Que es pantomima=???

Pantomima (del griego pantmimos "que todo imita") es la parte de las artes escnicas que utiliza la mmica como forma de expresin artstica. Se llama mimo al agente de la accin, al que practica el arte de Mimo. Los mimos renuncian al uso del lenguaje hablado en sus actuaciones, rechazando con frecuencia el uso de cualquier tipo de sonido u objeto. Tiene elementos comunes con la danza y las artes circenses. Es una forma frecuente de arte callejero, generalmente de forma individual. Los mimos suelen simular con sus gestos sonidos, cosas o personas que no existen realmente. Esto puede dar lugar a coreografas muy elaboradas.En la antigedad Romana La pantomima lleg a ser la forma teatral ms importante.

Mimo corporal
El mimo corporal o mimo dramtico es un tipo de teatro fsico revivido por tienne Decroux (1898 - 1991) y desarrollado por sus ayudantes y nuevas generaciones de profesionales. El mimo corporal es un arte dramtico del movimiento, que data desde la antigedad griega y romana. En esto se diferencia de la pantomima, que es ms un intento de cambiar palabras por gestos. El objetivo del mimo corporal dramtico es de introducir el drama dentro del cuerpo. En este medio, el mimo debe aplicar al movimiento fsico esos principios que estn en el corazn del drama: pausa, vacilacin, peso, resistencia y sorpresa. El mimo corporal dramtico quiere representar lo invisible; emociones, tendencias, dudas, pensamientos. La pedagoga del mimo corporal permite al actor adquirir un estado mayor de autonoma, multiplicando sus posibilidades fsicas e imaginativas a travs del estudio de una tcnica. El actor puede interpretar piezas con o sin texto, eso es una eleccin estilstica, y no una condicin sine qua non del mimo corporal. Por estos elementos pedaggicos, el mimo corporal hoy se utiliza como una herramienta en el mundo de las escuelas y de las universidades de teatro, est enseado como una tcnica de interpretacin corporal.

La mmica (del griego mimos, "actor") es la comunicacin a travs de gestos o ademanes. Generalmente acompaa al habla, y sirve para complementar la comunicacin, aclararla y enfatizarla.

Se llama baile pantommico a la accin teatral que se representa por medio de la danza guiada por la msica. El carcter de la msica debe ser expreso para esta clase de espectculos.

En primer lugar, debe ser rigurosamente cadenciada, con un comps ms marcado que en la msica vocal, porque ha de significar y expresar diferentes actitudes y sentimientos. En segundo lugar, debe ser muy expresiva para dar calidez al bailarn, a fin de que se sienta inspirado a hacer las acciones mmicas con propiedad y vehemencia, cuando la exija el asunto que se representa. En tercer lugar, debe expresar el lenguaje del alma y de las pasiones, segn la situacin en que se encuentre el bailarn como actor de un drama.

Todo esto lo debe expresar la msica, con ms propiedad que la msica vocal, pues en sta el cantor puede sacar de las palabras la expresin y las tintas que necesite para el asunto, pero en la msica para bailes el carcter musical ha de suplir lo que en la msica vocal se puede expresar con la vehemencia de las palabras. Hay bailes pantommicos que forman todo un drama en argumento, divididos en actos y en escenas, tales fueron los que se representaron en la ciudad de Barcelona en los aos de 1841 y 1842 titulados La Esclava siria, la Lmpara maravillosa y otros que se pusieron en escena durante dicho tiempo. Hay otros que sirven de entreactos en las tragedias y son accesorios a ellas como los que representan fiestas, ceremonias, diversiones y otros actos correspondientes a la accin principal como son los bailes de los Escitas en la Ifigenia en Tauride de Gluch y las fiestas que se hicieron para el restablecimiento de la salud de Admeto, en el Alcestes del mismo autor. Los antiguos tenan tambin esta clase de bailes y las cincuenta furias de Esquilo, cantando el terrible himno de las cadenas en la tragedia de las Eumnides, con gestos y movimientos conformes a sus hbitos y a su situacin, ejecutaban un baile correspondiente a la accin. Las Danaides, acercndose a los altares de los Dioses con ramos en la mano en las Suplicantes del mismo autor, ejecutan tambin un baile pantommico. Cuando los bailes no tienen relacin con la accin principal se llaman divertimentos, y cuando van colocados al fin sin objeto ni accin determinada se llaman divertimento general. Cuando el baile es el asunto principal y cada divertimiento presenta una pequea accin expresada en pocas palabras es lo que se llama baile de pera. Algunas veces la

