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ISSUE #6 APR/MAY 2009

text: italian/english - www.picamemag.com

CONCITAZIONE. È LA SENZSAZIONE
CHE MI TRASMETTE QUESTO SESTO
NUMERO DI PÌCAME. CONCITAZIONE
CHE TRASPARE DALLE ILLUSTRAZIONI,
DALLE GRAFICHE, DAI FUMETTI, DALLE
FOTO. UN CAOS GLOBALE IN SÈ
LOGICO, SPECCHIO DEI TEMPI CHE
CORRONO. CONCITAZIONE NELLE
NOSTRE MENTI, NELLE NOSTRE VITE E
SULLE NOSTRE SCRIVANIE. LA SPINTA
NEL PORTARE A COMPIMENTO I PRO-
PRI PROGETTI, DI QUALUNQUE NATURA
ESSI SIANO.I MOMENTI DI SCONFORTO.
IL NON TROVARE UNA DIREZIONE. IL
TROVARLA ED AVERE PAURA DI ESSERE
ARRIVATI. TANTI PENSIERI NELLA
MENTE, SI ACCAVALLANO, SI
RESPINGONO, SI FONDONO.
SONO LÌ, TRA LE RIGHE.
ANDREA BERRETTA
INDEX
04. MCBESS
12. IRENA ZABLOTSKA
18. MAURO GATTI
26. INCONTRA IL CREATIVO / gipi
34. PÌC MY PIC / beatrice morabito
40. AROUND YOU / waiting for berlin
43. SO WHAT?
48. DESIGN CANDIES / milan design week ‘09
50. CONTAMINATION / robyn
54. AHI! PÌCAME GOES TO MDW ‘09
56. credits
EXCITEMENT. IT’S THE PRIMARY 58. translations
FEELING THAT RISES ONCE ENDED THIS
SIXTH ISSUE OF PÌCAME. EXCITEMENT
COMING OUT FROM THE
ILLUSTRATIONS, FROM THE GRAPHIC
DESIGN, FROM THE PICTURES AND
FROM THE COMIC STRIPS. EXCITEMENT
IN OUR MINDS, IN OUR LIVES, ON OUR
DESKS. THE INCENTIVE TO CARRY OUT
OUR PROJECTS, NO MATTER WHAT
THEY ARE. THE MOMENTS OF
DEJECTION. THE DIFFICULTY OF
FINDING ONE’S WAY. AND ONCE FOUND,
THE FEAR TO HAVE SUCCEDED.
SO MANY THOUGHTS IN MIND,
CROSSING ONE ANOTHER, FIGHTING
OFF, MELTING. 
THEY ARE ALL THERE, BETWEEN THE
LINES.
CREATIVE DIRECTOR
 link
mcbess
Matthieu Bessudo è un’illustratore
francese davvero molto particolare.
I suoi disegni sono un misto di forme
ed elementi surreali, bianco e nero,
rock’n’roll e personaggi che sembrano
usciti dai cartoni animati degli anni ‘50.
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 link
irena zablotska
Irena Zablotsza è nata in un soleggiato
mattino a Lyiv, Ucraina.
Influenzata fin da piccola dalla narrativa
e dai semi-psichedilici cartoni sovietici
come “The Music Box” e “The Mistery of
the Third Planet”, Irena è cresciuta con la
ferma convinzione che avrebbe espresso le
sue emozioni attraverso il disegno.
Lavorando come grafica e web designer
spesso si è trovata ad affrontare anche
lavori più commerciali. Ha esposto in di-
verse mostre presentando le sue creazioni
in America, Europa e Russia. Oggi Irena fa
parte di Keepa, un piccolo studio di grafica
recentemente fondato. 13
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 link
mauro gatti
Designer e illustratore. Tutto il lavoro che
produce ha il solo scopo di far ridere le
persone, mettendo su carta gli aspetti
più divertenti e comici della vita, creando
delle illustrazioni semplici ma iconiche.
Nel 2004 ha fondato una creative agency
a Milano (Mutado) e si occupa di direzione
creativa su progetti print, motion e web
design per clienti come Mtv, Nickelodeon,
55DSL.

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 INCONTRA IL CREATIVO / GIPI
Un’iniziativa unica nello scenario italiano,
ideata e promossa da Officina Creativa.
Da questo mese approda anche su Pìcame
sotto forma di rubrica proponendoci l’intervista
a Gipi, che per una settimana intera si è messo
a disposizione dei lettori rispondendo alle loro
domande. Abbiamo raccolto le più interessanti
e ve le proponiamo, non prima di avervi
presentato il nostro illustre ospite.

GIPI, NOME D’ARTE DI GIANNI PACINOTTI, È

UNO DEI PIÙ IMPORTANTI ARTISTI DELLA
SCENA FUMETTISTICA INTERNAZIONALE E I
SUOI LAVORI HANNO RICEVUTO ALCUNI TRA I
PIÙ PRESTIGIOSI PREMI DEL SETTORE,
RISCUOTENDO SUCCESSO IN TUTTO IL
MONDO. MOLTI LO CONOSCERANNO PER LE
STRISCE PUBBLICATE SETTIMANALMENTE SU
INTERNAZIONALE, ALTRI PER I SUOI ROMANZI
A FUMETTI CHE SPUNTANO DAGLI SCAFFALI
DELLE LIBRERIE. TRA LE SUE OPERE
“ESTERNO NOTTE”, “APPUNTI PER UNA
STORIA DI GUERRA”, “GLI INNOCENTI”,
“QUESTA È LA STANZA”, “HANNO RITROVATO
LA MACCHINA”, “S.” E “LMVDM – LA MIA VITA
DISEGNATA MALE”.

