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 (palabra náhuatl que se traduce como viejos). Aunque algunos reciben nombres
específicos de acuerdo a su vestimenta.En el municipio se celebra el À
  , el cual da inicio a
las 16 horas del día domingo de À
  , terminando el martes de À
   en el parque. Salen
a danzar cada una de las camadas de paragüeros o catrines de las casas de los capitanes, primero
sólo salen los hombres, de las 8 de la mañana a las 14 horas y a partir de las 16 horas salen las
mujeres. Concluye a las 20 horas frente a la presidencia municipal. El traje es carnavalesco,
consiste en sombrero de copa y máscara tallada con rasgos faciales afrancesados, levita, pantalón
negro y un elegante paraguas.

 
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El À
   fue introducido en Tlaxcala por los colonizadores españoles, aproximadamente,

desde el siglo XVII. De hecho, en 1699 el entonces gobernador de la Provincia, el Duque de San
Román, emitió un Auto en el cual prohibía a los danzantes burlarse de personalidades locales y
ordenó que el edicto se pregonara en los idiomas náhuatl y español. Este documento se encuentra
en las oficinas del Archivo Histórico de Tlaxcala.

Las danzas y música de carnaval fueron creadas por los indígenas tlaxcaltecas a partir de la
asimilación que hicieron de los bailes y música llegados de España entre los siglos XVI y XIX.
Desde entonces han sido modificadas y adaptadas por los intérpretes, procurando no alterar
demasiado su carácter original.

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Las danzas tlaxcaltecas de À
  . Primeramente, son satíricas, pues los participantes hacen
mofa de las clases altas de distintas etapas históricas del Estado: a través de la indumentaria y las
máscaras de madera tallada que portan los bailarines, así como en algunos pasos coreográficos.
En segundo lugar poseen un fuerte carácter religioso, resultado de la mezcla de los pensamientos
filosóficos cristiano e indígena nahua.

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Las danzas son, en su mayoría, del tipo de cuadrillas y así se les conoce, habiendo cuadrillas de
distintos tipos. Los bailarines, en parejas de hombre y mujer, forman un cuadrado o rectángulo
dentro del cual realizan variadas evoluciones; o bien se colocan en filas paralelas, una de
hombres y otra de mujeres, viéndose de frente unos a otras. Cabe agregar que a los grupos de
danzantes se les conoce, generalmente, como camadas como la Camada "Santa María De las
Nieves 1" y a los integrantes, como huehues.

La música de casi todos los bailes es interpretada por bandas de instrumentos de viento y batería;
también es común suplirlos por teclados, baterías y bajos eléctricos. Pero algunas tienen
instrumentación distinta.
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En las comunidades de Amaxac de Guerrero, Contla de Juan Cuamatzi, Santa Cruz Tlaxcala,
Panotla y varias más, se realizan las danzas de cuadrillas Francesas, Cuatro estaciones taragotas;
aunque en Panotla es más popular la de Taragotas. Los danzantes son conocidos como Catrines o
Levitas debido al saco largo, el sombrero de copa y la sombrilla que usan simulando la forma de
vestir de la burguesía de finales del siglo XIX y principios del XX. En cada una de estas
poblaciones, como en muchas otras de Tlaxcala, se elige a una reina del carnaval y se realiza un
desfile en el que participan todos los grupos de danzantes.


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Los Catrines de Santa Cruz Tlaxcala, San Bernardino y San Miguel Contla, San Nicolás Panotla
y Amaxac de Guerrero.

La Danza de los Catrines no es la más antigua de las tradiciones del carnaval de Tlaxcala; tiene
su origen en la época de los grandes hacendados
del Porfiriato, en la cual se llamaba catrines a los aristócratas que poseían la casi totalidad de las
tierras de cultivo y ganaderas de Tlaxcala.

La indumentaria de los hombres, quienes cubren

su rostro con máscaras de finas facciones europeas, incluye levita y pantalón largo negros,
camisa blanca, ceñidor blanco o rojo, chistera y llevan en sus manos castañuelas. En algunas
ocasiones, los catrines incluyen un paraguas
negro. La vestimenta de las mujeres, a quienes hasta hace poco se les dejó participar, no
conservan el estilo Porfiriano, tal vez debido a la inversión que eso representaría, por lo que sus
vestidos más bien tienen que ajustarse a la moda actual.

Las evoluciones de esta danza, que de origen trataban de satirizar a los hacendados, son de
movimientos refinados y de "buen gusto". Definitivamente es una de las más bellas y
enigmáticas.