FRANCESCA MESTO

ANNO 3 -
SEM 1
202112022

Studi Visuali
e

cultura Digitale
angelabianca.saponari@uniba.it
 MER 2011012021

Testi :
°
Il
linguaggio del cinema + contenuti online (teorie del montaggio) Luca Malavasi
•
Culture visuali , Pinotti Somaini
-

(manuale)
GOV 2111012027 LEZIONE 1

C' è sempre stato qualche tecnologica che ha cambiato i costumi e le pratiche

innovazione

della società e che è stato ostacolato e criticato dalle vecchie

generazioni .

"
In "
The Pictorial Turn MITCHELL ha evidenziato come ci troviamo in una rivoluzione
,

audiovisiva .

" "

visuali tutto
significare tantissimi campi di
'
studi e niente : ci sono
occupazione delle
puo
immagini in movimento ( vedi le IAPARO Scopi e in ambito medico )
Non ha un unico
oggetto di studio e ricerca istituzionalizzato .

"
Mitchell parla di squarciare il velo di familiarità con lo schermo
"
→ ,
ma non è da dare per
Je problema dell' istituzionalizzazione dell'
oggetto scontato

posso vedere
'
che la visione stessa invisibile : cos' è il
'
e e in se non vedere .

v1
Forse si può vedere il vedere
in una produzione meta
cinematografica
Il bulbo oculare è mai
non trasparente : non riusciamo a
capire esattamente cosa
guarda
un occhio .

Quando vediamo un prodotto audiovisivo lo vediamo limitato da una cornice

rettangolare ,
che è innaturale .

Eppure ci sembra naturale vedere un prodotto audiovisivo,

un
film . Il formato
cinematografico è una delle prime nature di artificio della visione,
perché porzione di realta delimitata qualcun altro, tanto bravo
'
ci fa vedere una da

da farcelo percepire come naturale .

L'occhio che vede non percepito al

potrà mai essere 100 %

da docente, Mitchell dice di dover mettere in risalto l' alto del vedere di scoprirlo .

CULTURA VISUALE :
si occupa delle immagini
>

privilegia una serie di fattori che la determinano tecnologici , mediali ,sociali politici
> : .
,

Alla cultura visuale non interessano l'estetica lo stile

,
.

Convergono questioni e scelte di stampo economico e politico .

☒ Rivista ÉIANCO E NERO
"

culturale delle immagini e della

su Netflix
porre l' accento sulla dimensione visione
>
.

non Èstatica

Nella metà
'
90 nascono britannici la BILDWISSENSCHAFT
degli anni i Visual CULTURE STUDIES e

tedesca .

Le
origini del concetto possiamo farle risalire alla notte dei tempi perché l' uomo ha sempre avuto

bisogno delle immagini per comunicare

della
Negli anni '20 si inizia a
parlare di teoria del cinema e
fotografia .

Beta Balàzs e tastò Moholy-Nagy accorgono della differenza tra

si la fruizione del testo

rispetto al visivo .

Sostengono una superiorità semiotica del visuale sul testo .

1
Il verbale ha dell' aggettivazione della descrizione
linguaggio bisogno ,
.

Con il cinema e la fotografia la descrizione è già racchiusa nell'

immagine più :

significato in meno spazio .

Le immagini sono capaci di veicolare contemporaneamente più messaggi .

→
bisognerebbe insegnare
ANNI
'
40
" "
a
decodificarli
di cultura visuale
per indicare il
Jean Epstein modo
In Francia il regista parla
visione della realta e di raccontarla
'

in cui il cinema ha cambiato la nostra

LA REALTÀ VIENE filtrata

(sappiamo davvero cosa accade in Medio Oriente )

Il termine è stato usato anche da due storici dell' arte

negli anni 70
'

"

È fondamentale il libro Pittura fotografia film (1925 ), in

"
di MOHOLY-NAGY -
1927

cui
distingue l' uso riproduttivo (tradizionale , ripetitivo ) e l'uso produttivo (innovativo sperimentale) ,

se usati in modo
produttivo ,
tali media sono in grado di modificare il campo visivo .

(sul set , anche quello urbano , si usano luci artificiali enon naturali)

fai vedere , costruendo identita virtuali

'

anche sui social cosa

scegliamo non totalmente

corrispondenti alla realtà .

JEAN EPSTEIN considera il cinema come oggetto filosofico , una macchina con la

quale è possibile pensare il tempo .

Molti teorici si sono posti potere delle immagini di veicolare le idee

il problema del .

Lo stesso
montaggio è stato recepito da registi e registi teorici , che si sono chiesti
cosa potesse succedere accostando due
immagini E i Zen Stein teorizza un montaggio :

produttore di un nuovo senso dalla collisione di due immagini .

Con il cinema è possibile utilizzare figure retoricheper trasferire un senso .

EPSTEIN dice che il cinema riconfigura il nostro modo di vedere, spingendo lo spettatore
'
verso una realta fluida
de cinema consente allo spettatore di andare avanti e indietro nel tempo

PIANOSEQUENZA ripresa di continuità ; unica inquadratura

corrisponde al flusso di coscienza .

La sintesi può anche essere ribaltata e il cinema può scegliere di far vedere i punti morti

Alpert storici dell' arte , si occupano del 400 italiano PROSPETTIVA) (

'

BAXANDAU e
,
e

600 danese(oggetti filtrati da altri oggetti : CANNOCCHIALE)

'
del
distinguono una percezione
fisiologica da quella psicologica cognitiva -
.

2
7 VISUAL CULTORE Studies si sono interessati alla ricezione delle
immagini e
passano attraverso Cultural
i Studies
,
è feminist Studies ( Gender Studies) e i

post Colonial Studies

-

3
 MER 2711012021 LEZIONE 2

LA FILIERA DEL CINEMA

Qualisono i meccanismi creativi , legali e finanziari che

permettono ad un prodotto audiovisivo
di nascere crescere
,
e sopravvivere nel settore ?

Quando parliamo di audiovisivo parliamo di tante cose ,

tanti aspetti da tenere a mente .

Ci interessa capire come quel tipo di prodotto sta nella nostra societa
'
e come riesce a veicolare delle

informazioni , come riesce a

creare un rapporto stretto di interazione con noi .

Come
funziona e come si alimenta la filiera del cinema e dell'audiovisivo ? soprattutto quella odierna,
in cui stiamo vivendo degli stravolgimenti pazzeschi , sia delle abitudini di noi consumatori che delle
pratiche di produzione .

Paradossalmente , la filiera audiovisiva ha avuto un' impennata clamorosa durante il periodo

di pandemia perché , nella rilocazione dell' esperienza di fruizione audiovisiva dalla sala
al salotto di casa , dal consumo collettivo di
cinematografica a quello domestico, il bisogno
contenuti che andassero a riempire le piattaforme digitali si è amplificato Quindi , i .

produttori stanno lavorando incessantemente alla creazionedi nuovi contenuti hanno ,

bisogno di riempire i
palinsesti .

'

L' estate scorsa in Puglia c'e stato un problema di

overbooking che è passato per l' Apulia
film Commission Abbiamo .
una shock list , un elenco di professionisti del settore registrati sulla

piattaforma dell' Apulia Film Commi Sion .

Questo personale era tutto contrattuali2-2-ato e quindi non c' era più nessuno da mettere a
'

disposizione delle societa di produzione . Quindi sono andati a cercarlo altrove .

COME FUNZIONA la vita DI UN FILM

> SVILUPPO : sviluppare un progetto è prerogativa di registi, scrittori,

sceneggiatori che vogliono creare un prodotto audiovisivo
un film e che si
in questo caso guardano intorno
,

per ottenere
dei finanziamenti
ti
si possono intercettare a più livelli

Il lavoro di
progettazione intercetta inevitabilmente il

produttore , che è una

figura chiave per la vita del film .
È colui il quale fa da tramite tra l' idea di
partenza e
la realizzazione vera e propria .
Il lavoro del produttore si dividein almeno 3 fasi :

> pre -

produzione : studio della sceneggiatura per trasformarla in un altro linguaggio (del cinema) ed economia
→ scelta per estetica
↳ allestito il set , fare lescenografie, i costumi location +
come va come +
casting +
budget
>
produzione ( RIPRESE) : competenze sul set

> post -

produzione : effetti speciali , montaggio trasformazione delle immagini tramite i software siatecnico che creativo
,
.

↳ confezione del film .

4
Una volta prodottoil film , si passa alla distribuzione .

'

nicchia , collocarlo
' '

Dipende dalla forza del prodotto che vuole mettere sul mercato Se e di piu difficolta
'
si .
si avra a

prodotto come È stata la mano

'
"
sul internazionale Se di Dio di Sorrentino , l' immissione sul mercato
"
mercato . e un
'
internazionale piu semplice
'
sara .

La promozione di film può film vengono comprati gia prima di

'

un avvenire tramite la pubblicità Alcuni

. essere

prodotto e il lancio coincide con la promozione .

Altre volte il
prodotto viene lanciato e i distributori scelgono se comprare il film o meno .

Oggi il film viene comprato e distribuito anche dalle piattaforme online .

Si parla di circolazione : le
formule di circolazione sono diverse (es :
cinema e PIATTAFORMA IN CONTEMPORANEA )

Quando un prodotto non viene scelto dai distributori e quindi non arriva nelle sale , trova nuova vita

nell' home video (ES : cinema asiatico) .

FIUERA DELL' AUDIOVISIVO

In questo caso non si parla di cinema , ma di serietelevisive ,

programmi tv , videogiochi , i videodi youtube e le piattaforme
streaming .

tu
'

e più gestibile , maneggiabile e adattabile ai nostri ritmi .

Possiamo scegliere dove e

quando vederlo , metterlo in pausa
,

andare avanti e indietro rivederlo .

Possiamo anche riutilizzarlo in altro modo o rielaborarlo .

Possono essere distribuite sia localmente che internazionalmente

RISORSE ECONOMICHE
de risorse economiche per il cinema e l' audiovisivo possono essere :

> SOVRANAZIONALI → Provenienti dall' Europa

> Nazionale → Provenienti dal Governo

> SUBNAZIONALI → provenienti dalle Regioni
Quando bisogna finanziare con fondi statali e audiovisivo sorgono dei problemi normativi
'

FONTI NORMATIVE

sovranazionali

> le leggi italiane intercettano il discorso delle televisioni,

nazionali poiché la Rai inizia a
produrre prodotti cinematografici .

che decide quanto , dei fondi , destinare

'

(in vigore) E la regione

al cinema all' audiovisivo
e

→ Decide a chi dare i fondi tramite i bandi aperti

dalle FRM Commissioni
suGnazionati
g
FONDI PRINCIPALI

L' Europa (e poi l' Stalia) finanzia

le organizzazioni creative ,

le sale cinematografiche ,
i film in sé

te
lo fara anche l' atalia
'

l'Europa vuole promuovere la diversità culturale e

il
'

modo dipromozione (intermedialita di cinema

e audiovisivo tra social e

piattaforme)

6
Gli Stati non intervengono a finanziare industrie private
t
le industrie cinematografiche (culturali) prevedono un' eccezione culturale

tra loro esistenza non sarebbe possibile nel libero mercato per come sono strutturate e sono necessarie per lo sviluppo
culturale e sociale

ha dichiarato che il cinema ha valore artistico sociale , deve

> Nel 2001 l' Unesco un -
essere
protetto dalla
legge
pergarantire la pluralità .

↳ tutti Stati sono chiamati pluralità natali

'
di voci e identita
gli
a
garantire questa .

? attraverso finanziamenti pubblici (comunicazione cinema 2013, D. lgs 2812004 legge cinema )
"
Come
"
i .

"
> Art 9 Costituzione
.
: la Repubblica promuove lo sviluppo della cultura e la ricerca scientifica .
Tutela il
"
storico e artistico della nazione
paesaggio e il patrimonio
↳ ye cinema rientra nel patrimonio immateriale del nostro
paese .

la legge 220 del 2016 si occupa di tutelarlo e

promuoverne lo sviluppo nello

specifico .