Gli abbiamo rubato un po’ di tempo per farci

raccontare com’è nata la sua voglia di raccon-
tarsi nelle tavole dei suoi fumetti, tra acquarelli
poetici e parole, belle parole, che ti rimangono
addosso anche dopo aver chiuso i suoi libri.

questa è la stanza
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Elena: Come si fa a mantenersi
produttivi e ad un così alto livello?
Non si prosciuga mai la vena?
Gipi: La vena si prosciuga in con-
tinuazione. O almeno così sembra
a me. Inventare le strisce è sempre
difficile. Non sono quasi mai con-
tento. La questione, forse, è sem-
plicemente DOVER fare le cose.
Non avere scelta. Ma alla fine è un
lavoro che ti permette libertà, gioco
e invenzione. Quindi va bene.
Gabriele: Quali sono i paletti che
un aspirante fumettista deve porsi
per non incorrere nei rischi annessi
alle frequenti strumentalizzazioni di
stampa, critica, istituzione e (so-
prattutto) colleghi?
Gipi: Credendo nella libertà asso-
luta di espressione non mi viene da
LMVDM
trovare niente di incompatibile tec-
nicamente. Posso riportare quello
che dico a me stesso, le regole che
mi do quando lavoro:
1- Impara la tecnica classica.
Insomma, a disegnare come si
deve nel senso più scemo che quel
“come si deve” può avere.
2- Non avere fretta. Studiare e
arrivare al punto in cui ci si sente
pronti.
3- Non cercare scorciatoie, sotter-
fugi, non usare conoscenze.
4- Fare che sia sempre e solo il
lavoro a parlare. Che la forza sia in
quello e non in altro.
5- Evitare le figate.
6- Non compiacersi.
7- Essere comprensibile. Non chie-
dere ai lettori di volerti più bene
della tua mamma.
Lucia: Hai mai pensato “non ce la
farò mai”? Hai mai paura della ba-
nalità, di dire cose che interessano
solo te?
Gipi: Io non sento di “avercela
fatta”. Non c’è un arrivo. C’è solo il
percorso. Ogni volta che inizio un
lavoro nuovo lo inizio con il panico
addosso. Lo finisco con il panico
addosso, pure, però durante la
lavorazione ci sono momenti buoni
che ripagano tutto.
Una volta chiesi a Riccardo Man-
nelli, uno dei miei maestri, se
questa sensazione di terrore e di
non essere buono a nulla sarebbe
passata, con gli anni. Lui mi sorrise
e mi disse: “Stai tranquillo. Non ti
preoccupare. Non passa mai.” e
rise. Ora, dopo dieci anni e tanti
disegni, posso dire che aveva ra-
gione. Non passa mai. E, forse, se
passa, quando passa, è un brutto
segno.
Chiara: Hai altre passioni creative
a cui hai dovuto in parte rinunciare
per dedicarti al fumetto?
Gipi: Per quel che mi riguarda ho
spesso divagato in campi diversi e
spesso ho avuto la sensazione do-
lorosa di “perdere tempo”. Il video,
il minicinema, la musica fanno par-
te di questi campi perditempo. Ma
in verità mi sono poi accorto che
ogni attività extra racconto o extra
disegno, si ripercuoteva sul modo
di guardare, di scrivere, di rappre-
sentare, di percepire il ritmo. Ora
penso che se una via da percorrere
c’è, se dentro di noi c’è, intendo,
può prendere strade diverse, a
volte poco comprensibili ma che
porteranno alla fine verso la stessa
meta. Non credo che una passione
si lasci spegnere dalle distrazioni.
Riccardo: Che rapporto hai con
le tecniche digitali di disegno, le
utilizzi?
Gipi: Il digitale ora lo sto utilizzan-
do per un progetto animato che
però non posso ancora svelare. Ma
in generale preferisco la carta, con
le sue possibilità di errore e assen-
za di UNDO.
Mirko: Cosa mi dici sulla disciplina
del disegno?
Gipi: Buone abitudini propedeu-
tiche al disegno: Alzarsi presto.
Lavorare la mattina ed iniziare a
disegnare prima di ogni altra atti-
vità (ok, dopo una doccia, la pipì, lo
spazzolino da denti, un caffè, pane
burro e marmellata, una spremuta
d’arancia). Ordinare il tavolo da
disegno in modo che ti parli. Com-
prare un qualche nuovo materiale
da disegno. Roba da sperimentare.
Attività controproducenti:
Leggere le e-mail, usare internet,
fumare.
Dario: Perché disegni e racconti
storie?
Gipi: Perché mi viene. Mi è sem-
pre venuto abbastanza naturale.
Perché sono un egocentrico. Per-
ché è il mio lavoro. Perché ho una
fiducia smodata nella comunica-
zione tra le persone. Perché credo
che comunicare sia il contrario di
farsi del male.
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Franca: Quanto hai impiegato
a imparare questa dedizione del
lavoro e della gioia della
produttività anche quando è disci-
plina?
Gipi: Ci metterò tutta la vita imma-
gino. Non credo di esserci ancora
arrivato. Questo mestiere non ha
punti di arrivo, come tutto forse, c’è
solo il percorso.
Francesca: Perché hai scelto l’ac-
quarello come mezzo di espressio-
32
ne per la maggiore parte dei
tuoi lavori?
Gipi: Perché è veloce e istintivo.
Perché è difficile e si ha un bel
brivido quando le cose vanno bene.
È davvero un mezzo magico che
però richiede una concentrazione
extra ed avere un’idea abbastan-
za precisa di quello che si vuole
ottenere.
Soprattutto se si lavora solo
sull’immaginazione e non su docu-
mentazioni fotografiche. appunti per una storia di guerra
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 PÌC MY PIC / BEATRICE MORABITO
ESISTONO PERSONE IN GRADO DI
EMOZIONARE ATTRAVERSO UN SEMPLICE
SCATTO FOTOGRAFICO. PERSONE CHE DIETRO
AD UNA PICCOLA LENTE ESPRIMONO TUTTA
LA LORO CREATIVITÀ.
SBROKKED
icy snow
34
Ciao Beatrice, benvenuta su Pìcame.
Parlaci di te.
Ho iniziato e continuo a fare foto solo
per passione, per rappresentare la
passione e per trasmettere la passio-
ne. La mia ispirazione arriva esclusi-
vamente dal mondo delle emozioni:
non è quello che accade fuori, ma
quello che accade dentro le perso-
ne ciò che mi interessa ed è questo
quello che cerco di rappresentare.
Come mai le bambole?
Ho scelto le bambole come oggetti
“passivi” dei miei lavori perchè il rap-
presentare un’emozione tramite una
bambola può risultare complesso: le
human nature
35
 bambole non hanno mimica, non
si muovono da sole, non possono
cambiare espressione. Il tentativo
di fare diventare una bambola (di
per sè priva di sentimenti) il veicolo
per rappresentare sentimenti può
essere raggiunto solo tramite vie
non dirette come il linguaggio del
corpo, la luce, un set up particola-
re. Ma il fatto che la bambola non
abbia emozioni proprie mi permette
di rappresentare attraverso di lei
le mie senza che queste possano
essere modificate dalla “modella”.