accin del drama se interrumpe en cada acto por un baile que forma una escena particular, pero los personajes se toman de la misma pieza. Esta clase de bailes se llaman intermedios. El compositor de la msica debe someterse casi a las mismas reglas que el poeta para la inversin y desarrollo de su plan. Para este fin, emplea canturas o melodas compuestas expresamente o que adopta de otros autores cuando pueden servirle para el caso. Entre estas melodas, escoge a veces algunas ya conocidas, que recuerdan las palabras y la situacin del actor al contarlas, lo que se llama melodas parlantes. Muchos autores han escrito msica para los bailes pantommicos siendo los ms clebres compositores Noverre, Dauverval, los dos Gardel, Bartholomin.

Qu es el mimo? ... Quin es un mimo?!

Personalmente yo no soy muy amigo de una definicin , ya que creo que eso pone limites :..." esto se puede hacer y esto otro no"... Aveces estos limites se ponen entre colegas: ..."ese no es mimo!"... como si una persona o diccionario seria duea de la verdad. Muchos mimos no reflejan su trabajo al leer una definicin, por el otro lado puede ser una ayuda para saber donde estamos y asi tambien saber a donde vamos. quizas tambien es una ayuda para identificarnos con un grupo.

Definicion de la pantomima:
Pantomimo (griego pantmimos "que todo imita") es la parte de las artes escnicas que utiliza la mmica como forma de expresin artstica. Muchos mimos renuncian al uso del lenguaje hablado en sus actuaciones, rechazando con frecuencia el uso de cualquier tipo de sonido y objetos. Muchas veces la pantomima usa otras "herramientas" expresivas, como la danza, el teatro negro, teatro de objetos, mscaras o elementos clownescos. Por el otro lado tambin otras artes se sirven de tcnicas y formas expresivas del mimo corporal.

Historia

de Juan Arcos . Per 2001

La ausencia histrica con relacin al mimo ya ha sido sealada por algunos autores. En la historia del teatro slo encontramos informacin respecto a cun bueno fue cierto mimo o tal otro y referencias a sus orgenes, las cuales son sealadas, de manera marginal, en los momentos de decadencia del teatro y nada ms. En cambio, algo que nos servira, como una obra de Sfocles le sirve al teatro, no existe. Pero, definitivamente, en el origen del mimo, su naturaleza era corporal. El principio de nuestro arte se encuentra en las orgas dionisacas, esencia que posteriormente fue distorsionada por la moral. Se permiti hablar, pero se sancion hacer del cuerpo signo de expresin. Las mnades y los stiros debieron ocultar sus actos y propsitos. La abstraccin, la intelectualidad, la palabra, reclam para s el establecimiento de lo correcto en materia de realizacin escnica. Tal vez por dicha razn all se empez a considerar de que la accin es cosa de personas de escasa inteligencia. Por ello, durante mucho tiempo se dijo eso de los deportes, ergo de los deportistas. Incluso hoy, a quienes se dedican a una actividad corporal, son vistos despectivamente. Probablemente, por ello toda manifestacin artstica construida con acciones corporales fue marginada y tratada como arte menor y desplazada en el consenso de las artes, desconociendo en el mimo su condicin semejante a la pintura a la msica. El cuerpo no poda permanecer inexpresivo, artsticamente tena que manifestarse y a pesar de la represin, la libertad encontr la forma. En un primer momento, la danza, haciendo abstraccin de la accin, canaliz esa necesidad. Luego, la danza y el mimo se hicieron uno, siendo dos manifestaciones de nuestra expresividad corporal. Despus de todo, en el universo la unidad est compuesta por dos partes complementarias: materia y energa, o si quieren, cuerpo y alma. Por ello, podramos hacer la siguiente analoga: el cuerpo es al alma, como el mimo a la danza. El mimo es accin; la danza movimiento. En el mimo la accin nace y vive del movimiento; en la danza el movimiento persigue la accin, pero lucha por no llegar a ella. Pero la danza no fue el nico medio. El cuerpo descubri la gesticulacin, decir sin hablar, la capacidad de "hablar" sin emitir sonidos. El cuerpo se hizo intelectual y satisfizo las reglas. El teatro mudo o pantomima jug ese papel. Veamos la historia oficial: en el teatro griego, el texto era el elemento principal, la palabra lo era todo, los movimientos escnicos eran mnimos; los acolchados , coturnos y mscaras no permitieron un gran desarrollo en ese sentido, adems no importaba. Aquellas representaciones tenan como fin decir el texto: slo perseguan la gloria del autor. Mientras esto suceda en los teatros (a donde acudan los griegos cultos) en las plazas, ante el vulgo, tena lugar el espectculo mmico nacido en el pueblo durante las fiestas campesinas. All no haban mscaras, clmides ni coturnos que limitaran los movimientos del actor. D'Amico, en su Historia del Arte Dramtico, lo describe como "un espectculo que presenta costumbres plebeyas en las que no faltan los nmenes (cualquiera de los dioses de la mitologa clsica)... reproducen interiores de una vida humilde... Son vivos y tienen un sabor realista... cuadritos de un verismo ms bien sucio... esbozo de una existencia vulgar, mugrienta y un poco nauseabunda..."