'
In Stalia i
finanziamenti per l'audiovisivo sono dati dal Ministero per i Beni e le attivita Culturali ,

nello specifico se ne
occupa la Direzione Generale cinema e audiovisivo
Per avere finanziamenti (in Italia) il film deve essere di nazionalità italiana ovvero avere caratteristiche ,

specifiche (raccontare la cultura italiana nel rispetto di tradizioni locali ed ecosostenibilità) ,

le telecomunicazioni e la produzione audiovisiva , in alcune circostanze, trovano supporto anche tramite alcuni

bandi
erogati dal Ministero dello sviluppo Economico .

t
DIPARTIMENTO COMUNICAZIONI

(Radio ,
televisione ,telefonia posta Internet
, ,
)
✓

Il sistema delle telecomunicazioni non veicola solo prodotti culturali, ma anche informazioni

gestite informazioni significa anche gestire potere , quindi il lavoro

le del MiSE è un lavoro molto controllato .

si tratta di questioni economiche, commerciali, industriali .

le regioni finanziano pochissimo la distribuzione

A sostegno di produzione e distribuzione ci sono
il TAX CREDIT ( > credito sulle tasse che
) supporta
l' industria dando un
Clefi to sulle tasse che vanno

a
pagare .

anticipa una percentuale che si

restituisce tramite le tasse

Ma
intervengono anche il
product placement e
tu
gli investimenti dei broadcaster
piazzamento di
prodotti commerciali
pefpromozione
stesso procedimento
messo in atto da youtubers
e influencers
PUÒ essere sia implicito che
ESPLICITO

7
La legge cinema
prevede grandi aiuti all' esercizio cinematografico e ha anche previsto un bando per
la ristrutturazione di sale storiche .
(Teatro Fusco Taranto ? )
ti
andavano poi gestite

le sale
con il
Recovery Fund vogliono continuare ad aiutare e vincolare
gli stabili a destinazione
d' uso ( può essere utilizzato solo per quella finalità )
→

La filiera dell' audiovisivo, sostanzialmente

viene finanziata alla stessa maniera .

Da ta X (RED IT , PUBBLICITÀ le REGIONI ,

le TELEVISIONI
, ,

L' EUROPA CREATIVA .

Anche in questo caso, le regioni non finanziano

molto la distribuzione .

PRODUTTORE
'

chi ha
'

Il produttore , secondo una legge del 1941 , e

organizzato la produzione E .
una definizione molto

generica applicabile
, sia alle opere audiovisive che a quelle cinematografiche .

Gliintroiti finali vanno al produttore .

Ha un ruolo chiave all' interno della filiera audiovisiva

> PRODUTTORE INDIPENDENTE : non ha
legami societari con (
le emittenti televisive es: Fandango , Lucky Red)

vendono il film affinché possa essere distribuito -1 no esclusiva con emittente t Hanno una LIBRARY DI DIRITTI

> PRODUTTORE INTEGRATO : ha legami societari con un broadcaster (Rai -

Raicinema
;
Mediaset -
medusa + taofilm)
può essere integrato orizzontalmente o verticalmente
↳ (filiera hollywoodiana anni 50 )
prod - distribuzione fruizione
-

CORE BUSINESS : produrre contenuti da veicolare su una

piattaforma distributiva diretta agli utenti finali .

Finanzia e valorizza economicamente l'opera e si occupa di organizzare la produzione

8
GIOU 2811012021 LEZIONE 3

IL LINGUAGGIO audiovisivo DAL PUNTO DI VISTA COMUNICATIVO

Fattori strutturali

>emittente :
produttore
il prodotto audiovisivo
>
messaggio :

> destinatario del messaggio : lo spettatore davanti allo schermo

> mezzo (medium) o canale : il

messaggio varia in base al canale

> codice : il codice dell' audiovisivo prevede determinati elementi (PARTICOLARE RIPRESA, MONTAGGIO, INQUADRATURA , ecc )
> contesto o situazione : DIMENSIONE LINGUISTICA / COGNITIVA E t
il di utilizzare
CULTURALE ES : se
legist a sceglie

| un particolare
angolo di
ripresa
veicolano un messaggio differente
'
,

Citizen Kane inquadratura dal basso

le inserite contesto
immagini vanno in un

e nel personale bagaglio culturale c' è un codice espressivo del cinema che lo spettatore esperto
sa interpretare e decodificare sapendo cosa aspettarsi
,

considerato il codice del ha di essere

cinema ,
ogni segno una
cagione .

L'ESPERIENZA MEDIALE

È l' esperienza che facciamo quando entriamo in contatto con un mezzo .

L'audiovisivo

e video)
L' audiovisivo è una forma specifica di componente multimediale (audio che , seppur

tecnicamente e- pensato come la sovrapposizione di due media

paralleli , non possono essere scissi .

Le avrebbero lo
immagini non stesso senso senza il sonoro .

film composta da almeno 3 tracce

'
Es : LA colonna sonora di un e sonore :

> musiche

> rumori

dialoghi>

La percezione è
che noi abbiamo una
percezione integrata .

Ci sono volte in cui le immagini stridono con le musiche ,

creando
disagio nello spettatore ed
enfatizzando la scena . (es : kubric ,
arancia Meccanica )

La comprensione del prodotto è legata alla simultaneità dei 2 media coinvolti .

LA FOTOGRAFIA

da fotografia ha un suo codice dal quale dipende rispetto al modo in cui diffonde il messaggio

CINEMA E televisione

capacita di imbalsamare spazio tempo

" "
Il cinema ha la
'
e .

Latelevisione arriva senza sforzi a casa .

Hanno un effetto di realtà , per cui lo spettatore lo assume come duplicato della realta
'

L'autorialità è un tipo di mediazione , perché l' autore manipola il realeattraverso le riprese per cui ,

il
messaggio varia in base all' autore
9
.
L' statica ha una diversa attrazione rispetto
quella dinamica poiche grazie
'

immagine a
,

al le riprese forma dinamica

regista ,
che monta
,
vediamo il prodotto in e da vari punti
modificando la percezione
di vista , .

prestiamo che
'
se siamo al teatro, siamo fermi in un posto e attenzione a cio
cogliamo ,
il
mentre con le riprese audiovisive vediamo ciò che
regista vuole mostrarci .

SEMIOTICA Dell' AUDIOVISIVO

di
scienza dei segni

disegno , nell' audiovisivo, è l'immagine il suono che assume un significato per chi lo fruisce
o comunicativo .

significante manifestazione fisica del segno ( ciò che vediamo)

> :

>
Significato ! il valore che
ognuno
di noi dà al
segno , entità psichica
ejzen Stein nel suo film Ottobre vuole raccontare l' arroganza di un generale dell' esercito
" "
ES : e,

per farlo , lo inquadra dal basso + gli fa salire le scale .

Quelli che contano li inquadra dal basso

, quelli non importano dall' alto (schiacciandole)
METONIMIA Una parte per il tutto) : retorica trasposta al cinema mostrando i simboli del potere

per descrivere Kerensky

Ha contrapposto le pavone : SIMILITUDINE
immagini di Kerensky a quelle di un

AMARCORD , Fellini ( soggettia)

Nel introduce l' solo perché bello
montaggio immagine di un pavone era .

Fellini depotenzia quel segno del

significato che poteva avere per gli spettatori .

Alcuni elementi sono ricorsivi nel cinema moderno , perché raccontano i gusti e la
soggetti vita dell' autore /regista .

Il rapporto tra
'

di senso arbitrario
significato e significante puo essere ,
o iconico
Kubrick
/ ↳ 001 Odissea nello spazio
Fellini , Amarcord
Pavone sequenza di un primate
che scopre la violenza
t
Leinquadrature mostrano
"
il "
primo pensiero originale
Dall' osso all' ASTRONAVE

Huell1 DI SIGNIFICAZIONE
Per
ogni segno è possibile distinguere
> un
significato primario → denotatimo

> vari
significati secondari → connotativ0 ( mito ,
metonimia , metafora , simbolo )

DENOTAZIONE

È il significato universalmente riconosciuto ad un

segno in una determinata cultura .

significazione oggettiva → ES : nel caso di un

segno verbale ,
il significato denotato è il significato
fornito dalla definizione del vocabolario .

10
CONNOTAZIONE :

'

>Mito è un
segno culturale .
E un
segno
che viene
spogliato dei suoi significati denotati ,
che porta con

sé
significati culturali
ES . MARYLIN MONROE diventa un' icona sexy
AUDREY HEPBOURNE diventa un' icona di stile

Nasce dal confronto con la realtà e dal mutare dei valori culturali della società
Il cinema entra nel discorso sociale e culturale tramite alcuni
oggetti

> METAFORA : sostituzione di un termine

proprio con uno
figurato
> simbolo che agisce come sostituto di un altro segno
:
segno
per l'effetto, di materia rispetto all' oggetto ecc
"

> METONIMIA :
"
scambio di nome uso del nome della causa .

la metonimia e la metafora le due forme

sono principali con cui i
segni comunicano .

PROCESSI DI SIGNIFICAZIONE NELL' AUDIOVISIVO

>
primario : contenuto manifesto dell'
immagine , funzione metonimia
secondario : contenuto latente dell' immagine , associazioni concettuali
>
funzione metaforica →

CINEMA
di cinema racchiude in sé molte arti :

> letteraria ( sceneggiatura+ narrativa)

> teatro → messa in scena attori , costumi con la riproducibilità tecnica

,

> filosofia → il cinema e

'

l'arte del tempo e dello spazio . -

t - -
dell' opera
-
si perde l'aura
>
pittura → visivo messa in quadro ,composizione visiva dell' autore , dell' originale
,

> scultura → costruzione del set

> musica → colonna sonora

↳ il
prodotto finale dipende
dall' atmosfera che la musica
gli darà

11
MER 311112021 LEZIONE L,
"
"
continua lezione 2 ,
2711012021

CRISI → RINASCITA → CRESCITA Della PRODUZIONE italiana

necessità regolamentare la produzione seriale cinematografica

'
anni 90 si sente la
'
Alla meta
degli di e .

la legislazione deve rincorrere le innovazioni

tecnologiche del mercato .

-
DECRETO 391 / 1998 liberalizzazione apertura sale ,
con meno burocrazia
alla nascita di Rai cinema e rilancio di Medusa
L 12211998
Obblighi tv al
-

>
porta .

l di
pubblico Privato

riforma titolo V finanziamento all' audiovisivo è competenza dei singoli territori

-
L Cost
. . 312001 il
t
Stabilisce che i singoli territori ti
dovessero avere competenza legislative nascono le Film Commission
su alcune materie , tra cui
'
perospitare le produzioni cinematografico
sanita e cinema
cominciano ad essere commissionate
la Puglia è diventata lapiù importante film
←
Commission italiana
delle storie che animano l'
immaginario Ù
pubblico del territorio stesso .

abbiamo la possibilita
'

di far arrivare Significa portare ricchezza sul

territorio : assume personale, usa
le storie
legate al nostro territorio fuori dalla
nostra location e fornitori della regione
regione .

+ Il
comparto cinematografico sta trainando il reparto turistico .

la ODDS FILM è nata come agenzia di che è diventata

casting una spa , una società di produzione .

lavora producendo film e supportando le società che producono .