Usi un tipo particolare di bambole?

Ho scelto quelle create da Charles
Fegen e Desmond Lingard, perchè
sono molto più simili alle donne
reali. Il loro essere anatomicamente
corrette le toglie dalla schiera delle
mere bambole e le rende perfette
modelle per ciò che io voglio rap-
presentare.

Oltre alla passione, cosa ti spinge a

fotografare?
Io considero le mie foto una sorta di
diario, di “agenda” dei miei vissu-
ti, dei miei sentimenti, delle mie
esperienze, reali od immaginarie
che siano. E riguardando le foto
che ho fatto ricordo, o forse provo
nuovamente, quello che ho provato
nel momento della mia vita in cui le
ho scattate.
Un diario in cui molte altre persone
possono riconoscersi, nel momento
stesso in cui riconoscono o perce-
piscono il desiderio che ne è alla
base.
chanel
36
A cosa stai lavorando in questo momen-
to?
Attualmente sto lavorando ad alcune
foto per una Mostra che si terrà a Mila-
no, dove espongo sotto le ali protettrici
della Galleria Famiglia Margini e Grace
Zanotto, e in USA.

Progetti futuri?
Credo continuerò a lavorare sulle foto.
Nei miei progetti c’è anche l’idea di
aggiungere, e confondere, alcune foto
delle bambole con altre che faccio a
me stessa, nel tentativo di sottolineare
come una bambola può essere la rap-
presentazione di una persona e vicever-
sa. Senza moralismo. La persona diven-
ta bambola perchè lo vuole, lo decide
e sceglie così perchè ciò gli procurerà
piacere.

that’s all folks

bondage
dirty game
lightskye

oyster-dreams.com the killer black

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 AROUND YOU / WAITING FOR BERLIN
DOPO TRE ANNI CONSECUTIVI A BARCELLONA IL
BREAD AND BUTTER RITORNA ALLE PROPRIE
ORIGINI TRASFERENDOSI A BERLINO.
OPS, MA VOI SAPETE COSA È IL BREAD&BUTTER?
PANE E BURRO È UNA SUPER FRESCA FIERA PER
NOI COOL HUNTER E NEGOZIANTI ALL’INTERNO
DELLA QUALE POSSIAMO VISIONARE ED
ACQUISTARE LE COLLEZIONI DEI NUOVI FASHION
TALENT PROVENIENTI DA TUTTO IL MONDO, COME
I NOSTRI AMICI DI RETROSUPERFUTURE E PIG
MAGAZINE, O BRAND PIÙ FAMOSI COME REEBOK,
NIKE, FRED PERRY, TOKIDOKI, ETC. DI TUTTO UN
PO’ INSOMMA, SUDDIVISO NELLE CATEGORIE
STREET E FASHION.
ELEONORA CARISI

