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El pblico y el arte El significado de lo que dicen los artistas.

23-nov-2009 Vctor guila Puerto En el arte existen definiciones bsicas que ayudan a no sentirse inseguros, extraos, ajenos y desorientados, ante el universo de las imgenes visuales.

"Ser que mirar el arte es dificil? Para m, lo complicado es aceptar como arte las cosas que hace un artista ingls, exhibiendo animales conservados en formol".Es el comentario de un espectador, refirindose a ciertas obras de Damien Hirst, que clasifican entre las curiosidades circenses del arte contemporneo. Tambin sorprenden por la visin esttica de hasto propuesta en tono de posmodernidad. Polmico, sin dudas; artista?...muy poco convincente con esos artificios "visuales".

Lo cierto es que en la ruta del arte -al igual que en un mapa de estaciones del Metro- existen puntos de confluencia altamente concurridos, obligatorios para transitar dentro de la diversidad esttica y la movilidad del mercado. Se trata de idesa y recursos conceptuales para los interesados en acercarse la creacin artstica. El arte de lo bello en la historia

Hacer arte, significa priorizar el concepto y el propsito de lo bello. Lo bello, -tradicionalmente- se relacion con el sentido de armona entendida como una ley absoluta y suprema, que tiene en la naturaleza el modelo de todas las cosas.

Lo bello, del mismo modo que todo lo que se hereda el reloj de bolsillo del abuelo, los converse del hermano mayor, la vajilla de la bisabuela, la novia de un primo inimaginable que nos puso a levitar con una mirada furtiva- posee una historia peculiar.

Desde la Grecia antigua --es decir, Antes de Nuestra Era (ANE) hasta el archiconocido Renacimiento, lo bello se buscaba a travs de la proporcin entre las partes. Este conocido perodo histrico tuvo lugar en Europa y, de manera particular en Italia. Pero no en cualquier Italia, sino en la Italia de los Mdicis, refinada por las bondades de una burguesa y un capitalismo ni tan incipientes ni tan arcaicos, como algunos quisieron hacer ver desde los libros de historia.

As, por esa va del dinero y del talento convertido en mercanca se llega a muchos destinos; entre ellos, al que se conoce como esttica relacionista; esto significa que no hay belleza sin la presencia de un espectador ante una obra de arte, porque lo bello tambin existe cuando una persona manifiesta placer por lo que percibe. Desde entonces, la relacin sujeto/objeto en el arte se transform en tema tertulias diletantes. El complicado siglo de la ilustracin

Ms adelante, all por el siglo XVIII , fecha en la que al parecer, se anticiparon muchsimas de las ideas, caprichos, iniciativas, contradicciones, genialidades, e infinitas intenciones, surgieron casi todos los problemas conceptuales que padece la humanidad actual. Qu curioso: ese denso momento de la historia fue bautizado con un par de palabras altisonantes: Iluminismo e Ilustracin.

Y, claro, como era de esperarse, el asunto de lo bello se puso ms difcil; los ilustrados iluminaron el tema con luz negra. As dijeron:"La belleza no es una propiedad objetiva de las cosas, sino una percepcin de la mente que no depende de las proporciones ni de principios relacionales" as le complicaron la vida a los espectadores, sumando distancia entre ellos y la obra de arte.

Por aqu comenz ese asunto de la subjetividad en el arteexpresin escuchada, leda e incomprendida en no pocas ocasiones. No siempre se le aclara al lector que lo subjetivo en el arte se relaciona con la imaginacin, el gusto y las asociaciones que somos capaces de hacer ante una imagen cualquiera. Vinculaciones con la realidad

En las actuales inauguraciones de los museos y galeras se leen textos referidos a estrategias simblicas, soportes axiolgicos y esteticidades emergentes; pero, cabe preguntarse qu sentido tiene continuar con una liturgia, que no logra extender sus fronteras hacia los grandes pblicos sociales. Los promotores del arte cambiaron ese vnculo con la realidad por un maridaje con el pblico objetivo. La lealtad que profesan es tan ortodoxa que perdieron su capacidad para socializar el ate como producto inteligente.

Ante tales circunstancias, mejor tome nota: Todas las imgenes mantienen un vnculo con la realidad y este vara en el grado de parecido o realismo.Ese vnculo con la realidad se vuelve

primario cuando no es posible identificar algn elemento figurativo; en este nivel primario de representacin participan los colores, las formas y texturas. Les propongo dos ejemplos: Piet Mondrian (Neoplasticismo) y Jackson Pollock (Expresionismo abstracto).

Leer ms en Suite101: El pblico y el arte: El significado de lo que dicen los artistas. http://arte.suite101.net/article.cfm/mirar_el_arte_con_oficio_ii_#ixzz0oJAqouVO

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