Marchinarium è una società di produzione di genere che si sono dovuti trasferire a Roma per poter
lavorare

Primo fondo
Regionale FVG 2003 -

Riforma urbani d.lgs 2812004 Reference System

-

.
,

contributi ,
product placement > posizionamenti di prodotti commerciali nei prodotti
audiovisivi

-
124412007 incentivi fiscali
2006 2011 Crescita maturazione dei fondi regionali 1996 -2014
pay TV estere cavo satellite
-
-
e :
-
-

211212013 Valore Cultura 2005 -2014 :

internet , piattaforma di distribuzione + mobile

12
FOCUS : RISORSE PRODUZIONE CINEMA

ogni produttore tiene persi un listino di opere da cui guadagna quando vengono usate

LA FILIERA IN ITALIA

PRODUZIONE DISTRIBUZIONE

t t
Local Majors Local Majors
-
Medusa -1 Taodue -
Medusa
-
Rai cinema -
d- Distribution (Rai)

Local Independents Local Independents

(indipendenti da emittenti Tv) US Majors

20th Century-1 Dreamworks
Fandango BIM -
- -

Indiana Lucky Red Warner Bros

-
-
-

-
Lotus -

Eagle
-
Universal -1 Paramount

-
Colorado -

Notorious
-

Disney -1 Marvel + Pixar

Jndagotilm
-

FRUIZIONE

teatrale Free tv Paytv V01> (Piattaforme)

t t t t
Local Majors Local Majors Local Majors Local Majors
-
The Space (MEDUSA) -
Mediaset -
Mediaset Premium -

idnfinity
Uci cinema Rai Mediaset
Play
- - -

-
Chiti

Local Independent US Majors -

iTunes

-
sale indipendenti -
Sky -
SKY
-
Timvision

US Majors
-

Sky on demand
-

Netflix
-
DAZN

-
nowtv

Disney-1
-

-
Prime video

13
Gia 4/1112021 LEZIONE 5
"
2811112021
"
Continua le 2- 4 . ,

CINEMA : CENNI STORICI

Je cinema è una forma espressiva nata nel 1895, l' unica forma d'arte che l'uomo ha visto nascere .

I primi film erano esperienze tecniche fattecon le macchine .

Con il
'

cinematografo si poteva finalmente registrare la realta in divenire e fare esperienze visive .

'
di cinema dei Lumière si limitava ad una rappresentazione documentaristica della realta .

"
" " '
l' arrivo del treno La macchina da presa
"
l'uscita dalle fabbriche Lumière , .
e fissa .

Non c' è narrazione , non è ancora arte .

Il cinema inizia ad introdurre la narrazione con Méliès Capì

'
.
che poteva giocare con la realta
rendendola scenica e raccontando storie di fantasia .

la
Georges Méliès introdusse il teatro di posa ,l' illuminazione La macchina da presa
'

e
regia . e

fissa e le
immagini sono quadri in movimento .

" "
Il viaggio nella luna 1902

(
blocca
INQUADRATURA :
ripresa da quando si inizia a
registrare a quando si .

inquadrature ; ancora c' è un

>
e- un
susseguirsi di non
montaggio vero e
proprio
> ha fantasticato l' atterraggio nella luna 67 anni
prima che succedesse davvero .

Creava gli effetti speciali con gli oggetti scenografici .

ES .
ombrello si trasforma in fungo Come letransizioni di TikTok)
ti

Iniziò ad usare questa tecnica quando si inceppo il cinematografo di una

'

al
passaggio
macchina e riprese al passaggio di un carro funebre .

La gente '
inizia capire che puo andare
a nelle sale per divertirsi (anche con questo tipo di
scene e transizioni ad
effetto o comiche)

dell' opera di Méliès è significativa l'immagine di un astronave a forma di proiettile conficcata

nell' occhio della luna

t.io
.

A Edwin Stanton Porter si deve la prima forma di MONTAGGIO COME LINGUAGGIO CINEMATOGRAFICO ' Ì

linguaggio cinematografico equindi la 7

"

dopo il 19in
,
con David Wark Griffith , nasce il arte .

"

Griffith mise in pratica tutti gli elementi basilari in

"
Nascita di una Nazione del 1915 .

primo piano che , a differenza delle riprese intere

'

Griffith e il primo ad usare

consapevolmente il

emozioni (NON
'
deiLumière , puo dare importanza ad una situazione e mostrare le PossibileA

TEATRO , DATA LA DISTANZA)

ti
'

91 cinema diventa narrativo negli anni 10 in contemporanea con le

, avanguardie
nasce cosi il CINEMA SPERIMENTALE

13
La visione non ha più niente a che fare con un { acconto tradizionale ma con l'arte
pura → VIDEO ARTE
-

"
"
Filmstudio 1926 Hans Richter → tuttorimanda all' occhio , allo sguardo .

the artist
.

È cinema anche questo , anche se non narrativo .

L'introduzione perché è sulla pellicola che

del suono nel 1927 Stravolge l' industria
, vengono registrate
sulla pellicola .

colonna
' "
In Italia il primo film parlato e
"
la canzone dell' amore ,
che prestava molta attenzione alla

sonora .

punto proverai ad inglobare alcuni elementi avanguardisti

Il cinema di narrazione , a un certo ,
ci
,

dando vita , in Germania , il cinema espressionista → Murnau , Nosferatu il vampiro .

" "

e in Francia al cinema impressionista

f corpo del Yampiro allungato
Bellezza ← visionedistorta + Elementi
Metaforici che rimandano al
pittorica del mondo vampiro
" "
+ cinema surrealista di Bunuel Un Chien andata in collaborazione con Dati
, ,

t
'

come nel sogno la

↳ dice che , dopo il surrealismo , non vedremo più larealta
,
'
nello stesso modo
combinazione degli elementi
|
e

APPARENTEMENTE CASUALE
no causa-effetto
logici
"
molto su 22 la lista
"
no nessi ammazziamo il CHARO DI LUNA

L Fisica di leopardi e lo
Ha ammazzato lo sguardo tradizionale
tagliando l' occhio > MONTAGGIO FORMALE occhio - una

formalismo Russo peril montaggio ,formale, con Vertov e Eizen Stein .

Avanzando, le forme espressive si consolidano .

'
ANNI 40 :
cinema di narrazione espressivo , il pubblico vuole emozionarsi .

gnizia ad arrivare il Tecnicolor .

l'obbiettivo era la spettacolarità : wide -

screen nei western , produzioni filmiche miracolanti ,
il
colore
protagonista assoluto Àue donne piacciono i diamanti "

Marilyn Monroe
'

e → con .

Con gli effetti speciali cambierà il modo di fare film , anche per seguire le richieste del pubblico .

Si generi epian piano si

inizia a sperimentare con nuovi arriverà alla computer
graphic .

14
CINEMA :
IL LINGUAGGIO

Per leggere il prodotto cinematografico ,

lo
spettatore deve conoscere gli elementi essenziali della natura
visiva del film .

INQUADRATURE

sono composte da vari elementi:

> TIPI DI CAMPO

> L' ANGOLO DI RIPRESA

> LA DISTANZA
'

possibilita di più situazioni contemporanea nella stessa inquadratura

'
> LA PROFONDITA DI CAMPO → avere in
" "
Quarto Potere Wells
> L'OBIETTIVO UTILIZZATO → normale , grandangolo ,
tele ,

> I MOVIMENTI DI MACCHINA

> LA DURATA

> L' USO DELLE REGOLE DI COMPOSIZIONE PITTORICA

MONTAGGIO

le comunicativi
inquadrature assumono un
significato nel momento del montaggio, che assolve vari compiti

e ha varie funzioni :

> INFORMATIVA DESCRITTIVA

-

> NARRATIVA

> METAFORICA CONCETTUALE

> RITMICA

FOTOGRAFIA

d' illuminazione (calda fredda , ,

diretta , indiretta
,
di taglio , controluce) e la colorazione di attori e location

influenzano le caratteristiche del film

COLORI

COLONNA SONORA

ENUNCIAZIONE

costituita da più livelli

'
d' enunciazione filmica significanti
:
e

> enunciazione visiva

> enunciazione
linguistica
> enunciazione musicale

15
MER 1711112021 LEZIONE 6

LINGUAGGIO

STRUTTURA NARRATIVA

di causa effetto segue un ordine narrativo tradizionale

di semplice comprensione,
CONVEN
ZIONALE
.
>
logica con legami
,
:

(es Ottocenteschi )
.

NON CONVENZIONALE >

Illogico , senza filo logico o senza finale risolutivo come i romanzi : novecenteschi .

Nella modernità (50 in poi) hanno perso il filologico narrativo che vogliono , raccontare

la soggettività , mettendo in secondo piano l'aspetto narrativo .

Ci sono stati casi di produzione ibride ,

sia narrative che
soggettive .

Pierpaolo Pasolini è stato autore e analista dell' audiovisivo .

"
cinema di
scritti corsari
distingue cinema di prosa da poesia
"
In : un un

t t
tradizionale , cinema della modernità ,

criptico e pieno di
racconta
in
gli avvenimenti
maniera pulita
mistero nelle formule
espressive .

Dice che di usare modelli figurativi , l' immagine renderla

in alcuni passi ha
bisogno per fissare e

contemplativa .
2
'

Eta Manierista , perché riproduce fedelmente la realta nell' ambito cinematografico .

GRIFFITH ha inventato la
grammatica del film , utilizzata dal cinema classico e ancora

oggi .

Con è stata rivoluzionata perciò chiamati

la modernità questa
"
grammatica ,
'

sgrammaticati Questo cinema disorienta perche vuole svegliare gli spettatori dall' incanto
"
,
.

del cinema classico .

Nella modernità cambiano di produzione

gli spettatori giovani , ,
e i metodi .

di loro Si cercherà di
Vogliono film fasulli vogliono qualcosa che parli
"
patinati
''

meno e .

parlare dei giovani ,

della
trasgressione .

Nella post modernità -

questi due tipi di strutture narrative vengono usate insieme , negli stessi
prodotti .

gioca sulla capacita dello spettatore di riconoscere

i
'

si
segni dell' audiovisivo .

Si scombinano alcuni pezzi di narrazione es

Pulp Fiction :

Lo stesso film letto in modi diversi da diversi

'

puo essere
spettatori , in base alle
conoscenze pregresse degli stessi .

"
"
GRIFFITH Fate che ridono , che piangano che aspetti ,

FILM : unione tra la storia e il modo di raccontarla

STORIA + MODO = SIGNIFICATO

se cambia il modo di raccontare , cambia il significato .

Un film e '
un evento artistico e tecnico , quindi richiede una lettura stratificata .

-
PRIMA Analisi : emozioni

SECONDA Analisi basata su strumenti specifici , per comprenderele intenzioni del regista
1g
-
:
 Eutanasia
ti
( Cucchi: la bella addormentata?
" "

es : Quei film che prendono spunto da fatti di cronaca

ti

/
possono richiedere alcune conoscenze di Bellocchio
"
↳
"
☐ Pugni in tasca
per comprenderli a fondo .
apre interrogativi 1965
filosofici
Per coglierli deve
Prende un ragazzino con
problemi mentali e lo
avere delle basi ,
inserisce in una famiglia
Be non le ha, si
gode
ugualmente il disfunzionale , creando la
film storia

Il potere evocativo del cinema dipende da vari livelli

>
linguaggio ^ con macchina da
.
presa
→
> processo di identificazione
↳
2 . con i
personaggi
>
pensiero onirico →
coinvolgimento intellettuale ES .
Cinema surrealista

CARATTERISTICHE FONDAMENTALI DEL CINEMA Classico

Hollywood ha
bisogno di alcuni elementi per rendere chiara la comprensione .

> STUDIO SYSTEM → il

pubblico riconosce le caratteristiche di ogni casa di produzione , fidandosi
f e trovando alcuni elementi riconoscibili di un prodotto
DIFFERENZIAZIONE tra Universal , Warner Bros ,
ecc

> STAR SYSTEM ! Si fa un utilizzo particolare delle star hollywoodiane ,

che sono icone di

contesti specifici , riconoscibili es :

Marylin Monroe
↳ RICONOSCIBILITÀ e IMMEDESIMAZIONE

> sistema Dei GENERI :

generi riconoscibili dalla casa di produzione ,
le star e
gli elementi
linguistici .