Tre giorni di pura creatività e

ispirazione, con la voglia di com-
prare qualunque cosa pur sapen-
do che non è possibile, o almeno
non per tutti. Eh si perchè solo
i negozianti possono acquistare
le collezioni. Se qualcuno di voi
riuscisse comunque ad entrare
potrebbe giusto rifarsi gli occhi o
rubacchiare gadget qua e là (il più
ambito rimane negli anni il venta-
glio di Tokidoki).
Sono entusiasta di cambiare città
questa volta. Non sono mai stata
a Berlino e l’dea di vedere cose
nuove aumenta la mia voglia di
scoprire nuovi talenti. La scor-
sa edizione (Gennaio ‘09) del
Bread&Butter non mi ha entusia-
smato. Solite feste, solite facce
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e prodotti simili l’uno con l’altro. Un po’ di
aria nuova ci voleva!
In mezzo alla ripetitività tuttavia un paio di
brand si sono fatti notare, incominciando
dai biellesi (ma stilosi come i Norvegesi)
di Camo con la nuova collezione autunno/
inverno molto “sailor boy”. Colori domi-
nanti blu navy e rosso, camicie a righe di
perfetta manifattura italiana e cardigan
scollati con fantasie retrò. Non ho resistito
e ho dovuto comprare l’intera collezione!
Un meritato applauso anche ai ragazzi di
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Occhiali Ciccio avorio, SUPER.
Rossetto arancio, ESTEE LAUDER.
SO WHAT?
PHOTOS&STYLING
Super che si sono distinti per l’ennesima
volta in un mercato che non ha fatto altro ELEONORA CARISI
che imitare i loro coloratissimi occhiali.
Nella prossima collezione sono i “non co- MODEL
lori” come il nero e il marrone tartaruga a
prendere il sopravvento, con l’aggiunta di ELODIE
dettagli in pelle. Amazing!
Ma non voglio svelarvi troppe cose. Sen-
tirete ancora parlare del B&B sul nostro
blog. Waiting for Berlin.
breadandbutter.com
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 Top fuxia spandex, WHAT INSIDE YOU.
Rossetto fuxia, RIMMEL.
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Occhiali Ciccio avorio, SUPER.
Rossetto arancio, ESTEE LAUDER.

Occhiali Ciccio avorio, SUPER.

Rossetto arancio, ESTEE LAUDER.
Top e leggings, WHAT INSIDE YOU.
Rollerblades, VINTAGE.

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 DESIGN CANDIES / MILAN DESIGN WEEK 2009
LA SETTIMANA MILANESE DEL DESIGN È ALLE PORTE, NONOSTANTE LA CRISI, NONOSTANTE TUTTO, PUNTALE COME IL NATALE. ED È PROPRIO CON LA STESSA TREPIDAZIONE
CHE LA CITTÀ SI PREPARA. APRE I SUOI SHOWROOM, CREA ALLESTIMENTI DEGNI DI UN SET CINEMATOGRAFICO, COINVOLGE DESIGNER DA TUTTO IL MONDO.
PÌCAME HA SELEZIONATO PER VOI GLI EVENTI PIÙ INTERESSANTI DEL FUORISALONE E LI HA RIUNITI IN UNA MINI GUIDA CHE SPERIAMO POTRÀ TORNARVI UTILE. UN PICCOLA
BUSSOLA PER ORIENTARSI IN QUELLA CHE SARÀ SENZA DUBBIO UN’EDIZIONE PARTICOLARE, DIVERSA, MA SICURAMENTE IN GRADO DI STUPIRCI, ANCORA UNA VOLTA.
MARTEDI 21 APRILE
PUBLIC DESIGN FESTIVAL
INAUGURAZIONE
Ore 21.00
Piazza XXIV Maggio.
Nove giorni di workshop,
installazioni , progetti di ri-
qualificazione di aree urbane,
incontri e feste sul tema del
design pubblico per imparare
a vivere meglio la città, a riap-
propriarsi dei suoi spazi.
publicdesignfestival.org
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MERCOLEDI 22 APRILE
DESIGN ACADEMY
EINDHOVEN
Ore 18.30 - 22.00
Via Fumagalli, 6.
Dibattito a cura di Premsela.
“Dutchness”: i progetti degli
studenti; i lavori di Scholten &
Baijings e di Christien Mein-
dertsma; una mostra della
scuola d’arte ArtEZ.
STUDIO JOB
Ore 19.00 - 22.00
Chiostri di San Simpliciano.
Via dei Cavalieri del Santo
Sepolcro, 3.
“The gospel”: un’installazione
che coniuga arte e design.
TRIENNALE DI MILANO
Ore 19.00
Viale Alemagna, 6.
In occasione degli eventi ospi-
tati in Triennale, opening delle
mostre in svolgimento duran-
te il Salone: “Oggetti sonori:
la dimensione invisibile del
design”, “Il fiore di Novembre”
e “Serie Fuori Serie”, secondo
allestimento a cura di Andrea
Branzi per il Design Museum.
GIOVEDI 23 APRILE
DESIGNERSBLOCK
Cocktail ore 18.00 - 22.00
Revel Scalo d’Isola.
Via Thaon de Revel, 3.
La nota collettiva di desi-
gner inglesi e internazionali
quest’anno espone all’Isola.
MOUSTACHE
Cocktail ore. 18.00
Drogheria - Via Tortona,19.
Una nuova collezione di arredi
disegnati da Matali Crasset,
Inga Sempè, Francois Azam-
bourg, Big-Game, Ana Mir
+ Emili Padros e Ich & Kar.
Scenografia di Big Game.
VENERDI 24 APRILE
RedDESIGN
CAMPARISODA
That’s Design!
Ore 19.00 - 22.00
ExIndustria - Via Forcella,
13 - Bugatti, 9.
CampariSoda lounge con dj
set tutte le sere.
Seconda edizione di RedDe-
sign. CampariSoda e Matteo
Ragni creano un labirinto
lounge.
SABATO 25 APRILE
ESTERNI
Ore 21.00 - 03.00
Ippodromo del Galoppo
San Siro.
Piazzale dello Sport.
“Public design festival” clo-
sing party.
AHI!
PÌCAME MAG
Ore 10.00 - 20.00
Zona Tortona.
Pìcame, l’e-magazine più pun-
gente della rete non poteva
mancare all’appuntamento
con la settimana milanese del
design. Una serie di iniziative
sparse per la città saranno
pronte a cogliervi di sorpresa
perciò fate attenzione! Lascia-
tevi Pìzzicare...
MICHELA BADO
TUTTI I GIORNI
ZONA TORTONA
Ore 10.00 - 20.00
Il vero Fuorisalone di
Milano.
SPAZIO ROSSANA ORLANDI
Via Matteo Bandello,14/16.
Ore 09.00 - 20.00
“All the forces”: Jaime Ha-
yon, Nacho Carbonell, Naoto
Fukasawa , Marcus Tremonto,
Piet Hein Eek, PLUST, Philippe
Malouin, Alexa Lixfeld, l’Ac-
cademia di design svedese
Konstfack, lo studio TAF.
PUBLIC DESIGN FESTIVAL
Ore 12.00 -01.00
Piazza XXIV Maggio.
LOVE DESIGN
Galleria Nina Lumer.
Via Botta, 8.
Importanti nomi del design
internazionale ed italiano
investiano il tema dell’amore,
della passione, del difficile e
contradditorio rapporto con gli
oggetti ed il piacere.
41

