percussore consentendo di ottenere un tratto
LE INCISIONI RUPESTRI
Il carattere di stabilità e continuità delle
culture settentrionali del periodo Neolitico,
presenta un aspetto singolare, quello cioè di
alcune isolate permanenze in luoghi appartati
rispetto alle principali vie di comunicazione
che col passare del tempo assumono i
caratteri di sopravvi-venze anacronistiche,
quasi relitti fossili inglobati inglobati nella
corrente della storia.
L´esempio forse piú impressionante è
costituito dalla singolare testimonianza della
Valcamonica.
Si tratta di decine di migliaia di incisioni
(circa 300.000, ma centinaia di rocce sono
ancora da recuperare) raffiguranti scene di
caccia e di vita agricola, uomini ed animali
stilizzati, elementi decorativi e simbolici,
distribuite sui versanti della valle lungo un
percorso oltre 70 Km. Sono opera di
popolazioni, composte inizialmente da
cacciatori nomadi, in seguito da allevatori e
da agricoltori, cui i romani diedero il nome di
Camuni. L´iscrizione sul monumento di La
Turbie, nei pressi di Montecarlo, infatti, cita i
Camuni tra i popoli sottomessi da Augusto.
La loro straordinaria produzione di
immagini si prolunga senza interruzioni
dall’8.000 a.C. fino oltre la conquista
romana avvenuta nel 16 a.C.
Gli scarsi dati archeologici in nostro possesso
riguardanti questa popolazione sono peró
compensati dalla vasta produzione figurativa
incisa sulle rocce della valle.
Le famose incisioni si concentrano
soprattutto in due zone: nella bassa valle nei
pressi di
Boario Terme e nella media valle nei pressi
di Capodiponte. Queste zone infatti
presentano ampie superfici rocciose di
verrucano lombardo, un tipo di roccia
arenaria, la cui superficie venne
accuratamente levigata dai ghiacciai e,
dunque, costituì un supporto ideale per
questo tipo di attivitá.
In epoca preistorica per realizzare le incisioni
venivano utilizzati probabilmente blocchetti
di quarzo grossolanamente appuntiti. La piú
diffusa è detta della martellina indiretta, in
cui un martelletto imprimeva il moto al
piú preciso.
Il risultato di ambedue le tecniche è
un’immagine composta da punti ravvicinati
piú o meno larghi Nelle incisioni a martellina
è spesso possibile individuare le fasi di realiz-
zazione.
In genere veniva prima tracciato il contorno
della figura che in un secondo momento
veniva riempita. Il contorno, infatti,
solitamente presenta picchiettature piú
profonde, segno che lo strumento era
inizialmente piú appuntito, per poi spuntarsi
nel corso del lavoro, oppure che si usava uno
strumento diverso per realizzarlo.
L´incisione a graffito che produce figure
filiformi, si ottiene invece graffiando la roccia
con uno strumento metallico o una pietra
dura molto appuntita. L´abrasione, ripetuta
piú volte, consente di ottenere una incisione
profonda chiamata “solco continuo”.
Il ritrovamento casuale di blocchi di ocra nei
pressi di rocce incise, ha condotto alcuni
studiosi a pensare che queste venissero
colorate al fine di dare maggiore risalto alle
raffigurazioni. Ma sono solo ipotesi.
Sulle rocce camune sono raffigurati una
grande varietá di soggetti: uomini, animali,
case, simboli. Tutto quello che doveva far
parte del mondo degli abitanti della valle e
che da essi veniva investito di valore
ideologico. Studiando le composizioni risulta
immediatamente evidente che esse furono
eseguite per motivazioni religiose, forse
legate a cerimonie magiche o, píù
semplicemente, la narrazione di miti e
leggende.
Nelle incisioni non è rispettata la scala di
rappresentazione e non sono rare inoltre le
figure lasciate incomplete.
L´arte rupestre della Valcamonica presenta
una grandissima varietá tecnica, di stile,
di soggetti e di qualitá delle raffigurazioni.
