La investigación en torno a la pintura, el dibujo, la
escultura, los monumentos, y paisajes naturales en el país, ha utilizado la fotografía de arte como registro y mediación, así como también, de documentación visual y procesos de representación. El arte dominicano ha tenido en la fotografía un aliado importante, siendo así que el retrato, el retratismo, el paisajismo y otros géneros y abstracciones, se han apoyado en el arte fotográfico para conservar lo que como arte se produce y reproduce. El registro fotográfico ha permitido que la historia se exprese o se manifieste mediante, o, a través de la fotografía de arte, revelando de esta manera su artisticidad y su calidad figural o genérica.
La fotografía como arte, técnica lenguaje y luz registra los
signos de la cultura-movimiento como espacio significante y tiempo suspendido. De ahí la importancia que tiene la fotografía, lo que revela el índex técnico- visual del arte fotográfico dominicano sobre la materia artística, el contexto o los contextos culturales, los signos particulares o las imágenes del arte dominicano, que adquieren valor, significación y desarrollo como eje del trabajo artístico, además, como visión y desarrollo de lo visto en la mediación o particularización fotográfica. La fotografía de arte en República Dominicana es reveladora de un estado de naturaleza y de cultura- presencia de la identidad visual. La fotografía de arte se ha convertido en iconografía luminosa, en el arte del lente que asumieron Wilfredo García, Vitico Cabrera, Julio González Maira, Evelyn Espaillat, Miriam Calzada, Mariano Hernández, y otros que como Max Pou, Tuto Báez, Abelardo Rodríguez Urdaneta y Julio Pou hicieron a finales del siglo XIX y la primera mitad del siglo XX, un camino en lo que al arte de la fotografía se refiere.
A través de la fotografía de arte y el fotografismo
documental se han desarrollado algunas vertientes de la iconografía dominicana con el apoyo y el registro de la fotografía.
Desde un punto de vista de la poiesis visual, la imagen
fotográfica ha reflejado los signos principales de la cultura, los objetos sociales, los sujetos individuales y colectivos plasmados en soportes, cuya calidad se hace visible en las posturas, lenguajes, complementos y visiones que constituyen la artisticidad fotográfica dominicana.
En un primer momento la fotografía dominicana reveló a
finales del siglo XIX y comienzos del siglo XX un nivel modélico, naturalista y realista, apoyado en la figura, el tipo físico, la composición, el conjunto y el detalle. En un segundo momento, en las dos primeras décadas, el arte fotográfico del siglo XX se propuso revelar el paisaje, el detalle, el retrato político y familiar, así como el monumento. Entre 1930 y 1960 el fotógrafo se planteó documentar fiestas, espectáculos sociales y políticos; la figura histórica, el cuadro familiar, el monumentalismo histórico y el paisaje rural entre otros.
A partir de 1961 la fotografía se orientó hacia una misión-
visión artística y social, así como también a una visión más centrada en el lenguaje. Arte y fotografía, así como fotografía de arte, constituyeron un trazado significativo a partir del cual, el fotógrafo introdujo la noción de vínculo y concepción del mundo en su arte de narrar la vida y lo real desde el ojo-aparato fotográfico y la toma. Esto hizo que se asumiera una noción más amplia de relato y que a la vez se impusiera el contenido-continente de significado mediante la forma fotográfica.
El proceso de desarrollo de la fotografía de arte en
República Dominicana, revela que a través de los signos culturales, registrados por el lente, se asume el ícono, lo iconográfico y sus concentraciones en un cuadraje narrativo y especular de la historia, el sujeto y la sociedad. La estética de la representación iconográfica construye los marcos de comunicación, intención, lenguaje, abstracción y realidad desde la fotografía de arte en el país.
En todo el contexto del arte dominicano, la fotografía es y
ha sido un lenguaje de significación y espacio. Las diversas formas de lo visual-fotográfico y los diversos detalles sociales, familiares, festivos naturales monumentales cobran valor estético e indicial, a través de la mediación fotográfica y en base a un concepto de producción, reproducción y subjetividad que mira desde el lente, la ilusión, la luz y lo luminoso. En conclusión los más utilizados en la República Dominicana son: Fotografía Artística o Creativa Fotografía Documental