UNIVERSIDAD FINIS TERRAE

ESCUELA DE LITERATURA
LITERATURA HISPANOAMERICANA SIGLO XIX
PROF. MARIO VALDOVINOS
JOSÉ PEDRO JARPA
22 DE SEPTIEMBRE 2008

ENTRE LA VIDA Y LA MUERTE, EL AMOR ES

MÁS FUERTE

Análisis del tópico “ amor como

enfermedad” en la novela María [ 1867] del
colombiano Jorge Isaac y el film
Camila[1984] de la directora de cine

[1]
 Love is real, real is love,
Love is feeling, feeling love,
Love is wanting to be loved.
Love is touch, touch is love,
Love is reaching, reaching love,
Love is asking to be loved.
Love is you,
You and me,
Love is knowing,
We can be.
Love is free, free is love,
Love is living, living love,

[2]
 Love is needing to be loved.

John Lennon.

INTRODUCCIÓN

Ambos productos narrativos están situado en el contexto

de una Sudamérica emancipada del yugo español y que

comenzaba a reflejar su propia idiosincrasia, para estos

efectos costumbres, que mostraban el retrato de las nacientes

familias aristócratas. Bajo ese marco, se desarrollan ambas.

Son historias de amor y desamor de jovencitas y jovencitos

aristócratas.

En la novela María [1867] transcurre en una hacienda

lujosa en el valle del cauca, la distancia y la enfermedad que

separa a dos hermanastros : María y Efraín

[3]
 En el film Camila [1984] que parece ser extraído de una

historia verídica. Se contextualiza bajo el periodo dictatorial

de Manuel de Rosas que divide a Argentina entre “ federales”

y “ unitarios.” La historia es sobre Camila, hija de un

destacado señor de la aristocracia que huye junto al cura del

pueblo para poder vivir su amor. El conflicto en este caso, es

mayor, ya que sobrepasa muchos conceptos irreconciliables :

dictadura, iglesia, honor, herejía.

MARÍA & EFRAÍN

La novela María de Jorge Isaacs ; el padre del narrador –

Efraín- junto a su hermano Salomón viajaron muy jóvenes a

Sudamérica, el primero se radica en Colombia en el valle del

Cauca precioso lugar rodeado de montañas por todos lados,

verdes praderas y animales de todo tipo que Efraín como

buen romántico describe y se encanta con esta. El espacio de

la novela se desarrolla en su totalidad – salvo el casi

inexistente pasaje de Efraín en Londres - en la hacienda de la

[4]
familia de este, lugar que paradójicamente es apodada como

“ El Paraíso. ” María, hija de Salomón, es adoptada por su tío

tras la muerte de su madre de una extraña y particular

enfermedad y el premonitorio deceso que este vislumbra en

Jamaica. María es llevada a la casa de Efraín cuando estos

apenas tenían 7 años. Desde ese día se han amado en

silencio. La crisis se desata con el retorno de Efraín desde

Bogotá. Seis años de ausencia para realizar sus estudios

primarios. En ese tiempo se posiciona el presente de la

novela. El amor entre primos carnales y hermanos simbólicos,

no es un problema que genere conflicto entre los otros

personajes de la novela, de hecho el padre de Efraín permite

este amor, pero pone dos condiciones; que serán gravitantes

para el desarrollo del tópico de “ el amor como enfermedad.”

La primera es que Efraín vaya a Londres a realizar sus

estudios de medicina y durante esos cinco años de ausencia

María lo esperará, y lo segundo es que no resienta y provoque

achaques emocionales a María ya que comienza a tener los

mismos síntomas de la extraña enfermedad que acabó con la

[5]
vida de su madre, podemos entenderla con una ideal de

enfermedad romántica, la tuberculosis, pero en este caso se

habla de ataques epilépticos. En estos 5 años de espera que

propone el padre de ambos tiene que ver además con un dote

que heredó María y tan sólo después de pasar ese tiempo lo

puede recibir. Efraín acepta esta desconcertante propuesta y

en los meses que preceden el viaje a Londres tendrá que

soportar a Carlos, un pretendiente de María. Durante ese

tiempo María vuelve a tener complicaciones con su salud

mientras Efraín vagabundea por los cerros cazando osos con

una incertidumbre voraz que le carcome la conciencia y la

paciencia. Tener la venia para amar a quien gobierna su alma

y su corazón, pero aún así no poder tocarla ni besarla, se

transforma en su karma, su misión es no filtrarle amor ni

interés hasta que pase el tiempo estipulado.

Durante la estadía de Efraín en Londres, de las múltiples

cartas que recibe de su amada y débil María, es la última

misiva la que desencadenará todo. Cito el comienzo del

[6]
capítulo 55

Durante un año tuve dos veces cada mes carta de María. Las

últimas estaban llenas de una melancolía tan profunda, que,

comparadas con ellas, las primeras que recibí parecían escritas en

nuestros días de felicidad.

En vano había tratado de reanimarla, diciéndole que esa tristeza

destruiría su salud, por más que hasta entonces hubiese sido tan

buena como me lo decía ; en vano.

Yo sé que no puede faltar mucho para que yo te vea – me

había contestado- desde ese día ya no podré estar triste :

estaré siempre a tu lado… No, no ; nadie podrá volver a

separarnos.

