HISTORIA DEL ARTE ESTILOS ROMÁNICO Y GOTICO.

Francisco Raymundo Martínez Morales

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 ÍNDICE GENERAL.

1.0.- Introducción………………………………………………………………………… 2

2.0.- Características De La Arquitectura Románica……………………………… 4

2.1.- Generalidades. ....................................................................................................... 4

2.2. Edificios Principales Del Románico. La Iglesia De Peregrinación, El

Monasterio Y El Castillo. Simbolismo………. .............................................................8

2.0.- Características De La Arquitectura Gótica…………………………………12

2.1.- Generalidades. ...................................................................................................... 12

2.1.- Altura…………. ...................................................................................................... 22

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Francisco Raymundo Martínez Morales

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1.0.- Introducción.

Arquitectura medieval es una expresión historiográfica que engloba la

producción arquitectónica del arte medieval. En la arquitectura de la
Edad Media se desarrollan principalmente tres estilos: el Bizantino, a
que influye durante todo el período, el románico entre los siglos XI y XII,
y el estilo gótico entre el siglo XII hasta el siglo XV.
Los principales hechos que influyeron la producción
arquitectónica medieval fueron el enrarecimiento de la vida en las
ciudades (con la consecuente ruralización y feudalización de Europa) y
la hegemonía en todos los órdenes de la Iglesia católica. A medida que
el poder secular se sometía al poder papal, pasaba a ser la Iglesia la
que aportaba el capital necesario para el desarrollo de las grandes
obras arquitectónicas. La tecnología del periodo se desarrolló
principalmente en la construcción de las catedrales, estando el
conocimiento arquitectónico bajo el control de los gremios.
Durante prácticamente todo el periodo medieval, la figura del arquitecto
(como creador solitario del espacio arquitectónico y de la construcción)
no existe. La construcción de las catedrales, principal esfuerzo
constructivo de la época, es acompañada por toda la población y se
inserta en la vida de la comunidad a su alrededor. El conocimiento
constructivo es guardado por los gremios, que reunían decenas de
maestros y obreros (los arquitectos de hecho) que conducían la
ejecución de las obras, pero también las elaboraban. Es el origen de
las asociaciones que terminarán conociéndose
como masonería (masón = albañil).
En este reporte nos enfocaremos en 2 estilos que marcaron la edad
Media en cuestión de Arte en más concreto de la arquitectura, el estilo
Gótico y el Románico.

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2.0.- CARACTERÍSTICAS DE LA ARQUITECTURA
ROMANICA.

2.1.-Generalidades.

Innumerables castillos, iglesias y monasterios románicos se destacan

aún hoy en el paisaje europeo, desde el sur de Italia hasta
Escandinavia, desde España hasta Polonia, en una época, que,
aunque sometida a disturbios, divisiones políticas, etc., poseía, sin
duda, una sólida unidad cultural.

La característica más notoria de los edificios carolingios y románicos es

su combinación del recinto macizo (predomina lo macizo sobre el vano)
con una fuerte dirección vertical (torres, cimborrios). Así pues, por
primera vez en la historia de la arquitectura, la torre se convierte en un
elemento formal de primera categoría.

Otra de las propiedades básicas de la arquitectura románica es la

articulación rítmica del espacio. Es destacado así, la peculiar y
característica forma en que se combinan los elementos arquitectónicos
del edificio. Todo ello unido a la adopción de nuevas técnicas que
posibilitan construcciones insospechadas hasta este momento y la
nueva mentalidad de la época, configuran la arquitectura románica.

El origen del Románico, sin embargo, no está muy claro. Se sabe que
nace en Francia, pero se va a configurar con una serie de precedentes
muy variados: paleocristianos, romanos, bizantinos, carolingios,
asturianos, etc.

Los materiales y los muros: el sistema constructivo se basa en un tipo

muy peculiar de muro muy grueso, formado por dos paredes realizadas
con paramento a soga y tizón de sillería y un hueco vacío intermedio

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que se rellena de ripio, a base de arena o mampostería. De esto se
deriva, en principio, la importancia de la piedra, que, según el lugar de
obtención, tendrá variadas policromías, lo que influye en el aspecto de
los edificios.

