1 La TV europea: il servizio pubblico Il modello si basa sulla televisione pubblica e sul “servizio pubblico”. L’offerta televisiva è limitata (almeno all’inizio senza concorrenza, in bianco e nero su un solo canale disponibile in un numero ristretto di ore). Nel palinsesto ogni serata è dedicata a un genere differente. Motivi di interesse per i dirigenti delle tv europee: gradimento delle proprie trasmissioni e qualità dei programmi.
Generi televisivi: notiziari,
Programmi radiofonici romanzi sceneggiati, opere con funzione culturale ed teatrali e letterarie, rubriche educativa culturali, rotocalchi di approfondimento, pochi giochi e varietà La TV europea: due modelli organizzativi 1. Sistema pluralistico In Gran Bretagna, dal 1954 alla BBC si affiancano aziende private (es. ITV), finanziate dagli spot ma regolamentate, che non seguono il modello Usa ma i principi del servizio pubblico: programmi di alta qualità che offrono un servizio pubblico non noioso e con minori ingerenze del governo. In Germania, un’emittente nazionale pubblica (NWDR, poi ARD) ed emittenti regionali, gestite dai singoli Länder (governati da partiti differenti). 2. Monopolio statale Monopolio della tv pubblica: controllo statale diretto dei servizi televisivi ed enorme ingerenza del governo. Programmazione più convenzionale e noiosa. A Est: Urss, Cina e paesi dell’Europa orientale. A Ovest: Francia (RTF, poi ORTF), Italia (RAI). 3 Origini della televisione in italia 1929 Iniziano a Milano le ricerche sulle trasmissioni a distanza di immagini
1932 Prima dimostrazione pubblica alla IV Mostra della radio, basata su
un impianto di fabbricazione tedesca (l’Italia non disponeva di un’industria capace di sviluppare una produzione autonoma)
1939 Il 22 luglio entra in funzione il trasmettitore tv di Monte Mario a
Roma; iniziano le trasmissioni sperimentali, con attori e personaggi popolari della radio, programmi che riprendono lo schema della rivista teatrale
1940 Le trasmissioni ebbero improvvisamente termine il 31 maggio 1940
per ordine del governo, per via di interferenze riscontrate nei primi sistemi di navigazione aerea Origini della televisione in italia 1944 In ottobre nasce la RAI, Radio Audizioni Italiane (nuova denominazione dell'EIAR). Rimane lo schema esistente: monopolio pubblico e sistema misto di finanziamento comprendente il canone di abbonamento e gli introiti pubblicitari
1949 Viene effettuata la prima trasmissione sperimentale a Torino, dove
erano stati installati uno studio e un trasmettitore importato dagli Stati Uniti 1952 Il 10 settembre alle ore 21.00: debutta il primo telegiornale sperimentale italiano, a dirigerlo è Vittorio Veltroni
1954 3 gennaio: inizia la programmazione regolare, a cura della RAI, in
bianco e nero. La RAI copriva allora il 43% del territorio (Nord Italia e Roma). L’annuncio del 3 gennaio 1954 «La Rai, Radio Televisione italiana, inizia oggi il suo regolare servizio di trasmissioni televisive. Le maggiori trasmissioni dell’odierno programma sono: ore 11.00 Telecronaca dell’inaugurazione degli studi di Milano e dei trasmettitori di Torino e di Roma; ore 15.45 Pomeriggio sportivo; ore 17.30 Le miserie del Signor Travet film diretto da Mario Soldati.»
