LA GUITARRA

La guitarra espaola, guitarra barroca o guitarra criolla y guitarra popular latinoamericana en Amrica, es un instrumento musical de origen Mediterrneo. Guitarra barroca es una denominacin que se le hace en la actualidad, pues para la poca en la que se utiliz se le llamaba guitarra o comnmente, guitarra espaola. El nacimiento de la guitarra espaola (siglos XVI al XVIII) La guitarra espaola, ms que un instrumento musical de races europeas o rabes, debe considerarse un instrumento que nace como consecuencia del contacto de las culturas hispano-cristiana e hispano-musulmana en la Edad Media. En los reinos cristianos, de Espaa y Europa, exista un instrumento conocido como guitarra con cuatro pares de cuerdas, de forma redondeada y caja abombada, parecido a la vihuela. Y en los reinos musulmanes de Espaa el quitar o guitarra morisca, de tres pares de cuerdas, que pueden ser considerados precedentes directos de la guitarra espaola. La vihuela, que tena 6 pares de cuerdas, y no se diferenciaba demasiado de la guitarra, contribuy posteriormente a su desarrollo en Espaa, enriqueciendo su tcnica y elevando la categora de sus composiciones. El hecho fundamental para que la guitarra progresara musicalmente fue la incorporacin de una quinta cuerda en el siglo XVI. Durante mucho tiempo se ha atribuido su implantacin al poeta andaluz Vicente Espinel, amigo de Miguel de Cervantes y gran aficionado y estudioso del instrumento. Las guitarras de cuatro y cinco rdenes convivieron durante gran parte del siglo XVI. Y, vihuelistas como Mudarra y Fuenllana compusieron obras para ambas guitarras. Incluso en la actualidad sobreviven pequeas guitarras de cuatro cuerdas como el requinto aragons o el guitarro de Castilla-la Mancha Finalmente la guitarra de 5 rdenes se impuso como modelo en toda Europa gracias a la obra Guitarra espaola de cinco rdenes, la cual ensea de templar y taer rasgado publicada en 1596 por el cataln Joan Carles Amat (1572/1642) que obtuvo un xito extraordinario en toda Europa y generaliz su denominacin. El apogeo de la vihuela en la msica instrumental espaola fue tan intenso como fugaz. Desde finales del siglo XVI, cuando la cultura renacentista da paso al Barroco la selecta vihuela fue sustituida en los salones por la popular guitarra en apenas dos dcadas.

Durante el siglo XVII la nueva guitarra espaola se convierte en un instrumento habitual en los crculos musicales de toda Europa. Y ser a partir de entonces cuando comienza a progresar realmente. A principio las composiciones estaban vinculadas a las danzas y al uso rtmico del instrumento pero las tcnicas heredadas de la vihuela, sobre todo el uso del punteado favorece la aparicin de obras ms complejas y produce su explosin artstica. La obra ms brillante del barroco espaol fue la de Gaspar Sanz (1640/1710), titulada Instruccin de msica sobre la guitarra espaola que signific la introduccin de la guitarra en los ambientes cultos. Pero aunque en Espaa existan grandes artistas del instrumento como Luis de Briceo, Lucas Ruiz de Ribayaz y Francisco Guerau la mayor actividad guitarrstica en el siglo XVII tuvo lugar en pases como Francia donde era el instrumento favorito de Luis XIV con compositores como Jean-Baptiste Lully (1632/1687) y sobre todo en Italia con figuras como Francesco Corbetta (1615/1685) considerado el mejor guitarrista de la poca. A pesar de ello, la guitarra seguir sin ser aceptada en la msica de cmara, donde el clave y los violines imponan su dominio, ni en la religiosa. En el siglo XVIII, tras la brillantez del periodo barroco, si bien musicalmente no se da ningn progreso musical, s se producen una serie de transformaciones fsicas en el instrumento que mejoran sus condiciones tcnicas y sonoras, adquiriendo muchas de las caractersticas bsicas de la guitarra actual. Se aade la sexta cuerda, se sustituyen los rdenes dobles por simples, aumenta el tamao del instrumento mientras disminuye las escotaduras de la caja. Se implanta el clavijero metlico y se extienden los trastes hasta la boca de la guitarra. Estas innovaciones no se produjeron al mismo tiempo sino que fueron difundindose a medida que transcurra el siglo XVIII. Incluso hasta principios del siglo XIX. Las crecientes posibilidades musicales, as como la mayor consideracin de la guitarra espaola, hizo que a finales de siglo, se empezara a utilizar en la msica de cmara donde destacaron dos intrpretes el francs Charles Doisy y el espaol Fernando Ferandiere. Junto a esos virtuosos, destacan dos compositores italianos afincados en Espaa: Luigi Boccherini y Federico Moretti. As como el espaol Fray Miguel Garca, conocido como el Padre Basilio cuyo magisterio musical influy en muchos de los grandes guitarristas espaoles de principios del siglo siguiente.