Los cimientos: son profundos y nos permiten conocer, si se conservan,

muchos de los aspectos de la construcción, si ésta ha desaparecido.

La planta: las iglesias románicas utilizan plantas basilicales (utilizadas

por romanos y bizantinos), aunque predominan las plantas de cruz
latina, por lo general de tres naves, siendo la central más alta y ancha
(normalmente el doble) que las laterales. El punto de intersección de la
nave central con los brazos menores de la cruz, llamado transepto
(origen paleocristiano), da lugar al crucero, donde se sitúa el cimborrio.
Los ábsides se multiplican al final de las naves y, a veces, aparecen los
absidiolos y una girola o deambulatorio al final del ábside principal o
cabecera, que permite deambular alrededor del altar mayor. El conjunto
de la iglesia se suele completar con dos torres (sentido ascensional)
gemelas que flanquean la entrada. A veces la iglesia forma parte de
una abadía o monasterio, en cuyo caso resulta obligado la presencia de
un claustro.

Los arcos, los elementos sustentantes y las cubiertas: la arquitectura

románica se caracteriza por la utilización de arcos de medio punto (ya
utilizados en Roma) en los vanos. Este arco necesita ser moldurado
para ganar en profundidad y para su refuerzo (también por el deseo de
enriquecerlo), de otro arco complementario. Todo ello da como
resultado los característicos vanos abocinados que se aprecian en
puertas y ventanales. Al final del románico, en algunos templos,
empieza a utilizarse el arco apuntado u ojival, propio del Gótico.

En lo referente a las cubiertas, el hecho fundamental en las

construcciones es la sustitución de la cubierta de madera por la bóveda
de cañón o aristas. En las basílicas se utilizaba la cubierta de madera,

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pero por razones de seguridad y estética se utilizó este nuevo sistema
que exigía un complicado cálculo de ingeniería., que determinaba la
consolidación del edificio con fuertes y gruesos muros y un sistema de
contrafuertes adosados. Sin embargo, en un principio, la bóveda
(cañón o de arista) se utilizó en naves estrechas o edificios reducidos.
¿Cómo se consiguió cubrir grandes espacios? La solución parte de la
experiencia de Cluny: las bóvedas se hallan reforzadas de trecho en
trecho por arcos perpiaños o fajones, que descargan el peso que
recogen sobre columnas o pilares y por fuera se contrarrestan con los
contrafuertes. Cada pilar o columna sustentante se enlaza con arcos
formeros dispuestos en paralelo al eje de la bóveda. En muchos casos,
una galería alta o triforio cubierta con media bóveda actúa como
descarga de la nave central hacia el muro. La bóveda de cañón, la más
habitual, ya se había empleado en Roma, y suele cubrir la nave central;
las de arista, se forman por la intersección de dos bóvedas de cañón, y
cubren las naves laterales. En cuanto a las cubiertas de tipo esférico,
suelen emplear la cúpula sobre trompas (influencia oriental), sobre
pechinas (influencia bizantina), etc. Se suelen emplear, como hemos
dicho, los arcos de medio punto.

¿Qué elementos se utilizaban para sostener (elementos sustentantes)

todo el entramado?: el muro de sillería con piedras geométricas y
unidas formando un muro sólido, que ya hemos mencionado; la
columna se sustituye por gruesos pilares rectangulares o cruciformes a
los que se adosan columnas o medias columnas, y sobre los que
descansan los arcos de las bóvedas; la columna rara vez se emplea
exenta, salvo en claustros y girolas de templos. Es de fuste liso y los
capiteles son de varios tipos: derivados del Corintio, de forma cúbica,
lisa con decoración de tallos vegetales entrelazados, iconográficos o
historiados con escenas evangélicas o simbólicas; hay predominio del
macizo sobre el vano, lo que presenta problemas de iluminación. Los
edificios son oscuros y se distinguen por su masa; los grandes
contrafuertes exteriores, que se suelan adosar al muro, etc.

