Fernando Pessoa

Poemas analisados

Fernando Pesssoa Ortnimo Autopsicografia

Este poema uma sntese do que Pessoa pensava sobre a gnese e a natureza da poesia. Podemos, pois, consider-lo como uma verdadeira arte potica. O assunto do poema desenvolve-se em trs partes lgicas, que correspondem a cada uma das estrofes. Na primeira parte (primeira estrofe), o primeiro verso contm a ideia fundamental do poema, o poeta um fingidor, que, logo a seguir, explicada, ou confirmada, por meio de uma particularizao centrada na dor: (O poeta) Finge to completamente Que chega a fingir que dor A dor que deveras sente. Quer isto dizer que a poesia est no na dor experimentada, ou sentida realmente, mas no fingimento dela. Isto , a dor sentida, a dor real, para se elevar ao plano da arte, tem de ser fingida imaginada, tem de ser expressa em linguagem potica, mas o poeta tem de partir da dor real, A dor que deveras sente. No suficiente, para haver poesia, a expresso espontnea, imediata, dessa dor real, tal como o faria, por exemplo, um doente relatando a sua dor ao mdico. No h poesia, no h arte sem imaginao, sem que o real seja imaginado de maneira a exprimir-se artisticamente, de modo a surgir como um objecto potico (artstico) e concretizar-se em arte. Esta concretizao da dor no poema faz com que, na memria do poeta, seja feito um retorno sua dor inicial, parecendolhe a dor imaginada mais autntica do que a dor real. a sobreposio do objecto artstico realidade objectiva que lhe serviu de base: ...chega a fingir que dor / A dor que deveras sente. Isto conduz-nos ideia de fruio artstica, da parte do poeta. Na segunda parte do poema (segunda estrofe), o poeta faz referncia fruio artstica da parte do leitor. Este no sente a dor real (inicial), que o poeta sentiu, nem a dor imaginria (dor em imagens) que o poeta imaginou, ao ser artfice do poema, nem a dor que eles (leitores) tm, mas s a que eles no tm. Isto , o que o leitor sente uma quarta dor que se liberta do poema que interpretado maneira de cada leitor. H, na segunda estrofe, a referncia a quatro dores: a dor sentida (real) do poeta, a dor fingida pelo poeta, a dor real do leitor e a dor lida (dor intelectualizada que resultado da interpretao do leitor e que objecto de sua fruio). A terceira parte do poema (terceira estrofe), como a prpria expresso E assim pretende antever, constitui uma espcie de concluso: o corao (smbolo da sensibilidade) um comboio de corda sempre a girar nas calhas de roda (que o destino fatalmente traou) para entreter a razo. H aqui uma referncia funo ldica da poesia, que comea na fruio de que o prprio poeta goza, no acto da criao artstica. So tambm aqui marcados os dois plos em que se processa a criao do poema: o corao (as sensaes donde o poema nasce) e a razo (a imaginao, onde o poema inventado). Fecha-se neste fim do poema como que um crculo cuja linha limite marca uma pista sem fim em que nunca se esgota a dinmica do jogo sensao-imaginao.

Dor lida Dor sentida, real do poeta Dor fingida intelectualizada Dor real do leitor intelectualizada, interpretada pelo leitor