La consagracin de la guitarra clsica (Siglos XIX y principios del XX) Durante la primera mitad del siglo XIX, en el periodo Pre-romntico, la guitarra conseguir al fin su aceptacin como instrumento de concierto en toda Europa. Uno de los mitos de su tiempo, el famoso violinista Niccol Paganini compuso un considerable nmero de obras para guitarra incluso Franz Schubert fue un gran aficionado al instrumento. Es la poca (1833) en la que el instrumento se implanta en Estados Unidos de la mano de un emigrante austriaco Christian Frederick Martn, aunque all sufrir otro tipo de evolucin incorporando cuerdas de acero para integrarse en las particularidades de la msica popular de ese pas. En Espaa sobresalieron a principio de siglo, dos guitarristas fundamentales en la historia del instrumento Fernando Sor y Dionisio Aguado.

Fernando Sor Fernando Sor (1778/1839) es considerado como el mayor compositor de guitarra del siglo XIX y su labor interpretativa, compositora e incluso didctica (Mthode pour la guitare) (1830) contribuy de modo destacado al prestigio de la guitarra en gran parte de Europa. Nacido en Barcelona, abandon Espaa tras aceptar un puesto administrativo durante la ocupacin francesa y ser tachado de "afrancesado", residiendo desde entonces en Pars y en Inglaterra, y establecindose temporalmente en Rusia. Dionisio Aguado (1784/1849) nacido en Madrid, donde conoci a Sor, se form con el Padre Basilio pero tambin se estableci en Pars. Ambos artistas entablaron una profunda relacin que dio lugar a una obra titulada Los dos amigos compuesta por Sor.

Sin embargo cada uno tena posturas contrarias en lo que constitua la gran polmica guitarrstica de la poca: atacar las cuerdas de la guitarra con las uas (Aguado) o con las yemas de los dedos (Sor) De todos modos ambos fueron grandes guitarristas, aunque Aguado destac sobre todo en el plano didctico con la publicacin de Coleccin de estudios para guitarra (1820), "Escuela de guitarra (1825) y Nuevo mtodo para guitarra (1843) que constituyen el tratado ms importante sobre el instrumento del siglo XIX Junto a estos nombres no se puede olvidar a Antonio Torres Jurado (1817/1892). Nacido en Almera su aportacin como constructor de guitarras fue tal que los guitarreros de Espaa y Europa adoptaron sus reglas convirtiendo su modelo a partir de entonces en el canon de la guitarra clsica contempornea. Su mayor logro fue el sistema de refuerzo con varas de madera en abanico en el interior que consegua aumentar el tono y el volumen de sonido para los conciertos en grandes auditorios al tiempo que aumentaba el tamao de la guitarra y reduca el grosor de la tapa. Torres Jurado no slo dise las lneas maestras de la guitarra clsica espaola, sino tambin de la flamenca. El siglo XIX termina con una figura clave en la guitarra espaola Francisco Trrega (1852/1909) Nacido en Villarreal es considerado el padre de la guitarra clsica contempornea. No slo compuso obras de extraordinaria belleza como Capricho rabe o Recuerdos de la Alhambra , sino que adapt obras de compositores como Beethoven, Mozart, Bach, o Haendel. Pero adems su dedicacin a la guitarra le llev a desarrollar una ingente labor estudiando los ms mnimos detalles: perfeccion las reglas acadmicas de la guitarra clsica, la forma de sujetar el instrumento, el modo de pulsar las cuerdas, la postura ideal del intrprete, etc. Introduciendo el uso de una pequea banqueta para apoyar la pierna sobre la que reposa la guitarra, alcanzando la altura ideal para la ejecucin. Creando una escuela guitarrstica que siguieron todos los grandes intrpretes del siglo XX.

