Henry Moore Henry Moore Henry Moore fotografado por Lothar Wolleh (c. 1970).

Nombre de nacimiento Henry Spencer Moore Nacimiento 30 de julio de 1898 Castleford (Inglaterra) Fallecimiento 31 de agosto de 1986 (88 aos) Much Hadham (Inglaterra) Nacionalidad Britnica rea Escultura, dibujo Educacin Leeds College of Art and Design Premios Orden de Mrito del Reino Unido y Orden de los Compaeros de Honor Henry Spencer Moore (Castleford, 30 de julio de 1898 Much Hadham, 31 de agosto de 1986) fue un escultor ingls conocido por sus esculturas abstractas de bronce y mrmol que pueden ser contempladas en numerosos lugares del mundo como obras de arte pblico. Aunque durante sus inicios Moore sigui el estilo romntico de la poca victoriana,1 posteriormente desarroll un estilo propio, influido por varios artistas renacentistas y gticos tales como Miguel ngel, Giotto y Giovanni Pisano, as como por la cultura tolteca-maya.1 Las primeras obras de Moore fueron realizadas usando la tcnica de tallado directo,2 pero, a finales de los aos 1940, Moore comenz a producir esculturas moldeando la figura en arcilla o yeso antes de terminar el trabajo en bronce usando la tcnica de moldeo a la cera perdida o la de moldeo en arena.3 Sus obras generalmente representan abstracciones de la figura humana,4 como una madre con su hijo o figuras reclinadas.2 La mayora de sus esculturas representan el cuerpo femenino5 a excepcin de las realizadas durante los aos 1950, cuando esculpi grupos familiares. Sus esculturas generalmente tienen espacios vacos y formas onduladas, inspiradas, segn algunos crticos, por los paisajes de Yorkshire, su lugar de origen. Moore fue una de las figuras artsticas ms conocidas de su poca, siendo considerado "la voz oficial de la escultura britnica y la cara aceptable de la Modernidad".6 La habilidad que adquiri en su madurez para cumplir encargos de obras de gran tamao, tales como el West Wind en el edificio del Metro de Londres, lo hizo excepcionalmente rico. Sin embargo, vivi modestamente y la mayor parte de su dinero fue usado para crear y mantener la Henry Moore Foundation, una fundacin dedicada a promover la educacin y fomento de las artes.7 Moore muri el 31 de agosto de 1986 en su hogar en Hertfordshire a los 88 aos y fue enterrado en la Catedral de San Pablo de Londres. Sus obras y su estilo influyeron a numerosos artistas britnicos e internacionales tales como sir Anthony Caro,8 Phillip King,9 Eduardo Paolozzi y Kenneth Armitage.6 Asimismo, Moore tambin dejo su marca en varias organizaciones artsticas del Reino Unido, siendo miembro de las juntas directivas de la National Gallery de Londres y de la Tate.10Contenido [ocultar] 1 Biografa

1.1 Primeros aos 1.2 Inicios como escultor 1.3 Hampstead 1.4 ltimos aos de vida 2 Estilo 3 Legado 4 Referencias 5 Bibliografa 6 Enlaces externos [editar] Biografa [editar] Primeros aos Moore naci en Castleford (Yorkshire del Oeste), hijo de Mary Baker y Raymond Spencer Moore. Su padre, quien haba inmigrado de Irlanda y era ingeniero en la mina de carbn Wheldale, era autodidacta y le interesaba la msica y la literatura. Tambin se preocupaba por la educacin de sus hijos, ya que no quera que ellos trabajaran en las minas.11 Henry fue el sptimo de ocho hijos y asisti a la escuela primaria en Castleford, donde comenz a moldear arcilla y a tallar madera. Cuando tena once aos, decidi convertirse en escultor tras or hablar sobre Miguel ngel.12 Ese mismo ao, una maestra not su talento e inters en la escultura medieval y le ofreci una beca para la Castleford Secondary School (Escuela Secundaria de Castleford),13 donde varios de sus hermanos haban estudiado. Su maestra de arte ampli los conocimientos artsticos de Moore y lo apoy para que se dedicara al arte.14 Moore decidi definitivamente que quera convertirse en un artista y solicit una beca en el college local. Sus padres no estaban de acuerdo con su deseo de estudiar escultura ya que crean que era una