Ció risponde a cambiamenti sociali e
culturali intervenuti nella valle e a cui la
tradizione sopravvisse.
La suddivisione cronologica è stata fatta
osservando:
-lo stile di esecuzione,
-la tematica trattata,
-lo studio delle sovrapposizioni.
Su talune rocce le figure sono molto fitte
perché alcune sono tracciate nello spazio già
occupato da altre. In questo caso è possibile,
mediante un’attenta osservazione stabilire
quale sia stata incisa prima e dunque
appartenga al periodo piú antico.

Oggi, in base agli studi fatti da Emnuel Anati,
l´arte camuna è suddivisa in quattro
periodi, dal Neolitico all´Etá del Ferro
indicati con i numeri romani. Essi sono
ulteriormente divisi in fasi contraddistinte da
lettere alfabetiche.
Le piú antiche raffigurazioni si trovano si
trovano a Luine e si pensa possano risalire
addirittura al Mesolitico. Esse
rappresentano cervi ed alci, ottenuti con una
tecnica di raffigurazione naturalistica che
richiama il paleolitico.
Doveva essere l´immagine di un mondo in
cui la caccia svolgeva un ruolo predominante
nell´economia della valle.
Gli stili I° e II° vengono datati, seppur con
dubbi sorti in seguito, al Neolitico (V°-IV°
millennio). I soggetti sono limitati, ma la
figura piú rappresentata in questo periodo è
la figura umana in atteggiamento di
preghiera: l´orante .
Gli oranti sono per lo piú collegati a simboli
di difficile comprensione, tra cui i cerchi con
un punto al centro, forse rappresentazioni del
disco solare e, dunque connessi con l´antico
culto in cui il Sole costituiva una divinità
suprema.
La produzione figurativa sembrava evocare
un mondo in cui l´attivitá religiosa è
strettamente legata a quella economica .
Le figure di oranti e il simbolo del sole si
affiancano frequentemente a soggetti che
che sembrano riferirsi all´attivitá della caccia
o quella pastorale (cani), oppure ad attivitá
agricole.
Lo stile è estremamente schematico. Uomini
e donne sono differenziati mediante la
rappresen-tazione degli organi sessuali
(tratto rettilineo per gli individui di sesso
maschile, una coppella , punto incavato
ottenuto con uno o piú colpi di martellina,
per le donne. Gli scavi archeologici condotti a
Castel Breno hanno rivelato la presenza nella
valle, in questo periodo, di popolazioni
appartenenti alla cultura neolitica del Vaso a
bocca quadrata , che praticavano
l´allevamento e l´agricoltura.
Gli stili raggruppati secondo l´indicazione di
periodo III° comprendono quelli sviluppatisi
durante l´Etá del Rame e del Bronzo (3.
400-1.200)
Lo stile IIIA comprende incisioni su massi
erratici di forma vagamente antropomorfa
riconducibili al fenomeno delle statue-stele
che proprio in questo periodo si diffonde in
gran parte d´Europa.
Sui massi sono raffigurate armi (asce,
alabarde, pugnali, a lama triangolare)
animali, soprattutto capridi, motivi solari,
scene legate al mondo agricolo, carri ed
aratri e simbolo cosiddetti “pendagli ad
occhiali” e motivi ad U formati da fasci di
linee (fig.26 pag.55 Arti visive).
Dal mutamento dei soggetti rappresentati si
deduce l´introduzione di nuove ideologie,
collegate ad identità divine con attributi ben
precisi: il Sole, le armi gli animali, le figure
astratte.
L´avvento di una nuova cultura da alcuni
identificata con quella indoeuropea è
testimoniata soprattutto dalla presenza di
armi riferite al ruolo sociale predominante
del guerriero .
Verso la fine del periodo IIIA la figura
umane riappare collegata a simboli divini o
del potere come le corone raggiate. Per
alcuni studiosi queste sono le prime
rappresentazioni di divinità raffigurate non
piú mediante il simbolo, ma attraverso la
figura umana.