RACCONTO LINEARE RACCONTO NON LINEARE

Anche detto sincrono detto asincrono
vedo lo sparo il colpo diventa
[ es vedo lo sento ancora
sparo
es .
e sento : ma
arte
parlare

Gli STUDIOS
si specializzano
> Universal ( Horror Fantasy)
,

> Columbia (Frank Capua)

> United Artists (film Europei)

INNOVAZIONI
colori
"
>Technicolor : il primo colossal a è "
via col vento
(melodrammatico tormentata
, )
Ha ancora una struttura
logica ,
ma

analogici ,
← sostenuta
dagli effetti speciali
chimici su pellicola
17
LO STILE

Mirava a dar vita ad uno spettatore inconsapevole ,

che vedesse il film svolgersi naturalmente
davanti occhi
agli .

↳ Proiettarsi nella narrazione , scivolare nel film .

Seppur collettiva , l'esperienza è isolata ,

individuale .
Il buio in sala ci isola e ci

fa incantare nel film .

te
la
regia doveva essere invisibile , non deve essere
percepita dallo spettatore .

Deve risultare tutto naturale .

Le attese dello spettatore devono essere rispettate per non

svegliarlo dall' incanto .

Decoupage classico : deve controllare la forza del

montaggio affinché rimanga
invisibile , per avere un flusso naturale
→ VEROSIMIGLIANZA

RACCORDI DI MONTAGGIO

> di sguardo
>di movimento

> di suono

ecc .

Elementi dello stile classico

> narrazione comprensibile garantita dal sistema produttivo prodotto di consumo di massa
>

> subordinazione
degli elementi alla narrazione e alla vendita del prodotto .

Deangelis
↳ recitazione , stile fotografico montaggio)
,
gemelli de serio

> Standardizzazione dei procedimenti

> Differenziazione dei prodotti : le case di produzione si sono spartite il mercato
I
modernità si rielaborano i
GENERI CINEMATOGRAFICI → nella
generi
In ambito nazionale non riusciamo a fare la differenziazione perché siamo

impantanati nella commedia

BLOCK BOOKING

Noleggio di pellicole a blocchi, di film sia di serie A che di SERIE B

,
alle sale cinematografiche
te
piano
Rischiano al
secondo
botteghino , poiché di

Budget minori ,

non pensati per una grande popolarità,

marginali

18
GIOU 18/11/2021 LEZIONE 7

L' INQUADRATURA CINEMATOGRAFICA

può valorizzare l' ambiente il

In base all'
inquadratura ,
si o
personaggio
ambiente CAMPO
} distanza tra
←
l' obiettivo la realta che
'

si vuole
persona ← PIANO
e
registrare

CAMPO :

>
lunghissimo →
figura umana non ben visibile

>
lungo → la figura umana è visibile

medio
> →
figura umana e azione + ambiente

FIÈ
> totale → l' azione ha più importanza ma i
dettagli dell' ambiente sono valorizzati

PIANO :

> americano → dalle ginocchia in su prende il nome dalla sua

origine (Usa anni ' 30)
-

nato con i western -

utile per i fantascientifici
dal busto in
> medio o a mezza
figura ,
→ su
-
solitamente utilizzato durante i
dialoghi
> mezzo spalla testa
primo piano MPP → e

> primo piano →

focus sul volto -

per esprimere emozioni

primissimo piano maggiore enfasi sugli occhi, si entra del

personaggio
> → si crea una nella testa

> dettaglio o
particolare →
inquadra gli oggetti da una distanza ravvicinata

come si utilizzano ?
ES . Hitchcock

de detective cela i suoi sentimenti VOLTANDO il CAPO NEL PRIMO PIANO

L'informazione importante è sottolineata dal passaggio mezza

figura → primo piano
distanza del campo =
distanza emotiva

lontano = lavoro -
altro

Vicino = sentimenti

con il diminuire della distanza apparente , aumenta l' importanza del

>
soggetto .

> L' angolazione d' inquadratura testimonia l' onestà e lo stato d' animo .

SOGGETTIVA : l' inquadratura racconta un punto di vista in prima persona invece che generico ,
in terza persona .

in vede solo
Esistono dei film girati tutti soggettiva , in cui il
personaggio si negli specchi .

L'inclinazione data sia da una motivazione

essere
geometrica che da una narrativa
'

puo .

La densita di inquadrature in sequenza ne determina il ritmo

'

> una

19
TEMPO CINEMATOGRAFICO
J film sono piene di salti " nel tempo , da ellissi
"
temporali
es : colazione da Tiffany
bacio ~>
lui si sveglia in un letto disfatto .

'
l' alto non e stato mostrato ma sottinteso

> Per mostrare il mattino, si mostrano i risvegli di vari amici in momenti diversi , con

vari salti temporali .

> Si può dare un' accelerazione al tempo, con diversi scopi (ironia
"
,
)
Diminuzione d' importanza

scrittura della lettera ne famoso mondo di

"
es : il Amelie
> Rallentare il tempo di una scena ne aumenta la drammaticità o la rende più
spettacolare
> La ripetizione del momento accentua la scena

'
> Il cinema puo andare avanti e indietro nel tempo

Es :
flashback e flashforward magari ,
con dissolvenza e mutazione
Lo sconto tra
fabula e intreccio non confonde lo spettatore , a meno che non sia
questo lo scopo
della regia .

FOCALIZZAZIONE
Il cinema può adottare una focalizzazione che modifica l' inquadratura e ilsenso

L'OCCHIO NEUTRALE mostra

gli eventi così come Sono Non mostra altro oltre che la realtà
:
.
.

l' OCCHIO DEL PERSONAGGIO : lo spettatore si immedesima fisicamente .

Fa capire lo stato d'animo

Solitamente c' è un' alternanza di oggettiva e SOGGETTIVA

La soggettiva è solitamente visiva ,

ma
potrebbe anche essere emotiva → viviamo quello
Potrebbe anche essere uditiva : sentiamo ciò che sente al personaggio che vivono i personaggi

l'OCCHIO DEL NARRATORE può esprimere il suo di vista con il Voice over il
:
punto o con

Camera look
-

↳ può essere interno o esterno

Ie narratore ci fa capire con il

montaggio e altri espedienti cosa staper fare il personaggio .

20
UN 2211112021 LEZIONE 8

Il declino dello STUDIO SYSTEM

I numeri della partecipazione alle sale cinematografiche sono ridotti dalla fine degli anni 50,
'
a causa
delle nuove forme di divertimento (radio , televisione , sport , gite nel fine settimana)

Il sistema ha
reagito con la tecnologia , reinventandosi sulla base di strategie originali ,
come l'Eastmancolor ,

l' effetto patinato dei film degli anni 50

'
e i formati sub standard (Cinerama , Cinemascope , altra Panavision)

f ↳ schermi panoramici
Alcuni dei film degli anni 50 senza il colore non avrebbero lo stesso effetto
'
, ,

tutti questi espedienti servivano per catturare di nuovo

gli spettatori e distinguere la riproduzione
domestica da quella cinematografica in sala .

Bisognava far tornare il desiderio di andare al cinema .

Addirittura viene introdotto il 3D negli anni

'
50 (con gli occhialini rosso-blu)
↳ più profondità di campo sullo stesso piano

Tutti questi film ottennero

grande successo e le major credettero di aver superato la crisi .

In realtà i flop cominciarono ad accumularsi tra il 69 e il 72 perché in realtà questi prodotti sono fatti
daregisti che hanno già fatto il loro percorso .
La loro
stagione era
passata quindi ,
non
funzionano con
le nuove generazioni .

Arrivano le società indipendenti che hanno avuto uno spazio Ad .

un certo
punto la
grande maggioranza
dei film di serie B sarà prodotta dalle case indipendenti, mentre le Majors si concentrano esclusivamente
sui film di serie A .

La più AIP (American International Pictures) di

importante delle case indipendenti è la Roger Corman .

Egli invecchiò il cinema americano , allontanandosi dal modello

hollywoodiano e presentando una

versione povera, non patinata , dei generi classici .

Si rivolgeva ai baby boomer ,

che cercavano prodotti freschi .

ti
sono attirati dalla rozzezza dei
film indipendenti
unregista che è riuscito a piacere alle nuove generazioni è George Romero .

DRIVE IN

è
ogni tanto si riprova a rispolverare questa pratica, ma non funziona mai perché legata a quel dato
periodo storico .

NUOVO MODELLO INDUSTRIALE

le di rimettersi in pista sviluppando un modello produttivo esternalizzato , in cui

major cercano nuovo
,

continueranno a
svolgere il ruolo di distributori ,
ma lasceranno produrre alle indipendenti .

Easy Rider è il simbolo della Hollywood

" "
Es: nuova .

21
SUPERAMENTO DEL CODICE HAYS

crollato lo studio system crolla anche il codice Hays (> se dato i produttori per evitare
'
, e erano

la censura ) .
Si erano dati regole interne:

con il superamento di questo codice possono rappresentare scene di violenza anche scene non
, i
giovani ma

ortodosse .

anziano ad uscire film senza il bollino del Codice, come ad esempio Lolita (Kubrick , 1962)
al codice decade
ufficialmente nel 1966

da New Hollywood scopre i "

giovani
"
ed inizia una procedura di taegetizzazione (→ si inizia a produrre per un

pubblico specifico )

IN EUROPA

In Europa esplode la Nouvelle Vague ,

una
stagione che dura poco stravolge lo stile del cinema europeo
ma che .

L'espressione inchiesta sui

nasce per raccontare un
sociologica fenomeni generazionali, pubblicata nel 1957 dal
"
settimanale l' Express
"
.

Si raccontano le specifiche della prima sembrano interessati atemi più leggeri

generazione post-bellica .
e

che una morale

seguono nuova .

Secondo
questo articolo si può etichettare sotto questa formula un certo tipo di film .

Alcuni di questi film furono presentati a Cannes ed ebbero successo ma produssero uno straniamento .

↳ Febbraio -
Marzo 1959
La beau Serge ; I
cugini
-
7 Quattrocento colpi -
Hiroshima , mon amour

(Claude Chabrol) (FRANCOIS TRUFFAUT ) ( ALAIN RESNAIS )

in tutto il mondo
'
Hanno uno stile e una capacita di irrompere nell' immaginario tali da
far parlare di sé .

protagonista diventa un' icona di stile

"
Il film iconico di questo movimento è Fino all'ultimorespiro del 1960 La
"
.

La passione per il cinema di questi registi si respira nelle loro opere .

Ha portato la generazione successiva ad unire l' amore per la stagione classica al cinema della Nouvelle
Vague .

Lo stile rompela grammaticatradizionale dei film ,chesi ispira ad un modello chiaro che è stato introdotto

dal Neorealismo in atalia .

Il movimento artistico della Novelle Vogue dura solo per 2 stagioni (1959-1960) ,
ma i suoi
registi continueranno
a lavorare in futuro .

22
La produzione francese subisce un po lo stesso processo di destrutturazione dello studio System , non perché
'

cade il codice della comunicazione o perché le case di produzione dal sistema governativo
vengono attaccate ,

ma perché cambiano i modelli di consumo e c'è bisogno di svecchiare .

t
come in America , gli spettatori
nelle sale si riducono
"
;
" "

su Cahiers du cinema recensivano film politica degli autori esposta

'
50 nasce la
i americani , ma
negli anni
sulle colonne di
questa rivista da Truffaut .

Dicono che :

> il
regista è il solo AUTORE del film ,
non il Produttore

> Non esistono le opere frutto delle produzioni, esistono solo gli autori → riconosciamo lo stile di un regista in una marea di
film della genere

>
ogni film è parte dell' opera dell' autore .