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En realidad, todo el sistema intenta buscar altura y lograr, de esta
forma, que la luz penetre en el templo. Ello lo trata de conseguir de
varias formas: abriendo vanos en la nave central, situando una cúpula-
torre llamado cimborrio en el crucero.

La búsqueda de altura y luz por necesidades técnicas y del mayor

espacio para acoger a los fieles, hacen necesaria la presencia de una
tribuna, ya nombrada, situada sobre las naves laterales y abierta a la
nave central. Esto constituye un elemento muy típico de las iglesias de
peregrinación francesas. Esta división horizontal se puede complicar
con los triforios y los claristorios.

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2.2 Edificios Principales Del Románico. La Iglesia De Peregrinación, El
Monasterio Y El Castillo. Simbolismo.

Cada época se caracteriza por un tipo de construcción que resume en

cierto sentido el espíritu de su tiempo. La arquitectura románica está
representada por grandes edificios religiosos (templo y monasterio) y
castillos feudales.

En el núcleo urbano, la Iglesia es el principal edificio y dentro de éste

se desarrollará el modelo de peregrinación necesario para albergar a la
masa de peregrinos que se mueve por Europa.

El Templo románico es un edificio simbólico (notas sobre el simbolismo

del templo románico las pasaré en clase, recordar al profesor) y
funcional a la vez.

En todas las culturas el templo es una imagen del Cosmos, ya que para
el pensamiento religioso se establece la analogía entre cosmos y
divinidad: “Dios como Señor de todo lo creado, y el Templo es la Casa
de Dios”

Para la Edad Media, todo lo creado constituye una manifestación de

Dios, y Éste se revela al hombre a través de su obra. El hombre es lo
más perfecto que Dios ha creado. Y el hombre con los brazos en cruz
se convierte en la imagen perfecta de Dios hecho hombre en la figura
de Cristo crucificado:

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La Iglesia Románica toma como modelo al hombre-Dios Jesucristo:

–          El presbiterio corresponde a la cabeza.

–          El transepto a los brazos en cruz.

–          El resto del edificio al resto del cuerpo.

El plano divino viene configurado por las formas circulares de las

bóvedas, las cúpulas, los arcos de medio punto y el ábside.

El plano terrestre y humano, por las formas poligonales (cuadrados,

rectángulos, etc.) de los tramos de las naves y del crucero, así como de
los diferentes alzados de las fachadas.

La Iglesia se orienta con la cabecera hacia el Este, el lugar por donde

cada día nace el Sol iluminando con sus rayos la vida sobre la Tierra.
La orientación del edificio no sólo concuerda con la imagen de Cristo
como Señor del mundo, sino también porque Cristo, como dios y
cabeza de la Iglesia, es la luz del mundo.

El templo románico obedece a una estricta ordenación de sus

elementos arquitectónicos, de sus proporciones y de su orientación,
todo ello basado en la armonía de las formas geométricas simples: el
cuadrado, el rectángulo, el círculo y semicírculo.

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En este templo, el Crucero, constituye el centro de la iglesia, el lugar
donde confluyen la dimensión terrestre (cuadrado lo simboliza) con la
divina (el círculo de la cúpula lo simboliza). Aquí la luz divina purifica al
hombre preparándolo para el encuentro con la manifestación de la
presencia divina del santuario semicircular del ábside: este es el
espacio divino por excelencia y la decoración pictórica del mismo lo
refuerza (Cristo en Majestad o Pantocrátor, Juez supremo).

Santiago de Compostela es el ejemplo característico del modelo

de Iglesia de peregrinación. Era la meta de los peregrinos europeos y
culmen del románico español, por ser un ejemplo único por la creación
de un espacio para la circulación de las masas y por su carácter de
compendio del prerrománico y sus innovaciones. Es la típica iglesia de
peregrinación: templos de considerables dimensiones para acoger a los
peregrinos y provocar la admiración de ellos ante la obra sublime de
Dios. La iglesia de peregrinación, y la de Compostela por supuesto,
suele tener la planta de cruz latina, con tres naves que continúan en el
crucero. Consta de nave central y dos naves laterales más estrechas.
Al igual que en las basílicas cristianas primitivas, todas las líneas se
orientan hacia la cabecera. Otros elementos, aunque ya los hemos
nombrado, son: el Transepto; el Crucero y la Cabecera, que en las
iglesias de peregrinación consta de nuevos elementos: girola o
deambulatorio, ábside principal, absidiolos (también pueden abrirse en
los brazos del transepto), etc.