Fernando Pesssoa Ortnimo Autopsicografia

Ao nvel morfossintctico, de realar desde logo a ligao atravs do sndeto (atravs da coordenativa e) das 3 estrofes do poema, impondo assim a diviso do texto em trs partes lgicas, bem como, sugerindo uma sequncia lgica no desenvolvimento do assunto. Os verbos, com excepo da forma teve (perfeito), encontram-se no tempo presente, o que est de acordo com a natureza terica do poema, que logo anunciada pelo ttulo Autopsicografia (estudo que o poeta faz do fenmeno psicolgico que nele se passa no acto da criao artstica, portanto no tempo presente). A forma do perfeito teve explicase porque exigida para marcar a prioridade temporal em que o poeta experimentou as suas dores em relao ao tempo (presente), em que o leitor experimenta a dor lida. A expresso infinitiva a entreter tem um aspecto durativo, dando a entender a repetio continuada do processo criativo. de realar a insistncia do poeta no processo mais importante da criao potica: o fingimento. Este processo marcado pelas formas verbais finge e fingir e pelo substantivo fingidor. O verbo fingir (do latim fingere = fingir, pintar, desenhar, construir) aponta no apenas para disfarar, mas tambm para construir, modelar, envolvendo, assim, todo o processo criativo desenvolvido pelo poeta na produo do poema: o poeta um artfice. interessante a perfrase os que lem o que escreve (para significar os leitores), pois tem uma expressividade especial: aponta para os dois intervenientes fundamentais do processo potico - o emissor (poeta) e os receptores (leitores). Alm da reiterao (repetio), j apontada, do verbo fingir, h ainda a do verbo sentir (sente, sentem), que esto relacionados com a repetio do substantivo dor (trs vezes), alm de outras trs vezes que se repete por intermdio de pronomes, ou expresses determinantes (que, as duas, a que). A insistncia na dor e no sentir est de acordo com o facto de o poeta ter tomado a dor como tema exemplificativo da criao potica e pelo facto de as sensaes (o sentir) serem o ponto de partida dessa criao. Em relao com a sensao do autor e dos leitores, so expressivos os advrbios: Finge to completamente (poeta); ...deveras sente (poeta); ...sentem bem (leitores). Estes advrbios sugerem a veemncia, o rigor com que a sensao da dor se impe, quer ao poeta, quer aos leitores. Os advrbios esto pois a marcar a inteno do autor: expor a sua teoria potica com rigor. O acto de fingir to importante que o poeta o superlativou, elevou a um estatuto maior no apenas pela expresso adverbial to completamente, mas tambm por meio da subordinada consecutiva ...que chega a fingir. Tambm de realar a expressividade das duas metforas, de elevado valor simblico, que se encontram na ltima estrofe: calhas de roda e comboio de corda. Esse comboio de corda (o corao), ultrapassando o significado denotativo de brinquedo, aponta sobretudo para um sentido simblico relacionado com a funo ldica da poesia e, assim, (gira) nas calhas de roda. Tambm estas calhas de roda ultrapassam o significado de carris (correspondente ao sentido denotativo de comboio de corda) para apontarem simbolicamente para um rumo necessrio, marcado pelo destino, qualquer coisa que sucede por fatalidade, na vida (na roda da vida). O poeta , pois, um ser predestinado a brincar intelectualmente com as sensaes, elevando-as ao nvel da arte potica, transformando-as num objecto artstico, que o poema, tambm objecto de fruio ldica para os leitores. No que toca forma do poema, aos seus aspectos fnicos, temos presente o verso de redondilha (verso curto de sete slabas), de feio rtmica popular, distribudos em quadras, tambm de feio popular, que ajuda a expor uma teoria intelectualizada e de alto nvel mental. A rima sempre cruzada, apresentando uma certa irregularidade nos versos 1. e 3. da ltima estrofe. Notar os dois pares rimticos fingidor / dor (primeira estrofe) e razo / corao (ltima estrofe), em que poder ver-se uma certa inteno expressiva, se relacionarmos razo com fingidor e corao com dor: ficariam assim em lugar de destaque, bem marcados, os dois plos da criao potica - as sensaes (corao) e o fingimento (razo). O ttulo do poema, Autopsicografia, pode levar-nos a concluir que o poeta quer explicar o processo mental que nele se passa, ao elaborar um texto potico. Ento, qual foi o motivo que levou o poeta a no utilizar o pronome pessoal eu ou at um verbo na primeira pessoa? A resposta est no prprio ttulo. Atravs do ttulo, o autor quis significar que a teoria da criao potica, exposta no poema, de valor universal porque aplicvel a todo o verdadeiro poeta, foi elaborada por via da auto-introspeco, por meio da qual Fernando Pessoa verificou o processo em si prprio. O ttulo aponta para o palco de experimentao e de verificao de uma teoria potica que o autor julgou de valor universal.

