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Carlos Rivas
La escena, una plataforma alta y estrecha, en cuyo fondo los prismas Periatti
giraban cambiando la escenografía de palacios y edificios particulares para la tragedia,
a residencias menos elegantes para la comedia y a bosques para las sátiras; frente a
esta se encontraba el proscenio donde se ubicaban los actores.
ROMA
Los teatros en piedra se construyen a partir del 56 AC; Vitrubio señala que se
debía evitar los vientos de los pantanos y zonas poco salubres, así como el sol del
medio día; él último asiento debía estar a la altura del techo del escenario y entre este
y el primero debía existir una línea recta libre de obstáculos, considera además el uso
de resonadores de bronce o arcilla para los teatros de piedra.
Las partes de los teatros romanos eran:
La escena: baja y alargada, rodeada de salidas a los bastidores, camerinos y
almacenes; con el suelo de madera, piedra o mármol.
La orquesta que ocupaban los magistrados, senadores y ciudadanos más ricos.
La Cávea es la estructura aporticáda, con pasillos abovedados llamados
Vomitoria en su interior, además tenía puertas, columnas, pilastras y demás elementos
para sumarse al contexto urbano.
Las gradas eran divididas en círculos concéntricos por paredes y pasillos, y
separadas por las escaleras; en su parte superior se ubicaban pórticos que permitían al
publico ver las obra de pie; y se podían cubrir con un toldo llamado Velum; además
estos teatros poseían mecanismos de sonido y efectos especiales para las
representaciones, anunciando mediante un trueno artificial a cada dios.
ACUSTICA Arq. Carlos Rivas
EUROPA MEDIEVAL
INDIA
Bharata Muni explica como deben colocarse los pilares, representando cada
una de las cuatro castas, los muros y el atrio debían ser decorados con pinturas de
plantas, animales, flores y pájaros, así mismo a cada dios le correspondía un lugar en
el teatro.
CHINA
EL MUNDO ISLAMICO
Destaca la sala de musical del que no obstante permiten grandes
palacio de Ali Qapu en Isfahán luces.
construido en la Persa Safawí con un
techo abovedo tratado acústicamente
con un recubrimiento de escayola y
calados que controlan el sonido del
sala; esta es heredera de un largo
desarrollo acústico en mezquitas
Otomanas, las cuales contaban con
resonadores de arcilla empotrados en
sus domos para controlar la mala
acústica propia de estas estructuras, las
JAPON
En Japón surgieron tres tipos de teatro:
Sus elementos son: 1.- Mawari- sobretodo cuando hay dos papeles
Butai ó plataforma giratoria. 2.- Oh-Zeri principales.
ó gran elevador (para escenas) 3. Seri
Elevator para actores 4. Geza ó Caja
musical, donde se realizan los sonidos.
5. Yuka ó escenario de narración, a la
derecha del escenario, donde el
narrador toca el Samisén. 6. Hanamichi,
sendero de flores, utilizado para la
salida de los héroes.7. Suppon,
(tortura) es utilizado para la aparición
de hechiceros, monstruos,
superhombres, meteoros entre otros.
8. Toya ó cuarto de espera, utilizado
por los actores 9. Kari-Hanamichi, Es el
otro camino al escenario, utilizado
EL RENACIMIENTO
Inspirados en la cultura clásica nace en Italia el teatro culto entre las clases
altas, el actor como lo conocemos hoy, la arquitectura teatral moderna, con una
separación clara entre el público y la escena, los teatros pagados y gracias al desarrollo
de otras artes como la pintura, escenografías mucho más realistas y en Florencia el uso
de maquetas para diseñar la escena.
TEATROS ISABELINOS
Durante la reforma surgen los primeros teatros fijos en Inglaterra entre ellos el
Teatre quien quiera su nombre como genérico al resto y el Globe donde Shakespeare
presentó sus obras.
La pared del fondo del Globo no tan solo formaba parte de la escena si no
también definía los ambientes de servicio de los actores; tenia tres niveles, el primero
(El más cercano al escenario) contaba con puertas y aberturas, el segundo con una
terraza con ventanas que era usado para los asedios y batallas y el tercero usado por
los músicos y los actores.
El escenario era elevado y se prolongaba hasta parte superior del teatro, con un
pequeño techo sostenido por columnas que simbolizaban los signos del zodiaco lo que
resultaba muy conveniente para algunas obras de Shakespeare donde se evoca a los
astros; este escenario era rodeado por los espectadores que se ubicaban en las
galerías.
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CORRALES DE COMEDIA
Llamados corrales porque antiguamente las representaciones se celebraban en
los corrales o patios de las posadas, eran usufructuados por los hospitales o las
cofradías; los principales corrales fueron los del Príncipe y el de la Cruz, estos fueron
traídos por los españoles al Perú (1594) y México (1597) durante la colonia.
A parte contaba con los aposentos o ventanas con balcones de hierro, las
ventanas con rejas o celosías, los canales maestros, los tejados que cubrían las gradas
y un toldo de lona que cubría el patio.
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BARROCO
Este estilo termina por convertirse durante el revival en el normativo para los
teatros, siendo la Ópera de París de Charles Garnier (1857-1874) el mas
representativo; poseen palcos y su planta es de herradura a la italiana; El escenario es
alzado y con una pequeña pendiente, separado de la sala por de la orquesta, una
rampa y el telón, que lo define como un universo cerrado y autónomo. Se destacan
nuevos elementos como:
ROMANTICISMO
Durante esta época el Barroco subsiste como el estilo oficial para los teatros
aunque sufriendo algunos cambios mas debido al desarrollo tecnológico que al
cultural, como el empleo de techos planos (empleado primero en Bayreuth) en lugar
de la acústicamente inconveniente cúpula y la iluminación a gas en lugar de la vieja
araña, la que además demandaba para si las mejores localidades.
Hay que recordar que este es un teatro atípico para su época y tiene
particularidades como la reinterpretación del foso de la orquesta como el abismo
místico (debajo del proscenio), que fusiona los sonidos y evita la distracción del público
con los movimientos de los músicos, además tiene un volumen de aire y un tiempo de
reverberación propio para la música Wagneriana.
Fue el primero donde se apagaron las luces para concentrar la vista de los
espectadores en la otra y el único donde el telón se cierra diagonalmente
ACUSTICA Arq. Carlos Rivas
EL SIGLO XX