vocacin sin futuro.15 Despus de laborar brevemente como asistente de profesor, Moore empez a trabajar como maestro en su antigua escuela.2 Cuando cumpli 18 aos fue reclutado por el ejrcito para la Primera Guerra Mundial, convirtindose en el miembro ms joven del regimiento Prince of Wales's Own Civil Service Rifles. Moore fue herido en 1917 durante un ataque de gas en la Batalla de Cambrai16 y, tras recuperarse en un hospital, pas el resto de la guerra como entrenador fsico.17 [editar] Inicios como escultor Despus de la guerra Moore recibi un subsidio para continuar su educacin y en 1919 se convirti en el primer estudiante de escultura del Leeds College of Art and Design, donde incluso se cre un estudio de escultura especialmente para Moore.1 All conoci a Barbara Hepworth, otra estudiante que, ms tarde, se convertira tambin en una escultora famosa, y ambos iniciaron una amistad que durara aos.2 En Leeds Moore pudo conocer varias obras conservadas por Sir Michael Ernest Sadler, el vicecanciller de la universidad.18 En 1921 gan una beca para estudiar en el Royal College of Art en Londres, donde su amiga Hepworth haba ido el ao anterior. Durante su estancia en Londres, Moore extendi sus conocimientos sobre el arte primitivo y la escultura,

estudiando las colecciones etnogrficas del Victoria and Albert Museum y del Museo Britnico.1 Una estatua de piedra de Chac Mool en Chichn Itz. Este tipo de escultura influy en el estilo de Moore. Las primeras esculturas de Moore y Hepworth siguieron el estilo romntico de la poca victoriana1 y generalmente recreaban formas naturales, paisajes y animales.2 Ms tarde Moore se separ de los ideales clsicos. Sus familiaridad con el arte primitivo y la influencia de escultores como Constantin Brncui, Jacob Epstein y Frank Dobson lo llevaron a preferir el mtodo de tallado directo,19 con el cual las imperfecciones del material y las marcas hechas por las herramientas forman parte de la escultura final.2 Tras adoptar esta tcnica, Moore tuvo problemas con sus profesores ya que ese mtodo no era usual en ese entonces.20 En una clase con Francis Derwent Wood (el profesor de escultura del Royal College) se le asign que realizara un relieve en mrmol de La Virgen y el Nio de Domenico Rosselli,21 modelando el relieve en yeso y posteriormente reproducindolo en el mrmol usando una mquina de puntos. En lugar de seguir el proceso indicado, Moore tall el material directamente, dejando marcas en la superficie para simular las marcas hechas por la mquina. En 1924 Moore gan una beca de seis meses y la us para viajar a la Italia septentrional a estudiar las obras de Miguel ngel, Giotto, Giovanni Pisano y otros grandes artistas.1 Durante este viaje tambin visit Pars, donde tom una clase de bosquejos en la Acadmie Colarossi y visit el Museo del Louvre. All observ un molde de yeso de una escultura tolteca-maya, el Chac Mool, la cual se convertira en adelante en uno de los motivos principales de sus esculturas.1 [editar] Hampstead Tras su regreso a Londres, Moore obtuvo un puesto por siete aos como profesor en el Royal College of Art. Solamente tena que trabajar dos das a la semana, por lo que poda usar el resto del tiempo para su propio trabajo. Su primera comisin, West Wind (1928-1929), fue uno de los ocho relieves de "winds" (vientos) en las paredes de la sede central del Subterrneo de Londres en 55 Broadway.22 Los otros relieves fueron esculpidos por otros artistas contemporneos, incluyendo a Eric Gill. En julio de 1929 Moore se cas con Irina Radetsky, una estudiante de pintura en el Royal College, quien haba nacido en Kiev en 1907 y tena ascendencia rusa y polaca. Su padre haba muerto durante la revolucin rusa de 1917 y su madre fue evacuada a Pars donde se cas con un oficial del ejrcito britnico. Irina se traslad a Pars un ao despus de este matrimonio y estudi all hasta que cumpli 16 aos. Posteriormente vivi con unos parientes de su padrastro en Buckinghamshire.23 West Wind (192829), la primera comisin pblica de Moore. Fue esculpida en piedra de Prtland y muestra la influencia de las esculturas de la Capilla de los Mdici (realizadas por Miguel ngel) y de la figura del Chac Mool. Tras el matrimonio, Irina comenz a posar para algunos de los trabajos de Moore. La pareja se mud a un estudio en Hampstead, donde se estaba formando una pequea colonia de artistas. Hepworth y su pareja Ben Nicholson tambin se mudaron a un estudio situado en esa zona en la que Naum Gabo, Roland Penrose y el crtico de arte