Fernando Pesssoa Ortnimo Isto

O assunto do poema Isto, tal como o do poema Autopsicografia, a teoria da criao literria, isto , da criao potica. A afirmao Dizem que finjo ou minto / Tudo que escrevo parece at uma resposta a supostas crticas nascidas de possveis interpretaes de Autopsicografia. O poeta responde na primeira estrofe (primeira parte lgica do texto) que o seu fingimento no propriamente mentira, mas uma sntese rara (como se ele fosse um predestinado) da sensao e da imaginao. Enquanto em Autopsicografia o poeta distinguia entre sensao (dor sentida) e fingimento (dor imaginada), aqui simplesmente sente / Com a imaginao (valor expressivo do advrbio de modo a marcar a exclusividade de outra qualquer sensao que no seja a sensao intelectual, a sensao-imaginao). O poeta parece esquecer, neste poema, o ponto de partida, que, em Autopsicografia, era a sensao (corao). Na realidade, o poeta no esquece. O poeta simplesmente realiza (no acto da criao potica) a sntese da sensao com a imaginao, sobressaindo esta, porque intelectual, operada pela razo. O poeta no usa o corao porque lhe basta a imaginao, a qual surge aqui como concentrao do sensvel e do intelectual. Em Autopsicografia, o poeta fala na 3. pessoa, dando a entender que a teoria exposta tem aplicao universal: um processo verificvel em todo o verdadeiro poeta. No poema Isto, o poeta fala na 1. pessoa; no h nenhuma frase de aplicao universal. Passemos segunda parte do texto (segunda estrofe), a qual constitui uma confirmao do contedo da primeira estrofe, baseada na experincia vivida do poeta. Todas as contingncias da sua vida (Tudo o que sonho ou passo, / O que me falha ou finda) so como que um terrao/ Sobre outra coisa, e Essa coisa que linda, Essa coisa so os dados da imaginao, so a transfigurao artstica operada pela inteligncia-imaginao. Note-se a expressividade da comparao (Como que um terrao, a simbolizar as aparncias que escondem a realidade mais bela (Essa coisa que linda). Mas o poeta no separa o terrao da beleza que ele esconde: as contingncias da vida so como que um terrao com tudo o que ele esconde de mais belo. Parece ento sugerir o poeta que nele a inteligncia-imaginao, num nico acto de sntese, abarca, ao mesmo tempo, as esperanas e os fracassos da sua vida (o terrao, isto , as aparncias) e as belas realidades poticas (a essncia pura da poesia criada pelo fingimento). Enquanto na Autopsicografia o poeta distinguia dois momentos (o da sensao e o da imaginao), aqui tudo se processa num s momento: as realidades (belas) subjacentes ao terrao (aparncias) so vistas por ele, poeta-Pessoa, automtica e simultaneamente. Na terceira parte do poema (terceira estrofe), o poeta, a jeito de concluso (Por isso... ), afirma que escreve em meio do que no est ao p. O que est ao p so as sensaes, o mundo das aparncias; o que no est ao p o mundo da inteligncia, o mundo das realidades puras, da imaginao que transforma, que eleva as sensaes ao nvel da literatura, ao nvel da poesia. A arte potica nasce da abstraco do mundo sensvel. S quando o poeta livre do seu enleio (do mundo sensvel, do corao) que pode dar-se o milagre da poesia. S com os super-poetas, como ele, Fernando Pessoa, que o milagre se realiza plenamente, porque no usa o corao, porque est livre do seu enleio e srio do que no (entenda-se srio por liberto, isto , livre do mundo sensvel, das aparncias). O verso Srio do que no est aqui para reiterar a ideia do anterior, livre do meu enleio. O poeta fecha o poema com uma interrogao retrica e uma exclamao de sentido irnico-depreciativo: Sentir? Note-se como esta interrogao, em conjunto com a exclamao Sinta quem l! uma resposta irnica ao Dizem que finjo ou minto do princpio do poema. O poeta no sente, deixa isso para os que lem, para quem no poeta, para quem brinca com o sensvel, com o mundo das aparncias. Para ele, super-poeta, tudo se passa no mundo da intelignciaimaginao, no mundo das essncias. Note-se como o ltimo verso interrogativo-exclamativo, parecendo o fechamento de uma circunferncia iniciada no primeiro verso, deixa margem reflexo, a um dinamismo intelectivo que fica a desenvolver-se na mente do leitor. Tal como vimos no poema Autopsicografia, essa circunferncia melhor se diria uma pista circular sem limite, onde se processa o jogo sensao-imaginao e se perpetua a vitalidade do poema no seu aspecto ldico. Ao longo deste poema, temos a presena de um vocabulrio ser simples, que no entanto alvo de vrias interpretaes. Certas palavras, embora simples, carregam-se, no contexto, de conotaes as mais imprevistas, originando a plurissignificao e as dvidas. Assim, o verso Dizem que finjo ou minto tem aqui o sentido que lhe atribuem os que dizem que o poeta finge, isto , no sincero, falta verdade, como se depreende da prpria disjuntiva finjo ou minto. Este sentido depreciativo e corresponde ao uso popular verificvel, por exemplo, na expresso pessoa fingida, isto , falha de verdade. Por isso, o poeta se apressa a negar esse sentido ao seu fingimento: Eu simplesmente sinto com a imaginao, / No uso o corao.