(Fulvia Colombo, “prima signorina
buonasera”, 3 gennaio 1954)
Fulvia Colombo (1926-2005) Programmazione del 3 gennaio 1954 Ore 11.00: Cerimonia di inaugurazione Ore 14.30: Arrivi e partenze (con Armando Pizzo e Mike Bongiorno, regia di Antonello Falqui) Ore 14.45: Cortometraggio Ore 15.00: Orchestra delle quindici (musica leggera, presenta Febo Conti, regia Eros Macchi) 0re 15.45: Pomeriggio sportivo (ripresa in diretta di un avvenimento) Ore 17.45: Le miserie del signor Travet (film di Mario Soldati) Ore 19.00: Le Avventure dell’arte: Giambattista Tiepolo, a cura di Antonio Morassi Ore 20.45: Telegiornale Ore 21.15: Teleclub (curiosità culturali e varie presentate da «note personalità») Ore 21.15: L’Osteria della Posta di Carlo Goldoni (in diretta) Ore 22.15: Settenote (Virgilio Rientro presenta musica leggera) Ore 23.15: La Domenica Sportiva: risultati, cronache filmate e commenti sui principali avvenimenti della giornata Gli anni della scarsità televisiva • Nel 1954 l’Italia è ancora un paese prevalentemente agricolo (il 40% dei lavoratori) • La lingua italiana è parlata correttamente solo da 1/5 della popolazione (quasi il 13% è analfabeta)
Dall’esordio alla fine degli anni Sessanta è l’età della scarsità
della televisione italiana. Gli abbonati crescono lentamente: 1954: 24.000 Fine 1954: 90.000 1964: più di 5 milioni
Inizialmente la tv viene vista solo in Piemonte, Lombardia,
Liguria, Toscana, Umbria e Lazio, alla fine del 1954 la quota di popolazione servita supera il 48%. Nel 1961 raggiunge il 97% degli italiani Nei primi anni prevale un ascolto collettivo: la gente si riuniva nelle piazze, nei bar, nei cinema, nei teatri per vedere la tv I primi effetti sociali «Da qualche mese, nella vita dei piccoli paesi della risaia vercellese, è entrato un elemento nuovo: la televisione, e si può già dire che essa incida sul costume paesano più di quanto non abbia fatto in tanti anni il cinema. Infatti, nei paesi dove esiste una sala cinematografica gli spettacoli sono saltuari o limitati ai giorni festivi, e assistervi assume un carattere di eccezionalità. Invece la televisione c’è tutte le sere, e vi si assiste in un ambiente tradizionale e tipico della vita paesana: l’osteria; e non c’è da pagare lo spettacolo, ma solo la consumazione, che poi non è dappertutto obbligatoria […]. I quattro locali pubblici di Lignina (paese di 1350 abitanti, nella quasi totalità braccianti) hanno messo uno dopo l’altro la televisione. Al circolo ENAL di Ronsecco (1700 abitanti, braccianti e salariati agricoli) alla sera, da quando c’è la televisione, la sala è tanto piena che hanno dovuto mettere un cartello: si prega di lasciare libero il passaggio fra i tavolini. Mentre nella vita delle nostre città la televisione ha ancora un peso irrilevante, nella vita paesana si può già dire che essa eserciti un’influenza sulle abitudini sociali: e, al contrario di quanto può parere a prima vista, la sua fortuna si adatta particolarmente ad una situazione di povertà e isolamento, dove altri svaghi sono inaccessibili e le possibilità di spostamento limitate». (Italo Calvino, La televisione in risaia, «Il Contemporaneo», 1954) Gli effetti sociali «La TV è una sorta di grande orologio che scandisce, attraverso i suoi ritmi, i suoi appuntamenti, le abitudini di ascolto condivise dall’intera popolazione e favorisce una sorta di unificazione all’interno di un tessuto sociale che non disdegna di rivelare le sue trame…rispecchia i mutamenti della società dopo aver alimentato le condizioni di questi mutamenti» (Aldo Grasso, Storia della Televisione Italiana, Garzanti, Milano, 1992)
11 Fino alla fine degli anni ’60: la paleo-tv In questo periodo emerge una televisione che voleva farsi istituzione in senso forte, voleva cioè affiancare altre istituzioni sociali più tradizionali (la famiglia, la scuola), con due obiettivi:
1) pedagogismo para-scolastico, compiti di