Herbert Read asimismo vivan.24 Entre ellos tuvo as lugar un fructfero intercambio de ideas, muchas de las cuales seran publicadas por Read, lo que increment la fama de Moore.25 All contactaron tambin con arquitectos y diseadores de Europa Continental que se trasladaran con el tiempo a los Estados Unidos y muchos de ellos encargaran trabajos a Moore posteriormente.26 En 1932 Moore fue nombrado Jefe del Departamento de Escultura de la Chelsea School of Art.27 Artsticamente, Moore, Hepworth y otros miembros de la Seven and Five Society (una sociedad de artistas formada en Londres en 1919) desarrollaron trabajos cada vez ms abstractos,28 influidos por sus viajes a Pars y su contacto con artistas surrealistas y cubistas como Pablo Picasso, Georges Braque, Jean Arp y Alberto Giacometti. Moore estuvo interesado en el surrealismo y en 1933 se uni al movimiento artstico de Paul Nash "Unit One Group".19 Moore y Nash formaron parte del comit organizador de la London International Surrealist Exhibition (Exhibicin Surrealista Internacional de Londres), realizada en 1936.29 En 1937, Roland Penrose compr la escultura abstracta de Moore Mother and Child y la expuso en el jardn de su casa de Hampstead.30 Durante este periodo, Moore dej de usar el mtodo de tallado directo y empez a trabajar en bronce, usando maquetas de arcilla y yeso. Sin embargo, la Segunda Guerra Mundial interrumpi este periodo de su carrera. La Chelsea School of Art fue evacuada a Northampton y Moore renunci a su puesto como profesor.31 Durante la guerra, su trabajo consisti en reflejarla con arte. Sus trabajos ms famosos son los dibujos que realiz de londinenses durmiendo en el subterrneo de Londres mientras se protegan del Blitz.32 Estos dibujos incrementaron su reputacin internacional.2 Despus de que su casa en Hampstead fuera destruida por una bomba en 1940, Moore e Irina se mudaron a una casa de campo en la villa de Perry Green cerca de Much Hadham (Hertfordshire), en la que la pareja vivira durante el resto de su vida.31 A pesar de haber adquirido una riqueza considerable durante sus ltimos aos, Moore nunca quiso mudarse a una casa ms grande. Sin embargo, con el paso de los aos, se se le aadieron varios talleres de trabajo a la casa en Perry Green.33 [editar] ltimos aos de vida Three Way Piece No. 2 (tambin conocida como The Archer), 1964-1965, en la Toronto City Hall Plaza. Despus de varios abortos espontneos, Irina dio a luz en marzo de 1946 a una nia que fue llamada Mary Moore en honor de su abuela paterna, fallecida varios aos atrs.34 La prdida de su madre y el nacimiento de su hija influyeron en muchos de los trabajos que realiz durante este periodo, cuando produjo numerosas esculturas de una madre con su hijo.35 Sin embargo, sus figuras reclinadas siguieron siendo populares. En 1946 viaj por primera vez a los Estados Unidos para la inauguracin de una exposicin retrospectiva de su trabajo en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.36 Kenneth Clark se convirti en uno de los admiradores del trabajo de Moore37 y, gracias a su posicin como miembro del Arts Council of Great Britain (Consejo de Artes de Gran Bretaa), organiz varias exhibiciones para Moore, adems de encargarle varios trabajos. En 1948 Moore gan el Premio Internacional de Escultura en la Bienal de Venecia.14 Adems, fue uno de los artistas principales del Festival of Britain en 195138 y de la documenta 1 en 1955.