El Siglo de Oro de la guitarra (siglo XX) El siglo XX, es la edad de oro de la guitarra clsica espaola. Conseguida su definitiva maduracin como instrumento, establecidas las normas de interpretacin. Las grandes generaciones de compositores e intrpretes han llevado a la guitarra a lo ms alto.

Han sido casi seis siglos de evolucin los que han llevado la guitarra de las tabernas a los escenarios sin por otra parte perder su carcter popular pues no hay en la actualidad un instrumento ms universal y verstil que la guitarra. Los primeros grandes compositores espaoles del siglo XX Isaac Albniz (1860/1909) y Enrique Granados (1867/1916) se sumergieron sin prejuicios en las races nacionales y sobre todo en la msica popular andaluza que disfrutaba de un gran auge en la poca.

Guitarra de Andrs Segovia (R.A.B.A.S.F., Madrid). Posteriormente, compositores como Manuel de Falla (1876/1946), Joaqun Turina (1882/1949), Federico Moreno Torroba (1891/1982), Joaqun Rodrigo (1901/1999) junto con Leo Brower compusieron numerosas obras sinfnicas o para guitarra solista. Junto a ellos interpretes como Miguel Llobet (1878/1937), guitarrista y compositor cataln, discpulo de Francisco Trrega, uno de los creadores de la moderna escuela de guitarra. As como la madurez del gran Andrs Segovia (1893/1987). La prodigiosa naturalidad, estilo puro, elegante y refinado de Regino Sainz de la Maza (1897/1981). La excepcional tcnica interpretativa de Narciso Yepes (1927/1997) que interesado en la bsqueda de nuevas posibilidades aadi cuatro cuerdas ms a su guitarra. Cada uno con su propio estilo consiguieron vencer la indeferencia de los pblicos que solo deseaban escuchar msica espaola, de los msicos que rechazaban las transcripciones, de los conservatorios para los cuales un guitarrista no era un msico y la guitarra era un subinstrumento.