divulgazione culturale → rapporto paternalistico-didascalico con il telespettatore («informare, educare e divertire»)
2) coltivare il senso di cittadinanza e di appartenenza
(alla comunità nazionale e al blocco occidentale)
3) consolidare una precisa visione morale (valori
tradizionali, centralità della famiglia, visione cattolica) La programmazione La programmazione della Rai rispecchia quella delle altre emittenti pubbliche europee • Mancano strategie di programmazione televisiva (che si sviluppano in un contesto concorrenziale) • Palinsesto rigido, imperniato sulla separazione tra generi nettamente definiti (informazione, cultura, spettacolo) • Divisione in tre fasce orarie • L’obiettivo è guidare a un uso corretto del mezzo: progetto formativo, comunicativo e pedagogico
L’“epoca” di Ettore Bernabei (DG della Rai dal 1961 al 1974)
• Nascita del secondo canale nel 1961 (all’inizio solo dalle 21:15) • Dilatazione della programmazione (dal 1968 il primo canale trasmette dalle 12.30 alle 23.30 quasi ininterrottamente)
Compresenza di generi diversi
1. I programmi pedagogici
Non è mai troppo tardi – condotto da Alberto Manzi
Prima puntata 15 aprile 1960
Conduttore: Maestro Alberto Manzi, con gessetti,
sguardo severo ma comprensivo ha alfabetizzato generazioni di italiani insegnando a “leggere, scrivere e far di conto”
Funzione: programma di educazione popolare
a cura della pubblica istruzione Effetti nella società: in quegli anni circa 35.000 italiani superarono l’esame di V elementare grazie ai suoi insegnamenti; è uno dei personaggi che ha unificato linguisticamente penisola 2. Le grandi inchieste
Viaggio lungo la valle del Po (alla ricerca dei cibi
genuini), di Mario Soldat. Martedì, 21.05. Dal 3 dicembre 1957, 12 puntate in cui Soldati vuole scoprire e far conoscere la vita della valle del Po.
La donna che lavora, di Ugo Zatterin e Giovanni Salvi.
Mercoledì, 22.05. Dal 25 marzo 1959. 8 puntate che analizzano la nuova realtà femminile nell’Italia del boom economico e il contributo delle donne alla vita sociale ed economica del Paese. 31 diverse località italiane, dalla Val Camonica alla Puglia. Tutta l’inchiesta è realizzata dal vivo, senza l’uso di materiale di repertorio ma attraverso le testimonianze dirette delle donne. 3. Il varietà Canzonissima (1958-1974) – tra i vari conduttori, Delia Scala, Paolo Panelli e Nino Manfredi. Mercoledì, 21.00 È la sintesi e il modello di paragone del varietà televisivo italiano. La struttura è semplice: una gara canora inframmezzata da sketch e balletti con comici e soubrette.
Un, due, tre (1954 al 1959) – Mario Carotenuto,
Riccardo Billi e Mario Riva, Ugo Tognazzi e Raimondo Vianello. Martedì, poi giovedì, poi domenica, 21.30. Passaggio dal teatro di rivista alla rivista televisiva. Al centro c’è la televisione: sketch comici che saccheggiano battute di film famosi, alludono a eventi importanti, fanno una satira dei programmi televisivi e delle personalità del piccolo schermo. 4. Il telequiz Duecento al secondo (1955) - Mario Riva. Domenica, 21.25
Tagliani. Domenica, 21.15 Due collegamenti esterni, da una palestra e una piazza di provincia. La Rai vuole farsi conoscere più capillarmente
Il Musichiere (1957-1960) - Mario Riva. Sabato, 21.00
Campanile sera (1959-1962) - Mike Bongiorno, Renato
Tagliani, Enzo Tortora, Enza Sampò. Giovedì, 21.00 Sfida tra una località del Nord e una del Sud. All’inizio un filmato documenta le bellezze del posto (facendo promozione economica e turistica). La Rai «prende possesso delle mille Piccole Patrie» in cui è divisa l’Italia. 4. Il telequiz Lascia o raddoppia? (1955-59), presentato da Mike Bongiorno. Sabato, 21.00 È un’icona della tv delle origini
Va in onda il sabato, ma dopo un anno viene spostato al
giovedì per le proteste degli esercenti cinematografici, che lamentavano le sale vuote a causa del successo del gioco televisivo. Nel 1959 è seguito da circa 10 milioni di spettatori.