En Grecia, el auge del espectculo mmico provoc la reaccin de los hacedores de teatro, quienes, para no quedarse atrs en la competencia con el mimo, agregaron la accin corporal a su trabajo escnico. Algo semejante podemos observar hoy cuando se pretende multiplicar los esplendores de la representacin teatral para rivalizar intilmente con el cine. En Roma, el mimo devino en pantomima. Sobre el origen de esta forma hay algunos relatos, el ms conocido est referido a Livus Andrnicus, un actor griego esclavizado por los romanos, quien actuaba en espacios al aire libre. Las condiciones podemos imaginrnosla. Cuenta la historia que Andrnicus se qued afnico durante una representacin y para continuar, le pidi a uno de los coreutas que dijera el parlamento mientras l haca como que hablaba, y oh, sorpresa! movindose y gesticulando se descubri subrayando corporalmente las palabras. Debido al xito obtenido, esta experiencia fue posteriormente repetida a propsito. Los romanos rendan culto al cuerpo y por ello lo que contaba en la pantomima era el actor, as ste lleg a serlo todo. Al no declamar mientras otro hablaba por l, el actor acab por suprimir la palabra y representar toda la obra con mmica. Para compensar aquello, los movimientos corporales se realizaban de una manera diferente a la ya conocida, hasta que paulatinamente alcanz un nivel tcnico que permiti a la pantomima convertirse en el gnero teatral ms importante durante el imperio romano. Se sabe que en Roma mimos y poetas competan: Cicern desafi a Roscio a que tradujera por gestos sus oraciones retricas y el clebre comediante lo hizo perfecto. Asimismo, emperadores fueron mimos, cun buenos, no lo sabemos; algunos parece que con poca fortuna, como Calgula, quien obligaba a sus espectadores a permanecer en la sala bajo pena de muerte. En Roma, la pantomima decay hasta casi desaparecer y tuvo un nuevo auge en Italia a mediados del siglo XVI con la aparicin de la Commedia dell'arte. Esta forma de representar surgi ante la decadencia del teatro de la palabra en forma semejante a lo acontecido en Grecia y en Roma. Entonces, como ahora, el actor que viva de su trabajo necesitaba una obra exitosa que atrajese al pblico; al no encontrarla decide "hacer lo que pueda", y cre la Commedia dell'arte. A fines del siglo XVI, los actores de la Commedia dell'arte fueron llamados desde Francia por Enrique III a pedido de su madre Catalina de Medicis. Pero la libertad que se tomaron para interpretar sus obras, en las que claramente aludan a personajes de la sociedad, provoc que los expulsaran de Francia en 1697. Pero esta forma de actuar ya se haba enraizado en el pueblo, quien, adems, con el tiempo, hizo suyo a Pedrolino, uno de los personajes que, replanteado y recreado por Debureau, se convirti en Pierrot. De esta forma la Commedia dell'arte permiti el nacimiento de la pantomima francesa. Sobre sta dice Jean-Louis Barrault en sus "Reflexiones sobre el teatro": "Sus obras no llenan nuestras bibliotecas ni nuestros museos. Se trasmiten, pues difcilmente. sa es su falla. se es su lujo. No tenemos ninguna idea del mimo de los antiguos. Se sabe que era de origen bquico. Se dice que fue a menudo burlesco y hasta obsceno. Ni siquiera sabemos exactamente qu estilo de pantomima tena Debureau... quedamos reducidos, como para muchas otras cosas, a la intuicin intelectual".