La estatua de bronce Family Group (1950), localizada en la entrada de The Barclay School en Stevenage (Hertfordshire), fue la primera comisin de gran escala de Moore despus de la Segunda Guerra Mundial. Hacia el final de la guerra, Moore contact con el educador Henry Morris, quien estaba tratando de reformar la educacin con el concepto de Village College. Morris haba contratado a Walter Gropius como arquitecto para desarrollar el proyecto del segundo village college en Impington y quera que Moore diseara una escultura pblica para el campus.39 Sin embargo, el concejo condal no tena suficientes fondos para realizar el diseo original de Gropius y redujeron la escala del proyecto. Debido a la falta de fondos, Morris tuvo que cancelar la escultura de Moore, quien slo haba realizado una maqueta.40 Moore us el diseo en 1950 para una estatua que fue colocada en una escuela secundaria de Stevenage.41 El proyecto, titulado Family Group, fue su primera escultura pblica realizada en bronce. Durante los aos 1950 Moore empez a recibir ms encargos, incluyendo una figura reclinada para el edificio de la Unesco en Pars en 1957.42 Debido a la gran cantidad de encargos, contrat a varios asistentes para que trabajaran con l en Perry Green. Entre sus asistentes estaban Anthony Caro43 y Richard Wentworth.44 En 1967 Moore cre una estatua llamada Nuclear Energy (Energa Nuclear), instalada en el campus de la Universidad de Chicago para conmemorar el 25 aniversario de la primera reaccin en cadena controlada, llevada a cabo por un grupo de fsicos de la universidad liderados por Enrico Fermi.45 La estatua fue inaugurada en el sitio donde solan encontrarse las graderas de estadio de ftbol americano de la universidad, sobre el lugar donde se haba realizado el experimento.46 Aunque algunos creen que la estatua representa una nube de hongo coronada por un crneo humano, la interpretacin de Moore fue completamente diferente. En una ocasin le dijo a un amigo que esperaba que los espectadores "[caminaran] alrededor de [la estatua], observando los espacios abiertos y que tuvieran la sensacin de estar en una catedral".47 Moore tambin realiz Man Enters the Cosmos (1980), la cual le fue encargada como un reconocimiento al programa de exploracin espacial. La estatua se encuentra en el Adler Planetarium en Chicago.48 Knife Edge Two Piece (1962), escultura de bronce, a lado de la Cmara de los Lores. Las ltimas tres dcadas de la vida de Moore siguieron un camino similar, realizndose retrospectivas de su trabajo en numerosos pases. Una de las ms admiradas fue la realizada en el verano de 1972 en los terrenos del Forte Belvedere en Florencia.49 Para finales de los aos 1970 se realizaban en promedio 40 exposiciones de sus trabajos al ao, incrementndose el nmero de encargos que reciba.49 En 1962 termin la pieza Knife Edge Two Piece para el College Green, cerca del Palacio de Westminster en Londres. Segn sus palabras, "cuando me ofrecieron un lugar cerca de la Cmara de los Lores ... me gust tanto el terreno que ni siquiera me molest en buscar un sitio alternativo en el Hyde Park - una escultura solitaria se perdera en un parque tan grande. El lugar cerca de la Cmara de los Lores es bastante diferente. Est al lado de una va donde la gente camina y tiene asientos donde pueden sentarse y contemplar [la escultura]".50