ROBYN
SVEDESE, CAPELLI BIONDO PLATINO, ABITI
COLORATI TRA LO STILE URBAN E GLI ANNI ‘80,
RITMI DANCE IN CUI SI FONDONO ELEMENTI POP E
HIP HOP. IL DANCEFLOOR HA TROVATO UNA NUOVA
REGINETTA” COSÌ È STATA DEFINITA ROBYN IN UN
ARTICOLO SU STYLE.IT.
È BELLA E BIONDA, ERA UNA TEEN STAR MA PER
ESSERE PIÙ COERENTE CON SE STESSA HA
RICOMINCIATO DA ZERO E OGGI SI AUTOPRODUCE
CON LA SUA ETICHETTA “KONICHIWA RECORDS”.
A PAROLE E GESTI È TOSTA MA NEI VERSI NON HA
PAURA DI MOSTRARSI VULNERABILE. NEL VIDEO
DELLA SUA CANZONE “HANDLE ME” VESTE
UN’INTERA COLLEZIONE DI MODA DI JEREMY
SCOTT. PER QUESTI E PER MOLTI ALTRI MOTIVI,
LA VENTINOVENNE SVEDESE ROBYN È LA
PROTAGONISTA DI QUESTO NUMERO DI
CONTAMINATION.
ALBERTO FERRARI
46
Partiamo da Junior, ultima fatica
discografica del duo norvege-
se Royksopp. L’album è ricco di
collaborazioni, da Anneli Drecker
a Karin Dreijer-Andersson (The
Knife) e Lykke Li, fino a Robyn col
il pezzo “The Girl and the robot”.
Forse non molti in Italia conosce-
ranno la carriera di Robyn. E’ stata
supporter di Madonna per molte
delle date europee dello “Sticky &
Sweet Tour” ma la sua promozione
discografica si è concentrata mag-
giormente sul mercato americano.
Il singolo “With Every Heartbeat”
realizzato in collaborazione con
il connazionale Kleerup è giunto
fino in Italia riscuotendo un grande
successo e ci dà la misura quali
siano le potenzialità vocali e stili-
stiche di questa ragazza, un ritmo
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e un timbro che difficilmente ho
riscontrato nel mercato discografi-
co di questi ultimi anni.
La controprova di questo mio giu-
dizio la potrete sicuramente avere
ascoltando l’ep “The Cherrytree
Sessions (LIVE)”, registrato in
occasione della visita di Robyn ai
Cherrytree Studios di Santa Moni-
ca (California). Tre le traccie, tutte
in versione acustica, che compon-
gono l’ep: “Be Mine!”, “With Every
Heartbeat”, “Bum Like You”.
Purtroppo sul mercato italiano
questo ep non è ancora disponibile
e forse mai lo sarà, ma esisto-
no vari canali (tra cui Myspace e
Youtube) dove poter ascoltare in
streaming questa magnifica voce.
BIOGRAFIA
(da Wikipedia, l’enciclopedia libera)
Robin Miriam Clarsson, in arte
Robyn, nasce il 12 Giugno del
1979 a Stoccolma. Il suo debutto
discografico avviene nel 1994, con
i singoli elettro-pop “You’ve Got
That Somethin’” e “Do You Really
Want Me (Show Respect)” ma il
suo vero e proprio album, dal titolo
“Robyn Is Here”, viene pubblicato
l’anno seguente. Ottiene subito
un tale successo che la sua casa
discografica decide di tentare
la difficile (e, successivamente,
riuscitissima) conquista america-
na. I due pezzi scelti per l’impresa
sono “Show Me Love” e “Do You
Know (What It Takes)”. L’obiettivo
viene stra-raggiunto; entrambi i
52
singoli finiscono nella “Billboard
Hot 100” e la biondissima Robyn
viene scelta per accompagnare I
Backstreet Boys nel loro tour. Nel
1998 torna in studio, per registrare
un nuovo album “My Truth”, che
verrà pubblicato a maggio dell’anno
seguente. Dopo 4 anni dall’usci-
ta del terzo album, nel 2002, è la
volta di “Don’t Stop The Music” del
quale, sfortunatamente, solo una
canzone varca i confini della sua
terra natia, la Scozia, arrivando in
Inghilterra: il brano “Keep This Fire
Burning” viene scelto come cover
dalla britannica Beverly Knight. A
causa di altri screzi con la label, per
il semplice fatto che Robyn sa per-
fettamente che tipo di musica vuole
fare e non permette che qualcuno
posi le mani sul suo lavoro, decide
di crearsi un’etichetta discografica
tutta sua, la Konichiwa Records.
Come “portavoce” di questa crea-
tiva e bizzarra etichetta, i cui segni
DISCOGRAFIA
Robyn Is Here / 1995
Robyn Is Here (US Version) / 1996
My Truth / 1999
Don’t Stop the Music / 2002
Robyn / 2005
Robyn (UK Version) / 2007
The Cherrytree Sessions (LIVE) EP
/ 2009
distintivi sono caramelle abnormi,
uccellini e canguri, Robyn pubbli-
ca il suo quarto album ononimo,
anticipato dal singolo “Be Mine!”,
conquistandosi in pochissimo
tempo la vetta delle classifiche
svedesi, grazie al suo mix esplosivo
di elettronica, pop, rap, r’n’b e new
age. L’anno successivo pubblica in
Inghilterra un EP, riscuotendo poco
successo. Senza darsi per vinta nel
2007 ritenta l’impresa, questa volta
riscuotendo grande considerazione
da parte del pubblico britannico,
con il singolo “Konichiwa Bitches”
e la ristampa del disco “Robyn”.
Ma la vera e propria conquista del
pubblico europeo avviene grazie
alla collaborazione con il connazio-
nale Kleerup, con il singolo “With
Every Hearthbeat”, che scala tutte
le classifiche dance europee, e, per
la prima volta, anche quelle italiane.
robyn.com
 u s !