Hasta que apareci el cinematgrafo y la escenificacin corporal tuvo su ltimo auge importante. El cine en sus inicios an no contaba con un lenguaje propio. En esa poca destac Charles Chaplin, y aunque reconocemos su talento artstico, tambin debemos aceptar que no aport nada importante al mimo, pues Chaplin no necesit desarrollar su lenguaje. Hasta ah, de manera sucinta fue la historia de nuestro movimiento, la misma que, como dice Barrault, no puedo asegurar. Pero hay an otra parte de historia, la contempornea, la cual comienza con Etienne Decroux, quien en 1929 comienza sus estudios, se interesa por el cuerpo, explora e inventa, ensea lo que va hallando y aprendiendo, es un observador meticuloso del comportamiento corporal, un estudioso profundo. "Despus de haber visto en el museo las obras de Egipto o del impresionismo se sale avergonzado de ser actor", dice Decroux y renuncia a la pantomima. Es el primero en considerar al Mimo como un fin y no como medio o complemento de otro arte, y esboza sus fundamentos. Entre los principales alumnos de Decroux podemos citar a Jean-Louis Barrault, con quien trabaj al principio de sus bsquedas; a Marcel Marceau, quien moderniz la vieja pantomima francesa utilizando la tcnica de Decroux, y a ngel Elizondo, quien, a mi juicio, inici un verdadero desarrollo y crecimiento de este arte transitando vas nuevas, experimentando, arriesgando y logrando resultados como el "Esquema de la Expresin Corporal" con el que una nueva generacin de mimos estudiamos y trabajamos. Pero debemos advertir que la edificacin del mimo se encuentra en proceso; los maestros han hecho su parte y continuar la construccin est en nuestras manos.
Aqu quiero sealar que, cuando hablamos de nuestro arte, es un lugar comn referirnos al mimo que se haca en Grecia como si se tratara de la disciplina que practicamos hoy en da. ste es un error generalizado. La palabra griega mimo significa imitacin de la realidad; el mimo (en Grecia) imitaba la vida que vea, era una forma hablada y cantada, adems de corporal. El arte que hoy cultivamos, en el cual se prescinde del lenguaje verbal, es creacin de Etienne Decroux; l llam a su disciplina "mimo Corporal", circunscribiendo el campo de su prctica; pero con el uso se elimin la palabra "corporal", as como decimos cine y no cinematografa.