Resulta difcil destacar entre todos ellos algn nombre pero hay dos figuras particularmente brillantes en la composicin y en la interpretacin: Joaqun Rodrigo y Andrs Segovia. Joaqun Rodrigo compositor valenciano. Autor de varios conciertos para diversos instrumentos y gran nmero de deliciosas canciones en cataln y castellano del ms puro estilo decimonnico. Es uno de los ms calificados representantes del neo-clasicismo musical espaol. Sin embargo su fama esta ntimamente ligada a la guitarra por su obra Concierto de Aranjuez . Estrenado en Barcelona el 9 de noviembre de 1940 con Regino Sainz de la Maza como solista. Una de las obras de mayor xito mundial de toda la msica espaola. Andrs Segovia, es sin duda el guitarrista ms conocido del siglo XX. Su prodigiosa tcnica fue admirada en los grandes teatros y escenarios del mundo gracias a las interminables giras que realiz durante ms de setenta aos con una media de cien conciertos anuales. Su carrera internacional como intrprete ha sido decisiva. Su enorme esfuerzo ha dado a conocer la belleza de la guitarra entre el pblico, despertando el inters de los compositores hacia la guitarra, dotndola de un repertorio de calidad, estimulando la creacin de ctedras en los Conservatorios y Academias de msica hasta hace pocos aos inexistentes y dejando una estela de nuevos guitarristas en pases tan dispares como Estados Unidos, Australia o Japn. "La guitarra es una orquesta en miniatura" deca Berlioz. "Su guitarra no suena fuerte, sino lejos", deca Stravinsky a Segovia. Y, es que una sola guitarra es capaz de mantener bajo su encanto, durante horas, a los ms numerosos y diversos pblicos. La guitarra en Amrica La llegada de los colonizadores espaoles a Amrica, extendi los instrumentos de cuerda: guitarras vihuelas... entre la poblacin indgena y ms tarde criolla del Nuevo Continente que la adopt en sus formas musicales. Surgiendo una serie de instrumentos autctonos de la familia de la guitarra como el tiple colombiano, la jarana mexicana, la mejoranera panamea, el charango peruano boliviano, el tres cubano. el cuatro puertorriqueo... Convirtindose con el paso del tiempo en un elemento fundamental de su propio folclore. De esta forma tras la Independencia, la msica culta de esos pases influenciada por el nacionalismo musical de finales del siglo XIX, busc en su propio folclore fuentes de inspiracin, y se encontr con la guitarra.

De la importancia y el desarrollo de la guitarra clsica espaola en Latinoamrica, durante el siglo XX, da muestra el hecho de que Andrs Segovia consideraba el mejor compositor para guitarra de todos los tiempos al mexicano Manuel Ponce (1882/1948) Pianista, compositor, director de orquesta crtico musical que tan importante papel desempe en la historia artstica de su pas. Y, cuya obra, tanto por la extensin como por la calidad, en la actualidad es piedra angular del repertorio de los guitarristas de todo el mundo. Junto a l, destaca el brasileo Heitor Villa-Lobos (1887/1959) Formado tambin en Pars, su obra de inspiracin brasilea, constituye una considerable aportacin a los valores americanos. Junto a sus grandes obras, fue creador de una importante coleccin de estudios y preludios para guitarra, instrumento del que fue un gran conocedor y que destacan por su desarrollo y la originalidad de su temtica O, el cubano Leo Brouwer (1939) Director de orquesta, compositor y guitarrista. Considerado, en el campo especfico de la guitarra el ms importante de los actuales autores. Sin olvidar a intrpretes tan importantes como el venezolano Alirio Daz (1923) Discpulo de Andrs Segovia y Regino Sainz de la Maza. Fundador de la escuela guitarrstica venezolana; al argentino Ernesto Bitteti (1943), ni el virtuosismo del cubano Manuel Barrueco. Y sobre todo no podemos olvidar al incomparable guitarrista paraguayo Agustn Barrios (1885/1944), considerado por muchos el mejor compositor de la mitad del siglo XX. Controvertido, extravagante para su tiempo. Cultivado en idiomas, letras y filosofa, mstico y poeta. Se atrevi a cambiar su nombre por uno indgena y actuar vestido con en traje tpico guanani. Virtuoso intrprete, compositor, significativo... Sus trescientas obras forman parte del repertorio de guitarristas actuales como David Russell, John Williams... Su estilo era personal e innovador. Como intrprete explora muchas reas de la tcnica de la guitarra. Arpegios, escalas, armnicos, trmolos. Como compositor combina las formas barrocas, clsicas, romnticas con las melodas y los ritmos populares de los pases de Amrica del Sur, donde tantas canciones campesinas se han cantado sobre un simple rasgueo de guitarra. Lejos de la tierra donde comenz, seis siglos despus, el sonido de la guitarra clsica espaola es como un cante de ida y vuelta... Nadie mejor que Maria Luisa Anido (1907/1996) nacida en la Argentina, fallecida en Espaa, como smbolo de ello. Intrprete de depurada tcnica y extraordinaria sensibilidad.. Compositora... profesora.