En el templo románico de peregrinación se desarrollan 2 elementos

nuevos: la tribuna: situada a modo de segundo piso encima de las
naves laterales. Cumplían la función de aumentar la capacidad del
templo a la vez que contribuían a iluminar el oscuro templo románico; y
el triforio es la salida a la nave central de la tribuna. Especie de
ventanal que aligera la pared de la nave central y la decora con sus

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arcos y columnas formando un conjunto rítmico de arcos o series de
arcos. A través de él penetra la luz exterior.

El monasterio es el segundo de los edificios característicos del

Románico. Cumple un relevante papel en la configuración del
feudalismo. Es una Ciudad con fines materiales y espirituales a la vez.
Eran ciudades de Dios, que acometen con éxito la dirección de
roturaciones y repoblaciones reproduciendo en su organización las
características propias de una sociedad feudal.

El monasterio tiene a la Iglesia como parte fundamental. En los

monasterios masculinos el templo es más grande que en los
femeninos. El pueblo tenía acceso al templo por la puerta principal. El
templo suele ser muy amplio para acoger al pueblo y a los monjes.
Junto a la iglesia, el Claustro, gran patio central cuadrangular con
árboles y un pozo o fuente. Está rodeado de una galería con arcos de
medio punto apoyados sobre columnas. Por su importancia en la vida
del monje (paseos, rezos individuales) se cuida la decoración
escultórica y la sensación de recogimiento general. Las galerías del
Claustro comunican con las diversas dependencias anexas: Sala
capitular o Capitulum para tomar acuerdos; Locutorio o Auditórium, que
servía para las conversaciones particulares; Refectorium para la
comida. Cocina y bodega junto al mismo; Scriptorium, especie de
biblioteca; Dormitorium; Cementerio y Enfermería; Caballerizas,
letrinas, oficinas para trabajos (zapatería, sastrería, vidriería, orfebrería,
esmaltería), ya que el monasterio fue un centro laboral, aunque servido
por laicos; junto a la entrada de la iglesia se situaba la Hospedería que
daba alojamiento a los peregrinos.

En definitiva, era una potente organización litúrgica, cultural y artística,

con una capacidad de medios que rindió frutos en el campo de la
mecánica, la industria, el arte, etc.

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En la época románica, el castillo cumplía una importante función social:
contribuyó junto con las iglesias parroquiales y los monasterios a la
transformación del paisaje rural y a la reagrupación de núcleos de
población. Su primera función, no obstante, era la defensiva, sin olvidar
que era la residencia del señor feudal. Su estructura tenía que
responder, pues, a unas pautas de vivienda y de recepción. Por último,
el castillo podía contar con otras funciones si se trataba de un centro
administrativo o si dominaba una explotación agrícola. Entre sus partes
más destacadas, encontramos: muralla, torre del homenaje, puente
levadizo, barbacana, adarve, patio de armas, mazmorras, saeteras, etc.

3.0.- CARACTERÍSTICAS DE LA ARQUITECTURA GOTICA.

3.1.-Generalidades.

El arte Gótico se desarrolla en Europa Occidental desde la segunda

mitad del siglo XII hasta fines del siglo XV, sustituido por el
Renacimiento. Francia es la cuna de este estilo y desde aquí se difunde
por toda Europa. El surgimiento y desarrollo del Gótico coincide con
cambios notables en Europa: inicio de la decadencia del Sacro Imperio
Romano Germánico y del sistema feudal puro a favor de las
monarquías y a causa del auge del comercio tras las Cruzadas, lo que
favorece el desarrollo de las ciudades y la aparición de una nueva clase
social burguesa; la renovación del saber en las universidades y el
surgimiento de una nueva espiritualidad más humanizada y próxima a
la naturaleza, que se expresa en las nuevas órdenes religiosas
mendicantes (franciscanos y dominicos). La Orden del Cister,
reformada por San Bernardo de Claraval, será la promotora del
desarrollo del estilo Gótico, favorecido por los nuevos avances
científico-técnicos.