Ahi!
PÌCAME GOES TO MILAN DESIGN WEEK 2009
FUORISALONE - ZONA TORTONA
25 APRIL 2009
fi n d

La settimana milanese del design è alle porte e Pìcame non resterà di certo a
guardare! Saremo impegnati nelle nostre azioni di disturbo della quiete pubblica
per l’intera settimana fino a sabato 25 aprile. Scovateci in giro per Zona Tortona
e… lasciatevi pìzzicare!
Nell’attesa godetevi la video-preview fresca fresca realizzata da Pìcame & Sbrokked.
Vi aspettiamo. AHI!

vimeo.com/4162410
PÌCAME MAG ISSUE #6
APRIL/MAY 2009
FREE

CREATIVE DIRECTOR
ANDREA BERRETTA [INFO@PICAMEMAG.COM]
EDITOR
ALBERTO FERRARI
PRESS OFFICE
MICHELA BADO [PRESS@PICAMEMAG.COM]
MANAGEMENT
FABIO PERUGINI [BRAND@PICAMEMAG.COM]
COLUMNS
AROUND YOU / ELEONORA CARISI
CONTAMINATION / ALBERTO FERRARI
DESIGN CANDIES / MICHELA BADO
ILLUSTRATION / ANDREA BERRETTA
INCONTRA IL CREATIVO / WWW.OFFICINA-CREATIVA.NET
PÌC MY PIC / SBROKKED
SO WHAT / ELEONORA CARISI

GRAPHIC
ANDREA BERRETTA personal portfolio www.pepperdesign.it
WEB AND APPLICATIONS
ALBERTO FERRARI personal portfolio www.zancudodesign.com
TRANSLATIONS
MICHELA BADO
COVER
MCBESS

