El grabado es una técnica de impresión que consiste en dibujar una imagen sobre una

superficie rígida llamada matriz, dejando una huella que después alojará tinta y será
transferida por presión a otra superficie como papel o tela, obteniendo varias
reproducciones de la estampa.

La matriz suele ser de metal, empleándose generalmente planchas de cobre o aluminio,

aunque también se usan otros materiales como madera, piedra o incluso placas acrílicas, y
en ella se realiza el dibujo generalmente a base de líneas que se realizan en la superficie de
la plancha con instrumentos punzantes, cortantes o mediante procesos químicos.

El tallado de madera

El tallado de madera es un oficio muy antiguo, su principal aplicación es la decoración y el

ornamento. Aunque ha sido aplicado a nivel arquitectónico, por siglos ha sido utilizado por
los carpinteros como complemento de sillas, camas, mesas y puertas, logrando crear
verdaderas obras de arte. Las obras más antiguas provienen de la edad media en Italia y
Francia.

Esculpir madera es un oficio que se transmite de generación en generación, los artistas del
tallado de madera generalmente aprenden el oficio de los padres, los cuales, a su vez, lo
aprendieron de los suyos. Aunque, en casos particulares, hay quienes han asistido
La cerámica (palabra derivada del griego κεραμικός keramikos, "sustancia quemada") es el
arte de fabricar recipientes, vasijas y otros objetos de barro, loza y porcelana. También es el
nombre de dichos objetos.

El término se aplica de una forma tan amplia que ha perdido buena parte de su significado.
No sólo se aplica a las industrias de silicatos (grupo de minerales de mayor abundancia,
pues constituyen más del 95% de la corteza terrestre), sino también a artículos y
recubrimientos aglutinados por medio del calor, con suficiente temperatura como para dar
lugar al sinterizado. Este campo se está ampliando nuevamente incluyendo en él a cementos
y esmaltes sobre metal.

El vidrio es un material inorgánico duro, frágil, transparente y amorfo que se usa para
hacer ventanas, lentes, botellas y una gran variedad de productos. El vidrio es un tipo de
material cerámico amorfo.

El vidrio se obtiene por fusión a unos 1.500 °C de arena de sílice (SiO2), carbonato de sodio
(Na2CO3) y caliza (CaCO3).

El término "cristal" es utilizado muy frecuentemente como sinónimo de vidrio, aunque es

incorrecto en el ámbito científico debido a que el vidrio es un sólido amorfo (Sin forma
regular o bien determinada) y no un sólido cristalino.
La fotografía es la ciencia y el arte de obtener imágenes duraderas por la
acción de la luz. Es el proceso de capturar imágenes y fijarlas en un medio
material sensible a la luz. Basándose en el principio de la cámara oscura, se
proyecta una imagen captada por un pequeño agujero sobre una superficie, de
tal forma que el tamaño de la imagen queda reducido y aumentada su nitidez.
Para almacenar esta imagen, las cámaras fotográficas utilizaban hasta hace
pocos años una película sensible, mientras que en la actualidad, en la
fotografía digital, se emplean, generalmente, sensores CCD y CMOS y
memorias digitales.

Un vitral, vitró, cristalera o vidriera policromada es una composición

elaborada con vidrios de colores, pintados o recubiertos con esmaltes, que se
ensamblan mediante varillas de plomo.

La porcelana es un producto cerámico tradicionalmente blanco, compacto, duro y

translúcido. Desarrollado por los chinos en el siglo VII u VIII e históricamente muy
apreciado en occidente, pasando un largo tiempo antes de que su modo de elaboración fuera
reinventado en Europa.

La porcelana se obtiene a partir de una pasta muy elaborada compuesta por caolín,
feldespato y cuarzo. El proceso de cocción se realiza en dos etapas. La primera corresponde
a la obtención del bizcocho (850-900 °C) y la segunda corresponde al vidriado (a
temperaturas que varían según el producto entre 1175 y 1450 °C). La porcelana se suele
decorar en una tercera cocción (tercer fuego) con pigmentos que se obtienen a partir de
óxidos metálicos calcinados.

La tipología de la porcelana es muy amplia: porcelana de alto fuego, porcelana de huesos

(bone china), porcelana técnica, porcelana eléctrica, porcelana de Paros, etc.

El diseño Utilizado habitualmente en el contexto de las artes, ingeniería, arquitectura y

otras disciplinas creativas, diseño se define como el proceso previo de configuración
mental, "pre-figuración", en la búsqueda de una solución en cualquier campo.

Etimológicamente derivado del término italiano disegno dibujo, designio, signare, signado
"lo por venir", el porvenir visión representada gráficamente del futuro, lo hecho es la obra,
lo por hacer es el proyecto, el acto de diseñar como prefiguración es el proceso previo en
la búsqueda de una solución o conjunto de las mismas. Plasmar el pensamiento de la
solución mediante esbozos, dibujos, bocetos o esquemas trazados en cualquiera de los
soportes, durante o posteriores a un proceso de observación de alternativas o investigación.
El acto intuitivo de diseñar podría llamarse creatividad como acto de creación o innovación
si el objeto no existe, o es una modificación de lo existente inspiración abstracción, síntesis,
ordenación y transformación.
La Conservación y restauración de obras de arte es el conjunto de
procesos dedicados a la preservación de los bienes culturales para el futuro,
devolviendo la eficencia y originalidad a un producto de la actividad humana o
natural. Las actividades de conservación corresponden a: examinación,
documentación, tratamiento, prevención y cuidado, suporte a la investigación
de las obras de arte. Todas ellas forman áreas dentro de una profesión.

Un retrato es una pintura, fotografía u otra representación artística de una persona. Retrato
funerario Romano-Egipcio de un joven Auto-retrato de Vincent Van Gogh

A menudo se captan los rasgos de la cabeza del retratado. La intención es representar la

apariencia física de la persona, incluso a veces se logra representar su personalidad y a
través de todo esto reflejar al mismo artista.

El arte del retrato floreció en las esculturas romanas, en las que los retratados demandaban
retratos realistas, incluso si no les favorecían. Durante el siglo IV, el retrato cedió terreno
en favor de la idealización del aspecto del retratado. Basta comparar los retratos de
Constantino I el grande y Teodosio I. Los retratos realistas reaparecieron en la Alta Edad
Media, en Burgundia y Francia.