El Maquillaje El mimo se caracteriza por tener la cara blanca con detalles de otros colores que hacen que sobresalgan los gestos. Como primer paso debes ponerte un poco de crema para crear una pelcula grasa que impida a los otros maquillajes atacar tu piel. Despus de esto aplica una capa delgada de maquillaje blanco. Se pueden utilizar las tpicas barras de maquillaje que venden en las tiendas de carnaval, o bien pan cake blanco, que aunque es un poco ms caro, te dar mucho mejores resultados. Esta capa debe darse fina y

uniforme sobre toda la cara hasta que se haya formado un valo sobre el rostro, q puede llegar a cubrir o no, el cuello y las orejas. Si el lugar donde vas a estar es muy caluroso o el programa es muy largo, se recomienda que como siguiente paso te pongas una capa de talco para nios para que el maquillaje no se escurra. Lo que se hace a continuacin es hacer los detalles en los ojos. El propsito de estos detalles es hacer que sobresalgan. Esto se hace con delineador para ojos negro liquido, con el que debes hacer rasgos finos y detallados. Tambin puedes usar barras de maquillaje negro, si quieres un efecto ms cubriente y grande. Los labios se pueden pintar con lpiz labial rojo (para las mujeres) o lpiz para cejas negro (para los hombre). Tambin con las barras ya mencionadas con anterioridad. De acuerdo a tu gusto o al personaje que representas puedes pintar otros detalles en tu cara, por ejemplo, lgrimas, estrellas, un corazn sucio o limpio, una cruz, o rayos. La cara de Satans puede estar manchada de pintura roja representando sangre o como una calavera. Con el mismo lpiz para cejas negro ahora puedes hacer una raya delgada alrededor de todo el valo blanco de maquillaje, a fin de que resalte ms tu cara. Ahora lo nico que te faltar para tener la cara de un mimo es una sonrisa. Para quitar el maquillaje despus de tu actuacin puedes usar toallitas desmaquillantes y leche limpiadora, y despus de esto agua y jabn. Como los nios creern que el mimo es un personaje mgico y especial, nunca debes desmaquillarte enfrente de ellos ya que destruirs el efecto hermoso del mismo. El Vestuario El vestuario es una parte importante para la pantomima, ya que ayuda a mejorar la impresin visual de todo el equipo. Un equipo, por muy profesional que sea, si no tiene un vestuario adecuado y bueno, pierde mucho de su impacto. El equipo debe estar uniformado, con ropa cmoda, que facilita la libertad de movimientos. Las faldas y los pantalones no deben ser muy apretados, y es mucho mejor usar tenis que zapatos. El equipo debe verse bien y por esto debe tener una uniformidad en los colores de su uniforme. Los colores clsicos del mimo son el negro, blanco y rojo, y con estos tres colores se puede hacer muchas combinaciones. Pueden usar playeras blancas con falda o pantaln negro, playeras rojas, camisas blancas con diseos abstractos en negro. Los tirantes dan un toque especial, igual que los chalecos, las gorras y las boinas. En fin usa tu imaginacin. Pero sin importar el tipo de vestuario que escojas, los guantes son imprescindibles. Son muy necesarias para que las manos resalten y se noten ms los gestos de stas. Si t y tu grupo quieren ser un buen equipo de mmica, los guantes son un gran porcentaje de la importancia del vestuario. Como formar un equipo

