo en Amrica, no era llegar a tcnicas elaboradas, sino producir un efecto religioso en los indigenas. Los artistas del Virreinato haban recurrido a grabados flamencos que reproducan escenas religiosas o mitolgicas. Los artistas no tenan la posibilidad, en Amrica, de estudiar el cuerpo humano, no trabajaban a partir de modelos, ni estudiaban el paisaje. Por consiguiente, sus retratos son representaciones estereotipadas. Los personajes pintados en estos raros retratos son donantes y benefactores. La representacin de desnudos comienza apenas y las obras existentes son en general copias de grabados. Los paisajes y las representaciones arquitecturales carecen de perspectiva. A pesar de todos estos factores, la simbiosis cultural y artstica produjo formas de expresin adaptadas a las nuevas condiciones sociales y materiales. Las tcnicas utilizadas correspondan al nuevo ambiente y permitieron crear obras de gran valor artstico. Las tcnicas

aprendidas en esta poca se mantienen an actualmente, sin grandes cambios, y son la base de nuestro arte contemporneo. Los historiadores de arte discutieron mucho sobre la representacin de ngeles y arcngeles. La abundancia y la variedad de obras en este tema permitieron clasficarlos por escuela e identificar a sus autores. AUTOR MARISABEL ALVAREZ PLATA