Fernando Pesssoa Ortnimo Isto

O fingimento do poeta pois o trabalho mental que tudo transfigura, por meio da imaginao. A sua emoo est nessa transfigurao imaginativa onde floresce a poesia. A expresso no uso o corao no tem sentido exclusivista, isto , o poeta no quer dizer que no parta das sensaes, que nunca use o corao. O que ele pretende significar que as sensaes (o corao) no so o campo onde se elabora a grande poesia. Note-se que as palavras uso, usar, na sua significao habitual, so portadoras da ideia de persistncia, continuidade. Ora o que o poeta quer afirmar com no uso o corao : o centro, ou o fulcro, da grande poesia no est, para ele, nas sensaes (no corao), mas na inteligncia (imaginao). Devemos notar a diferena de sentidos do verbo sentir: na primeira estrofe (sinto) refere-se emoo intelectual e no s sensaes; na ltima estrofe (sentir e sinta) refere-se s sensaes, prprias das pessoas que dizem que ele finge ou mente. Nos dois primeiros versos da segunda estrofe referem-se s contingncias da vida do poeta; porque nenhum dos quatro verbos empregados pelo poeta (sonho, passa, falha, finda), propriamente activo, ficando-nos impresso de que o que sucede ao poeta marcado pelo destino. Esta ideia sugerida sobretudo pelo verso O que me falha ou finda, em que o poeta no figura como sujeito das aces, mas como destinatrio marcado pelo destino (o que se v claramente na forma pronominal me). O mesmo sugere a forma verbal passo, que o poeta poderia substituir por fao, mas intencionalmente no quis. que, enquanto fao apontaria para algo realizado pelo poeta, a forma passo aponta para algo que lhe sucede por fatalidade. Quer isto dizer que o poeta s por contingncia se achava entre as coisas contingentes deste mundo (no mundo das aparncias), pois o seu lugar, como poeta, situa-se para l dessas coisas, para l do terrao. A metfora (comparao) centrada em terrao expressiva da fronteira, difcil de ultrapassar, entre o mundo sensvel e o mundo intelectual. O verdadeiro poeta (neste caso, Pessoa) o privilegiado que capaz de ultrapassar essa fronteira, para usufruir da beleza que se encontra para alm dela. Ao notarmos a expressividade do adjectivo linda (Essa coisa que linda), notemos tambm como o poeta recupera para o campo potico a banalidade significativa da palavra coisa, fazendo-a expressiva daquilo que indefinvel, que fica para l do terrao, na regio onde se gera a poesia. Note-se, na ltima estrofe, o desabitual imprevisto que encontramos na expresso antittica em meio do que no est ao p. O que est ao p o mundo sensvel; o que no est ao p o mundo que est para l do terrao, o mundo da poesia. Como natural num texto de ndole terica, predominam os substantivos e os verbos. Os verbos encontram-se todos no tempo presente, sendo de destacar a importncia do verbo ser a significar existir na expresso srio do que no . O que no o mundo sensvel (das aparncias) e o que o mundo inteligvel, onde o poeta se move na elaborao dos seus poemas. So importantes os substantivos corao e enleio (a conotar o mundo sensvel); e imaginao, coisa (a conotar o mundo inteligvel). Terrao conota ao mesmo tempo o mundo sensvel e o inteligvel, pois estabelece a separao dos dois. H apenas trs adjectivos cuja expressividade j comentmos atrs (linda,livre, srio). Quanto forma do poema (aspectos fnicos), o poeta utiliza o verso curto (seis slabas) num poema de fundo pesado, em que se expe uma teoria da criao potica. Para que o discurso lgico, apesar disso, decorra mais livremente, aparecem os casos de transporte ou encavalgamento: versos 1. e 2., 3. e 4. da primeira estrofe; 2. e 3., 3. e 4. da segunda estrofe; 1.e 2. da terceira estrofe. O esquema rimtico, igual nas trs estrofes, apresenta rimas cruzadas e emparelhadas: ABABB. H nas rimas variedade de sons, predominando nas duas primeiras estrofes os sons nasais e fechados e alternando, na ltima estrofe, os fechados com os abertos, sugerindo, talvez, o esclarecimento final do problema focado. So de salientar tambm os vrios casos de aliterao (versos 3.,7., 13., 15.).

Fernando Pesssoa Ortnimo No sei quantas almas tenho

Este poema em anlise claramente um poema de reflexo por parte de Fernando Pessoa, e no tanto um poema de anlise psicolgica da sua mente. Dizemos isto recordando certas passagens do poeta em que este recorda ler o que escreveu com grande estranheza - como se a sua obra lhe fosse estranha, quando ele percorre as pginas do seu passado. Devemos compreender que em Pessoa a obra se confunde com a vida. Alis, em determinados momentos Pessoa abdica da vida em favor da obra (o exemplo maior ter sido Ophlia, a sua nica namorada conhecida). pois nesta perspectiva que - pensamos - este poema deve ser lido. Imaginemos Pessoa sentado perto da sua arca de indito, num dos ltimos meses de vida, relendo as pginas de h 5, 10, 20 anos... e o que lia ele, seno passagens quase irreconhecveis, de outros eus, que no ele mesmo.