> l'autore si esprime nella messa in scena (regia)

Qui iniziamo a
distinguere il cinema commerciale dal cinema d'autore .

ti
Andrei a stoc
"
"
al cinema è una
forma d' arte a tutti
gli effetti > la camera -

Stylo → la camera può comportarsi

come la penna di uno
scrittore

Il cinema della nouvelle vague è considerato un cinema d'

avanguardia ed influenzerà una serie di

cinematografie europee .

→ per ragioni di economia

post produzione del suono

→ no
→ suono sporco
maggiore Realismo
tu
teorie di Psasin
raccontare l' ambiguità
↳ non le
della vita
ci sono
grandi star , ma molti di loro diventeranno figure iconiche

il Sistema INDUSTRIALE

> La sceneggiatura è leggera e semplice

> Molto
spesso i ruoli si
sovrappongono perragioni di
budget (regista produttore) -

Il costo medio si è abbassato notevolmente (da 149 milioni a 40 -60 milioni )

si misero in
campo nuove
tecnologie che
alleggerivano i costi e il peso materiale dell' attrezzatura,
riuscendo a girare
in
fretta e con budget minimali .

Si usavano
espedienti tecnici per evitare di comprare altra attrezzatura .

Si
gioca anche con il
montaggio e con la grammatica del film .

23
 Mi accorgo che c' e quindi
'

un regista , sono

disorientato e non mi immergo più nel buio della

sala .

> La stessa cosa accade in Italia

(NUOVO CINEMA ITALIANO) con Pasolini , Bertolucci ,

Antonioni e Fellini

> Nova Vina cecoslovacca con Milos Forman

> Free cinema 7inglese con Anderson e Richardson

> New American cinema

La Nouvelle Vague e
Roger Corman ispireranno i giovani americani che
vogliono rinnovare il
cinema .

ti
Rinnovano il
linguaggio sperimentando con esso .

Il rinnovamento passa attraverso :

> esibizione del

linguaggio > il racconto si frammenta >
più soggettive
strani della macchina da allungano tempi e inquadrature
> movimenti
presa > si

> macchina a spalla > storia meno importante

> panoramiche sbagliate (troppo veloci) > azione

quasi assente

ANTIEROI / ANTI DIVI

apparentemente prive di qualità , spesso deriso e perdente

"
sono
persone normali ,
"
pulite , oneste, .

(
'
a nuovi spettatori costruiscono nuove relazioni con i nuovi divi (es : Robert de Niro , Dustin Hoffman, Al Pacino)
.

dei nuovi
sono i
protagonisti delle nuove storie , generi

NEO -
GENERI
nascono nuovi generi o si innovano i
generi classici .

Si entra nella psicologia dei

personaggi .

Uno dei
registi che nasce in questo periodo è
Woody Allen il cui Alice si incentra sulla soggettività
, .

protagonista inadeguato dei suoi ferri in cui gli spettatori

"

Unisce sceneggiatura
"

regia e ed è il ,

si riconoscono .

ti
Prendono
spunto
dai
generi ,
ma si allontanano dalle classificazioni standardizzate della Hollywood
tradizionale .

Tra l' altro è neanche più il vincolo del produttore specializzato

"
"
solo
non c' su un
genere .

24
Questi film ,
con questi piccoli budget , diventano dei blockbuster (→ film che sbarca al botteghino e

su cui si concentrerà l' Home video)

"

primi blockbuster Spielberg

'

es .
: Uno dei e
"
lo squalo di Steven .

l' assenza di il successo che

↳ il budget basso non
gli ha fatto mostrare molto lo squalo . uno l'ha reso

è
oggi .

REITERAZIONE MULTIMEDIALE

quelli che sono stati considerati blockbuster , negli anni a seguite, hanno attraversato mediaticamente uno

spettro di formule mediatiche

ES : Star Wars è stato reso in
fumetto, videogame , gioco lega ,
Action figures .

'

il contenuto che fa il marchio

E
,
che poi è sfruttato per il merchandising
Alice in Bord

OGGI

Le major più attive sono : si

possono ancora considerare delle major dopo la crisi dello

> Columbia studiosystem perché sono riuscite a riposizionarsi e a mantenere

>
Paramount quella integrazione per cui riescono oltre che ci produce , anche ,

> Universal a vendere i prodotti .

> Walt Disney ( Pixar)

>
Warner Bros

Producono in media 10.20

grandi titoli l' anno ( meno che nella hollywood classica) e
ogni
film ha un budget medio di 80 -85 milioni di dollari .

Queste produzioni sono pensata per un pubblico internazionale e occupano i primi posti ai

box Office anche anelli esteri come il nostro

,
.

→ Pensano per il mercato internazionale

'

→ Prevedono lo sfruttamento della proprieta intellettuale che va da altri prodotti editoriali

I
e da varie
categorie merceologiche > merchandising giocattoli videogames , ,
libri , serietv ,
fumetti

→ Distribuiscono i film che producono

"
in Lousie oppure distribuiscono film di imprese
controllate o
indipendenti , statunitensi o estere : speciality films .

25
MER 2411112021 LEZIONE 9

Il MERCATO POST SA LA
-

cosa accade al prodotto quando deve essere messo sul mercato ?

Lo spostamento dalla sala a fuori sala vede delle opzioni intermedie difficili da intercettare .

Distribuzione
'
MODALITA Di

> Principalmente attraverso le sale (dal punto di vista legislativo e dell'

immaginario) e 22012016
.

segue anche altre vie

> home entertainment :
grazie a supporti che consentono la riproduzione in casa
> televisione : sia pay che fue

(over the top ) distribuiscono demand

>
piattaforme ott : on

HOME ENTERTAINMENT

↳ si parla di home video :

fruizione in ambito domestico di opere audiovisive
> inizialmente legato alle videocassette
i
supporti ottici più utilizzati :

> video CD

> DVD video

>
Blu-ray disc
> ultra Hd blu-ray → supporta il 4K ti ☐R
-

TELEVISIONE TRADIZIONALE
'

e un sistema di telecomunicazione destinato alla trasmissione di contenuti audio video , -

tipicamente sotto forma di

programmi televisivi diffusi da emittenti televisive , fruibili in
diretta o in differita .

con l' arrivo di nuovi dispositivi cambiano le abitudini

TELEVISIONE ON DEMAND
→ video on demand , VOD , è un servizio interattivo che permette agli utenti di
fruire
di qualsiasi luogo
un prodotto di intrattenimento in momento e con una connessione

internet .

Sfrutta streaming e downloading

(
si può fruire anche al di fuori del televisore ,

>
CRISI
quindi
l FERMENTO Dell' INDUSTRIA Televisiva
con i
dispositivi mobili .

26
Inizialmente il video demand era da INFOSTRADA , FASTWEB Alice MEDIASET
on
offerto ,
,

PREMIUM ,
Tiscali .

Poi sono arrivati Sky e poi la Rai e la Mediaset si sono

aggiornate con piattaforme come
RaiPlay

i piùimportanti fruitori oggi :

> Rai
play > Tim Vision > Chili > Youtube Premium
> Netflix
>
Infinity >
Disney + > Facebook Watche

> Prime video > Dazn > Non TV

Anche questi fornitori si stanno lanciando sull' acquisizione di più contenuti ,

nonostante la loro settoriali2-2-azione

(ANNI 80)
da quando latv non è più solo appannaggio dello stato hatrovato il modo di
finanziarsi con la pwdolicita
-

to
Publitalia ti inserì nelle frequenze private locali ,
all' interno delle

trasmissioni televisive .

Con l'arrivo di nuove trasmissioni per riempire i

palinsesti ,
alcuni canali sono

rimasti generalisti CRAI) e altri si sono settorializzati ( Italia se per iLagazzi) .

Berlusconi ha pensato di distribuire " in casa fondando MEDUSA

"

produrre e
,
.

Televisione di STATO v9 TELEVISIONE PRIVATA MEDIASET) (

in
duopolio
( che con Berlusconi al comando è diventato un monopolio)

PIATTAFORMA OTT

servizi che vendono spazi pubblicitari cui si " "

i prodotti che lo spettatore
con
pagano
finisce attraverso internet .

Queste strutture lavorano costruendo infrastrutture basate sulla rete ma slegate da essa .

y costi di gestione si abbassano esono autonomi da altre infrastrutture

]
gruppi che controllano queste infrastrutture detengono il potere sul mercato .

ti
Google Amazon Grime video) Facebook
, ,

27
FILIERA DI DISTRIBUZIONE
piazzare i film nel mercato nazionale
> A MONTE : distrito nazionali
.
→

si mettono d' accendo per le sale dove

> intermediari → agenti regionali + programmatori →
distribuirlo
AUAUE
gestori / proprietari delle sale Protezione nelle sale
> : →

ancora dopo c'è la distribuzione su piattaforma f

programmano la
Esistono anche le agenzie di distribuzione americane stagione cinematografica
delle sale
FINESTRE
il
di sequenze temporali che scandiscono i periodi temporali in fruibile
'

cui prodotto e

in diversi modi
1°
-
La -
}^ -
¥ (ESEMPIO)
Nelle sale HOME VIDEO ONLINE tv

lungo i prodotti,
' '

per cinematografici
i produttori e un modo per sfruttare piu a
generando un ricavo
maggiore .

Disney+ si è ritagliato una nicchia specifica di mercato , pè cui sa che i loro fruitori
pagherebbero anche di più per un loro prodotto .

I distributori hanno due tendenze opposte nelle finestre

1) paura che una finestra mangi " "
un' altra finestra → tempi più lunghi per le
finestre
2) il successo di una la successiva → finestre più
finestra può rafforzare vicine
VEDERLO in sala e subito dopo on demand

> in atalia
, oggi
D. 29 novembre 2018 n . 531 i se un film viene sostenuto dallo stato beneficia di una

finestra cinematografica di 105 giorni >

3 mesi / 3 mesi e mezzo

E Quasi nessun film (italiano) rimane in sala tanto

solo per opere italiane che usufruiscono a

lungo .

di contributi pubblici

Per evitare che le opere finanziate anche dal pubblico agevoli no altri tipi di distribuzione
invece che le sale , anello della filiera in crisi .

Le grandi OTT come Amazon e Prime danno priorità alla distribuzionedei loro prodotti in
piattaforma per mantenere la fidelizzazione degli abbonati .

Y distributori non verticalmente integrati si sono ritrovati soffocati dalle piattaforme

hanno richiesto una normativa
per l'ampiezza della finestra cinematografica
dei film italiani 28
.
Eccezione alla NORMATIVA :

> Film evento ( che ha vinto un festival)

> Film che non hanno spettatori nelle prime tre settimane
raggiunto 50.000

casi PARTICOLARI
dalla mia Pelle netflix e al cinema contemporanea nonostante
" "
> → uscito su in i
,

finanziamenti statali .

29
UN 2911112021 LEZIONE 10

CASI PARTICOLARI
"

finanziato anche dallo stato , ma fu distribuito contestualmente nelle sale e

"
> sulla mia pelle : è stato

su piattaforma Netflix È stato stipulato un accordo poiché trattando un importante caso di cronaca
.
,

ed essendo quasi un film evento .