Dio su primer concierto a los once aos con una guitarra de Torres Jurado que haba pertenecido a Trrega. Discpula de Miguel Llobet, que a su vez lo haba sido de Trrega. Amiga ntima de Andrs Segovia... Suyas son estas palabras Me gusta la guitarra sonora y apasionada, pero tambin la melanclica; el caso es darle la mayor cantidad de matices posibles. Soy una entusiasta de la guitarra popular porque all se muestra que la guitarra es el instrumento que esta ms cerca del alma, porque es el que ms cerca est del cuerpo, contra el pecho. Se la abraza con cario, como a un nio... Es el ms ntimo de los instrumentos... Es el ms espiritual".
Lectura Para escribir la msica dedicada a la guitarra barroca se empleaba la tablatura. Cinco lneas, cada una representa un orden de la guitarra. Si se lee de arriba a abajo tendremos que la lnea superior es la quinta cuerda u orden, y as sucesivamente hasta la ltima de abajo que corresponder a la primera. Hay que advertir que para quienes leen tablatura moderna, este mtodo les parecer extrao. Se trata de la tablatura italiana, mediante la cual la lnea de arriba representa el sonido ms grave y la de abajo el ms agudo; mientras que la francesa es anloga a la tablatura que leen nuestros guitarristas del siglo XXI.

LA GUITARRA

La forma de la guitarra ha variado a travs de los siglos. Aparte del nmero de cuerdas, el instrumento en s ha ido progresivamente adaptndose a las necesidades del intrprete hasta llegar a la forma actual. Las maderas empleadas en su fabricacin son las de palosanto de la India o de Ro, abeto, cedro del Canad, pino, ciprs y bano principalmente, dependiendo del tipo de guitarra (clsica o flamenca).

La guitarra se compone esencialmente de la caja de resonancia, el mstil, el puente, el diapasn, los trastes y el clavijero. La caja de resonancia esta constituida por el fondo, la tapa armnica y los aros. El fondo y la tapa armnica son planos. El fondo es de palosanto mientras que la tapa puede ser de pino, abeto, cedro o incluso ciprs. La tapa armnica se halla perforada en su parte intermedia por un agujero llamado boca o tarraja, est reforzada por siete (ms o menos depende del constructor) delgadas barras de madera llamadas varetas dispuestas en la parte interior y con forma de abanico. Los aros son dos largas y estrechas piezas de palosanto curvadas a fuego y que se unen en los extremos superior e inferior de la caja. La unin de los aros se asegura en el interior con dos tacos de madera colocados uno en la base del mango y otro en la parte opuesta. Adems los aros se refuerzan a lo largo de su parte interna con dos tiras de madera llamadas tapajuntas. El mango ser de madera de palosanto o cedro y est compuesto por el clavijero, el mstil y la quilla o zoque. Antiguamente las clavijas eran insertadas directamente en la madera del clavijero pero actualmente todos los constructores utilizan clavijeros mecnicos. Estos clavijeros que tienen dos cortes verticales, estn preparados para recibir los huesos, pequeas piezas en las que se enrollan las cuerdas. Las clavijas metlicas quedan fuera y sirven para tensar las cuerdas y as afinar el instrumento. El mstil, la parte ms larga del mango, se cubre con el diapasn, trozo de madera sobre el que pisan con los dedos las cuerdas de la guitarra. La quilla o zoque es la base del mango que se fija a la caja de resonancia. Una vez encolados todos los elementos que componen la caja de resonancia, se unen sta y el mango y se colocan los refuerzos a lo largo del contorno de las dos tapas, en el centro del fondo y en las uniones inferiores y superiores de los aros. Despus se coloca el diapasn que suele ser de palosanto o bano. Entre el mstil y el clavijero se coloca la cejuela para apoyo y separacin de las cuerdas, suele ser de marfil, de hueso o de plstico o incluso de metal, dependiendo de la calidad de la guitarra. Al tener todos los elementos ensamblados est lista para el barnizado. Existen dos formas de barnizado, una que se da con goma laca a mano y que es ms costosa y tiene mucho ms trabajo, y la otra que es dando el barniz simplemente con una pistola a base de poliuretano que seca rpidamente; esta ltima tiene el inconveniente que el barniz se coloca como una placa a la caja de resonancia restndole sonido. La ltima operacin y quizs la ms delicada consiste en el aplanado del diapasn y la colocacin de los trastes, los cuales suelen ser de alpaca o latn. Un perfecto trasteado es de importancia fundamental ya que de l depende la justeza en la afinacin. Finalmente se coloca el puente en la parte inferior de la tapa armnica, suele ste ser de palosanto y es donde va encordada la guitarra en este extremo. Posteriormente se colocan las clavijas