COPYRIGHT ©
PÌCAME ALL RIGHTS RESERVED
NO PORTION OF THIS DOCUMENT
MAY BE REPRODUCED WITHOUT
PERMISSION FROM PÌCAME MAG

FOR ADVERTISING PLEASE CONTACT: INFO@PICAMEMAG.COM

 TRANSLATIONS
“Questa è la stanza”, “Hanno ritro- away. And if it goes away, I guess
vato la macchina”, “S.” e “LMVDM that’s a bad sign.
– la mia vita disegnata male”.
We have stolen some of his time to Mirko: What about the discipline of
PAG. 4 / MCBESS comical side of life and make it a ask him how he decided to describe drawing?
simple but funny and rememberable his life on comic strips, between Gipi: Good introductory habits to
Matthieu Bessudo is a french illu- work. He takes his inspiration from poetic watercolors and words, very drawing: Wake up early. Work in the
strator really peculiar. His drawings his quiet life, the sweet Giusy, Ozzy nice words that stay with you even morning and start drawing before
are a mix of shapes and surreal ele- the Pug, the Kiss music, vintage once you have finished reading his doing anything else (well, take a
ments, black and white, roch’n’roll Playboy magazines, Seymour Chwa- books. shower, have a wee, brush your te-
and characters taken from the carto- st, Raymond Savignac, Alberto Sordi eth, have a coffee, eat some bread
ons of the 50s. and every funny thing he comes Elena: How can you still be so pro- with butter and jam, with orange
across. ductive? Do you ever feel with no juice). Clean the drawing table, this
inspiration? way it will talk to you. Buy new dra-
PAG. 11 / IRENA ZABLOTSKA Gipi: I constantly feel like I have lost wing stuff. Experiment with it.
PAG. 26 / INCONTRA IL CREATIVO mi inspiration, as it is hard to come Bad habits: read e-mails, surf the
Irena Zablotska aka Joulu was born up with a story. I rarely feel sati- net, smoke.
one shiny morning in Lviv, Ukraine. A unique initiative on the Italian sfied. I guess one should feel like
Influenced by fiction and  semi- scenario, which has been created he MUST do something, without a Dario: Why do you draw and tell
psychedelic soviet cartoons: “The and promoted by Officina Creativa. choice. But, you know, this job gives stories?
Music box” and “The Mystery of the From this month it comes to Pìcame you freedom, play and creativity. So, Gipi: Because it feels natural, it has
Third Planet” in  early childhood. as a special column, with an inter- it’s fine. always felt natural. Because I am
She raised up and realized that she view with Gipi: for a week, he has selfish. Because it’s my job. Be-
want to express her emotions and  been available for all the readers, Lucia: Have you ever thought “I cause I really trust communication
feelings with drawings. Working as answering to their questions. can’t make it”? Are you afraid of between human beings. Because I
a graphic and web designer, also Here is a selection of the most inte- being banal, of saying something believe to communicate is the op-
draw lots of not commercial works. resting ones, after a brief presenta- that only interests you? posite of doing some harm.
Irena took part in several exhibi- tion on our famous guest. Gipi: I don’t feel like I’ve made it.
tions in USA, Europe and Russia,  There is no finish, there is only the
featured in lots of projects. Now she Gipi is the professional name of journey. Every time I begin a new PAG. 34 / PÌC MY PIC
is a part of a little newborn design Gianni Pacinotti and is one of the work, I panic. I finish it feeling the
studio Keepa. most important artists on the inter- panic on me, but while I’m working Hi Beatrice, Pìcame welcomes you.
national comics scene. His works on it there are some good moments Let’s tell us a bit about yourself.
have received some of the most that make it worth the effort. Once I have begun and I keep on doing
PAG. 18 / MAURO GATTI renowned awards, all around the I asked Riccardo Mannelli, one of photographs for passion, for repre-
world. many people may know him my masters, if this terror and this senting passion and transmitting
An italian illustrator and designer. He for his comic strips on Internaziona- feeling dead loss would leave me at passion. My inspiration derives ex-
loves drawing and putting on paper le magazine, others for his graphic some point, and he smiled and told clusively from feelings: it’s not what
all the ideas swimming in his head. novels found on the bookstores. me: “Don’t worry, it will never go surround people that interest me
He believes that a smile is the chea- Among his works, there are “Ester- away”, and then he laughed. Now, but what moves inside them and
pest way to be happy, that’s why he no notte”, “Appunti per una after ten years and many works, I that’s what I try to express.
is always trying to capture the more storia di guerra”, “Gli innocenti”, can say he was right. It never goes
58 59
Why did you choose dolls? What are you working on now? some brands stood out as the new h. 9 pm - Piazza XXIV Maggio.
I selected dolls as “passive” objects I’m actually making some pictures fall/winter collection by Camo real Nine days of workshop, exhibition
for my work as representing fee- for an exhibition that will take place sailor boy style. settings, project of requalification
ling through them is difficult: dolls in Milan where I will present my The shade of blue navy and red were of urban areas, meeting and par-
don’t have facial expression, they works under the protection of the predominant, together with the stri- ties about the public space and the
don’t move neither their faces can Galleria Famiglia Margini and Grace pes t-shirt of excellently handmade public design for learning how to live
change. The attempt to make dolls Zanotto, and then in the USA. in Italy with cardigan low-cat cha- better in the city and rediscovery the
(inexpressive by definition) means racterized by a vintage style. importance of urban places.
of expressions can be reached only Future projects? A big hand also to the Super brand www.publicdesignfestival.org
through no verbal ways, as the body I think I will keep working on my able to distinguish once again in a
language, light and special set up. pictures. In my projects there is market that keep on copying their Wednesday 22 April.
The fact that dolls don’t have pro- also the idea to add and confuse colorful eyewear. In the next collec- Design Academy Eindhoven.
per emotions let me represent who sees them, with picture of dolls tion will be the “no colors” as black h.6.30 pm- 10 pm
through them my feelings without mixed with mine, underling the fact and the tortoise colour to win, enha- Romeo Gigli Cafè - Via Fumagalli, 6.