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La arquitectura gótica es un estilo arquitectónico que floreció en Europa
durante la Alta y Media Edad Media. Evolucionó de la arquitectura
románica y fue sucedido por la arquitectura renacentista. Se originó en
el siglo XII en Francia y duró hasta el siglo XVI, la arquitectura gótica
fue conocida durante el período como Opus Francigenum (“obra
francesa”) con el término gótico que apareció por primera vez durante
la última parte del Renacimiento. Sus características incluyen el arco
apuntado, la bóveda de crucería (que evolucionó de la bóveda conjunta
de la arquitectura románica) y el contrafuerte volante. La arquitectura
gótica es muy conocida como la arquitectura de muchas de las grandes
catedrales, abadías e iglesias de Europa. También es la arquitectura de
muchos castillos, palacios, ayuntamientos, salas de gremios,
universidades y, en menor medida, viviendas privadas, como
dormitorios y habitaciones.

Una serie de avivamientos góticos comenzó a mediados del siglo XVIII

en Inglaterra, se extendió a través de la Europa del siglo XIX y
continuó, en gran parte para las estructuras eclesiásticas y
universitarias, hasta el siglo XX.

Si bien existen muchos edificios seculares de finales de la Edad Media,

es en las catedrales y grandes iglesias que la arquitectura gótica
muestra sus estructuras y características pertinentes con la mayor
ventaja. Los historiadores y críticos de arte del siglo XIX,
acostumbrados a las obras barrocas o neoclásicas de los siglos XVII y
XVIII, quedaron asombrados por las altísimas alturas de una catedral
gótica y tomaron nota de la extrema longitud en comparación con el

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ancho proporcionalmente modesto y los concentos clúster de
columnatas de apoyo. Este énfasis en la verticalidad y la luz se aplicó a
un edificio eclesiástico se logró mediante el desarrollo de ciertas
características arquitectónicas del estilo gótico que, cuando en
conjunto, proporcionó soluciones ingeniosas a diversos problemas de
ingeniería. Como observó Eugène Viollet-le-Duc, la catedral gótica, casi
siempre dispuesta en forma cruciforme, estaba basada en un esqueleto
lógico de columnas agrupadas, bóvedas de crucería puntiaguda y
arbotantes dispuestos en un sistema de arcos diagonales y arcos que
encierran la bóveda campo que permite que el empuje hacia afuera
ejercido por las bóvedas de la ingle sea canalizado desde las paredes
hacia puntos específicos de una masa de soporte. El resultado de esta
curvatura en las bóvedas y arcos de la iglesia fue el lanzamiento de un
empuje localizado indeterminable que los arquitectos aprendieron a
contrarrestar con un empuje opuesto en la forma del contrafuerte
volante y la aplicación del peso calculado a través del pináculo. Este
sistema dinámico de varios elementos constitutivos que cumplen una
función determinada permitió adelgazar muros previamente macizos o
reemplazarlos con ventanas. Las iglesias góticas también estaban muy
ornamentadas y muy decoradas, sirviendo como una Biblia de los
Pobres y un registro de su construcción en las vidrieras que admiten la
luz en el interior de la iglesia y algunas de las gárgolas. Estas
estructuras, durante siglos el principal punto de referencia en una
ciudad, a menudo serían coronadas por una o más torres y pináculos y
tal vez altas agujas.

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El arco punteado
Una de las características definitorias de la arquitectura gótica es el
arco puntiagudo (u ojival), y se usa en casi todos los lugares en los que
una forma abovedada puede ser considerada estructural o decorativa,
como puertas, ventanas, arquerías y galerías. La bóveda gótica por
encima de los espacios, independientemente de su tamaño, a veces se
apoya en costillas ricamente moldeadas. El uso constante del arco
apuntado en arcos góticos y tracería finalmente condujo a la creación
del ahora extinto término “arquitectura ojival”.