Nell’Età del Bronzo stile III B-D i motivi
dominanti delle armi compaiono su grandi
superfici rocciose presso Boario. Tutto ciò
puó essere messo in relazione con l´inizio
dello sfruttamento minerario della valle.
Nacque una vera e propria classe militare
atta a proteggere le ricchezze accumulate
con l´attività estrattiva.
Verso la fine del II° stile le figure umane
appaiono accompagnate da oggetti di uso
comune: carri, telai -attributo femminile-,
aratri.
Le attività umane vengono investite di un
qualche valore simbolico
Il IV stile che si data all’Età del Ferro è in
assoluto quello meglio conosciuto grazie alle
numerose incisioni. Si verifica un
cambiamento di concezione nella
organizzazione delle figure: narrazione e
descrizione sostituiscono schematismo e
simbologia. Le scene piú frequenti sono
quelle legate alla caccia al cervo, alle sfilate
di guerrieri, ai duelli, alle gare di lotta, alle
cerimonie religiose, ai lavori artigianali ed
agricoli.
Le case rappresentate hanno il tetto
spiovente, sostenuto da alti pali.
Più esplicito diventa anche il mondo
soprannaturale; si possono infatti riconoscere
eroi divinizzati spiriti e divinità tra cui il dio
Cernunnos con corna di cervo molto noto
nel mondo celtico.
Tra le figure simboliche si possono ricordare
le coppelle,piccole fosse emisferiche scavate
nella roccia e di impronte di piedi,
riconducibili al rito dell’iniziazione, al
passaggio del bambino alla fase adulta. Vi
sono anche labirinti Scheda a cura di:
spiegati come rappresentazione di giostre Dott.ssa Manuela Rebellato – Merano
guerresche e le famose rose camune, forse
simboli solari.
Tangram
Nella sua natura più profonda il significato Agenzia di Educazione Permanente
dell’arte rupestre è di carattere magico- Via Portici 204
religioso. Il mondo terreno viene letto alla 39012 Merano (BZ)
luce di una concezione religiosa, in cui Tel. / Fax 0473 210430
fondamentale è l´evocazione e il contatto tangram@tangram.it
con le forze sovrannaturali . Da qui deriva il
fatto che gli esecutori dovevano essere non
semplici uomini, ma sacerdoti che
probabilmente costituivano una vera e
propria casta che si tramandava la tecnica
dell’incisione.
Le mappe sono le più antiche immagini incise
nella Valcamonica. Si tratta di
rappresentazioni di suddivisione sacrale del
territorio e risalgono al Neolitico.
In un´economia agricola la suddivisione
territoriale doveva assumere una notevole
importanza poiché da essa dipendevano
direttamente l´armonia e la sopravvivenza
del gruppo. Appunto per questo la
rappresenta-zione topografica doveva essere
affidata alla sorveglianza della divinità
mediante il messaggio delle pietre.
Il caso della Valcamonica è da considerarsi
straordinario. Su una superficie di 38 Kmq.,
tra la sponda bresciana del Lago d´Iseo e le
montagne di Edolo, si estende una biblioteca
per immagini incise sulla roccia nell’arco di
8.000 anni.
Dopo sporadiche ricerche svolte nella prima
metá del Novecento, è solo dalla fine degli
anni Cinquanta che comincia una
catalogazione sistematica.
Quel paesaggio di prati, pascoli e massi
erratici, ha restituito negli anni oltre 200.000
figure, ideogrammi, scene di gruppo,
caricando lo scenario naturale di un valore
simbolico e culturale incommensurabile.
Il Centro Camuno di Studi Preistorici di Capo
di Ponte, diretto dal paleontologo Emmanuel
Anati, ha richiamato studiosi da ogni parte
del mondo. Tale è l´importanza di questo
distretto culturale alpino, che l´UNESCO lo
ha dichiarato monumento dell’umanità.

BIBLIOGRAFIA
Incisioni rupestri della Vallecamonica, Priuli &
Verlucca Ed., Ivrea 1983