the intercession of the model that that a doll can be the representa- ced with leather details. Amazing! Debate by Premsela.
could change them. tion of a person and the other way But I don’t want to reveal you too “Dutchness”:students projects;
round. Without any kind of mora- much. We will come back talking works by Scholten & Baijings and
Do you use a particular kind of lism. The person becomes a dolls about the B&B soon on our blog. In Christien Meindertsma; an exhibition
dolls? as he/she wants it, decide it and the meanwhile....waiting for Berlin. by ArtEZ school of art.
I choose those created by Charles choose it as will please him/her.
Fegen and Desmond Lingard as Studio Job
they are alike real women. Their PAG. 48 / DESIGN CANDIES h.7 pm- 10 pm - Chiostri di San
anatomic perfection avoid them PAG. 40 / AROUND YOU Simpliciano - Via dei Cavalieri del
to be considered simple dolls and The Milan Design Week is nearly to Santo Sepolcro, 3.
arise them to the role of perfect After three consecutive years in Bar- come, in spite of the crisis, in spite “The gospel”: an exhibition setting
models for what I would like to celona, the Bread and Butter comes of all, on time as Christmas. And it’s melting art and design.
represent. back to its origin moving to Berlin. with the same excitement that the
Three days of pure creativity, inspi- city is preparing, opening its showro- Triennale di Milano.
Beyond passion, what pushes you ration and the desire to buy eve- oms, creating spectacular exhibition Viale Alemagna, 6. - h.7 pm
to take pictures? rything also if it’s not possible, not settings, involving designers from all Opening of the exhibitions on view
I consider my photos as a sort of for everyone. Only the retailers are over the world. Pìcame has selected at Triennale during the Design Week:
diary, a notebook of my feelings allowed to buy the collections. In the for you the most interesting events “Sound Objects: the invisible dimen-
and experiences, real or imaginary. case someone of you succeded in of the Fuorisalone creating a sort of sion of design”, “Il fiore di Novem-
When I look back at the pictures entering the only thing you could do mini guide that we hope could be bre” and “Serie Fuori Serie”, second
I took I remember and perhaps I is look and steal some gadgets (the useful and help you. exhibit for the Design Museum
live again, the moment of my life in most desired still remain the Toki- A tiny compass for finding the way in curated by Andrea Branzi.
which I shoot them. A diary in which doki fan). The past edition (January an edition for sure peculiar, different
many other people can find theirsel- 2009) didn’t amazed me. Always the from all the others that we are sure Thursday 23 April.
ves in the precise moment in which same parties, the same faces and will be able to amaze us, once again. Designersblock.
they recognize or fell the desire that products too alike. A touch of fresh Cocktail h. 6 pm – 10 pm
stands behind. air was needed! Tuesday 21 April. Revel Scalo d’Isola - Via Thaon de
In the middle of the repetitiveness, Opening Public Design Festival. Revel, 3.
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The well-known design collective is
showing in the Isola neighborhood
this year.
Moustache.
Cocktail h. 6 pm
Drogheria - Via Tortona, 19.
New collection of furnishings desig-
ned by Matali Crasset, Inga Sempè,
Francois Azambourg, Big-Game, Ana
Mir + Emili Padros and Ich & Kar. Set
design by Big Game.
RedDesign Camparisoda.
That’s Design!
h.7 pm- 10.00 pm
ExIndustria - Via Forcella, 13 - Bu-
gatti, 9.
Second edition of Red Design. A
labyrinth-lounge by CampariSoda
and Matteo Ragni.
Saturday 25 April.
Esterni.
Ippodromo del Galoppo - San Siro.
Piazzale dello Sport.
h. 9 pm – 3 am
“Public design festival” closing party. Milan ready to take you by surprise...
Every day
Zona Tortona.
h.10 am – 8 pm
The true Fuorisalone.
Spazio Rossana Orlandi
via Matteo Bandello, 14/16.
h.9 am – 8 pm
”All the forces”: Jaime Hayon, Nacho dance floor has found a new queen”:
Carbonell, Naoto Fukasawa, Marcus an article on Style.it has described
Tremonto, Piet Hein Eek, PLUST, Phi- Robyn with such words.
lippe Malouin, Alexa Lixfeld, Konst-
fack Swedish design academy, TAF
62
studio.
Public Design Festival
h. noon -1 am
Piazza XXIV Maggio.
The first festival dedicated to the
public space for the city of Milan.
Parties, workshop, events, exhibition
settings, cooking courses, debates
and much more.
Love Design.
Galleria Nina Lumer.
Via Botta 8
Important international and Italian
designers investigates love, passion
and the difficult relationship between
objects and pleasure.
AHI!
Pìcame Mag.
Zona Tortona.
Pìcame the more cutting e-magazine
of the net couldn’t miss the special
appointment of the Milan Design
Week. And here we are with a seri-
es of events sprinkled in the city of
so watch out! Get Pinched!
PAG. 50 / CONTAMINATION
“Swedish, platinum blonde, colourful
clothes between urban style and
the ‘80s, dance rhythms with a mix
of pop and hip-hop elements. The
She’s pretty and blonde and used to
be a teen-star, but now she wants to
be more faithful to herself and has
her own label, Konichiwa Records.
Her words and gestures are tough,
but in her lyrics she is not afraid to
look vulnerable. For the video of her
tune Handle me, she models the
entire Jeremy Scott collection.
For these reasons – and for many
more – Swedish 29 year old Robyn
is the protagonist of Contamination
current issue.
Let’s begin with Junior, the latest
work by Norwegian duo Royksopp.
The album features various colla-
borations, including the song The
Girl and the robot with Robyn. Not
many people In Italy know Robyn’s
career. She supported Madonna on
many European gigs of the Sticky &
Sweet Tour, but her record promotion
focused on the American market.
The single With Every Heartbeat in
collaboration with Swedish artist
Kleerup has been quite successful in
Italy, showing her vocal and styli-
stic potential, a rhythm and a tone
that have been difficult to find in the
most recent music market.
Just to cross-check this opinion,
listen to the EP The Cherrytree
Sessions (LIVE), which was recorded
during Robyn’s visit to the Cherrytree
Studios in Santa Monica, California.
Among the EP songs, all acoustic,
check out Be Mine!, With Every He-
artbeat, Bum Like You.
Unfortunately, this EP has not arri-
ved on the Italian market yet – and I
don’t even know if it will – but here
is a selection on links where you can
listen to such a great voice.
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www.picamemag.com