A primeira estrofe mostra aspectos da famosa despersonalizao de Fernando Pessoa. Ele diz no saber quantas almas tem, porque mudou a cada momento. Esta instabilidade , no entanto, uma instabilidade de vida e no tanto uma instabilidade de "almas". Certo que Pessoa, por sempre se expressar por outras vozes (heternimas ou pseudnimas), neste momento j no se reconhece - tudo lhe foi sempre estranho, porque colocou sempre em outras vozes os seus problemas. Esta exteriorizao das coisas na sua vida torna-o estranho prpria vida - parece-lhe que foi outro que a viveu. Claro que este sentimento uma proteco psicolgica de Pessoa, de se recolher para dentro para no sofrer com a solido. A expresso "De tanto ser, s tenho alma", sendo curiosa, parece de fcil expresso. Pessoa quer dizer que no sente ter vida, mas s alma - ou seja, a sua vida foi (e ) toda pensada, toda racionalizada. Como sempre passou para pensamento tudo o que lhe acontecia, tudo o que sente na alma, e parece que nada sente no corpo. Esta diviso corpo/alma essencial no todo da obra de Pessoa e reflecte uma das caractersticas da mesma - a extrema racionalizao, o reduzir de todos os impulsos a uma inteligncia recusando as emoes puras. Mas Pessoa sabe que a vantagem de tudo ser inteligncia tem desvantagens: "Quem tem alma no tem calma", diz ele. Quer dizer que quem pensa no tem paz - eis um novo princpio de grande importncia: inconcilivel pensar e viver, ou se vive sem pensar ou se pensa sem viver. Viver a vida ou pensar a vida um oposto que sempre desafia Pessoa. Quem v s o que v, / Quem sente no quem " marca ainda mais esta oposio viver/pensar. "Quem v" aquele que vive s a vida e no a pensa (sente). "Quem sente no quem " - quer dizer que o pensamento impede a aco na vida. Refora o que dissemos anteriormente, que viver e pensar se tornam inconciliveis.

Na segunda estrofe, Pessoa sentindo essa oposio pensar/viver transforma-se no papel, nas personagens dos seus heternimos. E os heternimos nascem das necessidades da sua vida - so filtros para o que vai acontecendo. medida que so apresentados desafios a Pessoa, ele enfrenta-os indirectamente pelos seus filtros literrios, pelas suas personagens literrias. Por isso ele diz que os sonhos e desejos "do que nasce" e no dele. Ele como que apenas assiste passagem da sua vida, porque se recusa viv-la simplesmente. Tudo analisado, dissecado, e tudo por isso se torna falso, uma iluso de realidade simbolizada. Pessoa "diverso, mbil e s". Ou seja, multiplica-se, viaja, e est no final sozinho, sem salvao. Esta instabilidade, reduo do um aos muitos, acaba por significar que ele deixa de sentir - "No sei sentir-me onde estou". A vida -lhe estranha e como a vida os sentimentos. Deixar de sentir tambm deixar de viver - alienar-se de tudo, proteger-se da vida, dos perigos, de tudo, para se recolher dentro de si, e por detrs dos seus personagens literrios.

Fernando Pesssoa Ortnimo No sei quantas almas tenho

Na terceira estrofe, "Alheio" ele l ento "como pginas" o seu "ser". Isto refora o que vimos dizendo. A sua vida confunde-se com a sua obra - tanto que Pessoa diz ler como pginas o seu ser. A vida foi racionalizada, foi reduzida a linguagem escrita, transferida para os seus personagens literrios, que acabam por viver a sua vida por si, por deix-lo a um canto, reduzido quase a nada enquanto individualidade. Pessoa-ele-mesmo apenas prev e esquece. uma espcie de pivot, de centro fsico de tudo o resto, mas quase sem actividade. Ele apenas uma "nota margem" do livro que foi a sua vida. Alheio ao seu Destino (foi Deus que o escreveu), ele j no distingue quem nele viveu as coisas. Retiremos deste poema a grande solido de Pessoa - j reduzido a apenas uma nota de margem na vida (e na sua obra). Pessoa era a pessoa real, passando o pleonasmo, mas aqui torna-se evidente que a pessoa real foi obliterada, desmultiplicada em muitos outros, at que quase nada restasse do original. Nada para pensar, e sobretudo nada que sentisse o mundo sua volta. Pessoa-ele-mesmo morreu para o mundo e j nada sente, e sobretudo o que sente que a vida j no pode ser vivida seno por intermdio de um outro seu. E isto quer dizer que nele mesmo a esperana de viver estava definitivamente perdida