[Isaccs p. 284]

En este claro fragmento, donde se intercala la narración con

las cartas de María determinan lo que será el futuro. Lo que no

llegará a ser. El ultimo aullido de María ya no deja esperanza

alguna

[7]
 Vente – me decía- ven pronto, o me moriré sin decirte adiós

[…] si vienes…, si vendrás, porqué yo tendré fuerzas para

resistir hasta que te vea; si vienes hallarás solamente una

sombra de María ; pero esa sombra necesita abrazarte

antes de desaparecer …

[op cit p. 285]

El retorno de Efraín al Paraíso había sido tarde, María ya había

dejado de existir. No llegó a tiempo. María estaba muerta,

había muerto de amor. Murió de pena al no tener a Efraín a su

lado. Hay una enfermedad de por medio, pero Isaacs utiliza la

ambigüedad de esta enfermedad para que el sentido

romántico de la ausencia y la melancolía opere en torno a

esta relación no consumada. Este tratamiento tiene estrecha

relación a la muerte simbólica que sucede en el relato El

almohadón de plumas de Horacio Quiroga en él, la causal

tácita de la muerte de anemia de una recién casada que sufre

por el desinterés de su esposo es un bicho que le chupa la

sangra hasta vaciarla. La muerte es por amor. El resto es

[8]
ciencia.

La desolación de Efraín ante oscuro panorama, no puede

tomar otro tinte que no sea ese. No puede superar la muerte

de María, no puede seguir con su proyecto de vida, no puede

seguir viviendo. Se pierde en la oscuridad. Asi termina la

novela.

Estremecido, partí al galope por en medio de la pampa solitaria,

cuyo vasto horizonte ennegrecía la noche.

[op. Cit p.331]

CAMILA & LADISLAO

El retrato de la sociedad que María Luisa Bergmen nos ofrece

en el film Camila [1984] se ubica desde la perspectiva de una

[9]
caprichosa chica aristócrata que se enamora perdidamente

por el cura del pueblo ( Ladislao Gutiérrez) en una Argentina

en la primera mitad del siglo XIX que pasa por la dictadura del

autodenominado restaurador Juan Manuel de Rosas. [1793-

1877]

La lectura del cuento El matadero de Ernesto Echeverría nos

ayuda a contextualizar el clima política que se desarrolla en el

film. El cambio que nos entrega el film tiene que ver con la

perspectiva. No nos muestra el problema “del pueblo” sino

una tragedia de una chica aristócrata que termina sus días

siendo fusilada junto al amor de su vida, un sacerdote que

abandonó su celibato por ella.

El film nos presenta los dos polos de los amantes. En un

principio Camila siendo hija del respetado señor Adolfo O’

Gorman, aliado de los federales, pareciera que nadie pudiera

tocarla, está en una esfera que la priva de ser justiciada como

cualquier mujer del pueblo, mismo caso para Ladislao

Gutiérrez, nuevo confesor de la Iglesia local que goza todo el

[10]
prestigio de ser el sacerdote que da la misa de las 12 el

domingo con toda la creme de la creme de las familias

adineradas.

Todo cambia cuando el capricho de Camila se transforma en

un sacrilegio. En ese punto de inflexión el film goza su mayor

cualidad, que se concrete la herejía. El padre Ladislao no

puede en la lucha con su conciencia alejarse del pecado, se

desata su eros y no se niega a penetrar el cuerpo de Camila.

La pareja huye sin destino aparente, eso no tiene mayor

importancia, lo importante está hecho, están juntos, el único

espejismo del castigo llegará si son descubiertos. En un

principio logran pasar incognitos en un pueblo en media de la

nada, en el cual ayudan como profesores rurales para los

niños de los aldeanos. En una fiesta aparece alguien que no

tenía que estar ahí, en ese minuto y ese lugar indicado.

Reconoce a Ladislao, y al verlo sin sotana, reacciona

sorprendido. Se desata la verdad pero no alcanzan a huir.

Camila está embarazada. “ Herejes” Ladislao & Camila son

[11]
juzgados como a cualquiera del pueblo, la restauración tiene

que obrar con el principio del orden total. No importa que

Camila sea hija de Adolfo O’ Gorman o que lleve a un niño en

su vientre, tiene que pagar. A como dé lugar. No una condena

de cómplice ni nada por el estilo. la estricta doctrina la

conduce directamente y enlazada al amor. Así termina la

historia. Ambos son fusilados.

El amor termina con la vida y empieza con la muerte. La

bellísima escena final en la cual los cuerpos de los dos

enamorados acribillados son llevados en una caja de madera,

escena análoga a la famosísima escena final del epilogo de

Romeo & Julieta de William Shakespeare. La metáfora es la

misma. Lo que el hombre separa, la muerte repara.

El amor de Camila & Ladislao no tenía ninguna posibilidad de

ser en ese momento y en ese lugar. Era un amor viciado,

[12]
anormal, hereje. La única unión posible : la muerte. Un happy

end al lado de ese amor inconcreto y solitario de los pobres

Maria & Efraín.

BIBLIOGRAFÍA

Issacs, Jorge. María. Madrid: Ediciones Rodas, 1972.

Camila. Dir. .María Luisa Bemberg. Perf. Susú Pecoraro,

Imanol Arias, Héctor Alterio, Assunpta Serna , Dominique

Sanda, Hector Alterio, Elena Tasisto.Argentina, 1984.

[13]
Echeverria, Esteban. El matadero y la Cautiva.Buenos Aires

: Editorial Tor,s.f.

Goic, Cedomil. Historia de la novela hispanoamericana.

Valparaíso: Ediciones universitarias de Valparaíso, 1972.

[14]