y se procede al encordado del instrumento. Antiguamente las cuerdas eran de tripa, actualmente son de nylon.

Sus orgenes no son muy claros, numerosos instrumentos del mismo tipo eran utilizados en la antigedad, se han descubierto representaciones en bajorrelieves asirios e hititas que se remontan a 1000 aos antes de nuestra era. No obstante, el nombre de guitarra provendra de instrumentos sin mango (kettarah) y esto ha dado lugar a suponer que la guitarra deriva de las ctaras griegas y romanas, a las cuales se les habra adjuntado un mango al comienzo de nuestra era. Sea como sea desde los siglos XI o XII existen dos tipos de "guitarres" o " guiternes": la morisca de forma ovalada emparentada con la mondora (siglos XIV-XVIII) y con la familia de las laudes, as como con la mandolina; la latina (guitarra latina) de fondo plano, como la guitarra actual con lados y perfiles que unen la tapa con el fondo. La primera ira a favor de origen oriental (una especie de lad asirio, pasando por Prsia y Arabia, habra conquistado Espaa sobre la dominacin rabe); la segunda, a favor de un origen grecolatino. Uno y otro tipo estn representados en las miniaturas de las Cantigas de Santa Mara de Alfonso X el sabio (1270). En el siglo XIV, Macheau y Eustache Deschamps citan la "guiterna" sin precisar el tipo, pero parece que se trata de la guitarra "latina" pues su hermana moresca haba derivado en la "mandora". En siglo XVI aparece una literatura muy rica cuya gran produccin se centra en Espaa.En esta poca aparece una guitarra de cinco cuerdas cuya aportacin se debe al poeta y msico andaluz Vicente Martnez Espiel, nacido en Ronda (Mlaga) en el ao 1550. El portugus Nicola Doici de Velasco, public, en el ao 1630 su Nuevo mtodo por cifra para taer guitarra de cinco cuerdas, el ms antiguo de cuantos se conocen, y en el cual se da un mensaje extraordinario: " En Francia, Italia y dems pases, a la guitarra se le llama espaola desde que Espinel puso la quinta cuerda, quedando tan perfecta como el lad, al arpa, la tiorba y el clavicordio y an ms abundante que stos ".