Ser un equipo de pantomima no slo es cosa de pintarse, vestirse y presentarse. Un equipo implica mucho ms. Aqu hay unos pasos prcticos que pueden seguir para capacitarse: 1. Renan a todas las personas que estn interesados en participar. Hablen de los detalles como su vestuario, el tipo de pblico con el que se van a presentar, su propsito como equipo de pantomima, las fechas para sus ensayos y preparacin de ayudas visuales. Pnganse de acuerdo y vayan a comprar su vestuario, maquillaje y todo lo que ocuparn. 2. Comience a ensayar una pantomima. Les recomiendo que para empezar no se preocupen por escribir ustedes, ni por hacer su pista. Usen las que vienen incluidas en este libro, de preferencia las ms sencillas para empezar. 3. Adems de ensayar la pantomima, deben practicar las bases de la mmica. Hagan ejercicios con cosas reales, como una pared, una caja, etc., y luego practiquen sin cosas reales. Ensayen los gestos y expresiones faciales frente a espejos, y hagan ejercicios que les ayuden a tener ms flexibilidad y facilidad de movimiento. 4. Ensayen algunas veces la aplicacin del maquillaje, hasta que todos se sientan confiados y lo puedan hacer relativamente rpido, sin problemas. 5. Recuerden que slo con la practica se llega a la excelencia, as que no se desesperen, practiquen, sean creativos e innovadores y sobre todo ensayen mucho. Pronto vern que en realidad la pantomima es muy fcil. Como desarrollar pantomimas Cuando tu equipo est listo y ha llegado al punto en que es necesario escribir sus propias pantomimas, se puede decir que ya son un equipo completo. Escribir sus propias pantomimas es algo necesario para cada equipo de pantomima que quiere seguir por muchos aos. No es difcil, y en realidad es muy fcil si sigues estos puntos. 1. Decidir el tema o la idea central de la pantomima. Decide qu es lo que quieres comunicar a tu publico. Lo que quieres decirles, sta es tu idea central. 2. Desarrolla la trama de la pantomima. Aqu es donde vers cmo comunicars tu idea. Piensa en algo real que ayude a comunicar una idea abstracta, como una pared que representa la separacin que hay entre los hombres y Dios. Haz esto en detalle, decidiendo cuntas escenas habr, lo que se va a hacer en cada una, que acciones se harn, cuntos mimos participarn, qu ayudas visuales necesitarn, etc. 3. Elabora la pista musical. 4. Haz todas las ayudas visuales que usars en la pantomima. 5. Ensaya con tu equipo la pantomima. Hagan esto con toda las ayudas visuales que usarn. Hganlo escena por escena, ensayen una escena hasta que est completa, luego la que sigue

y as hasta que hayan completado toda la pantomima. Despus ensayen toda la pantomima completa las veces que sean necesarias hasta que sientan que ya est claro lo que quieren comunicar. Especialmente las primeras veces, esto puede tardar muchas horas. No desesperen! 6. Presenten la pantomima o traigan a alguien que los vea en sus ensayos, y de acuerdo a las opiniones que reciban, evalen. Deben evaluar la claridad con la que se present el mensaje, la facilidad con la que actuaron, las ayudas visuales, la necesidad de tener ms ayudas o tal vez menos, la pista, sus vestuarios, la duracin total, etc. Este paso es muy importante para las futuras presentaciones, para que corrijan todo lo que les fall. No te preocupes si hay muchas correcciones, ya que con el tiempo irn habiendo menos y menos hasta que a base de prctica lleguen a la perfeccin. Ejemplo de unas ideas centrales para pantomimas. 1. Una pantomima para la poca de navidad. 2. Una pantomima que hable de la unin entre los amigos (amistad). 3. Una que hable sobre los nios en la escuela. Diferentes clases de Pantomima Una misma pantomima siempre no sirve si se presenta sin tomar en cuenta el tipo de pblico que nos est viendo. Tenemos que adaptar nuestras presentaciones a las personas que nos estn viendo. No es lo mismo un grupo de jvenes pandilleros, que la sociedad juvenil de una Iglesia. Por esto es que existen varios tipos de pantomimas: 1. Pantomimas para la calle: Estas son, por lo comn, para jvenes no cristianos, y por ello tienen que ser evangelisticas, pero a su nivel. Es decir hay que presentarles el mensaje pero con escenas que a ellos les llamen la atencin, y con el tipo de msica que ellos escuchan. Hemos visto por experiencia que un mtodo muy eficaz para este tipo de presentacin es alternar con un grupo de rock cristiano y tener un concierto masivo en la calle, as llamando ms la atencin y ministrando mejor a las personas que estn en la calle. 2. Pantomimas para la Iglesia: Estas pueden ser las mismas que ocupamos en otros lugares, siempre y cuando tomemos en cuenta que es necesario adaptar. Si hay escenas de baile, fiesta, drogadiccin o alcoholismo pues tal vez ser necesario eliminarlas o modificarlas un poco. Aunque sean para un programa evangelstico, debemos recordar que estamos en una Iglesia y que a muchos hermanos no les gusta ver ese tipo de cosas dentro de su Iglesia. 3. Pantomimas para nios: Estas pueden ser las mismas que las que usamos para jvenes, pero tenemos que adaptarlas a los nios. Sern necesarias ms ayudas visuales y narracin. Tenemos que adaptarnos al nivel de compresin de ellos y por esto la pantomima para nios requiere tal vez ms preparacin. Robots y Venenos son muy buenas ideas.