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El arco apuntado es también un rasgo característico de la arquitectura
sasaniana preislámica del Cercano Oriente que fue adoptada en el
siglo VII por la arquitectura islámica y aparece en estructuras como el
palacio Al-Ukhaidir (775 dC), la reconstrucción abasida de la mezquita
Al-Aqsa en 780 d. C., Cisterna de Ramlah (789 dC), la Gran Mezquita
de Samarra (851 dC) y la Mezquita de Ibn Tulun (879 dC) en El Cairo.
También aparece en la Gran Mezquita de Kairouan, la Mezquita-
Catedral de Córdoba y varias estructuras de la Sicilia normanda.
Luego, apareció en algunas obras románicas en Italia (Catedral de
Módena) Borgoña (Catedral Autun), más tarde dominado por
arquitectos góticos para las catedrales de Notre-Dame de París y la
Catedral de Noyon. Sin embargo, la opinión mayoritaria de los expertos
es que el arco apuntado fue una evolución simultánea y natural en
Europa occidental como solución al problema de abovedar espacios de
planta irregular, o para llevar las bóvedas transversales a la misma
altura que las bóvedas diagonales, como se evidenció por los pasillos
de la nave de la catedral de Durham, construidos en 1093. Los arcos
apuntados también se encuentran extensamente en la arcada románica
decorativa ciega, donde los arcos de medio punto se superponen en un
patrón decorativo simple y sus puntos un accidente en el diseño.
Además de poder aplicarse a formas rectangulares o irregulares, el
arco apuntado pesa sobre los muelles o columnas del rodamiento en
un ángulo pronunciado, lo que permite a los arquitectos levantar
bóvedas mucho más altas de lo que era posible en la arquitectura
románica. Cuando se utiliza con otras características típicas de la
construcción gótica, emerge un sistema de independencia mutua para

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dispensar el inmenso peso del techo y la bóveda de una catedral
gótica. Filas de arcos apuntados sobre delicados ejes forman una
decoración de pared típica conocida como arcada ciega. Los nichos
con arcos apuntados y estatuas que contienen son una característica
externa importante.

El arco apuntado se prestaba para elaborar formas intersecantes que

se desarrollaban dentro de los espacios de las ventanas en una
compleja tracería gótica que formaba el soporte estructural de los
grandes ventanales que son característicos del estilo.

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La bóveda de crucería, otra característica clave del estilo gótico, tiene
una historia igual de colorida, que se ha adaptado durante mucho
tiempo a la romana (Villa de Sette Bassi), sasánida, islámica (Mezquita
de Abbas I en Isfahán, Mezquita del Cristo de la Luz) , Estilo románico
(L’Hôpital-Saint-Blaise) y luego gótico. Hasta el apogeo de la época
gótica, pocas bóvedas de costillas occidentales coincidían con la
complejidad de islámica (principalmente morisca), comenzando con
experimentos en Armenia y Georgia, desde el siglo X hasta el siglo XIII,
como cúpulas de nervadura (Catedral de Ani y Catedral de
Nikortsminda). arcos diagonales en un campo cuadrado (Ani), y arcos
perpendiculares a las paredes (Homoros Vank). Sin embargo, la

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función de estas bóvedas es completamente estructural más que
decorativa, como en las catedrales góticas. Sin embargo, su método
directo para sostener la bóveda a través de sus hombros se ha
encontrado en Casale Monferrato, Tour Guinette y en una torre en la
Catedral de Bayeux. Una razón para esto quizás sea el registro de
intercambio económico y político entre algunos países de Europa
occidental y Armenia, que podría explicar las similitudes entre la
arquitectura armenia y las bóvedas de crucería en San Nazzaro Sesia y
en Lodi Vecchio en Lombardía y la Abadía de Saint Aubin en Enojo.
Las bóvedas de crucería vieron una época dorada de desarrollo en el
período anglo-normando, y condujeron al establecimiento del gótico
francés y delinearon muchas soluciones góticas futuras al problema del
apoyo con contrafuertes.