La guitarra adquiri gran importancia debido a la aportacin de Gaspar Sanz, (1640-1710) compositor aragons que gracias a su obra" Instruccin de msica sobre la guitarra espaola"supuso un gran aporte a la guitarra barroca. El siglo XVIII trajo consigo gran evolucin en la guitarra. Tal vez la modificacin ms transcendente fue con la aparicin de la sexta cuerda. En el ao 1760, fray Miguel Garca, conocido como el padre Basilio, presento por vez primera una guitarra de seis cuerdas, siento ste el primer msico en escribir msica para guitarra en notacin musical moderna. Como consecuencia del enriquecimiento musical que adquiri la guitarra de seis cuerdas, al final del siglo XVIII aparecieron grandes concertistas en el arte de taer la guitarra como: Fernando Carulli (1770-1849), gran clsico de la guitarra, que compuso ms de trescientas obras y escribi un tratado de armona, publicado en el ao 1825. Dionisio Aguado (1778-1849) gran estudioso de la digitacin, nacin en Madrid y fue discpulo del padre Basilio; su mtodo an est en vigor. Fernando Sor (1778-1839) cataln, dio prestigio universal a la guitarra; se le llamaba en "Beethoven" del instrumento. Francisco Trrega (1854-1909) naci en Castelln. Demostr por primera vez todas las posibilidades musicales de la guitarra, sus composiciones son de una armonizacin magnifica y movi a los msicos ms importantes a componer para guitarra. Los conocimientos que Trrega extrajo de la guitarra fueron recogidos y ampliados por el ms ilustre maestro de nuestros tiempos Andrs Segovia, (1893-1987)que naci en Linares (Jan), con su gran talento y amor a la guitarra, llevo la guitarra a todos los conservatorios del mundo y las grandes salas de conciertos. En el siglo XIX pese a la gran evolucin que experimento la guitarra respecto a su construccin, su aspecto musical qued afectado por la crisis ocasionada por la aparicin del piano, instrumento que se tomo como patrn y entonces rara vez se le vea donde hubiera msica seria y tocar la guitarra qued relegado a una actividad de pasatiempo.

ORIGENES - hiptesis En la obra de Maurice J. Summerfield (tercera edicin 1992, Ashley Mark Publishing Company), se ofrece una interesante hiptesis sobre el origen de la guitarra espaola. Summerfield opina que debe descender de los instrumentos romanos tanbur o cithara, llevados a Espaa por los romanos aproximadamente en el ao 400 d.C. Esta teora se opone frontalmente a la convencional, que dice que el antecesor directo de la guitarra es

el ud, instrumento llevado a Espaa por los moros despus de la invasin de Espaa durante el siglo VIII. En las siguientes lneas se establece una pequea polmica basada en parte en la informacin publicada por el Museo de Prado de Madrid. Hay evidencias de que un instrumento de cuatro cuerdas parecido a la guitarra fue tocado por los Hititas (quienes ocuparon una regin ahora conocida como Asia Menor y Siria) cerca del ao 1400 a.C. Este instrumento se caracterizaba por sus lados suaves y curvos una de las primeras caractersticas bsicas de cualquier instrumento identificable como predecesor de la guitarra. Los griegos tambin fabricaron un instrumento similar que fue luego modificado por los romanos. Ambas versiones parecen carecer de los lados curvos. Lo que es interesante aqu es que esa cithara romana apareci en Espaa siglos antes de la invasin morisca. A pesar de esto, se ha interpretado que el primer instrumento parecido a la guitarra que apareci en Espaa lo hizo slo despus de esta invasin con la introduccin de ud arbico en el Sur. Pero con la introduccin de la cithara romana siglos antes, podemos decir que a pesar de la influencia del ud en el desarrollo de la guitarra no es su verdadero antecesor. De acuerdo con esta teora la guitarra espaola deriv del tanbur de los Hititas, a la kithara con "k" de los griegos y finalmente a la cithara con "c" de los romanos. Sin embargo, es posible que despus de la llegada de los moros a Espaa, la cithara romana y el ud arbico se hubieran mezclado e influenciado mutuamente durante varios siglos. Sin embargo no hay una documentacin especfica acerca de esto, pudiera ser que los constructores de uds y citharas hubieran visto el trabajo de los otros, extendido a travs de las presentaciones de los trovadores viajeros. Por el ao 1200 d.C. la guitarra de cuatro cuerdas haba evolucionado en dos variedades: la guitarra morisca, que tena un fondo redondeado, un mstil ancho y varias incisiones en la tapa para la salida del sonido, y la guitarra latina, que se parece ms a la guitarra moderna con una sola boca y un mstil ms estrecho. A finales del siglo XV la vihuela naci aadiendo dobles cuerdas e incrementado su tamao. Era un instrumento de cuerda pulsada con un mstil ms largo (la longitud vibrante de las cuerdas era de 72 a 79 cm.) con diez u once trastes y seis rdenes. La vihuela se convirti en el instrumento preferido de la corte espaola y portuguesa y mantuvo su popularidad hasta finales del siglo XVII, cuando los instrumentos orquestales y de teclado se volvieron ms populares. Aunque la guitarra existi simultneamente durante este periodo, la vihuela y el lad la ensombrecieron hasta finales del siglo XVII, cuando se aadieron demasiadas cuerdas al lad y era muy difcil de tocar y afinar. Por otra parte tambin la vihuela fue reemplazada lentamente por la guitarra de cinco o seis cuerdas (las cuales tenan siete y nueve cuerdas respectivamente: una cuerda aguda simple y tres o cuatro rdenes - o pares - de cuerdas). Fue probablemente la adicin del quinto orden a finales del siglo XVI lo que dio a la