Mientras su riqueza creca, Moore empez a preocuparse por su legado, por lo que, con la ayuda de su hija Mary, estableci el Henry Moore Trust en 1972 para proteger su patrimonio de los impuestos sobre herencias.51 Para mitigar esta situacin fund la Henry Moore Foundation (Fundacin Henry Moore) con su esposa Irina y su hija Mary como directivas. La fundacin fue creada con el objetivo no slo de obtener un descuento en el pago de impuestos, sino tambin para promover la apreciacin pblica del arte y preservar las esculturas de Moore. Actualmente, la fundacin administra el antiguo hogar de Moore como una galera y museo.52 Moore rechaz el ttulo de caballero en 1951 porque crea que esta concesin lo hara parecer una figura establecida y que "un ttulo como ese podra separarme de otros artistas cuyo trabajo tiene objetivos similares a los mos".6 Moore recibi la Orden de los Compaeros de Honor en 1955 y la Orden de Mrito en 1963. Tambin fue miembro de las juntas directivas de la National Gallery de Londres y de la Tate.53 Durante los aos 1960 se propuso dedicar un ala de la Tate a las esculturas de Moore, lo cual provoc cierta molestia entre algunos artistas, aunque el proyecto nunca fue concretado.6 En 1975 se convirti en el primer presidente de la Turner Society, la cual tena el objetivo de crear un museo separado para el Turner Bequest (Legado Turner). Sin embargo, la National Gallery y la Tate evitaron que este proyecto se llevara a cabo.10 Henry Moore muri el 31 de agosto de 1986 en su hogar en Much Hadham (Hertfordshire) a los 88 aos. Fue enterrado en la Artists' Corner (Esquina de los Artistas) en la Catedral de San Pablo de Londres. La coleccin de Henry Moore en la Galera de Arte de Ontario es la coleccin pblica ms grande de sus obras. [editar] Estilo La escultura de bronce de Moore Die Liegende (localizada en Stuttgart) es una de sus primeras figuras reclinadas. Las primeras obras de Moore fueron realizadas usando la tcnica de tallado directo, en la que la forma de la escultura se desarrolla mientras el artista talla el bloque.2 Durante los aos 1930 se uni al movimiento modernista al mismo tiempo que Barbara Hepworth. Ambos intercambiaron ideas con otros artistas que vivan en Hampstead. Moore realizaba varios bocetos y dibujos para cada escultura. Muchos de estos dibujos todava se conservan y muestran como su estilo evolucion. Moore consideraba que los dibujos eran de gran importancia. Incluso cuando empez a padecer artritis, continu dibujando.54 Reclining Figure (1951), Museo Fitzwilliam, Cambridge. Sus primeras esculturas mostraban vacos convencionales, producto de extremidades flexionadas que se separaban y regresaban al cuerpo. Posteriormente sus figuras se volvieron ms abstractas y tenan agujeros que penetraban directamente el cuerpo.55 Por medio de este tipo de figuras Moore explor formas cncavas y convexas. Estas esculturas fueron desarrolladas en forma paralela a las esculturas de Barbara

Hepworth.56 Hepworth esculpi un agujero por primera vez en un torso un ao antes de que Moore lo hiciera en algunas de sus esculturas.57 La escultura de yeso pintado Reclining Figure (1951), localizada en el Museo Fitzwilliam, es caracterstica de las ltimas esculturas de Moore: una figura abstracta femenina con varios hoyos. Las secuelas de la Segunda Guerra Mundial, el Holocausto y la era de la bomba atmica infundieron en la escultura de los aos 1940 un sentimiento de que el arte debera regresar a sus orgenes preculturales y prerracionales. En la literatura de esa poca, escritores como Jean-Paul Sartre abogaban por una filosofa reductiva similar.58 La percepcin de Inglaterra emergiendo victoriosa de la batalla influy el enfoque de Moore en obras caracterizadas por resistencia y continuidad.58 Archivo:Huk, Oslo - sculpture.jpg Large Arch, 1963-1969, pieza fundida en arena, Oslo (Noruega). Tras la Segunda Guerra Mundial las esculturas de bronces de Moore se volvieron cada vez ms grandes.2 A finales de los aos 1940, Moore comenz a producir esculturas moldeando la figura en arcilla o yeso antes de terminar el trabajo en bronce usando la tcnica de moldeo a la cera perdida o la de moldeo en arena.3 En su hogar en Much Hadham, Moore coleccion una variedad de objetos naturales: crneos, madera flotante, guijarros, piedras y conchas, los cuales servan de inspiracin para formas orgnicas. Para sus trabajos ms grandes Moore creaba modelos a escala antes de realizar el molde final y fundir la pieza.59 Wall Relief no. 1, Bouwcentrum en Rterdam, 1955. Moore produjo al menos tres obras importantes de arquitectura escultrica durante su carrera.60 En 1928, a pesar de sus propias dudas, acept su primera comisin pblica al realizar West Wind para el edificio del Metro de Londres, un proyecto en el que participaron otros artistas como Jacob Epstein y Eric Gill. En 1952 realiz una pantalla de cemento armado de cuatro partes para el Time-Life Building en New Bond Street (Londres). En 1955 complet su primera y nica obra en ladrillo, Wall Relief no. 1, en el Bouwcentrum en Rterdam. Una de las formas ms usadas por Moore fue la figura reclinada.2 Su exploracin de esta figura, inspirada por la estatua tolteca-maya que haba visto en el Louvre, hizo que su trabajo se volviera ms abstracto mientras experimentaba con los elementos del diseo. Sus primeras esculturas se enfocaban en la masa, mientras que las figuras posteriores contrastaban los elementos slidos de la escultura con el espacio, no slo alrededor de la pieza, sino que tambin a travs de ella, ya que Moore dejaba vacos algunos espacios en las esculturas.61 Cuando una de sus sobrinas le pregunt por qu sus esculturas tenan ttulos tan simples, Moore respondi que "todo el arte debera tener cierto misterio y debera exigir algo del espectador. Darle a una escultura o dibujo un ttulo demasiado explcito se lleva parte de ese misterio, por lo que el espectador pasa al siguiente objeto sin tratar de considerar el significado de lo que acaba de ver. Todos piensan que l o ella realmente lo observaron, pero en realidad no lo hicieron".62 [editar] Legado

Dream City (1996), acero herrumbrado, de Sir Anthony Caro, en el Yorkshire Sculpture Park. Para finales de los aos 1930 Moore era conocido a nivel mundial. Fue una de las figuras ms importantes de la escultura y del Arte moderno britnico.6 Moore influy directamente a varias generaciones de escultores britnicos y extranjeros. Entre los artistas que han reconocido la importancia de Moore para sus trabajos estn Anthony Caro,8 Phillip King9 e Isaac Witkin;63 estos tres artistas fueron asistentes de Moore. Otros artistas influenciados por Moore son Lynn Chadwick, Eduardo Paolozzi, Bernard Meadows, Reg Butler, William Turnbull, Robert Adams, Kenneth Armitage y Geoffrey Clarke.6 Sin embargo, algunos artistas desafiaron su legado. Por ejemplo, en la Bienal de Venecia de 1952, ocho escultores britnicos produjeron una serie de trabajos conocidos como Geometry of Fear en contraste directo con los ideales de durabilidad y continuidad de Moore.64 Actualmente la Henry Moore Foundation administra el Henry Moore Institute (Instituto Henry Moore) en Leeds, el cual promueve exhibiciones e investigaciones de escultura internacionalmente. Segn la fundacin, el inters popular por el trabajo de Moore ha disminuido desde su muerte. Sin embargo, las instituciones que l apoyaba cumplen un rol esencial promoviendo el arte contemporneo en el Reino Unido.6