4. Pantomimas para jvenes: Estas varan de acuerdo al grupo de jvenes con quienes estamos. Pero pueden tener ideas ms abstractas, ya que se entendern mejor que los nios. La narracin es buena si se puede pero no tan indispensable como con los nios. Lo mismo con las ayudas visuales. Podemos tener pantomimas especiales para jvenes atletas, pandilleros (que viene siendo lo mismo que las pantomimas de la calle), seoritas, parejas, estudiantes, etc. 5. Pantomimas para cristianos: El fin principal de stas es edificar a los hermanos: por eso, su mensaje debe ser sobre la vida cristiana. Podemos hablar de los temas que queramos, o que veamos que se necesitan e la iglesia. Peden ser sobre la unidad, el crecimiento espiritual, lo que pasa cuando un cristiano peca nuevamente, el evangelismo, etc. Estas son buenas cuando somos invitados a las sociedades juveniles, femeniles, a los cultos de adultos de entre semana, etc. 6. Pantomimas para el evangelismo: Estas existen para nios, jvenes y adultos. Su mensaje es Cristocntrico, orientado hacia la Biblia, Dios, la salvacin. El perdn de pecados, etc. Estas se pueden presentar en la calle, los parques, las iglesias o las escuelas. Slo debemos recordar que si vamos a evangelizar debe haber una Iglesia para recibir a quienes estn interesados despus del programa. Como hacer Pistas Musicales Las pistas musicales son una parte muy importante de las pantomimas. Si puedes escribir tus propias pantomimas y hacer tus propias pistas, podrs tener infinidad de pantomimas nuevas. Lo indispensable para hacer pistas es una grabadora de doble cassette (claro que con un equipo ms sofisticado es ms fcil, pero no es necesario) y mucha msica. La mejor msica para pantomima son los temas de pelculas, programas de televisin, msica instrumental de todo tipo, etc. Muchos se pueden grabar del radio o comprar. Siempre debes estar alerta cuando oyes msica, porque nunca sabes cuando vas a escuchar algo que quedara perfectamente en tus pantomimas. Cuando ya tengas todo listo para grabar, lo que debes hacer es tener un bosquejo de tu pantomima, las escenas que tiene y el tempo de msica que quedara en cada una. Por ejemplo si tienen la escena de la conversin de alguien, se usa msica suave, casi romntica; si tienen una escena de persecucin, msica mas rpida. De acuerdo a cada escena que tengas, escoge el tipo de msica y as aadirs al impacto, mucho ms que si slo usas una msica en toda la pantomima. Debes tomar tambin en cuenta el tiempo que tenas calculado para cada escena. Si pensaste que iba a durar 30 segundos y la msica para la escena sin que se oiga mal. No te preocupes si a la primera se oye mal tu pista, poco a poco aprenders a mejorar. Al igual que la actuacin en las pantomimas, el hacer pistas buenas toma tiempo y trabajo. La Importancia de la Narracin 1. La importancia de la narracin en la pantomima:

Especialmente cuando ests trabajando con nios la narracin es sumamente importante, ya que las ideas representadas muchas veces son simblicas y por esto un poco difciles de entender. Con la narracin podemos explicar lo que significa todo lo que est pasando y as facilitar el entendimiento. Con la pantomima juvenil la narracin es buena, pero no es tan esencial como con los nios. 2. El uso de un sonido y micrfonos: Es importante que todos los que estn viendo la pantomima alcancen a escuchar la narracin. Por ello es necesario usar un sonido y micrfono cuando ests en un lugar amplio o con muchas personas. Con los grupos pequeos rara vez se presenta este problema. Como narrar bien una pantomima: Es importante motivar la participacin del auditorio, para as no perder su atencin. En una narracin dinmica, se hacen preguntas, dan respuestas, piden que cuenten, aplauden o contestan, y as la participacin de los nios se completa.