guitarra ms flexibilidad y mbito sonoro y as aprovech el potencial del repertorio que le haban legado sus ascendentes. A finales del siglo XVIII y principios del XIX, algunas guitarras usaban seis cuerdas simples y emplearon unas barras de refuerzo debajo de la tapa armnica. Estas barras fueron aadidas para reforzar la estructura y permitieron adelgazar la tapa para obtener una mayor resonancia y una mejor distribucin del sonido a lo largo de la tapa armnica. Otros desarrollos contemporneos incluyen el uso de un mstil reforzado y elevado usando madera de bano o palisandro, y la aparicin de un mecanismo de tornillo metlico en lugar de las clavijas de madera para afinar. (Es importante estacar que el trastero elevado ha tenido un gran impacto en la tcnica del instrumento porque las cuerdas estaban demasiado lejos de la tapa armnica de forma que haba que apoyar uno de los dedos de la mano derecha para que sirviera de soporte a los dems). Estas guitarras seran reconocidas inconfundiblemente como las primeras guitarras clsicas. En los comienzos del siglo XIX, en los trabajos de los espaoles Agustin Caro, Manuel Gonzlez, Antonio de Lorca, Manuel Gutirrez y otros constructores europeos incluyendo a Ren Lacote y a Johann Staufer encontramos las caractersticas de los precursores ms directos de la guitarra clsica moderna. Johann Staufer, viens, tiene una reputacin legendaria. En su tienda aprendi a construir guitarras C. F. Martin, que luego se trasladara a los Estados Unidos y cuya firma sigue construyendo guitarras hoy en da. Tambin desarroll el trastero elevado, a peticin de Luigi Legnani, el guitarrista y primer interprete de los conciertos de Paganini. Sus otros avances en la construccin de la guitarra incluyen un mstil ajustable y reforzado con acero y las clavijas de tornillo sin fin que todava se usan en las guitarras modernas. Hacia 1850, la guitarra se prepar para el ms importante desarrollo que hubiera tenido desde sus comienzos: el trabajo de Antonio Torres Jurado. Con el apoyo de Julin Arcas y sus propias y brillantes intuiciones, Torres refin los soportes estructurales de la guitarra incluyendo siete varas extendidas bajo la tapa armnica. Aument tambin el tamao de la caja de resonancia y el ancho del mstil. Estas innovaciones influyeron en la mejora del volumen del sonido y la respuesta en los bajos as como el descubrimiento de una tcnica para la mano izquierda para el enriquecimiento del repertorio. Ahora la guitarra estaba preparada tanto para las demandas del solista como para las del conjunto instrumental. Aunque ha habido ms descubrimientos en la construccin de la guitarra, desde mediados del siglo XIX nuestra guitarra moderna conserva la mayora de lo que fue descubierto hace casi 150 aos. Nadie puede decir que haya llegado el fin de la evolucin de la guitarra, pero hasta ahora la mayora de las mejores guitarras desde el punto de vista del volumen, proyeccin, transparencia y belleza del tono han sido construidas por los grandes guitarreros Torres, Ramrez y Arias a partir de la segunda mitad del pasado siglo.