3.2 Altura
Una característica de la arquitectura de la iglesia gótica es su altura,

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tanto absoluta como en proporción a su ancho, la verticalidad que
sugiere una aspiración al Cielo. Una sección del cuerpo principal de
una iglesia gótica generalmente muestra que la nave es
considerablemente más alta que ancha. En Inglaterra, la proporción es
a veces mayor que 2: 1, mientras que la mayor diferencia proporcional
lograda es en la Catedral de Colonia con una proporción de 3.6: 1. La
bóveda interna más alta se encuentra en la Catedral de Beauvais a 48
metros (157 pies). El arco puntiagudo, en sí mismo una sugerencia de
altura, es la apariencia se mejora característicamente por las
características arquitectónicas y la decoración del edificio.

La verticalidad se enfatiza en el exterior de manera importante por las

torres y chapiteles, una característica de iglesias góticas grandes y
pequeñas que varían de iglesia a iglesia, y en menor medida por
fuertes contrafuertes verticales, por medio de columnas angostas
llamadas ejes adjuntos que a menudo pasan por varias plantas del
edificio, por ventanas largas y estrechas, molduras verticales alrededor
de las puertas y una escultura figurativa que enfatiza la vertical y que a
menudo se atenúa. La línea del techo, los hastiales, los contrafuertes y
otras partes del edificio a menudo terminan con pequeños pináculos,
siendo la Catedral de Milán un ejemplo extremo en el uso de esta forma
de decoración. En Italia, la torre, si está presente, casi siempre está
separada del edificio, como en la Catedral de Florencia, y a menudo
proviene de una estructura anterior. En Francia y España, dos torres en
el frente son la norma. En Inglaterra, Alemania y Escandinavia este es
a menudo el arreglo, pero una catedral inglesa también puede ser

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coronada por una enorme torre en el cruce. Las iglesias más pequeñas
generalmente tienen solo una torre, pero también puede ser el caso en
edificios más grandes, como la catedral de Salisbury o Ulm Minster en
Ulm, Alemania, completada en 1890 y que posee la aguja más alta del
mundo, ligeramente superior a la de la catedral de Lincoln. la aguja
más alta que se completó en realidad durante la época medieval, a 160
metros (520 pies).

En el interior del edificio, los ejes adosados a menudo se extienden sin

interrupción desde el suelo hasta el techo y se juntan con las costillas
de la bóveda, como un árbol alto que se extiende en ramas. Las
verticales generalmente se repiten en el tratamiento de las ventanas y
las superficies de las paredes. En muchas iglesias góticas,
particularmente en Francia, y en el período perpendicular de la
arquitectura gótica inglesa, el tratamiento de elementos verticales en
galería y tracería de ventanas crea una característica fuertemente
unificadora que contrarresta las divisiones horizontales de la estructura
interior.

3.3 Plan
La mayoría de las grandes iglesias góticas y muchas iglesias
parroquiales más pequeñas son del plano de la cruz latina (o
“cruciforme”), con una larga nave que forma el cuerpo de la iglesia, un
brazo transversal llamado crucero y, más allá, una extensión que puede
llamarse el coro, el presbiterio o el presbiterio. Hay varias variaciones
regionales en este plan.

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Conclusión.

En conclusión, podemos decir que el arte románico tiene distintos

ámbitos, en el que pueden resaltar, como la arquitectura, escultura y
pintura, todo esto gira entorno a lo religioso. este estilo aún se puede
encontrar ahora en la actualidad o que muchas veces pasamos cerca y
no nos damos cuenta ya que anteriormente no sabíamos de que se
trata.

En el ámbito del estilo gótico como también nos podemos dar cuenta
que con el arte románico tienen cosas en común, como por ejemplo en
los puntos que resaltan (arquitectura, escultura y pintura) siendo así
que sean muy parecidos y hacen que no sean tan novedosos.

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