Una stima dice che se fosse uscito unicamente in sala, avrebbe avuto incassi maggiori al box Office

Roma è uscito contestualmente in sala

"

Anche il film film italiano

"
evento e su Netflix , ma non è un

finanziato dallo stato , quindi non ha riscontrato ostacoli di legge

ha rispettato la finestra
" "

Come
gatto intangenziale cinematografica esclusiva , ma
> un :

effettuata la promozione della successiva disponibilità dell' opera

'

contestualmente e stata su

piattaforma SKY

'
MODALITA DI FRUIZIONE

coincidono con lo schema delle finestre

> sale cinematografiche
> Home entertainment 0 Home video (DVD Blu-Ray)
,

> video on -
demand, pay-per-view
> televisione a
pagamento o
in abbonamento premium →
scegliamo noi il prodotto da vedere

> Televisionein chiaro o non a

pagamento (Free tv)
film di
>
catalogo

LA sala

Ha una durata di 3 mesi in teoria

,
ma può essere
sfruttato anche meno . Solitamente 2 settimane

HOME VIDEO

esistevano vari negozi che vendevano e noleggiavanoi Blue -

Ray e iDVD dei

film
Dai 3 mesi dall'uscita del
film

PPV T Vod
-

,
3- 6 mesi dopo l' uscita nelle sale

PayTV
La finestra temporale di un film in Paytv anche fino a 6 anni Parte dai 619
.
o lo / 12 mesi

dall'uscita del film

Free tv
si colloca dopo circa 24 mesi dall' uscita nelle sale

Su'bscription Video On Demand

si colloca nel 3° anno dall' uscita del Se
fattori
'

film , ma dipende anche da altri . e la stessa piatta

forma a
produrlo , i tempi non saranno questi .

go
LIBRARY
ogni tecnologia dispone di un catalogo da cui il pubblico può attingere .

Alcune però , per policy aziendale , operano senza library (es nubi
:
,
che poi cancella i prodotti)

OGGI
si assiste ad una modifica ed accorciamento delle finestre temporali
Tutto cio si sta verificando fuori tecnologie
'
dalla normativa . Non ci sono veri e
propri controlli , Perché le

vanno modificandosi o
si modifica l'asset aziendale .

Si registra , evidentemente , il calo dell' Home Video

conseguenze piattaforma : diventa

più importante delle sale nella distribuzione

DAY & DATE

Piattaforme fanno uscire i film contemporaneamente in sala e su piattaforma

31
32
33
34
MER 111212021 LEZIONE 11

APULIA FILM COMMISSION E FILM CONMISSIONS IN GENERE

da sempre , chi finanzia cerca di controllare il prodotto

La questo , costruendo rapporti solidi con vari tipi di produzione che vengono lavorare sul
'

Puglia e virtuosa in a

territorio → le immagini sono condizionate dalle regole interne al finanziamento del film

l'intenzione di
Anche la nostra struttura regionale nonha solo da cartolina per il turismo ma
"

rappresentarla
"
,

ha l' obiettivo business delle

di creare un a cui
poi vengono date
regole interne .

Il fenomeno delle "

'

citta controfigura
"

non conviene dal lato turistico .

in Gomorra) è
'

Quando l' immagine di un territorio (es Campania

:
rappresentata in modo
negativo puo
il business turistico alla filiera del cinema (anche gli
essere
negativo per ma ottimo per il business legato
alloggi per letroupe )

Quando l' Apulia Film Commission fa promozione del nostro territorio ha interesse di farsi conoscere dalle

produzioni straniere , mostrando l' attrattiva visiva e quella organizzativa del territorio .

Il SISTEMA ITALIANO Delle FILM COMMISSION

L' Stalia dispone di un FUS (Fondo ionico? Spettacolo) ogni volta rinnovato
,
dal 1985 .

Nel 2016
'

previsto fondo cinema audiovisivo Ha presentato varie innovazioni e

e stato un autonomo
per e .

potenziamenti e
per la prima volta introduce l' importanza dalle Film Commissions sul territorio .

A partire dalla riforma dell'autonomia delle regioni ,

sono sempre più in
grado di scegliere cosa finanziare
sulle Film Commission
di più alcune
regioni si sono concentrate l' audiovisivo
e e

ora sono come un' azienda e

possono ricevere anche fondi
privati .

> SERVIZI STANDARD

de Film Commissionsi erogano diversi servizi alle produzioni che ospitano .

→ suggeriscono i luoghi più adatti

Sono di accoglienza , location scouting e location
proposal , banche dati online (location e Production Guide]

formazione ti
professionalizzazione e
degli operatori, mediazione istituzionale ,

convenzioni e permessi
an Puglia siamo in

overbooking di
professionisti
ti
serve investire
nella formazione
> GESTIONE DEI FONDI
tre FC gestiscono ed lungo tutta la filiera, generando una gamma di
erogano aiuti pubblici alle opere audiovisive
effetti economici diretti Earring albergotrasporti
,
, , salari) e indiretti (acquisti di aziende locali da altri negozi locali) e
indotti (aumento dei consumi e del reddito dei fornitori locali, incremento del turismo , del Pil) .

35
> OCCUPAZIONE locale
•
diretta : chi lavora nella filiera

•
indiretta : chi lavora come fornitore esterno

> RAFFORZAMENTO DELL' INDUSTRIA

si rafforza anche con la creazione di nuove infrastrutture , tendendo le location facilmente

raggiungibili .

Trasporti e
alloggio facilitato

> FORMAZIONE

an
questo momento è un punto di debolezza perché se ne sente la mancanza

36
Gia 211212021 LEZIONE 12

al linguaggio cinematografico

MOVIMENTI DI MACCHINA

CARRELLATA
un movimento fondamentale del cinema è un carrello .

se cinema rimane sostanzialmente statico fino alla metà degli anni 10 ,

'
perché intratteneva le

attraverso laripresa dellarealta in immagini statiche La macchina da presa fissa

'

persone .
era .

Griffith (considerato il padre della narrazione),

'

Alla meta degli anni 10 arrivano

registi
' come
,
"
che portano il dinamismo macchina comincia
e la a muoversi .

cinematografica

I primi movimenti che

effettua la macchina
'

sono sei un carrello , cioe su un binario sul quale è

posizionata la macchina da presa, permettendo di spostarla in avanti, indietro , lateralmente e

in verticale .
^

→
< >
Sono tante le forme di un carrello : ←
✓
> quando è in verticale si chiama
gru o
dolly (se è ancora più alto)
an genere ,
molti movimenti della macchina da presa sono derivazioni del carrello

Lo scopo è quello di mostrare ciò che sta accadendo i l'azione

seguendo personaggi seguendo ,

es : la 25 ora
"
-
Spike Lee ¢002) per chi conosce tu MYM ,
anche perfect date in 2
"
minute s
"
Ted✗Stella
"
"
anche in
Hollywood ,
Vermont di D. Mamet

↳si racconta larealizzazione di un film .

Nella scena la finta troupe alle
'

prese con una carrellata .

Per girarla usano un carrello con binari

PANORAMICA
un secondo movimento fondamentale il cinema è la
per panoramica .

Serve a i movimenti in orizzontale in verticale Generalmente viene usata per mostrare l'ampiezza
seguire e .

dei paesaggi .

indicare l' inquadramento

" "

Generalmente abbiamo adottato il termine panoramica nel

linguaggio comune per
generale di una situazione .

Se termine viene dal

linguaggio Cine -

fotografico e da questo particolare utilizzo della camera che non

,

si muove
più su un carrello, ma sul proprio asse
,
come la testa sul collo .

Questo movimento tende cogliere l' ampiezza

'

a
, soprattutto degli ambienti esterni , perche crea un
effetto visivo

diverso dalla carrellata

carrellata : PARALLELO = PANORAMICA :
ROTATORIO

Nella velocità, che determina il ritmo del film qualche ,

volta non riusciamo a cogliere fino in fondo se
si tratta di una carrellata o di una panoramica .

"

Alfred Hitchcock (1960)

"
es:
Psycho -

37
STEADY can
La Steady Cam è una derivazione del carrello ma è un movimento della macchina da
, presa che non

prevede l' utilizzo del carrello .

La camera viene collocata sul

corpo dell' operatore attraverso un' imbracatura che è tecnicamente fatta in
modo che laripresa sia fissa .

Fa in modo che non ci sia l'effetto traballante , che invece abbiamo quando usiamo la camera a mano
forme diverse che consentono all' operatore di usare
sono due
agilmente la camera ,
permettendogli di entrare
nell' azione .

Es : scena di un ballo → pulp Fiction , inquadratura stabile ,

calma → STEADY can

scena di fuga /pericolo pulp Fiction ; inquadratura movimentata , fastidiosa

→
→ CAMERA A MANO

" "

L' inventore della Steady Cam , Garrett Brown , si occupò delle riprese di Shining di
Stanley Kubrick .

Ha fatto una carrellata che sarebbe stata irrealizzabile con un carrello .

↳ Ripresa a precedere
" "
la camera
riprende l'avanzata dei personaggi da un punto di vista frontale .

Kubrick andò oltre : mise Brown con la steady-cam seduto su una speciale sedia arotelle . Poi fece spingere
la sedia atutta velocità ,risultando in una delle scene più suggestive . →
segue il bambino sultriciclo

GRU
T T
"
la vita è bella
"
ES : vista del treno dall' alto in . " "

i"

I
'

E un carrello sucuiviene montato un braccio mobile che si muove dall' alto in basso .
µ

RIPRESE AEREE

La
tecnologia ha permesso alla
tecnologia di applicare la camera su altri mezzi come
,

elicotteri o auto .

Esiste la camera -
car , ma
quando la camera viene montata su un elicottero si hanno delle
riprese aeree .

ti
da modo di passare, nella stessa
inquadratura ,
da una ripresa totale ad un primo piano

ci sono moltissime altre

applicazioni della camera a mezzi mobili che
,
insieme al digitale , offrono
risultati sempre più stupefacenti

38
LA COMPOSIZIONE DEL QUADRO

esiste nel cinema e nei

, prodotti audiovisivi , un rapporto tra le linee , le forme , i colori , le luci Tutto è scelto .

in maniera ordinata e nulla è lasciato al caso .

Anche se il cinema possiede il movimento l' occhio umano è direzionato dalle linee e dalle disposizioni dei volumi
,

nell' inquadratura .

Questo implica la necessità di una composizione di simmetria e armonia (o anche il contrario) che siano

utili all' interpretazione dell' immagine .

Può essere utile anche se le immagini richiedono che lo sguardo si focalizzi su un punto piuttosto che sei
un altro .

Di solito l' obiettivo principale è quello di canalizzare l' attenzione dello spettatore e
questo lo si fa
con delle convenzioni .

L'occhio umano si concentra di solito sul cenno geometrico dell' inquadratura .

La focalizzazione vera e propria però si realizza nel rettangolo dell' attenzione .

Ognuno di quei riquadri richiede una particolare attenzione da parte dello

sguardo .

d' attenzione può essere portata , dal regista ,

verso i limiti del quadro .
Si tratta di un uso
più folle nel cinema .

Nel fuoricampo possiamo immaginare e costruire ciò che sta oltre i confini dell' inquadratura, del formato .

'
Questo
fuoricampo puo essere la continuazione di un paesaggio conosciuto o
possiamo immaginare noi,
fantasiosamente,cio che vogliamo
'

↳ se vediamo una valle , possiamo immaginare che al di fuori dell' inquadratura ci siano delle montagne

(e ne siamo certi)

salotto di un di sit-com americana, siamo abituati

se vediamo il appartamento una a
immaginare
nella lealtà, oltre il salotto non c' e altro sul set
'

delle camere da letto quando magari

, ,
.

quadrato puo anche

'

che
Questo implica che posso costruire un altrove fuori ai limiti del , non esistere .

C' è chi dice che esiste ancora un terzo

spazio , lo spazio del set
,
di fronte al campo Solo che noi
. dimentichiamo o

facciamo finta che non ci sia .

Siamo deglispettatori che hanno accettato questa convenzione

È il montaggio che crea l' illusione di realta

'

39
LA PROFONDITÀ DI CAMPO ( ☐epht of Field)

La profondita
'

lo spazio nitido posto davanti il punto di messa fuoco macchina da

'

di campo e e dietro a della

presa .

di campo si situa
'

Una
regola convenzionale dice che per la fuoco perfetta ,
avere messa a
1g della profondita
davanti al soggetto e
73 dietro di Eni .
(TWO THIRD -
RUUE )
Bisogna sapere sempre dove posizionare la macchina da presa o come modificare il fuoco ,
se si vuole dare

enfasi ad una
parte dell' immagine piuttosto che ad un' altra .

di
A determinare la profondita
'

campo sono :

luminosita dell'obiettivo , sensibilità della pellicola , illuminazione

'
> in maniera direttamente proporzionale →

della scena

> in maniera inversamente proporzionale →

lunghezza focale dell' obiettivo , apertura del diaframma

origini aveva un' alta profondita di campo che non facilitava l' interpretazione dell' immagine
'

al cinema delle , .