Imprinting pedagogizzante. Premia chi possiede nozioni
Umberto Eco (Fenomenologia di Mike Bongiorno): Bongiorno
è «l’esempio vivente e trionfante del valore della mediocrità»
Transmedialità: Totò lascia o raddoppia? (film del 1956)
La televisione parla della televisione La programmazione RAI nel 1957 - Domenica 3 febbraio
Ore 10.15 La domenica degli agricoltori
Ore 11.00 La Santa Messa Ore 11.30 Itinerari, documentario sulla Terra Santa Ore 15.00 Pomeriggio Sportivo Ore 17.15 Ho ucciso tuo fratello, film di Maria Schell Ore 20.00 Notizie sportive e Tg Ore 20.50 Carosello Ore 21.00 Primo applauso (aspiranti alla ribalta, con Enzo Tortora) Ore 22.45 Album Tv (scorribanda attraverso i personaggi televisivi degli ultimi 12 mesi)* Ore 23.35 Cineselezione
* Dopo appena 3 anni di vita la tv già ripropone se stessa: si è arrivati a intuire il
potenziale della metatelevisione 5. Lo spazio pubblicitario: Carosello
La pubblicità trovò presto spazio all’interno dei
palinsesti. Negli anni avrebbe aumentato la propria presenza e sarebbe riuscita in misura crescente a orientare i consumi di massa degli italiani.
Protagonista di questa rivoluzione dei consumi
fu Carosello, in onda dal 1957 al 1977. • Era una rubrica quotidiana in onda ogni giorno alle ore 20.50 dopo il telegiornale della sera • Si componeva di quattro o cinque telecomunicati divisi tra loro da siparietti. Le regole di Carosello Carosello si basava su una serie di regole precise, definite da un regolamento che vincolava in maniera rigida anche i contenuti → La pubblicità doveva essere «buona televisione» → Pretesa di proteggere gli spettatori da un ingresso rapido e incontrollato nella società dei consumi → Rispondeva all’approccio pedagogico e paternalistico del servizio pubblico
Il messaggio promozionale consisteva in un siparietto
contenente un filmato suddiviso in 2 parti: 1) Il «pezzo»: proponeva una storia e non doveva mai comparire il nome del prodotto (1 min e 45 sec) 2) il «codino»: la pubblicità vera e propria (30 sec) Le regole di Carosello
1. Il nome del prodotto reclamizzato poteva essere reso visibile solo 6
volte
2. Gli annunci non potevano essere uguali; nessun «pezzo» poteva
andare in onda per più di una volta → Costrinse a sviluppare vere e proprie mini-serie, interpretate da attori di successo o che vennero resi noti da Carosello
3. Dovevano essere escluse opere che «presentino la disonestà, il vizio
o il delitto in maniera atta a suscitare compiacenza o imitazione» o che risultassero «volutamente volgari, truci, ripugnanti, terrificanti». La presentazione di storie poliziesche era consentita «a condizione che il reato non sia riprodotto con eccessivi particolari tecnici o raccapriccianti e che ne derivi una pronta condanna» Le regole di Carosello
4. Non si dovevano presentare con compiacimento vicende di adulterio
e «deve in ogni caso essere posto in rilievo che le relazioni adulterine costituiscono una grave colpa»
5. Le relazioni sessuali non dovevano risultare attraenti, le scene
erotiche erano proibite e persino i baci dovevano essere rappresentati con discrezione e senza «indurre a morbose esaltazioni»
6. C’erano anche regole non esplicitamente scritte. Tra queste, non si
potevano pronunciare termini come sudore, forfora, depilazione, deodorante e così via; non si potevano pubblicizzare indumenti intimi L’importanza di Carosello • Nonostante le regole rigide, Carosello fu, soprattutto all’inizio, accusato di promuovere il consumismo e comportamenti moralmente dubbi
• Era molto seguito dai bambini, e per questo risultò
particolarmente esposto alle critiche
• Favorì la diffusione del concetto di marca come
garanzia della bontà del prodotto
• Favorì lo sviluppo di un linguaggio innovativo e di
una peculiare «via italiana» alla pubblicità televisiva
• Fu sostituito dalla fine degli anni ’70 da brevi