Gli obiettivi infatti non erano in grado di tenere il fuoco su una larga distanza .

è anche la possibilita di
'

Adesso , con l' avanzamento

tecnologico ,
c'
scegliere se togliere o meno il fuoco
da una dell' inquadratura
parte .
→ SOFT Focus

direziona l' attenzione dello spettatore

al in auge negli anni 40

fuoco sia il piano davanti che quello dietro,permettendo
'
DEEP Focus torna ,
in cui sono a

di raccontare su vari piani dell' immagine .

7 MOVIMENTI di MACCHINA consentono la dinamicità del quadro I due .

principali sono la panoramica e

la carrellata .

Lo zoom Cine out) è un modo di simulare la carrellata attraverso il movimento dell' obiettivo a fuoco
variabile Prevede una deformazione dell' ottica , quindi
.
prospettica una diversaresa e di nitidezza dell'
immagine
↳ viene usato
per ragioni estetiche non solo pratiche ,

effetto artificiale → come Sorrentino che usa molto zoom e

grandangolo

Nel cinema contemporaneo la staticità della macchina da presa risulta innaturale

Il montaggio di film puo approvato sia dal regista che dal produttore diuetimaparola è del
'
un non essere .

produttore , ma di alcune opere vengono pubblicate entrambe le versioni producer's : cut e director's cut .

Possono avere anche finali diversi (presenti anche sui DVD e i Blue Rag) -
.

40
Il MONTAGGIO

conil termine indichiamo quell' operazione che unisce la fine di un' inquadratura con l'inizio
montaggio
della successiva .

In italiano questo termine comprende sia il Cutting che l'

editing .

de montaggio è il
passaggio da un'
immagine A a un'
immagine B Le immagini . a eB sono
sempre
connesse fra di loro in ,
un modo o nell' altro .

Questa connessione può essere di varie entità , in base al tipo di prodotto da realizzare .

della sua
'

Il primo ad
accingersi della possibilita del montaggio e funzione narrativa fu
Griffith nel 1915 .

La creazione di un tempo e di uno spazio ideali, resa possibile dal montaggio ,

è riconducibile
a livello narrativo alla fabula e all' intreccio .

Tempo ideale spazio ideale

t t
riassunto scomposizione
cronologica e ricomposizione
del reale

EFFETTO Koltsov
'

e un
esperimento del 1918 . kulesou volevadimostrare l'importanza del
montaggio nei film .

per fare cio affianca il volto inespressivo di ragazzo (tratto vecchio film d' epoca Zarista) lo replica in
'
un da un e

tre copie Affianca ogni copia ad un altro piano :

.
una scodella di zuppa, un cadavere disteso e una donna nuda .

Ogni accostamento
suggerisce allo spettatore che l'uomo

raffigurato stia provando una sensazione /emozione diversa

Quello che vuole dirci è che ogni montaggio è un inganno

LE FUNZIONI DEL MONTAGGIO

al montaggio assume varie funzioni :

> informativo .
descrittiva (es telegiornale)
:

> narrativa (concatenazione cronologica ; es film) :

> metaforica (es : il pavone)

> ritmica
(film lento :
immagini più lunge ; film veloce :
susseguirsi veloce di immagini brevi)

41
Gia 911212022 LEZIONE 13

IL MONTAGGIO (continua)
Per molti teorici il
'

montaggio puo creare spazio e tempo autonomi dalla vita

Molte questioni che stanno sotto il cappello degli studi visuali

riguardano discipline diverse .

"
GRIFFITH la nascita di una nazione
"

1915

Con il montaggio riesce a

fare un'operazione narrativa → luoghi diversi in cui contemporaneamente

ci sono aggressioni .

C' è l' utilizzo di diversicampi e la macchina da è

quasi sempre ferma i movimenti
presa ,

della camera sono molto limitati ma tra i

primi nella storia del cinema .

> uso consapevole dei diversi campi e piani .

Formula teorica dell' impossibilità di percepire un' immagine in un

prodotto visivo sganciata
da un contesto o da un punto di vista .

Lavisione è sempre influenzata dal regista .

L'immagine non
può essere staccata né dal contesto storico sociale né da -

quello autoriale .

FUNZIONE INFORMATIVA E NARRATIVA

IL MONTAGGIO INVISIBILE

Gia dal cinema classico hollywoodiano montaggio invisibile è la forma di organizzazione linguistica
'

,
il dominante

per il cinema internazionale .

'

diamo per scontato il

'

invisibile perche immagine all' altra

E non ce ne
accorgiamo e
passaggio da un' .

di delle
'

moltiplicazione delle inquadrature risponde ad economicità

"

La un principio " :
migliora la qualita
offre possibilita di concentrare l' attenzione dello
'

immagini e la spettatore .

Lo spettatore si lascia trascinare dalla storia e si immedesima nei

protagonisti e lascia che il
regista guidi il
suo
sguardo .

Vive un' illusione di realtà e si

identifica con l' istanza narrante .
L'illusione si modifica quando si passa da

un' istanza interna ad una esterna e si interrompe quando la regianon è più invisibile e si mostra .

TEMPO E MONTAGGIO
'
> Il tempo non è quello del racconto : la durata puo essere compressa o dilatata
grazie al montaggio .

Solitamente , si è sempre cercato di ridurre i tempi, ma si

può giocare con la modificazione del
{acconto

> L' ordine del racconto può essere modificato

sequenza normale analessi (flashback) processi (flashforward)

intreccio

fabula
-
corrispondono anacronie

42
Se il tempo della storia viene ridotto a 0 abbiamo una pausa narrativa . . . . .
TS= O

se il tempo del racconto è maggiore del tempo della storia, abbiamo una estensione . . .
. .
Tr > TS

se il tempo del racconto è pari al tempo della scena , abbiamo una scena . .
. . . . . . Tr = TS

se il tempo del racconto è minore del tempo della scena , abbiamo un sommario . . . .
. . Tr < TS

se abbiamo un
-

azzeramento del tempo del racconto, abbiamo un' ellissi ,

un salto temporale . .
Tr :O

FUNZIONE FORMALE

Il montaggio ha una funzione formale quando da più attenzione agli aspetti estetici, grafici, piuttosto che a
quelli narrativi .

Soprattutto nel cinema e nei

prodotti audiovisivi contemporanei , l'accostamento delle immagini non avviene

tanto per raccontare qualcosa quanto , per create associazioni fra forme oggetti ,

t
| lancio dell' osso che diventa
navicella spaziale
una

più importante e attrattivo per un certo tipo di pubblico

MONTAGGIO DISCONTINUO

Mostra come si può raccontare una storia trasgredendo la continuità narrativa .

forma invece che ai contenuti

'

Si può montare in base alla o si puo disattendere un progetto narrativo

, rompere

gli schemi della grammatica dei film .

Per costruire l'andamento logico narrativo il cinema deve usare

-

,
una serie di agganci , di raccordi , tra
un'
immagine e un' altra .

'
'

Maggiore e la percezione del collegamento, piu risultera innaturale il passaggio dall'

immagine A immagine
'

all'

B .

la percezione del passaggio più risulterà naturale

'

Viceversa, minore e ,
.

Inizialmente >
montaggio solo
per unire le immagini , macchina da presa sempre alla stessa distanza .

di raccordo
Griffith costruì una
grammatica cinematografica tramite il montaggio e il tipo .

tu
scena spezzettata e montata in post produzione per
-
non far percepire il taglio .

le direzioni non sono interrotte

es : colazione da
Tiffany fa961 ) .

lei seduta sulla

, finestra inquadrata dall' alto
, ,
guarda in alto a destra

lui , affacciato inquadrato,

dal basso
, guarda in basso a sinistra

Non è detto che sul set abbiano

girato insieme e Io da finestre diverse .

'

importante che
'

gioco narrativo l' altro

Nel e i due siano orientati e uno verso

e ripresi come se stessimo

guardando dai loro occhi .

Anche quando non cambia il soggetto , l'orientamento deve essere lo stesso .

43
 film moderno / d'avanguardia
"

Godard ( 1960)
"
Esa : Fino all' ultimo respiro ,
Jean-Luc →

sceglie di
inquadrare sempre dalla stessa angolazione .

la camera inquadra la nuca della protagonista , ma non restando fissa .

Abbiamo tanteinquadrature

montatetra di loro in cui non cambia la posizione della macchina da presa né la sua distanza .

tu
NON CAMBIA il campo >
la grammaticadel cinema vuole che a un cambio di inquadratura
corrispondaun cambio di campo

inquadratura sempre uguale ed è esempio di come la modernità

un
montaggio con un' un

gioca con lo spettatore facendoli percepire la manipolazione

delle rende la
, immagini ,

regia visibile .

TIPI DI RACCORDO

> Raccordo di
sguardo inquadrature collegate in base alla direzione dello sguardo
:

> Raccordo di movimento : se esce dall' inquadratura camminando a destra , rientra camminando nella stessa

direzione

> Raccordo di grandezza scolare : cambio di piano /campo

( spostamento sull' asse ottico)

> Raccordo di angolazione posizione

> Raccordo sonoro

la modernità porterà i registi a

scegliere di superare il dialogo alternato nel montaggio, utilizzando
interlocutori in
quindi una camera che
gira sul suo asse inquadrando entrambi gli momenti

alternati .

ELEMENTI DI TRANSIZIONE
> lo stacco : non
percepito
> La dissolvenza : sgranatura progressiva dell' immagine → solitamente introduce un
passaggio
ad un' altro spazio -

tempo
( flashback etc )
> Altre tecniche tra cui Swirl , zoom tendine ecc
:
,
.

FUNZIONE METAFORICA

MONTAGGIO INTELLETTUALE ( delle Attrazioni)

È 20 del Novecento
tra
registi sovietici negli anni
'
nato i .

È un libero montaggio di azioni indipendenti ,

che accostate chiedono agli spettatori di dar loro un senso ,
chiedono
di essere
interpretate .

Vogliono uno spettatore attivo .

le due
immagini non devono accostarsi , ma scontrarsi

il te

|
donne " lo scontro tra tesi e
<
A differenza dello spettatore Ciani NE
=
antitesi crea la sintesi

passivo di Griffith quelle donne sono frivole

✓ '

e nella mente dello spettatore che si crea

vuole veicolare messaggi socio -

politici e la sintesi
stimolare un pensiero criticonegli spettatori (Riporta all' Effetto kulesoo )
44
Questo tipo di montaggio accade che sia usato anche in
pochi spezzoni di film ,
non

nella loro totalità .

accostamenti per fararrivare il

Molto spesso è usato nelle pubblicità ,
che usano
gli messaggio
più velocemente .

" "

Es: accostamento tra il Sacramento del battesimo il Sacramento , la

" "
al Padrino
"
"
e ritualità

di un mandato di omicidio tra mafiosi ,

mentre
gli episodi avvengono nello stesso istante .

accostamento del Tito cattolico al rito mafioso

f "
"

montaggio parallelo

45
MER 1511212021 LEZIONE 14

IL MONTAGGIO PROIBITO

Non è un montaggio vero e proprio , ma un lungo piano sequenza .

Tutto deve essere perfettamente coordinato,

ognuno deve rispettare i tempi d' entrata e non si
può sbagliare
nulla .

Es : la camera passa da una camera all' altra

e il tentativo di dare l' impressione della ripresa in continuità

'

da l' impressione il che tempo della storia coincide con il tempo del racconto .

"

di s'porco o
' '

Girare in pianosequenza significa funzionale

'

tenere dentro alle immagini tutto cio che c'e non

alracconto .

Il PIANO SEQUENZA

Indica una sola inquadratura , così lunga e complessa che può essere assimilata ad una vera e
propria
sequenza .

al cinema del
montaggio proibito guarda alla scena nella esplora senza montaggio
'

sua totalita e la

di inquadrature .

Es : Film di Orson Wells .

3 minuti senza montaggi di inquadrature, semplicemente la Camera si sposta nell' ambiente ,

ma lascia

lo spettatore libero di oltre il

guardare altro focus della scena
interpretative
µ
"
se è uno spettatore con delle competenze , si accorge anche s
ITA
*
fa
a

di quello che accade sullo sfondo percepisce i rapporti

e di forza .

Ma ,
in
questo caso
,
è anche libero di distrarsi .
y

la mancanza di interruzioni permette alla recitazione di tesaltare più naturale poiché non viene fermata
,
e

veritiera la scena perché è come che si

ripresa Allo . stesso tempo , allo
spettatore risulta più , un
flusso
potrebbe sperimentare nella realtà .

che si vuole raccontare si

A seconda di quello sceglie la forma .

Pierpaolo Pasolini ha distinto il cinema di prosa a quello di

poesia .

t t
facile comprensione da interpretare,
della narrazione come la poesia
MONTAGGIO
TRADIZIONALE

" "
ha ispirato la
Germania anno O di Rossini Nouvelle Vague È . un
film modernista .

lo stato d'animo interno

Il piano sequenza che vaga per 12 minuti
per la città rappresenta
di Edmund

del bambino .

Il cinema moderno racconta l' ambiguità della corrisponde una conseguenza

vita , quindi ad ogni anima non

logica . Lascia modo allo spettatore di fare sintesi delle conseguenze .

Recupera i tempi morti .

46
 che inizia
postmodernità
'

Sorrentino , a lavorare
negli anni
'
90 , è uno dei
registi della .
Cio

che cerca e l'occhio → esteticità

'

la bellezza delle immagini il puro

,
godimento per
t
es : this mvst te the place

con le sofisticati Come quello di

tecnologie che abbiamo oggi è possibile realizzare piani sequenza
Sorrentino) e renderlo funzionale all' azione .

es : True detective

adattandosi alla
'

nell' azione il movimento sembra sempre

po spettato ,
'
e
La camera e un

situazione .

↳ uso di
Steadycan + tecnologia HD + set funzionale all'azione + organizzazione dettagliata

esz: piano di Kiu Bill

sequenza

Q &A -
CHIARIMENTI

TEORIA DELL' ENUNCIAZIONE

'

Le teorie dell' enunciazione sono tutte quelle teorie che hanno a che
fare con le capacita che hanno le

immagini in movimento di narrare qualcosa .

Enunciata : NARRATORE

enunciatorio : SPETTATORE → ha l'illusione di seguire autonomamente la storia .

In una soggettiva, l' enunciatori e l' enunciatorio coincidono .

evento scenico ED EVENTO FILMICO

L' evento filmico può esere la sequenza cinematografica ; l' evento scenico è un momento teatrale .

this nost be the place compenetrazione

"
Nel film di Sorrentino
'

es:
"
c' e stata una tra evento scenico

ed evento filmico .

47
GIOV 1611212021 LEZIONE 15

SUPPORTI , MEDIA DISPOSITIVI

,

visuali in considerazione tutti gli elementi che fanno si che si

Gli studi prendono una image
trasformi in una pictura .

ma se c'è che ha l' idea di

Ogni cosa può rappresentare l' immagine ,
qualcuno come costruire

l'Image qualcuno la recepisce si ha la pictura

e ,
.

Che funzione hanno questi due attori della creazione della pictura? Sicuramente costruiscono
una rete direlazioni .

immagine concreta, incarnata , e formata da una serie di fattori tecnici che non possono
'

Un'

essere
ignorati I materiali utilizzati per costruirla non possono prescindere nella comprensione
.

e nella creazione della pictura .

Es se cinema non
:
può esistere senza le sue apparecchiature .

I SUPPORTI

I supporti sono i materiali di varia natura che rendono possibile la visualizzazione di

un' immagine concreta .

Ad esempio , per il cinema il supporto era prima la pellicola ,

adesso lo schermo e i file
(quindi i bit) .

7 contenuti di YouTube li forniamo attraverso lo schermo del PC ,

dello smartphone ,
che
fungono sia da
supporto dispositivo
che da .

I media poi si alimentano di

immagini .

I supporti possono essere :

> fissi (es parte di affresco)

:

> mobili (carta della fotografia)

> )
opachi (schermo bianco del proiettore
> luminosi ( schermo del cinema)
>
penetrabili (nuvole di vapore della art light)
> impenetrabili ( il bronzo di una scultura)

ogni pittore che ci arriva ha bisogno di un supporto materiale ,

tramite cui può essere riprodotta,
visualizzata , manipolata , archiviata condivisa ,
.

Ogni supporto ne determina una diversadurata .

Es: la pellicola ha una resistenza al disco ottico

maggiore nel tempo rispetto
.

L' idea che il

passaggio al digitale
immagini una immortalità
possa assicurare alle
disincarnata è un'illusione : ogni file su cui è registrata un'immagine è codificato in unformato
sottoposto alla
regola all' obsolescenza programmata .

Ogni fato salvato in rete èvincolato

supporti materiali ben precisi
" "
a .

48
Gli SCHERMI

dopo l'avvento di internet e diffusione virale di immagini la questione degli schermi merita
un'attenzione particolare .

Jl dei nuovi media (2001) , Lev Handrick ha tracciato una genealogia

"
Nel libro
linguaggio
"

del concetto di schermo dalla tela del quadro al monitor del computer , fino
,
alla
scomparsa dello schermo e all' avvento della realta virtuale
'

Lo fa in letappe :

> classico :
quadro pittorico
> dinamico :
film
> in tempo reale : radar militari
> interattivo :
smartphone

Latappa è quella della scomparsa dello schermo con la realtà virtuale,

ancora successiva

che Maravich considera ambigua : permette una libertà di movimento nuova ma allo stesso
tempo intrappola il corpo in una realtà virtuale .

MULTIMEDIALITÀ INTERMEDIAUTÀ , TRANSMEDIAUTÀ , RIMEDIAZIONE , RILOCAZIONE

,

sono concetti partire dalla fine degli anni sessanta per descrivere situazioni
teorizzati a

opposte a quelle delineate da Arnheim e Greenberg .

I media anziché sottolineare la

, propria specificità e operarein una condizione di autonomia e
autarchia si affiancano
, si mescolano tra loro o .

Intrecciano tecniche e supporti variano il terreno d' azione ,

.

MULTIMEDIALITÀ

al concetto di multimedialità si è diffuso negli anni 90 indicare le situazioni in cui

'

per
più media coinvolti contemporaneamente
vengono
.

Più linguaggi sono compresenti interagiscono tra di loro Gesti scritti

e
, suoni , immagini ,

animazioni ) nello stesso supporto contesto informativo

o .

INTERMEDIAUTÀ

superamento delle separazioni rigide tra i media , ha una spiegazione politica sociale .
.

La media specificity
.
e
'
l' espressione di una società gerarchica e divisa in classe ,

lafusione tra media diversi racconta un annullamento delle classi .

49
TRANSMEDIALITÀ

È un tipo di comunicazione che si espande più media , con metodi adatti ad di

su
ognuno
esse .

Es :
Spiderman dal fumetto al cinema .

RIMEDIAZIONE

formulato da Bolton e Grusin , che parte dalle teoriedi McLuhan nessun medium esista ha
"
e

significato da solo, solo nel rapporto con gli altri

linguaggi
"
ma .

Rilocazione

È una particolare fase della storia del cinema .

Ll medium non è più un dispositivo tipo di esperienza che è in grado di

o
supporto , ma il

dare .
Casetti teorizza la rivoluzione quando si stava parlando della morte del cinema "
"
.

TEMPERATURA delle IMMAGINI

Mcluhan distinse i media caldi dai media freddi .

✗ u
non lasciano
spazio da colmare, implicano grado alto
un

limitano la
partecipazione di partecipazione del pubblico

yl cinema si collocherebbe tra i media caldi ,

ma non
bisogna trascurare il fatto che la
televisione e internet hanno contribuito ad un abbassamento della temperatura delle

immagini cinematografiche .

Il cinema ,un dalle

origini ,
ha avuto la tendenza a transitaretra dal caldo al freddo .

> CALDO : spettacolare ,

in alta definizione
> FREDDO :
sperimentale , ad alto grado di consapevolezza (webcam telefoni di camere di ,

sorveglianza) → bassa definizione

GLI USI SOCIALI Delle IMMAGINI

Le origini delle immagini vengono studiate da un punto di vista antropologico ed evoluzionistico .

si studia il rapporto tra il segno iconico la morte e la

, sfera del sacro, ma anche il ruolo delle
immagini come documenti storici .

Studiano anche come l' iconasfera (immagini) interagiscono con il corpo .

Quando parliamo del rapporto tra antropologia e studi visuali , non possiamo non tirare in ballo i
docu -

film ,i
reportage .

Anche l' approccio antropologico ha avuto la sua importanza .

50
HOMO PICTOR

sociale
'

l'idea di memoria collettiva sottesa alla riproduzione di immagini L' uomo da

E .
sempre ha
utilizzato le immagini per potersi raccontare .

Es : HAND STENCILs →
uso antichissimo e tuttora esistente di lasciare l'impronta delle proprie mani (nelle
caverne , sugli striscioni , nei murales .

Ma
gli hand stencils possono essere anche i monumenti o i muri vandalizzati , su cui l'uomo lascia la
Lasciare il segno della propria presenza Io
"

propria impronta
→
" . e
passaggio .

Nella storia l' uomo ha sempre voluto lasciare il del suo passaggiotramite le
immagini
segno
.

Pinotti Somaini intercettano dei

e
periodi storici in cui il rapporto tra uomo e immagini / arte si
è fatto evidente e forte .

perche l' uomo sceglie di lasciare una traccia di sé attraverso le immagini

'
e non lascia solo
che la sua vita scorra inevitabilmente .

Questa scelta ha cambiato qualcosa nell' evoluzione dell' uomo ? È stata utile ? O è solo
?
un lusso
'

figurazione in natura ?
'

Questa capacita di e presente

Come mai i nostri antenati (Homo Pictor e Homo Spectator ) sentirono il bisogno di
raffiguraree
riguardare delle figure sulle pareti delle caverne ?

IMAGE MAKING :
produzione consapevole delle immagini .
se so che qualcuno vedrà
'

quell' immagine, la produzione sara condizionata .

Ciò che dicono autori del libro è che , quando ci troviamo di immagini
gli fronte al tema delle ,

le domande che innumerevoli

sorgono sono .

Ci sono immagini che l' uomo non ha creato ,

ma trovato , come le costellazioni o la

forma delle nuvole .

Costruiamo delle
immagini che non esistono .

La consapevolezza della decadenza del nostro

corpo ,
e quindi della morte ,
ha generato
la necessità di creare
immagini per lasciare una traccia
ES: mummificazione e
simbologia /arte funebre egizia .
]
TANATOPRASSI gestione (iconica)
:

della morte

Tutto è creato per il principio della sopravvivenza della memoria .

Barthes parlava della fotografia come del i.

ritorno del molto
"
.

51
Le immagini diventano durature anche quando sono
gli strumenti che ci permettono di
conservare la storia .

spesso si legano alla violenza , al dolore .

Es : Attacco alle TwinTowers : e come se potesse essere raccontato solo tramite le immagini
'

violente .

da quel momento in poi ogni

,
caso di cronaca è documentabile solo tramite quelle

immagini di violenza .

Sono lo strumento più idoneo che ci consente di interiorizzare il dolore .

ti
es: Reality show come prodotto audiovisivo violento

52